SOULNOTE ct1.0 その３

夕方、少し時間がとれたので許される範囲で音量をあげて聴きました。

どのＣＤを聴いてもあっけないぐらいに普通です。普通だと書くと退屈かのように聞こえますがこれがそうではありません。

何を聴いてもそれなりに聴こえます。違和感など全くありません。その上にこの安定感は何処から来るのでしょうか？

どのＣＤを聴いても揺るぎない安定感です。音もそうですが安心して音楽に浸っていられます。

先日のブログでも書きましたが、SOULNOTEのDAC dc1.0は時によっては音が強すぎて、ケーブルで和らげていたＣＤがありましたが、

今回ct1.0を導入してその鮮烈な音がより強調される危惧があったのも事実です。

しかし、時間が経つにつれて益々きつさが取れて、大地にぐーっと根を張ったような安定感がある音になってきました。

とても不思議で「今迄は何だったんだろう？」と言う思いです。あまり音が変わらないので面白みは薄れているかも知れませんが

音楽を聴く楽しさは倍増しました。

しかし、OFF会にお招きしてもオーディオ的な音の参考にはならないことが一番の心配事になってしまいました。

この音になった一番の要因はおそらくFUNDAMENTALのデジタルケーブルだとおもいます。



もっと凄い音がするケーブルもいっぱいあると思いますが、これで充分だと納得させられる何かがあるのでしょうね！

オーディオは難しい！

先日、久しぶりに田舎の旧友からの電話がありまたまた長時間にわたっての近況報告をしておりました。

私はと言えば、トラポを変えたばかりでそのことに終始話題を持っていきがちだったのですが、旧友はといえば音の色彩感に固執しておりまして、こればかりは譲れない領域であります。

私は色彩感があるにこしたことはありませんが、其ればかりをきにするとおのずと限られた機器しか使えないことになってしまいます。
確かにそれ以外はダメと言われれば其れまでですが、出過ぎるのも？ということになると思います。喩えて話題になったのが私がトラポを購入したお店の話になりまして、そこのお店の音は色数が少なくて味気ないもので全然ダメとの事。

確かにスピード、解像度、位相の正確性、空間表現の確かさを心情としているお店なので旧友の知り合いが表現したような音ではないのは確かです。

しかし私はそんな音がきらいではありませんので、全くダメとは思いませんし求めているものが違うのかも知れないと思っております。

HB-1の音もいままで鳴らしこんできた上様邸の音と、某オーディオショップの音とは全く別物と言っても過言ではないように、同じ機器を使用しても同じ音にはならないのと同様です。

HB-1をFMで聴くのとソニーの9100とで聴くのとでは全く違うと思うのですが9100で聴いた音がダメとも思いません。昨日伺ったようなウエスタンの５ウェイ、マルチアンプ駆動（それもウエスタンとRCAとSA-4)の音色は唯一無二の音色でした。

などなど、旧友とは双方譲らずのいつもの話でしたが、旧友が今まで試した中で一番効果のあった簡易アースの話になって、私はこれまで電源、アースの重要性を知人からさんざん聞かされたにも関わらず、全く手付かずの状況でしたので早速試してみました。

それで、旧友の話を元にネットでいろいろ検索しましたところ、こんなものが良いんじゃないかと思い製作して物がこちらです。





８リットルの果実酒のビンに木炭と水をひたひたに入れて、銅版に半田付けしたアース線を直だしにしまして、末端にバナナプラグを装着、スピーカー端子のマイナス側に設置しました。

水と木炭が馴染む為に一晩放置しまして、いよいよ音出しをしました。肝心な音はと言いますと旧友の言ったとおりで幾分ざらついていた音が歪が取れた為か滑らかに見通しが良くなって確実にSNが上がって静な音になりました。

神尾真由子のパガニーニ24のカプリース



なども引っ掛かりが少なく強い音ですが煩わしさが無いために随分と聴きやすくなりました。

定番の「つじあやの　京都バージョン」も小川のじょろじょろも鳥の囀りもハッキリと聴こえて来るのですがザワザワした感じが無くなりました。

これも、ノイズであったのでしょうね。ノイズフロアが下がったためかボリュームを上げていっても全く煩さを感じません。

ここまでは誰もが言っていた表現そのもので良い事づくめのようでしたが、


ロドガブのジャパンライブやスリーギターズなどを聴きだすと何か変です。ライブの雰囲気が半減して音に力が無くなっている様に聴こえます。

ざらついていた音がつるつるに磨きこまれて煩わしい音が無くなった変わりに雰囲気と力が無くなり鮮度感（生々しさ）も何処かに消えてしまった様に感じます。

簡易アースの製作・設置に誤りがあった為かどうだかは解りませんが、近いうちにいつもの方々にお願いをして検証して頂こうと思っております。

ということで元の仕様に戻しました。本格的に電源工事を考えておりましたがこの様に音が変わってしまうと困りますし元には戻せないのですから、慎重に取り組みたいと思います。

何方か参考にご意見を頂けたら幸いです。しかし、実際に聞いてもらわないと本当のことは解らないかも知れません。

はじめてのかめきち邸訪問！

本日、Rayさんとかめきち邸にお伺いいたしました。

数日前にRayさんからかめきち邸に伺う都合があるのでご一緒しませんか？とのお誘いがありまして、二つ返事でお受けいたしました。
かめきち邸はウエスタンの5ウエイをマルチアンプでドライブされており、何時かお伺いしたいと思っておりましたのでRayさんにはいつもながら感謝！感謝！です。

かめきち邸の詳しい様子はMt.T2さんのブログに書かれておりますのでそちらを参考にしていただければと思っております。

ところで私はと申しますとウエスタンと聞いてイコール　ボーカルというお決まりの単純な図式のイメージしか持っておらず、実際に出てきた音のスピード、解像度、実在感に圧倒されっぱなしで「お恥ずかしいことこの上ない」というかんじでした。

特に音に鮮度があり解像度を伴いながらも滑らかで、引っ掛かりのないストリングスの音など今まで聴いたことがありません。

持込のＣＤやかめきちさんからの提案のレコードなどをたっぷり聴かせていただいた後に、「違うシステムも聴いてみましょうか？」
との提案がありウエスタンのフルレンジ754とドライバー（型番は忘れてしまいました）との２ウエイのシステムをRCAのアンプでドライブした音も聴かせて頂きました。

その音の浸透力のすさまじいことと言ったらありません。そのうえに透明感がこれまた半端じゃありません。どうしてこのようなヴィンテージの機器がこれ程までに鮮度感や透明感があるのが不思議でなりません。

これがウエスタンと言えば其れまでですが・・・！

とにかくこんな素晴らしい音を聴かせて頂きましたかめきちさんに感謝とお誘いいただいたRayさんに感謝！です。

soulnote ct1.0その２

先日、Ray邸での「三十絃」の音が衝撃的で、拙宅に帰ってきて幾度か再生を試みてみたものの、

あのような感動的で圧倒的な再生は望むべきもなく、

それならば、幾ばくかの雰囲気でも再現できないものかとあれこれといじっておりました。

しかし全く持ってRay邸とは程遠い音で正直諦めておりました。

今回、新しいトラポの導入もありもしかしたら雰囲気の片鱗でも表現する事が出来ればと思い

discをトレイにセットし再生ボタンを押しました。

低域の表現が以前とは全く違って「これはどうにかなりそう」と言う思いが強まりました。

然ながらRay邸とはスケール感が全く違いますが、このdiscが表現したい雰囲気が伝わってきます。

やはり、音楽における低域のしっかりした支えが如何に大切であるかを改めて知らしめされました。

低域の表現が明解で深く沈み込んでいるにも拘らず解像度も抜群で、音痩せしないでこちらにグーンと迫ってきます。

このバランスが最高で、これ見よがしのパフォーマンスではなく、しっかりと音楽の思いが表現されています。

また少し守備範囲が少し広がりましたが、まだまだ表現できないdiscも多く長い道のりが続きます。

SOULNOTE ct1.0 その1

土曜日の夜中システムエンハンサーを回しつずけておりまして、日曜日の午前中から聴き始めました。

ct1.0はABAのシートにhinaのステンレスインシュレーターを設置、solidsteelのラックに収めました。

行き場所が無くなったdc1.0はhinaのジュラルミンのインシュをかまされて隣のラックへ・・・。

前日まではスピードも切れも無く抜けも悪い状態でしたが、今朝は大分改善されたようでバランスも良くなっているようです。

まずはSEBASTIAN STEFFAN TRIOから



冒頭のベース？が深く沈みこみ、部屋の空気が揺さぶられている様が手に取るように解ります。以前はベースが飽和状態になって再生するに困難を極めておりましたが、深く沈みこむ音とぐっと締まって迫ってくるベースラインとが爽快です。

あくまでパワーアンプはモノラルのM1.5ではなくステレオのS1ですから、如何にこのct1.0がキチンと低域をコントロールしているかが解ります。

次にお決まりのスリーギターズです。



スピードは揃ってはいるものの切れは試聴機には及びません。

続いてFAKIE



土と水



蝉の声は頭の上から聴こえるものの煩わしい程の音量でもありません。しかし、位置関係は正確です。

つじあやの　京都



鳥の声もハッキリと水の音も同様に空間の位置関係も明確です。

鰐目



前回同様にご機嫌です。

情熱セッション



やはりベスト録音であることがハッキリわかります。

ライブ・イン・フランス



なかなか再生が難しいです。遠いステージでギターの音色もPAのように聴こえます。

しかし、以前とは全くちがってステージ距離がグーンと近づいた感じです。

やはり、このシステムはライブが最高ですね。


井筒香奈枝・時のまにまに



ステージで歌っていた井筒香奈枝さんが傍に降りてきて耳元で歌ってくれているかのようで、吐息までもが聴こえて来そうです。

まだ完全に落ち着いていない状態でこれ程までのポテンシャルがあると今後が楽しみになってきました。

初音出し！

今日、少し時間がありましたのでセッティングを終えて初音出ししました。

吉田苑さんのご好意でFUANDAMENTALのデジタルケーブルと



hinaのステンレスインシュレーター



を同梱していただきました。

まだ、機器もケーブルも試聴機に比べると眠たそうな音でしたが、段々と抜けも良くなってきているようです。

落ち着くまで少し時間がかかるかもしれませんが、ボチボチブログで更新して行きます。

試聴機の場合はhinaのジュラルミンのインシュレーターでしたが、今回はステンレスのものです。

soulnoteは電源ケーブルも付属のものが一番バランスが良いので他のモノは使ってもトータルの音作りの上で違和感があります。

「いかに、普通に楽しく音楽の熱い心を伝えられるか？」

と言うことだと思います。

まず、音楽ありきです。

SOULNOTE ct1.0の試聴機が届きました。

待ちに待ったSOULNOTE のCD Transport ct1.0が吉田苑さんから届きました。

先日、伺った時にPS AUDIOのDACに繋いでいたct1.0を聴かせて頂いたのですが、何故か上のほうが詰まった感じで抜け切らない音で正直がっかりしました。

お話では特にPS AUDIOとの相性が悪いとの事でしたが、いくら相性が悪いとは言えこれ程ひどい音は聴いたことがないくらいでした。SOULNOTEのDACとの使用を前提に開発されたとの事ですが、SOULNOTEのDACを使用している
方のほうが圧倒的に少ないのでは？と思ったりもしました。

でもまぁ、そもそもSOULNOTEのトラポを使用する人もそんなに多くはないのでしょうね。最近はPCオーディオが流行で猫も杓子もハイレゾ音源を再生できないと遅れているかのような風潮ですから、ct1.0のようなＣＤオンリーのトラポも貴重な存在になってくるのでしょうね。まぁ、USB入力を使えば192KHzまで対応できるとのことですが・・・。

私のようなハイエンドとは程遠い機器を使用してもそこそこ音楽を聴けるシステムを構築できるでしょうから、これぐらいの価格帯のものがもっと必要ではありませんか？

外形は420(W)X98(H)X256(D)と非常にコンパクトですが持つと以外に重くがっしりしています。最初は付属のスパイクは使用しないでそのままの状態で聴いてみました。

おきまりの「つじあやの　プカプカ　」からですが、1聴して音数の多さに驚かされます。小川のせせらぎの音がまるで違って明確に位置と広がりと伴って聴こえてきます。

それに続く鳥の声も先日の吉田苑さんの時は空間が小さく鳥との距離も近く方向も前方から聴こえて来る状態でしたが、きょうは空間も無限でやや左後方から聞こえてくる鳥の声も耳を劈くようにハッキリ聴こえてきます。
ただ、ラックにポン置きの状態でこれ程の音が聴こえて来るのですから、ct1.0のポテンシャルは相当なものだと直感しました。

続いてフェイキーですがギターの立ち上がりが尋常のスピードではありません。これに調子付いて次から次へとディスクをとっかえひっかえしながら聴き込んでいきました。



圧巻だったのはロドガブの鰐目のディスクでした。
言い尽くされたフレーズですがいままでとはグレードが桁違いです。本当にライブ会場が再現されました。やはりこのあたりが鈴木さんの真骨頂なのでしょうね。





打ち込み系の再生はもう充分といった感じで次にクラシックのそれも再生が困難なものを中心に聴いてみましたがかなり強い音で当然ながらしなやかさなど感じられませんが思ったほどでもない感じでこれはどうにか成りそうです。
もちろんSOULNOTEの音が嫌いな方は仕方ありませんが・・・.


暫くはそのままで聴いておりましたが、素の音が凄いのでもう我慢が出来ずスパイクを設置しての試聴です。
ＣＤのメカはアルミ削り出しベースにリジッドにマウントされています。このスパイクピンは底板を貫通してベースに直接装着することが出来ます。
このことは最低域まで揺るぎない再生を可能にしているとの事ですが、事実濁りのない音が地を這うかのように空気を着実にグリップしながら身体を通り抜けていきます。

しかしながらこの構造は設置する環境に大きく左右されるのは事実で、スパイクの下に設置する素材によって大きく音がかわります。正直今回でもこれ程までにゴロゴロと音が変わるとスパイク無しの方が安心して聴いていられると思ったりもしました。使いこなしには相当なセンスが必要ではないでしょうか！

もう、試聴機を借りる前から購入しようと思っておりましたが、このことは決して間違いではなくある種の直感みたいなところがあり、今回の試聴はあくまで形式的な確認作業であったのでしょうね。
SA11-S1はSACD専用の機器になってしまいそうで、可愛そうですが今後出番も少なくなると思います。

新製品！

今日、仕事の帰りに尾崎さんのところに寄りました。ちょうどハイファイ・ルネッサンスの社長さんがROKSANの新しいステレオパワーアンプのデモ？の来られておりました。

ROKSANフリークの私としては今回の故障（別に機器が悪かったわけではありませんが）ひととおり愚痴を言ってしまいました。

ROK-S1とM1.5を使用している身ではいくら過去の製品でも、「今回の新製品が確実に進化して音が良くなっている」と聞かされても直ぐには認めるわけにはいきません。と言うよりも認めたくないと言うのが本音です。

実際に部品も当然ながら劣化していますができればメンテナスを繰り返して使って行きたいものです。商売的には面白くないかもしれませんが、思い入れも強いものですから・・・。

今回、色々な機器を繋いで改めて気付いたことは、ROKSANのアンプのドライブ能力の高さと色付けの無さが印象的でした。この色付けの無さがROKSANの魅力だと聞かされて正直嬉しかったです。

目指している方向が間違っていなかったと改めて確信した次第です。電源が入らなかったROK-S1も不思議と電源が入り再び復活とあいなりました。

少しづつ運勢も好転しているのでしょうか？そうあって欲しいですね。

NAIT/3

ROKSAN ROK-M1.5が片方逝ってしまって仕方なく田舎からNAIT/3を引っ張り出してきました。
そのうえリビングを娘に占領されており、システムも不調でしたのでしばらくオーディオどころではなかったのですが、
やっとリビングも開放されて久しぶりにオーディオ再開と言う事になりました。



本来ならきちんと修理が完了した段階での再開といきたいところですが、何分個人的に懐具合がさみしいもので・・・。
とは言え本当にダメならば音楽など聴く気にもならないのですが以外にと言うとNAIT/3に失礼ですがなかなかいけるんです。

前段は以前のシステムそのままでパワーアンプとしてNAIT/3を使用する構成にしました。QUAD同様に入力がほとんどDINコードですが１組だけRCAの入力があり、そこを利用してプリの出力を通すことにしました。

当然ながらドライブ力はROK-M1.5に比べることが憚れるぐらいですから、低域の制動も弱く音量をあげるとかなりブーミーになります。音自体も少し薄く力強さももの足りません。しかしながら小音量で聴く限り音楽の本質は充分に伝わってきます。

現代ハイエンド機器のなかには音楽を聴いていて楽しくなるような機器ばかりではありません。解像度もあり倍音も綺麗に伸びてＳＮも良く何の不満も無いように思えますが、音楽を聴いていて楽しくない機器もあるようです。
そしてそれを良しとするハイエンドユーザーが少なからずいるのも事実だと思います。機器が高額になるに比例して音楽の持つ楽しさが薄れていくように感じられるのは私だけでしょうか？

当然、ハイエンド機器のなかにはそのような物だけではありません。ドライブ能力と音楽性が高度に融合している物もあります。しかし昨今のオーディオショウでもそのような機器に巡り合える事が少ないように感じられます。

それと、ネイムと比較されるリンは日本ではその高額なプライスのもかかわらず商業的に成功していると思いますが、ネイムの方は何度も代理店が変わって成功とは程遠い状態です。

リン製品はそれなりに魅力的だとは思いますが、ネイムが其れほどまでに大きく劣っているようには思えません。むしろ力強さはネイムの方があるように思えます。

以前にも書きましたが機器の能力が必ずしも商業的に成功するとは限りません。特にこの国では物の本質を自分で判断するよりも、評論家の意見を信用する傾向にあるように思えます。自己責任よりも他人の所為にするほうが楽なのかも知れませんね。

ネイム同様スペクトラルも不遇なブランドのように思えてなりません。
また愚痴になってしまいましたが、スペクトラルには個人的な思い入れが非常に強く、
まさに独断と偏見であるを理解していただければ・・・。

ハイエンドアナログ！

上様の「アナログを聴いている方の99.9％は本当の音を聴いていない」と言う事が改めて実感しました。
いつも尾崎さんのところで普通に聴いていますが、ROKSAN TMS3+THALES+PC-1+BURMESTER100で総額いくらになるのだろう？

その上に機器の調整が入る。お金があれば機器は買えるが調整となればその人の音楽的センスが試される。以前と違って左右の音溝のレベルを計れる装置とレコードが市販されているので随分楽になったとのことだが、本格的に調整するとなると尾崎さんレベルの方をもってしても２日はかかる。（上様談　他の仕事をしながらであるが）

単純にインサイドフォース・キャンセラーの調整だけでもレコードの内周と外周とを最低でも１０回づつぐらい聴いて確認する。
ただ、マニュアルに記載されている数値は目安ぐらいで、本当は実際の音を聴きながら判断するしか方法はないとのことです。

それに加えて水平、垂直、前後関係、レコードとのトレース角度等音を聴きながらの気の遠くなるような調整を経ての音であることを考えると、決して上様の表現が大げさではないことが確信に変わってきました。

いくら、ブログ上で熱く書き立ててもオーディオは実際の音を聴かなくては理解できないでしょうね。
特にアナログに熱心な方ほど自分の確固たる意見をお持ちで冷静に判断出来ない（認めたくない）のでしょう。

上様が「３０年間偉そうにアナログを語ってきたことが恥ずかしい」と書かれていましたが、こんな方のほうが珍しいのではないでしょうか。

付き合いが長くなって、理解が深まるにつれこの方の真面目で正直なところが解ってきます。

趣味の世界でこそ本音で話し合いたいものです。趣味だから他人の領域に踏み込まないなどそんな人間とは真剣に付き合えないですけどね。

表面だけのお付き合いなど面白くも何ともありませんね。またこんなことを書くから最近MIXIでのコメントがめっきり少なくなってきました。

やっぱりコメントしづらいのでしょうね。