第４章 戦後アメリカ美術の展開
モーリス・ルイス
｛オミクロン｝
左に濁った色 右に濁りのない色
真ん中の大きな余白
かなり大きな作品で
すこし離れてみるのがいい感じ
そして
なぜか気持ちが落ち着く
フランク・ステラ
｛ゲッティ廟 第１ヴァージョン｝
以前はさっぱり分かんなかったけど
いまもわかる絵ではないけど
白い部分が絵具じゃなくて
カンバスの地色
線の太さのバランスが
絶妙なのかもしれない
バブル期にかなりの高値で購入したらしい
これは何枚もあるようで
世界の大美術館に飾られているらしい
アンディ・ウォホール
｛版画集 「マリリン」より｝
１０枚あって
見比べることができて
面白い
色によって
彼女のイメージが違って見える
生身の彼女はどこにいなくて
虚実が現実だと思わせるような
｛４ヒィートの花｝
よく売れたらしく
膨大な数があるらしい
アグネス・マーチン
｛無題＃１０｝
白とグレーだけ
これを絵葉書や印刷物で見ると
のっぺりして見えると思う
実物を観た方が
ニュアンスが伝わると思う
ドナルド・ジャッド
｛無題｝
彩色を施したアルミニウムの蓋のない箱が
壁に整然と並んでいる
色の組み合わせも可愛らしい感じ
第５章 多様化する現代美術
エドワード・ルッシェ
｛ゼロ｝
色がいい
海のようにも見える
アンゼルム・キーファー
｛星空｝
画面に藁や小石などを張り付けているので立体
大きいのもあるけど
黒と茶の画面に
白い星
星の絵の具が盛り上がっていて
まるで
ショートケーキの上に絞り出したクリームのよう
圧倒される
残念だったのが
ジュリアン・オピー
｛イヴニング・ドレスの女｝
が調整中でみれなかったこと
でも
行って知ったのだけど
このコレクションの開催に合わせて
寄贈・寄託を含んだ近年の幅広いコレクションも公開されていたこと
ほかに
｛ピカソの版画と陶芸｝
｛塩見允枝子トフルクサス｝
フルクサスはよくわからなかったけど
藤本由紀夫
{THE MUSIC (FRAMES)/The Music(Frames)}
その空間でずっとオルゴールの音の重なりを聞いていたいほど
素敵だった
アントン・ヘニング
｛インテリア№364｝
平面なのに 立体に見える
学生の頃
ポスター文字をレタリングした時のような感じ
正延正俊
｛作品/Work｝4作品
カンバスにいろが踊っていて
風景とか人物とかが描かれているタイプの絵ではないけど
吹雪に踊る人
水の中で跳ねるエビ
枯葉が舞う
森の中の鹿
みたいに見えた
八田豊
｛流れ｝４作品
茶色なのに濁流ではなく
日本ではない大河を思わせる
なのに
いつか見た川面の煌めき
不思議な感覚
そして一番長い時間それを見ていたいと思ったのが
舘勝生
｛the smoke of the incense｝
｛Jnen.8.2008｝
｛December.30.2008｝
絵具はかなり盛り上がっていて
なぐりつけたようなのに
その立体の造形に目が釘付けになる
薄い色で飛び散った絵具の色も位置も形も
そこにそうあるべきで
他の色や形や位置では決してこの美しさは表現できない
白が目を引いて引き込むのか？
とにかく
この絵の前を離れるのが
残念でならなかった
常設展示になるなら
頻繁に観に行きたいと思うくらい
こんなに惹かれたのは初めてかもしれない
今更だけど
敬称略してます
モーリス・ルイス
｛オミクロン｝
左に濁った色 右に濁りのない色
真ん中の大きな余白
かなり大きな作品で
すこし離れてみるのがいい感じ
そして
なぜか気持ちが落ち着く
フランク・ステラ
｛ゲッティ廟 第１ヴァージョン｝
以前はさっぱり分かんなかったけど
いまもわかる絵ではないけど
白い部分が絵具じゃなくて
カンバスの地色
線の太さのバランスが
絶妙なのかもしれない
バブル期にかなりの高値で購入したらしい
これは何枚もあるようで
世界の大美術館に飾られているらしい
アンディ・ウォホール
｛版画集 「マリリン」より｝
１０枚あって
見比べることができて
面白い
色によって
彼女のイメージが違って見える
生身の彼女はどこにいなくて
虚実が現実だと思わせるような
｛４ヒィートの花｝
よく売れたらしく
膨大な数があるらしい
アグネス・マーチン
｛無題＃１０｝
白とグレーだけ
これを絵葉書や印刷物で見ると
のっぺりして見えると思う
実物を観た方が
ニュアンスが伝わると思う
ドナルド・ジャッド
｛無題｝
彩色を施したアルミニウムの蓋のない箱が
壁に整然と並んでいる
色の組み合わせも可愛らしい感じ
第５章 多様化する現代美術
エドワード・ルッシェ
｛ゼロ｝
色がいい
海のようにも見える
アンゼルム・キーファー
｛星空｝
画面に藁や小石などを張り付けているので立体
大きいのもあるけど
黒と茶の画面に
白い星
星の絵の具が盛り上がっていて
まるで
ショートケーキの上に絞り出したクリームのよう
圧倒される
残念だったのが
ジュリアン・オピー
｛イヴニング・ドレスの女｝
が調整中でみれなかったこと
でも
行って知ったのだけど
このコレクションの開催に合わせて
寄贈・寄託を含んだ近年の幅広いコレクションも公開されていたこと
ほかに
｛ピカソの版画と陶芸｝
｛塩見允枝子トフルクサス｝
フルクサスはよくわからなかったけど
藤本由紀夫
{THE MUSIC (FRAMES)/The Music(Frames)}
その空間でずっとオルゴールの音の重なりを聞いていたいほど
素敵だった
アントン・ヘニング
｛インテリア№364｝
平面なのに 立体に見える
学生の頃
ポスター文字をレタリングした時のような感じ
正延正俊
｛作品/Work｝4作品
カンバスにいろが踊っていて
風景とか人物とかが描かれているタイプの絵ではないけど
吹雪に踊る人
水の中で跳ねるエビ
枯葉が舞う
森の中の鹿
みたいに見えた
八田豊
｛流れ｝４作品
茶色なのに濁流ではなく
日本ではない大河を思わせる
なのに
いつか見た川面の煌めき
不思議な感覚
そして一番長い時間それを見ていたいと思ったのが
舘勝生
｛the smoke of the incense｝
｛Jnen.8.2008｝
｛December.30.2008｝
絵具はかなり盛り上がっていて
なぐりつけたようなのに
その立体の造形に目が釘付けになる
薄い色で飛び散った絵具の色も位置も形も
そこにそうあるべきで
他の色や形や位置では決してこの美しさは表現できない
白が目を引いて引き込むのか？
とにかく
この絵の前を離れるのが
残念でならなかった
常設展示になるなら
頻繁に観に行きたいと思うくらい
こんなに惹かれたのは初めてかもしれない
今更だけど
敬称略してます