日曜美術館「ホィッスラー」

　本日の「日曜美術館」はホイッスラーの特集。副題は「音楽のように　どこまでも自由に　革新の画家・ホイッスラー」というもの。千住明が招かれていた。
　ホィッスラーの紹介は「多くの画家たちが、絵画の革新を目指して格闘を続けていた時代、「音楽が音の詩であるように、絵画は視覚の詩である」と語り、色彩と形のハーモニーに"美"を見出そうとした」となっている。

　１８６３年のフランスのサロンで、エドゥアール・マネの『草上の昼食』が落選となり、印象派の歩みが開始された。
　同時になったジェームズ・マクニール・ホイッスラーの『白の少女』も落選となっている。その４年前にロンドンに移っていたホイッスラーはラファエル前派と親交を結び、同時に日本の文物の収集を始め、大きな影響を受けるようになる。

　この番組では「白のシンフォニー No.3」などの一連の女性像のバックにはベートーベンの第４交響曲を選択していた。普段あまり聞かない第４番だが私はとても気に入っている曲である。ベートーベンがもっとも充実していた時期の曲で、有名な第３番「エロイカ」、第５番「運命」やバイオリン協奏曲などにうずもれてしまっているのが惜しい。この曲こじんまりしていて端正であるが、芯の強さが感じられる曲である。シューマンはこの第４番を「２人の北欧神話の巨人（第３番と第５番）の間にはさまれたギリシアの乙女」と例えたと云われている。それを踏まえた選択だと思う。エピソードからは女性像のバックにふさわしいが、曲の持つリズミカルな躍動感が発揮されている部分を選んでいる選択がとても気に入った。
　また海の情景などを描いた「ノクターン」シリーズにはショパンの「ノクターン第２番」。「青と金色のハーモニー：ピーコック・ルーム」の場面ではストラヴィンスキーの「火の鳥」。時代が違うがストラヴィンスキーとホイッスラーの重ね合わせはなるほどと思った。

　１２月６日から横浜美術館での開催を期待している。