製作 デビッド・O・セルズニック
監督 ビクター・フレミング
原作 マーガレット・ミッチェル
音楽 マックス・スタイナー
出演 ヴィヴィアン・リー(スカーレット・オハラ)
クラーク・ゲーブル(レット・バトラー)
オリビア・デ・ハビランド(メラニー・ハミルトン)
レスリー・ハワード(アシュレイ・ウィルクス)
ハッティ・マクダニエル
トーマス・ミッチェル
バーバラ・オニール 1939年、アメリカ
私の年代の女性は一度はこの映画を見ているのではないかな。
初めてこの映画を見たのは、私は高校生だっただろうか。
母と一緒に見た。
それから、何度見ても結末には胸が締め付けられる。
もう一度、スカーレットとバトラーに幸せになって欲しいなんて本気で考えた。
彼らがそれからがどうなったのか知りたいと渇望したものだ。
私と同じ気持ちの人が多いから、続編も作られたのでしょう。
プライドが高く一途で自分中心と欠点の多いスカーレットを自分の中に見る。
私はとてもじゃないけど、メラニーではない。
ただ、欠点が多いほうが人間らしいと思うけれど。
人はそれを失った時に、その人がかけがえのない人だったと知る。
しとやかなメラニーはいつも静かにスカーレットの後ろで彼女を守っていたのだ。
最後にスカーレットが、自分が本当に愛していたのはバトラーであることに気づく。
バトラーの台詞。
「君は謝れば何でもそれでですむと思っているが、そうではないんだよ」決定的に二人の間が壊れたと知れる悲しい台詞でした。
人生には取り返しのつかないことがあるのに。
今も私はそれを学ばず、愚かにも繰り返している。
原作も読んだが、壮大な歴史小説でもあった。
原作の一節をよく覚えている。
「スカーレットがアシュレイをもっと理解していたら、彼を愛さなかっただろう。
レットをもっと理解していたら、彼を愛したであろう」
恋愛や人生についててまだ無知だった私の頭の中に、この言葉が鐘の音のように響いたことを覚えている。
人生の折り返し点で、まだ大人になりきれていない自分がいる。
アメリカはこの映画を第2次世界大戦中に製作したという事は後で知った。。
メラニーのようにおしとやかにそして心広く優しく生きれたら、スカーレット・オハラのように自分の気持ちに正直に生きれたらといつも思います(二人は相反するんですけど)
ほんとうに二人の女性がはっきり描かれてますよね。
原作を書いたマーガレット・ミッチェルは行動力のあるところと美貌だったということ等はスカーレットに似ているようです。笑
画像は映画のラストだったかな、夕日と音楽が美しかったですね。
TB有難うございます。
>初めてこの映画を見たのは、私は高校生だっただろうか。
>母と一緒に見た。
ををっ! 私もです。中学生のころだったかもしれないんですが、
関西の田舎に住んでいたので、父が指定席券を買ってきて、
母と二人で、白いカバーのかかったシートで見ました。
初めての体験でした。
そのせいだけではゼッタイにないのですが、そういう思い出も含めて
一生忘れない映画です。
>アメリカはこの映画を第2次世界大戦中に製作したという事は後で知った。
これは知りませんでした。
アメリカという国の底力、ともすれば文化が軽んじられているといわれる
国の文化の高さを見る思いです。
私からもTBさせてください。
ようこそいらっしゃいませ。
私はこの映画はリバイバルされたのを初めて見たのだと思います。
それから、何度も何度も。(笑)
多感な頃に見た映画って忘れられませんよね。
ビビアン・リーは『哀愁』にも出ていて綺麗な人でした。
憧れだったな。
また、遊びにいかせて貰いますね。
コメントとTBありがとうございました。
この映画、今広島ではデジタルニューマスター版が劇場公開されてて長い作品なんだけどこんなチャンス滅多にないので見に行っていきました。
やっぱりいい作品は何年たってもいい作品だなぁとあらためて実感しました。
原作と映画はまた違いますが、映画のほうは映像でしか見せられない迫力があります。
スカーレットが喪服でレットと踊るところは何度見てもワクワクしてしまう。
自分でもおかしいほど。笑
スカーレットは悪夢にうなされるのだけど、娘もやはり暗闇を怖がる。
なんだか、哀れですよね。
映画の導入部分と、終わりのタラの風景がやはり好きです!