シチリアーノ パラディス（偽作？ドゥシュキン？ウェーバー？）

　パラディスのシチリアーノは有名らしい。なるほど鈴木メソッドの7巻に取り上げられているからか。

チェロ愛奏曲選 〈ピアノ伴奏付〉　小原 仁 (編集) - せろふえ

　に収められているので知った。鈴木メソッドは見てない。
　美しく、シチリアーノの魅力。
　パラディスは盲目の女性音楽家、モーツァルトから古典派の頃か。でも偽作らしく原曲はウェーバーでドゥシュキンというのがパラディスをかたって発表したとかなんとか。わけがわからないが美しい曲だと言うことはたしかだ。
　美しいが上のdes（a線の11度上）まで出てくる。これを取るのがとても難しい。　
　　youtubeリン・ハレルの動画を見るとちょっとさぐっているというか、下からずりっとしてるよね。だからシロートもずらして良いのだ！。でもね、なんて音楽的なのだろうか。こういうふうに音楽的にずらしても良い、そして正確な音程で弾きたいものだ。


オッフェンバック　←　　　　→ペツォールト　伝バッハ　メヌエット
　→チェロのレパートリー
　→ホームページ

ヴォカリーズ ラフマニノフ

　あまりにおセンチなメロディーで、おとめちっく女子高生じゃねえんだからさあと思ってしまうのだが、耳について離れない。アナクロラフマニノフの面目躍如と言う曲。（すみません、しろーとのたわごとです）
　もともと声楽曲だが、誰もが美しいロマンチックなメロディーだと思うのだろう、あらゆる旋律楽器のために編曲されているようだ。チェロで弾くときはa線上のｇから始まるホ短調で弾くことが多く、たしかにチェロの最も美しい音域だと思うが、上のｅ（というのはa線の12度上＝オクターブ上のさらに5度上）まで出てくる。初心者は5度下げてｃから始めるようにしたのが楽しめると思う。それはヴァイオリンで弾くときと同じポジションなのだ。
　（ここまでほぼ再掲）

チェロで奏でる 定番レパートリー　シンコーミュージックエンタテイメント - せろふえ

　↑　定番レパートリー　にはホ短調のが、

チェロ愛奏曲選 〈ピアノ伴奏付〉　小原 仁 (編集) - せろふえ

　↑　チェロ愛奏曲選　には5度下のイ短調版が収められている。

　IMSLPにはチェロ六重奏に編曲されたものが登録されているようだが、僕はあんまりやる気しないなあ。（機会があれば拒否はしないけれど）

　ついでながら、前にリコーダーでも吹けると書いたのだが、アルトで下のeが出てくる。膝を使えば出るしそんなに難しくはない、と思う、思うが人前では難しいだろうなあ。僕には自信がない。

おくりびとのテーマ 久石譲 （ほぼ再掲）

　安かったので、思わず買ってしまったのはいつのことだっけ？


　映画はとても良かったが、このチェロのテーマも印象的だ。
　もっとも出だし、鼻歌で歌うと、ラフマニノフのヴォカリーズ(鈴木秀美が、メロディーもコードもなんにもないと、くさしていたけれど、いや、良いメロディーだよね）みたいじゃない？（上はｈまでだから、チェロのもっとも良い音域なんだけれど、初級、中級者にとってはやっぱり難しいかも。


2019うちわの演奏会で本番ができた。　以上ほぼ再掲

チェロで奏でる 定番レパートリー　シンコーミュージックエンタテイメント - せろふえ

　にも収録されている。

街の歌をあわせてもらった

　もと音楽の先生とやっぱりおなじもと音楽の先生でもあるオケの団員のクラリネットとベートーヴェンのクラリネットトリオ　街の歌を合わせてもらった。半日のうち半分くらいはおしゃべりしていて、それもとってもうれしかった。（なんて書くのは失礼かな？いやともかく楽しい時間でした。）二人は当然音大出なわけで、僕だけシロートで合奏させてもらうなんてほんとにありがたい。練習不足で申し訳ない限りだ。
　次は弦楽七重奏曲をベートーヴェン自身が編曲したクラリネットトリオをやろうと言ってもらって、ありがたいことこのうえない。さらわないといかん。

チャイコフスキー 感傷的なワルツ

　チャイコフスキーの感傷的なワルツは、31の名曲に取り上げられているからか、チェロ弾きにとってはわりとなじみのある小品だ。一柳信二編のチェロ小品集にも入っていて持っている。
　原曲はピアノの小品集(6つの小品 Op.51)の中の一曲で、実は弦楽器のソロでは中間部？がカットされている！チェロ用の編曲だけでなくヴァイオリン用もだ。たしかに中間部もたいしたことない気はするが（シロートのたわごとです。）あってもいいような気がするなあ。だれか中間部も入れた編曲をしてくれないものだろうか。
　個人的には昔からちょっと弾いてみてチャイコフスキーはほんとにメロディメイカーだなあと思うのだが、全然ワルツの感じがしない。もちろんわざとその３拍子を崩したメロディなのだが、それにしても、と思ってきた。今回いろいろ見たり聴いたりして、ワルツは根底というか裏というかピアノでずっとズンチャッチャとやってる。もうちょっとそれを強調して弾いてもらったらワルツっぽくなるんじゃないかと思ったことだ。

ピアノトリオ第2番 変ホ長調 作品100、D929 シューベルト

　シューベルトのピアノ三重奏曲は有名なのが2曲あり、第2番は、特に2楽章がキレイだ。
　全体としてとてつもなく長く、45分から50分もかかるらしい。シロートが楽しむには長すぎる。チェロもとてもむずかしく、今回2楽章だけやったんだっけ？

　ともかく長く（そればかり何回書くのだ？）腹一杯になった。
　シューベルトの近くにいたチェリストがうまかったのだろうか？1番も2番もとっても難しい。ピアノトリオやるのなら大公とか、メンデルスゾーンとか、あるいはモーツァルトとかハイドンの方が軽い気持ちで取り組めると思う。

ピアノ三重奏曲第1番 (シューベルト)

　連休に大学時代からの音楽仲間と音楽合宿だった。20年ぶり以上の再開だったが同じように歳を取ったのだろう、せいぜい1，2年ぶりの再会のような感覚で、じゃあまずシューベルトのトリオから、という感じ。なんの観光もせず音楽三昧。
　ピアノトリオは他にモーツァルトを2曲くらい、ベートーヴェンは大公の1楽章と街の歌を全曲、メンデルスゾーンの1，2楽章、シューベルトは難しくて実にいいかげんに、若書きのまで。他にもいろいろやったような気がするがもう老人はなにもおぼえてない。
　トリオソナタはテレマンとかバッハとかエマニュエルバッハとかいつものようにごちゃごちゃ。リコーダーアンサンブルは1，2曲、バッハの二重奏に編曲したやつは長かったが最後まで行き、とても楽しかった。ミクロコスモスの編曲は全曲。
　独奏曲をピアノ伴奏もしてもらったし、チェロピッコロはアンサンブルにいろいろ活用でき、ともかくありがたいたのしい三日間だった。


　シューベルトはピアノ三重奏曲を4曲も書いているらしい。→ウィキ
　1番と言われるOp.99はずいぶん昔ちょっとだけ楽譜をみて放棄していた、こんなの全然弾けない、不可能。今回打診されてすこし楽譜を見てみたが、やっぱり全然できそうもないねえ。すこしあわせてもらい、やっぱりできず、1楽章はすぐ拒否した。2楽章からだってできやしないのだが、ともかくずいぶん体験できた。
　こんなのばっかりなんだもん。速いんだよ。
　2番の方が有名らしい。どうも教養が無いようでぜんぜん有名曲を知らないんだよねえ。少しずつ見てみよう。

毛替えした

　弓の毛替えに東京まで。こんなことでもないと東京にも行かないし、それどころか電車にも乗らない。
　何しろ物価高で毛替えも数年前？は5000円が相場だったと思うのだけれど、今は1万円近くもする。給料上げろ、年金上げろ、政治が悪い。毛替えに3種類も値段が設定されている。どのくらい違うものか聞いたら、1000円違うと2％違うというなんとも正直なことを言ってくれて、でもそうなのだと思う。こういうのって、楽器の値段もそうだけれど、2倍出したら1割増し、10倍出して倍にはならないと思う。
　1時間でできるというので、その間に本屋に行ったら妙にスイッチが入ってしまって、漫画ばかり大量に購入した。本屋もたいへんらしいからまあいいか。地元の本屋を応援しないとなあ。
　帰宅して、前に別な職人に教えてもらったように最初はうへえ、と言うほど大量に松ヤニをつけて試奏。いつも繊細さとは無縁で、毛替えしても、松ヤニ換えても全然違いを感じないのだけれど、今回はちょっとひっかかりを感じて弾き心地も違っているようだ。どうかな？

チェロ用ピックアップ

　少し前にチェロ用ピックアップを買ったのを記事にしてなかった。
　チェロ用ピックアップもいろいろあるらしいのだが、楽器（駒）にキズをつけたくないし、貼り付けるのもいやなので駒にはさむタイプにした。




　ちょっとわかりにくいが、ちょうどすきまなくはさめるように厚さ調整の木片？もついているので糊でくっつけた。

　ひさしぶりに沖縄バンドで自治会の長寿の会に出演できて試せてとても良かった。評判良く、こちらも気持ちよく弾けて問題なく、これはお買い得だったなあ。

ガット切れてた

　何日かぶりに開けたら弦が切れてた。いつのことだろう？前に人前で弾く前に張り替えて、古いのをとって置いたらしく、手垢で黒くなってるのが予備にあったのでそれを張った。まだ数本使ってない予備があるのでまあ安心だ。４１５でやっていたアンサンブルとは縁が切れた（というかその後空中分解あるいは自然消滅したらしい）ので、この楽器ではバッハの無伴奏を細々と練習しているだけだ。ちょっともったいない。

ケーゲルシュタットトリオのヴィオラをチェロピッコロで

　そういうわけでモーツァルトのケーゲルシュタットトリオのヴィオラをチェロピッコロで練習している。ピアノとクラリネットとヴィオラのためのトリオなのだが、ヴィオラの書かれている音域が高くなく、チェロピッコロで充分弾ける。（技術さえあれば）実音が出せるのだ。

　冒頭のターンは記譜に寄れば相当後ろに、そしてとても速く弾かなければならない。

　でもプロの演奏を聴いていると全然この通りに弾いてなくてせいぜい






　か、あるいは（6拍でとっての）3拍目の頭からターンしていると思う。もちろん全体として速いほうが軽くて美しいと思っているのだろうけれど、僕に言わせればそもそもこの記譜のしかたからしてもっと遅く、アンダンテと書いてあるのだ。きっとモーツァルトの想定しているテンポはメヌエットくらいなのじゃないかと思っている。モーツァルトは生きているうちに「最近はみんな速く弾きすぎる。」と文句を言っていたと読んだことがある。プロの演奏は速すぎてついて行けない。

ブルックナー 交響曲第5番3楽章 Oのあたり

　3楽章Oの直前に不自然なスラーがついている。





　スコアを確認すると
1小節1スラーなのね。これなら弾けるかな。良かった良かった。

ケーゲルシュタットトリオをチェロで

　昨日は元音楽の先生と、その元同僚だったというオケのクラリネット奏者とでアンサンブルを楽しんだ。僕だけシロートで誠に申し訳ないのだが、すごく楽しめて、こんな幸福なことはない。
　ケーゲルシュタットトリオはピアノクラリネットヴィオラの曲だが、そのヴィオラをト音記号に書き直してくれたのをチェロピッコロで、それからオクターブ下げたのをモダンチェロで、つまり2回もやれた。ピッコロはふだんそんなに練習してないので、これを初見で、しかも相手はつまりプロなのでとっても申し訳なかった。さらわないとなあ。ピッコロでは実音が出るので、へたくそだがモダンのオクターブ下より違和感がないそうだ。さらわないと。申し訳ない。

　画像はwikiのものを無断拝借。まあ宣伝になるだろうから勘弁してください。

ブルックナー交響曲5番 2楽章

　ブルックナーの5番、2楽章
　冒頭から問題で、アダージョの2拍子で3連符のピッチカートの上に4拍子としか思えないメロディーが乗るのだ。
　M先生はきっと右手で4拍子左手で3拍子で振ってくれるにちがいない、と練習前に騒いだのだが、実際ちょっとやってくれて、すごいなあと思ったのだけれど、全体の音楽の問題で、それでは生きた音楽にならないのだろう、却下されてしまった。最初は6つ途中から4つというのも音楽の流れが微妙に変わるのかもしれない。（それは指揮者も見ている聴衆の問題で、指揮を見てるから悪いのだ、目をつぶって聴けば、あるいは音だけ流せば問題がないのではないか、そう個人的には思っているだが。）
　そういうわけで4つに振ってもらうことになった。ピチカートは2拍3連（2拍の中に3個入れる）。難しい。2拍に6個のつまり1拍に3個のビートが潜在的に存在しないといけない。それを含めて弦楽器全部でその練習をした。（下の画像はクリックすると拡大します。）



　タッタタタンという図の3段目の練習をし、ずいぶん良くなったような気がする。

　もちろんこれだけじゃない。

ブルックナー ５番 高すぎる！

　冬の定期はブルックナーの５番なのでほんのすこしずつさらっているのだが、高すぎる！

　４楽章の３７０小節あたり。高すぎるのにヘ音記号で書いてあるのでちっともわかりゃあしない。見にくいが３６９小節目の最後の音はｃでその前のaより加線が１本多い。
　そのくせ２楽章ではト音記号で書いてあったりして、チェロ奏者はト音記号は苦手なのだ。

　しかもこの場合ト音記号の所は記譜の１オクターブ下で弾くらしく、それだったらテノール記号で書けばたいして変わらず、ずっとストレスが少ないのになあ。
　どっちにしても僕の実力を超えているので、本番までにできるようになる気がしない。