京都劇場「三谷文楽・其礼成心中」

人形の遣り手、大夫、三味線みな、国立文楽劇場の面々。し
かも取り上げる題材が近松門左衛門の心中物。その古典的な
伝統の本丸に、三谷幸喜さんがどう切り込み、どうやって喜
劇にするのか楽しみだったんだけど、予想以上に面白かった。

幕が開く前に、作・演出の三谷幸喜人形が登場して前口上を
語る（ご本人の声、ここだけ録音）。「文楽をよく知らない
人にも、楽しんでもらえるように精一杯つとめます。」


ホワイエのポスター

日常から演劇空間、しかも慣れない文楽世界へ入る、橋渡し
役として彼の人形が登場したのかもしれないけど、それでも
最初は大夫（語りの人）の台詞（現代語なんだけど）がわか
りにくかったというか、劇中に入りにくかった。

京都劇場は東京パルコ劇場と違って、英語字幕がついたので、
なんと最初はそれを参考にしていた。そのうち、語りに慣れ
てきて、すっとセリフがわかるようになったので、英語字幕
は見なくなるｗ



そのあたりから、三谷文楽の世界に没入して、休憩なしの2
時間たっぷり楽しんだ。近松門左衛門の「曽根崎心中」と「
心中天網島」がベースなのにたくさん笑えるんだから大した
もの。

それは、ふつうの人たちが精一杯、それなりに生きる様を描
いたからだろうし、愛が込められているからだろうし。

☆

文楽は人形と浄瑠璃（大夫、三味線）がある時から融合した
演劇なんだけど、両者はある意味対等。立ち位置だって、浄
瑠璃たちも舞台右手に鎮座している。

それを、三谷幸喜さんは人形を前面にもってくる。いわば、
人形が役者の替わり。現代人にとっては、役者の役割には
まだ慣れてるし、それは三谷さんにとっても。



浄瑠璃は舞台の上半分に持ち上げた。下半分で人形が動き、
上半分でセリフと三味線が発せられるからある意味対等な
んだろうけど、もっぱら下の人形に集中する。

☆

一番の見せ場は、主人公の饅頭屋の夫婦が心中を図って淀川
に飛び込むシーンかもしれないけど、ボクにとってはその前
の二人が心中を決意していく過程だった。

一時は売れに売れた饅頭がライバルの出現で在庫の山になり、
大きな借金を背負う。でも有能でまじめそうな娘婿の登場で
なんとかなるかも、という状況だったのに心中を決意してい
く心象風景がいい。



そして旦那の決意に、奥さまもついていきます、というあた
りが、心中の成立しない時代にいきる現代人にはホロってく
る。無理心中はあれど、一人で自殺せなあかん時代だから。

写真は公式サイトから。