Mr.タンバリン男の秘密

ザ・バーズは12弦エレキ・ギターとヴォーカル・ハーモニーを武器に、フォーク・ロック
を開花させた。ボブ・ディランのサイケな歌とウエストコースト・ロックのビートとの交ぜ
合わせが新種の化学反応を起こし彼らは60年代から70年代前半まで商業的な成功を収めた。

ではファースト・アルバム Mr. Tambourine Man / The Byrds（1965）を聴いてみよう。
ボブ・ディランのオリジナルは抽象的な歌をぶっきら棒に歌っていたが、ザ・バーズ版は
魅力的なポップ・シングルに生まれ変り、彼らの代表曲となる大ヒットとなりました。

聴き比べてみましょう。
「ミスター・タンブリン・マン」ボブ・ディラン 
「ミスター・タンブリン・マン」ザ・バーズ (1965年 全米1位)

Mr.タンバリン男の秘密　tambourine１
これは有名な話で、この曲のレコーディング時バーズ・メンバーの演奏ではまだ力量不足と
みなされ、ロジャー・マッギンの12弦エレクトリック・ギター以外の演奏はセッション・
ミュージシャンで録音されたとのこと。メンバー達は歌入れのみの曲だった。

Mr.タンバリン男の秘密　tambourine２
サイケなボブ・ディランの歌詞の一部”in the Jingle-Jangle morning”というフレーズは、
当時ディランに影響を与えたロード・バックリー（歌手・コメディアン俳優）の「Scrooge」
から取っているそうです。バックリーはディランのアルバムBringing It All Back Home(1965)
アルバム・ジャケット写真の中でマントルピース上のびっくり顔で写っている人です。（笑）
　”バレちゃった!!”
ロード・バックリー(The Best Of Load Buckley)

Mr.タンバリン男の秘密　tambourine３
たぶん余り知られていないと思うが、前回の記事でふれたザ・ビーチ・ボーイズ最高のB面曲
「ドント・ウォリー・ベイビー」（A面は「アイ・ゲット・アラウンド」全米No.1）のリズム
を拝借して曲が垢抜けヒットに繋がったこと。…此処でもブライアン・ウィルソンの影響が!!

最後にこれだけは言っておかなければ。このアルバムにはジーン・クラーク作のオリジナル
ポップスの傑作”I'll Feel a Whole Lot Better”が入っているのだ。はぁ～すっきりしたぜ。（了）

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芸術的純粋さの天才が逝く

ついに、この日が来てしまった！（長嶋茂雄～スライ・ストーンに続けての訃報）
ザ・ビーチ・ボーイズの共同設立者であり、20世紀で最も革新的な音楽家の一人である
ブライアン・ウィルソンが、2025年6月11日に82歳で亡くなってしまった。

僕が洋楽を聴き始めてから現在まで、ずっと愛して止まないグループ；ザ・ビーチ・ボーイズ
レコード・CD棚には彼らのアルバム（ブライアンのソロ含め）をかなり多く揃えている。
今日は、ロック/ポップスの不滅の傑作と評価の高いアルバムを紐解きながら、
芸術的純粋さを持った天才＜Brain Wilson＞を追悼しよう。

The Beach Boys The Pet Sounds Sessions（1997）

そう、これは名作誉れ高い「ペット・サウンズ」（1966）のレコーディング・セッションを
4枚のCDにまとめたもの。ブライアン・ウィルソンが作品完成に向け各曲の楽器、テンポ、
アレンジ、ヴォーカル、コーラスをレコーディング調整室からあれこれ指示する音声も
時より混じり、各曲のエレメントが完成していくサマが実に興味深い。

ブライアン・ウィルソンの頭の中にすでに出来上がっている曲を一流ミュージシャン；
レッキング・クルー（The Wrecking Crew）達を使って具現化するドキュメントなのだ。

キャロライン・ノー”Caroline, No”
神のみぞ知る”Got Only Knows”


最高のアルバムが”Pet Sounds”なら、最高のシングルがこれだ。
このセッションと同時期に録音を開始していた1966年発表の傑作シングル
グッド・ヴァイブレーション ”Good Vibrations”

昔は、シングル盤にはB面もあり！シングルB面曲の最高曲がこれだ。
ビーチ・ボーイズ兄弟のハーモニーが素晴らしい＿”Don’t Worry Baby”

神技的なポップレコードを創る天才。ありがとうブライアン 安らかに。
”Love and Mercy”　　　
R.I.P.  Brain Wilson（1942.6.20- 2025.6.11）

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Funk-Rockの先駆者スライ

偉大な栄光の背番号３”ミスター・ジャイアンツ”長嶋茂雄さんの死去したニュースで日本中が
哀しみに浸ってる最中なのに、今度はスライ＆ザ・ファミリー・ストーンのリーダー、
スライ・ストーンが死去したとのニュースが報じられる。なんということだ。

男女混成・人種混成のバンドがロックとソウルを融合して演奏するという1960年代末の当時
としては稀有な存在だった。今では伝説的なパワフルなファンク・ソウル＆ロックバンド。
今日はこれを聴いて彼を偲んでみよう。

Sly & the Family Stone - Greatest Hits（1970年）
前3作のアルバム収録曲とアルバム未収録のシングル曲を加えた文字通りのグレイテスト・
ヒッツ。貴方もこれを聴けば、スライがジェームス・ブラウンからソウル・ファンク魂を
受け継ぎ・発展させブーツィー・コリンズやプリンス、ジャネット・ジャクソンらに影響を
与えていることが良く分かる。

白熱した演奏で有名なウッドストックLIVEから ”I Want To Take You Higher”
アルバム未収録のシングル全米№1 ”Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)"
鬱陶しい梅雨をぶっ飛ばす曲（笑） ”Hot Fun in the Summertime"

スライは、私生活では’70年代後半以降は薬物使用の影響で隠遁生活を長く過ごし、キャリアを
汚したことは残念でした。このアルバムが発表された1970年は、日本では大阪万博で活気に
あふれていた。これら活気に満ちた楽観的な楽曲を聴きながら、令和の米騒動なんて言われる
閉塞感を感じる日本を、あんな輝きに満ちた日々に気持ちだけでも戻そう！"Everyday People"

R.I.P.  Sly Stone(1943.3.15 – 2025.6.9)

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ロック・アラウンド・ザ・クロック

来る6月9日は語呂合わせで日本では『ロックの日』だそうです。

NHK-BSでは 「ロックの日」の前の日（6/8日曜日！）にザ・ビートルズ、忌野清志郎、
ザ・ローリング・ストーンズ、ボブ・ディランのLIVE映像なんかが特集されるので要チェック！

前夜祭として、僕はこのアルバムを聴いて明日に備えます。（笑）
ロック・アラウンド・ザ・クロック/ビル・ヘイリー＆ヒズ・コメッツ
Rock Around the Clock/Bill Haley And His Comets（1955）

1955年の映画「暴力教室」にこの曲が使用され、爆発的な人気となり全米№１（8週間連続首位）
となったロックンロール黎明期の傑作。この後にエルヴィスやリトル・リチャードらの出現に
よりロックンロールが市民権を獲得していくのだ。

では、聴いてみましょう！”Rock Around the Clock”
もう１曲このアルバムには楽しめるR&Rがあるので、ついでにどうぞ！
”Shake, Rattle and Roll"

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Supremesを脱退した歌姫

’60年代モータウン最高の女性R&B、Soulグループ、シュープリームス（The Supremes）を
1970年に脱退したスウィート（キャンディ）・ヴォイスが魅力のダイアナ・ロス。
その魅力を保持したまま、さらに成熟した大人の女性像や社会派の曲、曲調もソウルフルな
バラードからブルース、ディスコナンバーまで魅惑的に歌いこなし幅を広げていった。

新編ダイアナ・ロス/グレイテスト・ヒッツ２４
Diana Ross - Greatest Hits 24 （1976）
1970年から1976年までの名曲、代表曲を集めた日本独自編集盤２枚組LP、全24曲を収録。

ダイアナの場合というかモータウンレコードのアーティストの場合、オリジナル・アルバム
を全曲聴きたいと思うほどには収録曲は充実していない（弱い曲が多く含まれる）ので、
コアなファン以外はソロ時代の1976年までの曲はこれでほぼ満足できます。この時代で
僕がアルバムを強いて買うとしたらDiana Ross(1976)、Diana&Marvin（1973）位かな。



インスタントコーヒーを淹れたカップを片手にこのコンピレーションを聴きましょう。
　Love Hangover ＜僕の大好きな曲、後半ディスコ・グル－ヴ全開のLong Ver.もイイゼ!!＞
　Theme From Mahogany（Do You Know Where You're Going To）＜懐かしのCM曲でも＞　
　Don't Knock My Love ＜♫カエルぴょこぴょこ三ぴょこぴょこ。”次、いってみよー！”＞
　Touch Me In The Morning ＜これも名曲、ポップバラードはD・ロス後年の得意な路線＞
　Ain't No Mountain High Enough ＜ソロ転身後、初のナンバーワン・ソロ・シングル＞

最後に、このコンピ盤には入っていない楽しい曲でおしまいにしましょう。（1978年発表）
　Ease On Down The Road ＜映画『ウィズ』でマイケル・ジャクソンと共演した曲＞
このあと、キャリア最高のヒット作『Diana』（1980）を発表する。

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聖なる剣

新型コロナ感染禍以降、人々の生活様式や思考や行動がかわったためなのか、インバウンド
の外国人旅行者が増えた為なのか、シティーポップの再人気が火を点けたのか、レコードの
復権・人気が盛り返してきたためか、中古レコードの価格が高騰してきている。

TOTO Ⅳ～聖なる剣＜つるぎ＞ （1982）
このグラミー賞を６部門受賞した大ヒットアルバム（全米4位）なんて、20年以上前なら
中古盤屋のバーゲンセールコーナー（床に直置きダンボールの中）に100円でも売れ残って
いるようなレコ－ドだった。こんな安レコードが現在は500円から1,000円以上に高騰して
いるらしい。という訳で、20年以上前に￥100で拾い上げたトト”Toto”でいってみよう。

レコード会社からヒット・アルバムを作れとのお達しに、ロザーナ（全米2位）ホールド・
ユー・バック（全米10位）も次々とヒットし、幹部連中の期待以上に応えたのがこの作品。

何といっても”B面最後の曲Totoの最大で唯一のNo.１ヒット曲アフリカ”Africa”が聴きもの。
まだ見ぬアフリカ大陸の憧れを元に、作者は曲を書いたという。1980年代に流行った王道
サウンドに乗って眼を瞑ってアフリカ大陸を思い浮かべながら皆さん聴いてみませんか？
トト Toto - ”アフリカ Africa ”

密林の王者 ターザン、ジャングル大帝 レオ、ライオン・キング シンバ、ちびくろサンボ、
ジャングル・ブック モーグリ、素晴らしい世界旅行（日立ドキュメンタリーTV番組）、
ルーツ Roots クンタ・キンテ、アフリカの女王、ハタリ！”小象の行進”、...etc。

さて、貴方は便器（TOTO製）に座って  TOTOを聴きながら何を思い浮かべましたか。

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移民の歌

長かったゴールデンウィークが終わり、やっと落ち着いた平常に戻ります。
では、彷徨うgooブログの皆様とこの曲を共有しましょう『移民の歌 Immigrant Song』。
レッド・ツェッペリンの３作目のアルバム Led Zeppelin Ⅲ （1970）1曲目に収録された曲。
ちっとも落ち着かない曲だって⁉...でもシャキッとしたでしょう。（笑）

この作品は、ヘヴィーなハード・ロックやブルースを得意としたレッド・ツェッペリンにも
フォーキーなアコースティックの面もあるとファンに知らしめすアルバム。また、アルバム
ジャケットは、フロント・カバーにくるくる回る円盤をはさみ込み、これをグルグル廻して
切り抜き穴からコラージュした絵柄が見え隠れする仕掛けが子供じみた玩具のようで楽しい。

『移民の歌』のようなハードロックいっぱいを期待していたのにとがっかりるす人（硬派）
電気増幅のないアコースティックの響きもありゼップも幅が拡がっていいねとする人（軟派）
なぜ内側ジャケットにトウモロコシが２つも描かれているのかが気になる人（とうきび派）
悲喜こもごもの仕上がりのアルバムになりましたね。

僕はといえば、ツェッペリン/ライブ定番のブルーズ（Blues）で長編大作７分２３秒の
『貴方を愛しつづけて Since I've Been Loving You』が入っているのが素敵!って思ってます。
この曲は、ほとんどのライブ（ブートレッグ）で演奏してるのでネット上にある数多くの
未発表LIVE音源から、様々なライブバージョンを聴くのが無類の愉しみのひとつでもある。


gooブログ＆Led Zeppelinを愛しつづけて xxx 

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破壊"Tear down the wall!"

トム・ペティ＆ザ・ハートブレイカーズの3作目で最高傑作『破壊』
Damn the Torpedoes / Tom Petty And The Heartbreakers（1979）
英国プログレバンドの2枚組アルバムThe Wallが大きな壁となり全米アルバムチャートNo.1を
逃したチョット不運なアルバム、な,な,なんと７週連続2位。"Tear down the wall!"（笑）

疾走感溢れるロックンロールアルバムでカントリー・ロック,ブルース,フォークをベースに
洗練されたシンプルで魅惑的な収録曲の数々は素晴らしい。目の上のたん瘤 ブルース・
スプリングスティーン に追いつけ追い越せと制作され作品で現在ではR&R名作と誉れ高い。

ファースト・シングルとなったポップな『危険な噂』 "Don't Do Me Like That" 
トム・ペティ最高作のひとつ『逃亡者』 "Refugee"
トーキングブルースぽい導入部が気を引く素敵な "Here Comes My Girl"
ファンに人気の曲でトム・ペティの特色がよく出ている "Even the Losers"

近年ベテラン・アーティストの訃報が多いのは、致し方ないのですが、トム・ペティが
66歳で死去（2017年10月2日）したニュースは、当時かなりショックを受けました。
永年の体調不良による痛みを抑えるため服用した薬物の偶発的な過剰摂取が要因らしい。

古くはエルヴィス、近年ならマイケル・ジャクソンやプリンスを思い起こす薬物使用による
死去はたとえ合法的なものだったとしても、なんとも解せない。彼らには、ちゃんとした
取り巻き連中はいないものか。スーパースターの苦悩は、凡人の僕らには計り知れない。

さあ貴方がロックンロール好きならば颯爽と駆け抜けたTom Petty And The Heartbreakers
の最高傑作の中からお気に入りトラックを見つけてくれ！

ELVIS / 生誕90周年

ELV1S～30ナンバー・ワン・ヒッツ/エルヴィス・プレスリー
ELV1S 30 #1 HITS/Elvis Presley（2002）
エルヴィスの没後25年を記念してリリースされたベスト盤。英米でのNo.1シングルだけを
集めた選曲。当時、JUNKIE XLによるリミックスヴァージョンが評判となったシングル盤
「ア・リトル・レス・カンヴァセーション」（全英１位）をボーナストラックとして収録。

"Heartbreak Hotel" ハートブレイク・ホテル
"Can't Help Falling in Love" 好きにならずにいられない
"A Little Less Conversation" おしゃべりはやめて(JXL Radio Eedit Remix)

ELVIS 2ND TO NONE～エルヴィス・オンリー・ワン/エルヴィス・プレスリー
ELVIS 2ND TO NONE/Elvis Presley（2003）
本作は『30ナンバー・ワン・ヒッツ』の続編として、翌年にリリースされたベスト盤。
前作に収録しきれなかったNo.1ソングと人気の高い名曲・傑作を収録している。ボーナス
トラックとしてD.J. ポール・オークンフォールドのリミックス版「ラバーネッキン」を収録。

"That's All Right" ザッツ・オール・ライト
"Rubberneckin''" ラバーネッキン(paul oakenfold Remix-Radio edit)
"If I Can Dream" 明日への願い

エルヴィスの歌は、様々な形で組みなおされたベスト盤がレコードやCDになりファンを
楽しませてくれます。この2枚は、数多くのあるエルヴィスのベスト盤の中でも内容・音質
共に優れたもの。どちらのCDも年代順に並んでおり、2枚目には未発表曲｢I'm a Rostabout｣
映画『青春カーニバル』へ用意した曲を収録しコアなファンへのお楽しみもあります。

エルヴィスがプロとして公式に録音した曲は、672曲あまり。この2枚では僅か60曲ほど
ですが、毎日 世界中のどこかのラジオステーションではairplayされていることでしょう。
1935年1月8日が誕生日のエルヴィス。生存していれば、今年2025年で90歳になります。
エルヴィスの歌声は、世界中の音楽ファンに届きます…Today, Tomorrow, and Foreve!

カントリー・ロックの貴公子・ポコ誕生！

『カントリー・ロックの貴公子・ポコ誕生！』…とは、
華美な肩書が気恥ずかしいポコのデビューアルバム Pickin' Up The Pieces / Poco（1969）

ポコはバッファロー・スプリングフィールドの残党メンバー；リッチー・フューレイと
ジム・メッシーナが中心となって結成。このデビューアルバムのリリース直前に脱退し、
イーグルスのメンバーとなるランディ・マイズナーもいた。よって彼だけジャケットの
イラストでは犬に変身して（笑）出てます。サポート・メンバー扱いが不憫だ。😿
＜初期メンバー＞
リッチー・フューレイ(ギター/ボーカル)
ジム・メッシーナ(ギター/ボーカル)
ラスティー・ヤング(ドブロ/ペダル・スティール/オルガン/ボーカル）
ジョージ・グランサム(ドラム/ボーカル)
🐶ランディ・マイズナー(ベース/ボーカル)…Suporting!

曲はBuffalo Springfieldの最後のアルバム『Last Time Around』（1968）を継承した感じ
（ex.”Kind Woman”）でサポートメンバー扱いだったラスティー・ヤングがポコでは正式
メンバーで参加。素晴らしい1969年製カントリー・ロックの見本市で、美しいハーモニー、
ドブロ/ペダル・スチールなど均整の取れたギター演奏があちこち散りばめられている傑作。

先ずは、日曜の午後ピクニックに出かけカントリー・ミュージックを歌えば、ちょっぴり
魔法がかかったようでとても愉快と歌うタイトル曲：ピッキン・アップ・ザ・ピーセズ
スチールギターがバックで効果的に華を添えている抒情的な歌： 初めての恋
後のイーグルス等’70s米国西海岸ロックサウンドにつながるラブソング：微笑みが欲しい
ポコはこの1st以降メンバーチェンジを繰り返しながらAlbumを20枚以上作ってます。
初期カントリーロック・サウンドがお望みなら、このアルバムをお勧めしたい。