昭和８年（1933）３月、東京・芝浦で開かれた「万国婦人子供博覧会」を記念して、ドイツのハーゲンベック・サーカスが来日した。団員総勢約150人、動物182頭。日本人が初めて見る本格的なサーカスであった。
このサーカスの宣伝のために作られたのが、『サーカスの唄』である。この歌は、古賀政男の快調なメロディと西條八十のしゃれたフレーズによって大ヒットした。
この曲をレコーディングした松平晃は当時の歌手の中では抜きんでた容貌の持ち主といわれ、その端正な容姿と甘い抒情的なバリトンの歌声が、多くのファンを魅了した。戦後は渡航したブラジルで原因不明の血液病にかかり、何度も手術を受けた結果声が荒るなどでホット曲に恵まれず50歳で他界した。
松平晃
＜「サーカスの唄」 自選聴き比べ＞
１．松平晃 最初にレコードを出した歌手。若い清楚な歌声。
２．森昌子 懐メロもなかなかうまい。
３．美空ひばり 高音低音独特の節回しで歌い上げる。
サーカスの唄
作詞：西條八十、作曲：古賀政男
唄：松平晃 （昭和8年）
１ 旅のつばくろ 淋しかないか
おれもさみしい サーカス暮らし
とんぼがえりで 今年もくれて
知らぬ他国の 花を見た
２ 昨日市場で ちょいと見た娘
色は色白 すんなり腰よ
鞭（むち）の振りよで 獅子さえなびくに
可愛いあの娘（こ）は うす情
３ あの娘（こ）住む町 恋しい町を
遠くはなれて テントで暮らしゃ
月も冴えます 心も冴える
馬の寝息で ねむられぬ
４ 朝は朝霧 夕べは夜霧
泣いちゃいけない クラリオネット
流れながれる 浮藻（うきも）の花は
明日も咲きましょ あの町で
このサーカスの宣伝のために作られたのが、『サーカスの唄』である。この歌は、古賀政男の快調なメロディと西條八十のしゃれたフレーズによって大ヒットした。
この曲をレコーディングした松平晃は当時の歌手の中では抜きんでた容貌の持ち主といわれ、その端正な容姿と甘い抒情的なバリトンの歌声が、多くのファンを魅了した。戦後は渡航したブラジルで原因不明の血液病にかかり、何度も手術を受けた結果声が荒るなどでホット曲に恵まれず50歳で他界した。
松平晃＜「サーカスの唄」 自選聴き比べ＞
１．松平晃 最初にレコードを出した歌手。若い清楚な歌声。
２．森昌子 懐メロもなかなかうまい。
３．美空ひばり 高音低音独特の節回しで歌い上げる。
サーカスの唄
作詞：西條八十、作曲：古賀政男
唄：松平晃 （昭和8年）
１ 旅のつばくろ 淋しかないか
おれもさみしい サーカス暮らし
とんぼがえりで 今年もくれて
知らぬ他国の 花を見た
２ 昨日市場で ちょいと見た娘
色は色白 すんなり腰よ
鞭（むち）の振りよで 獅子さえなびくに
可愛いあの娘（こ）は うす情
３ あの娘（こ）住む町 恋しい町を
遠くはなれて テントで暮らしゃ
月も冴えます 心も冴える
馬の寝息で ねむられぬ
４ 朝は朝霧 夕べは夜霧
泣いちゃいけない クラリオネット
流れながれる 浮藻（うきも）の花は
明日も咲きましょ あの町で
美しいうら悲しい古賀メロディと西條八十の歌詞とが相まって、軽快ななかにも哀愁を感じさせ、とても心に響きます。
当初、【晋平節】のビクタ‐の一人勝ちで始まったヒット競争は、「古賀メロディ」の登場によって、コロムビアに移る。この佐藤千夜子の力添えで、メジャーデビュ‐を果たした古賀政男(古賀正男)。
西條八十は，昭和４年（1929年）にビクターと専属契約を結び，昭和７年（1932年）に，ビクター専属のまま、コロムビアとも一年間専属契約を結ぶ。
昭和8年（1933年）末にはコロムビアとの契約が切れて，ビクター一本となるのだが，昭和10年（1935年）9月，ビクターに対する著作権上の不満などから、ビクター専属を離れコロンビア専属へと移籍することとなった。
つまり、昭和8年の1年間、コロムビアのドル箱、コロムビア専属、「古賀メロディー」の古賀政男と、ビクター専属の西條八十とのレコード会社専属を超えた1年間の提携が行なわれたのだ。
コンビの最初の一曲は、昭和８年1月、関種子が歌った「去りゆく影」（西條八十作詞、古賀政男作曲）・・♪涙ははてなしひとり弾くギターンの調べ・・です。
この二人は、その後に続く「サーカスの唄（松平晃）」によって、西條・古賀コンビの名を決定的なものとし、レコード会社が変わった時期を除いて、その黄金コンビは戦後にいたるまで続いた。
最後は、昭和43年の美空ひばり「銀座音頭」（西條八十作詞、古賀政男作曲）。
詩人・西條八十と古賀政男の最初の出会いとなる。
作曲家や歌手に比べ、詩人のギャラの少ないことに、ビクタ―と交渉する中で、コロンビアの顔・「古賀メロディ」の古賀政男と一緒に仕事したいとビクターに掛け合い、昭和8年の1年間について認めさせたもの。
関種子「去り行く影」（1933．1）をはじめ，松平晃「はてなき旅」（1933.10）まで11曲。
「サーカスの唄」、この詩を八十から受け取ると感動で涙が止まらなかったと云う、少年時代の思い出と重なる。
「こんな素晴らしい詩に私が曲を付けることはできません」、と詩を返そうとした古賀に、八十は「あなたに曲を付けてもらうことができなければ、この詩は棄てる。」とまで言われ、あの歌ができた（自伝「わが心の唄」）という。
「詩はお姉さんで、曲は妹」という思い。詩を大切にした古賀は、作曲の際、詩人が託した望郷への思い、母を慕う心が曲になって溶け出すまで、何度も詩を読み返しながら曲を作った。
古賀政男の作品は、豊かさの中で日本人が忘れかけている大切な“心”を、いつも呼び覚ましてくれる。
なお、俳人・楠本憲吉氏は、昭和53年12月に出版された「昭和の日本のこころ 古賀政男－我が歌は永遠に」〈平凡出版〉に、「日本人と古賀メロディ」と題し次のように寄稿している。・・
「今年の春ごろだったと記憶しているが、ＮＨＫで古賀氏にインタビューをした番組があった。病気の後で言葉は少し不自由だったが、頭はもちろんしっかりしていた。その中で古賀氏は、『今は、曲を付けたくなるような詩がなくてねえ』といって盛んに嘆いていた。
佐藤惣之助、西条八十、藤浦洸、サトウハチローらとつねにコンビを組んでいた古賀氏である。さもありなんと思って聞いていたものである。なかでも、「サーカスの唄｣の詩を西条八十から渡されたときは、あまりに詩がすばらしいので、『僕にはこの詩に曲を付けることができません。』といって返したことがあるという話が印象的だった。結局は西条氏に『貴方に曲を付けてもらえないならこの詩は捨てる。』といわれ、あの名曲ができたそうだ。
そのとき若干自分の生い立ちにも触れたが、インタビューアーが母親の話をすると古賀氏はもうそれだけで涙ぐんでしまうのである。 とにかく苦労して古賀氏を育ててくれたそうで、このことを話してさめざめと泣かれた。この辺に作曲家古賀政男の原点があるのではないだろうか。 」