モーツァルトは難しいか？

　モーツァルトのアヴェ・ヴェルム・コルプスは難しいか？

　4分音符が並ぶだけの曲なので，技術的には難しくないだろう。多分小学生でも弾ける。私が弾く訳ではないのだが，3月末の演奏会のアンコールにどうだろうか，とある人から問われ，「まぁ，前日一回リハーサルしておけば大丈夫でしょう」と答えた記憶がある。

　一方，小学生が弾くのにどうでしょうか？と質問された方がいらっしゃる。 あるヴァイオリンの先生から「こんな難しいの，曲にならない」との答えが返って来たそうだ。確かに小学生のカルテットであれば，止めておいた方が無難。小学生のオーケストラならば，それなりに良いかもしれない。大抵指揮者は大人だし，その場合，指揮者の音楽になるからだ。ちなみに3月末の演奏会も大人が演奏する。

　一体どうなっているの？と思うのも当然だ。

　私の場合，中学生の頃，先生がしきりに「（モーツァルトは）難しいね，難しいね」とおっしゃっていた。私にしてみれば，パガニーニの方が断然難しくて，それに比べれば易しいでしょ？と内心思いながら，その言葉を聞いていた。

　その難しいを連発されていた先生からモーツァルトのレッスンを通算1年数ヶ月は受けたと思う。そんなにやらなければならないということにより，確かに難しいものなのだな，という認識は生まれた。が，一方，さすがに，どう弾けば良いか迷うこともほとんどなくなったので，やはりそれほど難しくは感じなくなったのも事実。パガニーニは未だに弾けない曲もあるから，こちらの方が私にとっては今でも難物。

　という次第で，1年もやれば難しくはなくなる，というのが現在の私の率直な見方である。

　だからアヴェ・ヴェルム・コルプスも，1年もやれば・・・

　とは思わない。正直言って，小学生の室内楽ではやらない方が良いと思う。 　小学生が1年やってできるのは，ヴァイオリンならば協奏曲と一部のソナタとオーケストラの曲といったところだろう。

　別の見方で述べれば，モーツァルトが流行歌（？）風に作っていた若い時の作品は何とかなりやすい（協奏曲などです）。晩年，自我が作品ににじみ出るようになってからは，子供立ち入り禁止，と言っておこう。

　モーツァルトの凄みは，アプローチによってどこまでも深い解釈に耐えられる作品だ，ということだろう。これに尽きる。その証拠に同年代の作曲家はハイドン以外みんな消えてしまった。我等がヴィオッティも同年代。消えたとは言いにくいが，ヴァイオリンを弾いていない人にどこまで知られているか…。

　モーツァルトには軽佻浮薄な作品も多々あり，別に本人だって芸術のつもりで作っていないから，それはそれで軽薄に演奏してもバチは当たらないはずだ。多分，大昔はそれで良かったのだと推察する。

　ところが，誰かがその芸術性に気づいた。軽薄な作品を芸術品として解釈すると，ほらこの通り，といった具合。それを聴いた人々は，当世風に言うならば「あれ？モーツァルトってマジでヤバくねぇ？」と思い始める。そうなると，あっちの芸術家，こっちの演奏家がこぞって芸術性を引き出し，その度に聴衆は感動する・・・。

　この感動の記憶が，20世紀の段階でかなり累積しているから，その芸術性を引き出さなければモーツァルトにあらず，と人々は思うようになってしまい，だからモーツァルト（からそれだけの芸術性を引き出すの）は難しい，と人々は口々に言うようになった，と私は推測している。

　だから，それほど深い感動を目的にしなければ，モーツァルトは難しくないだろう。という気持ちでアヴェ・ヴェルムを弾いたら，どこからか石が飛んでくるのを覚悟してほしい。あの曲の間奏までは，若い頃の作風と共通する世界かもしれない。しかし，その後の転調，和声の進行，目眩く陶酔の世界は息付く間もないほどだ。あの緊張の持続は，酸いも苦いも噛み分ける大人にこそふさわしい。

　という訳で，小学生にアヴェ・ヴェルムは難しい。ディヴェルティメント辺りはいかが？