閉館時刻を過ぎたばかりの 都美術館。こんなに素敵な建物だったのか。
この美術館の建物をじっくり見ることはなかったように思う。
西洋美術館や新国立美術館は、その建物自体が話題にのぼることが多い。
国立博物館や絵画館は正面の姿に特徴があり、科学館にもそれらしい雰囲気があると気づいていた。
それなのに、都美術館の瀟灑な後ろ姿（?）に、なぜ今まで気づかなかったのだろう。
なんだか申し訳ない気分になる。
現在 とびかん（都美術館のこと）では「ボストン美術館の至宝展」開催中。
英一蝶の大作「涅槃図」が展示されている。
修復後の姿で「里帰り」しているのだが、その修理行程を知って驚いた。
「保存修復の取り組みーー涅槃図を守る」と題した展覧会にしたという。
来館者の目の前で、修理の行程が9ヶ月間も公開されたなんて。
なんと羨ましいことか。
日本の美術館も、そんな企画してくれたらなぁ。
満天の星 ! と言いたいところですが、たった一つの電球です。
坂本満先生と校正の件でお会いした時に、萬華鏡をいただきました。
3枚の鏡を筒状にしたものの先端に、ドーム型のレンズがついただけのシンプルなもの。
ビーズとか色のついたオイルなどの模様の元は全く無いのに、
レンズで覗いた世界が華やかに賑々しく拡がっていきます。
部屋の電球を見たら、こんな美しい星空が出現しました。
本題はマニエリスムの内容についてでした。
イタリアルネサンスの終盤に現れた不思議な様式ですが、
あまり周知されていないものの一つです。
今度の先生の本では、そのことをしっかり語っていただけそうです。
マニエリスムは時代の流れのなかで、ヨーロッパのみならず、中南米や日本へと拡散していきます。
それもまた、萬華鏡のよう。
学校の掃除当番のときに清掃用具として箒を使ったけれど，ひどい扱いをしていたような気がします。
そもそも先端が反り返って、思うように使えなかったことばかりでした。
大人になって、箒にもいろいろあることを知り、今では箒好きになっています。
上の箒はススキを使ったもので、下はホウキモロコシのもの。どちらも片手で使うサイズです。
ススキはあのお月見に飾るススキです。やわらかい布のほこりをとるのに使います。
ホウキモロコシは、少し硬めなので、カーテンや厚手のコートなどに使います。
どちらも柄の先端にお気に入りの布を付けて、束ねた茎が露出しないようにしています。
使い勝手がいいというより、持った感じが優しいことと、形の美しさが気に入っています。
お月見の季節になると、ススキが風に揺れる様子がまるで、月のまわりを掃いているように思えてきます。
受講生Rさんの作品。「抽象画デビュー」です。
巧みな筆遣いで淡彩風の写実画を得意としていたRさんですが、今回ははじけてみました。
池と彼岸花の咲く光景の写真を使って、
対象の現実より自分の感情を意識した意欲作です。
もっと新しい自分との出会いを求めたいという気持ちが、みずみずしい作品を生み出すのだと思います。
