『Overdose』(1994) Pizzicato Five

ヘッドフォンて音と一体になる感覚を味わえるから好きです。
大好きな曲がかかるとiPod上の指は自然にをグルリ右方向に半円描いてしまう。


ひょんなキッカケからピチカート・ファイヴ、久しぶりに最近よく聴いてて。
中でもピチカートはこのアルバムが最高傑作だと、個人的に強く確信しています。今でも。
恐ろしいアルバムなんだ、コレは。中身もその出来も。

リアルタイムでも狂ったように聴きました。小西さん、とうとうやってくれたわ♪なんて大喜びで。その時はアルバムタイトルからもギター寄りのサウンドからも、私もロック寄りの感覚で「１人の作家がロックンロール魂で気合いの入ったアルバム作り上げてきたで～！」なんて興奮してたんだけど、今聴いて思うことってなんか全然違う。

これはとても悲しいアルバムだ。悲しい恋の歌ばかりじゃないか。
いや、恋とも呼べないような、不毛で満たされない欲望ばかり。だけど思えばピチカートの歌詞なんて大抵そういうもんか。
でも今、悲惨さばかり聴こえてくるようになった。死の影さえ漂っていたんだ。


当時（って15年も前か！）、２曲目の ”エアプレイン” は自分のことが歌われてるとかなんとか思ってたおバカさんだけど、今聴いてもやっぱこれ自分だ、とか思う。 イイ年していまだに「子供みたい」だなんて恥ずかしい限りだけど。でもこれもよく聴いたら悲しい歌だった。
随分後から換骨奪胎されたドノヴァンの曲と不意に出逢って、そん時うれしかったー。


大ヒットした９曲目 ”東京は夜の七時” もどこまで悲しいんだって話で。
アルバム・ヴァージョンは11分もの間

♪早くあなたに逢いたい♪

とよりダウナーなバックに乗せて連呼し続ける。
野宮真貴 に淡々と歌われると余計に狂気を感じてしまう。


ラスト13曲目（！） ”陽の当たる大通り” に至っては歌い出しが

♪死ぬまえにたった一度だけでいい　
　思いきり笑ってみたい♪

ときたもんだ。
その後も仮に幸せな姿が歌われたとしても、それは想像の世界の中の姿のことで、決して今ある現実のことではないのです。そう、これはブルースなのです。
って、ホラ、そう言われるとミシシッピ・デルタ・ブルーズ・ヴァージョンかなんかで例えばサン・ハウスとかがこの歌を歌うのが聴こえてくるような気がしませんか。
最後にずっとバイバイ言ってるし、このアルバムの完成度、タイトル、不吉な余韻から、当時てっきりこのアルバムでピチカート終わっちゃうもんだとばかり踏んでいたのですが。
ホント最っ高に好きな曲です。


でもそれよりも好きな曲が５曲目 "ハッピー・サッド" 。ピチカートの中でこの曲が一番好き。
これもなぜだか自分のこと歌われているような気にいつもなる。
サウンドはハッピーだけど、歌詞がサッド。

♪ゆうべ手に入れて　
　ふたりで聴いた
　レコードの裏おもて
　退屈なラブ・ソングと
　憂鬱なジャズと

　真夜中のターンテーブル　
　ただ廻り続ける
　踊りたくなるようなソウル・ミュージック
　永遠に続く　いつだってハッピー・サッド♪


この曲でヘッドフォンの音量が上がったのです。
音が大きすぎて鼓膜が破れて、例えこの曲が自分が聴く最後の音楽になったとしてもいいと。
瞬間、そう思えるくらい。
ホントはもちろんものすごく困るんだけど。