『梅枝』の楽は今後の課題かも

昨日の能『梅枝』は普段と異なるところが多々あり
地謡を謡いながらも楽しめました。

喜多流では初の藁屋を出す演出でした。
シテは『黒塚』や『一角仙人』のように最初から
作物の藁屋に入っています。
旅僧（ワキ）の道行の後半に、
後見が引廻を下ろすと、冨士の妻（シテ）が下居して現れます。



ワキ座に立つ旅僧（ワキ）とシテとの問答があり
「はやこなたへと・・・」の地謡の初同で、
藁屋から出て、旅僧を自らの家に招き入れ、場面は家の中となります。

そこには亡き夫の形見、鞨鼓台に舞衣が付けられ
目付柱近くに置かれます。
女は昔語りを話しはじめ、旅僧に弔いを願い消えてしまいます。

（中入り）

後見が鞨鼓台の舞衣を外し、
台を正面先に移し、続いて藁屋も引っ込めて、
間語りとなります。



ワキの読経が、はじまるとシテは先ほどの舞衣を着し
鳥兜を被ってお経に引かれ登場します。

普通は立ったままワキとの問答ですが、
今回は正中で下居していました。
クセの前半を座ったままで演じ、上羽前で静に立ち、
後半はいつもの型通りでした。


地謡側から見ていると、珍しい光景だったので
面白く興味深く見れましたが、
正面席の方にははたしてどうでしたでしょうか・・・

「あ～～　鞨鼓台が邪魔してシテの型が見づらかった！」
という声が聞こえてきそうですが・・・
いかがでしたか？

今回の『梅枝』は完成度が高い良い能だったと思います。

ただ～～
一点、楽の位取りに関しては課題、問題点があったようで
終了後、ワキの宝生　閑先生もご意見を述べられていました。


開演前、お囃子方から

「楽がむずかしいよ、どうやって運びを持っていくかが・・・」
とお悩みのお声が聞こえてきましたが、不安的中。


で～～～
本当にむずかしいのです。

実は私、以前『梅枝』を勤めた後に
「楽がゆっくり過ぎる！あれじゃ楽じゃない！」
と物凄く父に叱られたことがありました。

私としては～
『梅枝』は幽玄の世界で、
いつもの楽とは違うなにか・・・
梅枝独自の楽にしたい
そんな思い入れが深く、
しっとりとした楽を目指したかったのです。
思い入れが深すぎたのしょうか・・・・・
オコラレました。

現在物の『富士太鼓』とは雰囲気を変えて
哀愁をおびた、梅枝独特の世界、
そんな楽を演じたいのですが・・・・

それには乗り具合、スピード感が重要です。
いつもの手慣れたスルスル滑る感じのものではなく
キュット締まった感じにしたいのですが・・・。
でも、そのさじ加減が・・・・むずかしいです。

「言うは易く、行うは難し」です



終演後、友枝師はシテに

「楽をどのような気持ちで表現したかったの？
位取りというか・・・」

「はい、本来序の舞であるべきものを楽で表現する感じにしたいです。
昔の思いを・・・・、
ですからあまり楽しく舞うようなものではなくて・・・」

「そうね、亡き主人との楽しかった思い出を表現するか、
はたまた思い出に慕る感じね、両方あるよね、
ちょっと悲しい気持ちもあるよね・・その具合が問題だね～～」


これは私見です。

「楽」はたくさんの足拍子を連続して踏むのが特徴の舞です。
この足の動きがあまりにスロー、ゆっくりでは
どうも不気味に見えてしまいます。
今回も、不似合いだと見えたところが～～
二・三個所あったように思います。

「そうね～～無理して踏まなくてもいいのかもしれないな～」
という意見も後で出てきました。

正直、今回は、残念ながら
単に間延びしただけ、
になってしまったと思われます。

この楽を単に、ノリ（スピード）だけのコントロールだけで
表現しようとしても適わないみたいですね。

では、どうしたらいいの？
と言われても判らないのですが・・・・


楽というノリを保ちながら、
冨士の妻の心情を
ある時は悲しく、
ある時は惚気て、
と、もう少し起伏に富んだものが
演者と奏者で拮抗しながら演じられたら～～

これは私だけの考えです。

さて、ご覧になられた方々はいかがでしたでしょうか？
ご意見ありましたら、コメントをお待ちしております。


これから松山、そして広島へと
旅立ちます～～