『Numero』 NO.66で見つけた写真家Mathias Vriensによる７０代風の大胆

『Numero 66』 写真・Mathias Vriens モデル・Michelle buswell

Marcus Ohlssonのブロンド・シリーズ 『Harper's Bazaar UK 』

『In the Bedroom』　掲載誌『Harper's Bazaar UK December 2009』モデル　Michaela Hlavackova

写真家M・Ohlssonによる、簾越しに見るモデルの肩と背中とブロンドヘア そして視線の外し方

雑誌は『Velvet Magazine-May2009』写真はMarcus Ohlsson モデルはIekeliene Stange

写真家Marcus Ohlssonによるアフロ・ブロンドと荒野のダイナミズム

前回に引き続きMarcus Ohlssonの写真より。
モデル・Ragnhild Jevne　掲載誌・『Velvet Magazine April 2010』

傑作中の傑作・・・神代辰巳の「赫い髪の女」の鮮烈でかっこいいオープニング

憂歌団のけだる歌が流れるなか、トンネルの向こうからやってくる、赫い髪の女。
大型トラックがすれ違い、その瞬間、振り返り、その髪を揺らした女のスローモーション。
彼女の横をトラックがすり抜けると同時にストップモーションとなり、タイトルが出る。

「赫い髪の女」

70年代で最高の映画作家の一人神代辰巳の代表作、このファーストシーンは真に映画的だ。
たった73分の上映時間。
そのなかに繰り広げられる「男と女の性」。
主演は宮下順子と石橋蓮司である。

わびしげな雨で湿気ったシネマスコープ画面は、文字で形容しがたい脱力感に満ちている。
この世に男と女が存在するかぎり逃れられぬセックスの、その哀しさと滑稽が、かったるく横溢する。
神代はそのさまを「仕っ方ねえなあ……」と見つめている。そのたぐい稀なるやさしさ。
なにもかもが整理されてしまう21世紀。
彼のような「才能」が存在することが許されたなんて、70年代は「いい時代」だと思う。

雨降りの映画・・・神代辰巳の『赫い髪の女』

『コールガール』アラン・J・パクラ監督とゴードン・ウィリス撮影による闇深いノワール映像

アラン・Ｊ・パクラは７０年代社会派フィルムノワールの異才である。代表作にはニクソン大統領の汚職を追い詰めたワシントンポスト紙の記者を描いた「大統領の陰謀」（76）や、政治的謀略の闇を追う記者を描いた「パララックス・ビュー」（74）、アウシュビッツを生き延びてアメリカに亡命した女性の運命をアメリカ人青年の視点から描いた「ソフィーの選択」（82）がある。しかし、個人的には「コールガール」(71)こそ最高だと思う。失踪した科学者を追跡する探偵クルートの物語は、やがてその科学者と関係のあったニューヨークのコールガール、ブリーの存在に行き着く、というシンプルかつ複雑なノワール・ストーリーは、そのこと以上に、都市生活者としてのコールガールを描いて女性映画として優れている。

60年代にグラマー女優として名を馳せたジェーン・フォンダが「ひとりぼっちの青春」（69）に続いて、いわゆる汚れ役を演じて演技派としての名声を確立、アカデミー賞主演女優賞を獲得した作品である。その後も時代を代表する女優として「帰郷」「ジュリア」などに出演（前者で再度アカデミー受賞）。本作では彼女が着こなすニューヨーク・スタイルのファッションが話題となった。
原題の「krute」は探偵の名前である。演じるのはドナルド・サザーランド。彼もまた国際俳優として７０年代を代表するの「顔」の一人だ。「マッシュ」（アルトマン）「１９００年」（ベルトルッチ）「カサノバ」（フェリーニ）と世界中の映画作家に起用されたアメリカを代表する異能派俳優で、一度見たら忘れられない顔である。ロイ・シャイダーも悪役で出演。凄みを見せる。僕はこの時代の彼のファンで「フレンチコネクション」「恐怖の報酬」（フリードキン）「ザ・セブン・アップス」（ダントニ）「ジョーズ」（スピルバーグ）「マラソンマン」（シュレシンジャー）で忘れがたいが、「オール・ザット・ジャズ」（フォッシー）こそ最高である。

しかし「コールガール」の真の魅力は、ドラマや主演者より“ニューヨークという都市”を捉えた映像美にこそある。つまり本作は、「真夜中のカーボーイ」（シュレシンジャー）「フレンチコネクション」（フリードキン）「タクシードライバー」（スコセッシ）「ウォリアーズ」（ヒル）「マンハッタン」（アレン）「マッドフィンガース」（トバック）「グロリア」（カサヴェテス）と並ぶニューヨーク映画の代表的な一本なのだ。

見事に７０年代初頭ニューヨークの景観を斬りとったのはアメリカ映画界の伝説的撮影監督ゴードン・ウィリス（パクラ、コッポラ、ウディ・アレンとのコンビで有名）。隙のない構図の中に捉えられた“黒”の深さに浮かびあがる低彩度の色彩。その漆黒と色彩のコントラストに現代の不安が滲み、登場人物たちを脅えさせる。ほのかに現れる光も救いとはならず、かえって孤立感を深めさせるばかりなのだ。
本作の黒い映像は、妄執的かつどこか物悲しい。

「コールガール」の“暗く何も見えない映像”はカラ版フィルムノワールの最高峰だ。









渡部幻

写真家テリー・リチャードソンによる映画『コールガール』ファッション２０１０

　　　
　　　



「purple magazine」ほかで人気の奇人フォトグラファー、テリー・リチャードソン。彼の父親ボブ・リチャードソンは、６０～７０年代にファッション誌で映画的な物語性を持つ一連の写真で一時代を築いた。テリーのこの写真は１９７１年のニューヨーク映画『コールガール』からインスパイアされた２０１０年版ニューヨーク・ファッション。闇の映像が印象的な映画とは真逆の世界で、テリーとしてごく真っ当な仕事である。
モデルは、最近よく見かけるFreja Beha Erichsen。サングラスをかけると映画の女優ジェーン・フォンダによく似ている。掲載誌は「Vogue Nippon August 2010」。僕にとってファッション写真の楽しみは意外なところで“映画ネタ”を発見することである。