ノルウェーのピアニスト、ヨアキム・カールが弾く『神的なもの ～ピアノ作品集～』
というCDを聴きました。
収録されている曲は以下の通りです。
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『われ汝に呼ばわる、主イエス・キリストよ』
リスト：2つの伝説より第1曲『小鳥に説教するアッシジの聖フランチェスコ』
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『来たれ、異教徒の救い主よ』
メシアン：『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』より第5曲『御子に注ぐ御子のまなざし』
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『目を覚ませと呼ぶ声が聞こえ』
リスト：2つの伝説より第2曲『波の上を渡るパオラの聖フランチェスコ』
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『来たり給え、創造主なる聖霊よ』
メシアン：『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』より第14曲『天使たちのまなざし』
フランク：前奏曲、コラールとフーガ
ノルウェー、ロフォーテン諸島のスタムスンド教会で録音されています。
コラール前奏曲『われ汝に呼ばわる、主イエス・キリストよ』は
塚谷水無子さんの「ブゾーニ編：ゴルトベルク変奏曲」の解説によれば
「ヨーロッパの人々に最も愛されている」コラール前奏曲だそうです。
私もとても好きな曲です。
アンドレイ・タルコフスキーの映画「惑星ソラリス」で流れるのがこの曲ですが
未来？を描いたSF映画の冒頭にバッハを用いた段階でこの映画の"評価"は決まった気がします。
『目を覚ませと呼ぶ声が聞こえ』は曲名は知らなくても
一度はどこかで耳にしたことのある有名な曲ですね。
リストは「超絶技巧練習曲」や「タンホイザー序曲」（ピアノ版編曲）など
派手で煌びやかな印象が強いのですが、1861年にローマに移住して以降
キリスト教に題材を求めた作品が増えていきます。
どちらも二人の聖人（フランチェスコ）にまつわる逸話を基にした曲ですが
『小鳥に説教するアッシジの聖フランチェスコ』は小鳥たちの囀りを描写するトレモロが印象的で
神秘的で静かな風景です。
『波の上を渡るパオラの聖フランチェスコ』は荒れ狂う海をマントを広げて渡る力強い情景が描かれ
壮大なクライマックスを迎えます。
オリヴィエ・メシアンは神学者でもあったそうで、やはりキリスト教的な主題の作品も多いです。
パリのサントトリニテ教会で60年にわたりオルガン奏者を務めました。
『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』は2時間を超える大作で"音楽語法"もかなり複雑です。
第1曲「神のまなざし」に登場する＜神の主題＞
第2曲「星のまなざし」に登場する＜星と十字架の主題＞などが他の楽曲にも現れます。
殆ど現代音楽のような曲ですが「共感覚」の持ち主で一音一音に異なる「色」を感じるメシアンには
違う情景が見えていたのかもしれません。
メシアンの曲といえば、以前に聖イグナチオ教会（カトリック麹町教会）で
「キリストの昇天」の第3楽章「キリストの栄光を自らのものとした魂の歓喜の高まり」を
聴いたことがあります。
コンサートが終わった後のアンコール？だったのですが
突如として鳴り響いたパイプオルガンに度肝を抜かれました。
教会のステンドグラスは、聖書の物語を分かりやすく伝える意味もありますが
教会で歌われる、演奏される音楽もまた同様です。
教会のパイプオルガンで聴くメシアンは特別なものでした。
普段はこのような「企画物」はあまり聴かない（手に取らない）のですが
バッハのコラール前奏曲『われ汝に呼ばわる、主イエス・キリストよ』で始まり
フランクの『前奏曲、コラールとフーガ』で幕を閉じるという構成に惹かれてしまいました。
他の曲はどれも「標題音楽」ですが、フランクのみ「絶対音楽」です。
にもかわらず「神的なもの」と題するCDの最後に（バッハ、リスト、メシアンを経て）フランクを選ぶとは。
『前奏曲、コラールとフーガ』については
以前にも書きましたがホルヘ・ボレットの演奏が私にとっての究極の1枚です。
そのボレットには及ばないまでも、ヨアキム・カールの演奏も余計な飾りを排した
静かで美しい、この「神的なもの」の最後を飾るに相応しい響きです。
因みに本CDの原題はラテン語の「numinosum」で「神々しい」というような意味です。
心理学者ユングの自伝「思い出・夢・思想」に出てくる言葉からインスピレーションを受けて
選曲したそうです。
というCDを聴きました。
収録されている曲は以下の通りです。
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『われ汝に呼ばわる、主イエス・キリストよ』
リスト：2つの伝説より第1曲『小鳥に説教するアッシジの聖フランチェスコ』
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『来たれ、異教徒の救い主よ』
メシアン：『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』より第5曲『御子に注ぐ御子のまなざし』
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『目を覚ませと呼ぶ声が聞こえ』
リスト：2つの伝説より第2曲『波の上を渡るパオラの聖フランチェスコ』
バッハ／ブゾーニ編：コラール前奏曲『来たり給え、創造主なる聖霊よ』
メシアン：『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』より第14曲『天使たちのまなざし』
フランク：前奏曲、コラールとフーガ
ノルウェー、ロフォーテン諸島のスタムスンド教会で録音されています。
コラール前奏曲『われ汝に呼ばわる、主イエス・キリストよ』は
塚谷水無子さんの「ブゾーニ編：ゴルトベルク変奏曲」の解説によれば
「ヨーロッパの人々に最も愛されている」コラール前奏曲だそうです。
私もとても好きな曲です。
アンドレイ・タルコフスキーの映画「惑星ソラリス」で流れるのがこの曲ですが
未来？を描いたSF映画の冒頭にバッハを用いた段階でこの映画の"評価"は決まった気がします。
『目を覚ませと呼ぶ声が聞こえ』は曲名は知らなくても
一度はどこかで耳にしたことのある有名な曲ですね。
リストは「超絶技巧練習曲」や「タンホイザー序曲」（ピアノ版編曲）など
派手で煌びやかな印象が強いのですが、1861年にローマに移住して以降
キリスト教に題材を求めた作品が増えていきます。
どちらも二人の聖人（フランチェスコ）にまつわる逸話を基にした曲ですが
『小鳥に説教するアッシジの聖フランチェスコ』は小鳥たちの囀りを描写するトレモロが印象的で
神秘的で静かな風景です。
『波の上を渡るパオラの聖フランチェスコ』は荒れ狂う海をマントを広げて渡る力強い情景が描かれ
壮大なクライマックスを迎えます。
オリヴィエ・メシアンは神学者でもあったそうで、やはりキリスト教的な主題の作品も多いです。
パリのサントトリニテ教会で60年にわたりオルガン奏者を務めました。
『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』は2時間を超える大作で"音楽語法"もかなり複雑です。
第1曲「神のまなざし」に登場する＜神の主題＞
第2曲「星のまなざし」に登場する＜星と十字架の主題＞などが他の楽曲にも現れます。
殆ど現代音楽のような曲ですが「共感覚」の持ち主で一音一音に異なる「色」を感じるメシアンには
違う情景が見えていたのかもしれません。
メシアンの曲といえば、以前に聖イグナチオ教会（カトリック麹町教会）で
「キリストの昇天」の第3楽章「キリストの栄光を自らのものとした魂の歓喜の高まり」を
聴いたことがあります。
コンサートが終わった後のアンコール？だったのですが
突如として鳴り響いたパイプオルガンに度肝を抜かれました。
教会のステンドグラスは、聖書の物語を分かりやすく伝える意味もありますが
教会で歌われる、演奏される音楽もまた同様です。
教会のパイプオルガンで聴くメシアンは特別なものでした。
普段はこのような「企画物」はあまり聴かない（手に取らない）のですが
バッハのコラール前奏曲『われ汝に呼ばわる、主イエス・キリストよ』で始まり
フランクの『前奏曲、コラールとフーガ』で幕を閉じるという構成に惹かれてしまいました。
他の曲はどれも「標題音楽」ですが、フランクのみ「絶対音楽」です。
にもかわらず「神的なもの」と題するCDの最後に（バッハ、リスト、メシアンを経て）フランクを選ぶとは。
『前奏曲、コラールとフーガ』については
以前にも書きましたがホルヘ・ボレットの演奏が私にとっての究極の1枚です。
そのボレットには及ばないまでも、ヨアキム・カールの演奏も余計な飾りを排した
静かで美しい、この「神的なもの」の最後を飾るに相応しい響きです。
因みに本CDの原題はラテン語の「numinosum」で「神々しい」というような意味です。
心理学者ユングの自伝「思い出・夢・思想」に出てくる言葉からインスピレーションを受けて
選曲したそうです。
