ｌｉｖｅ＠クリエ ａｒｏｕｎｄ ｔｈｅ ｃｏｒｎｅｒ ～夏の夜風～

「ｌｉｖｅ＠クリエ　ａｒｏｕｎｄ　ｔｈｅ　ｃｏｒｎｅｒ　～夏の夜風～」

＠シアタークリエ　


鳥山雄司（ｇ）、武部聡志（ｐｆ）

藤原道山（尺八）、川江美奈子（ｖｏ　ｐｆ）、宮本笑里（ｖｌ）



　

東京都日比谷に存在した芸術座の閉館後、２００７年１１月にオープンした劇場シアタークリエ。
音響や照明に最新技術を入れ、６１１席の場内で、バラエティーに富む劇を上演しているらしい。



　　　　　


この劇場シアタークリエの素晴らしさを宣伝したいということで、東宝株式会社が企画したのが
「ｌｉｖｅ＠クリエ」　２００９年７月２６日から７月３１日まで様々なジャンルからアーティストが参加




　　　

７月２９日には、武部聡志さんと鳥山雄司さんのプロデュースで、コラボレーションライブが開催。





「終日　（ひねもす）」
「僕らの音楽」
「Ｗｉｌｌ　Ｙｏｕ　Ｄａｎｃｅ？」
「Ｊｕｓｔ　Ｔｈｅ　Ｔｗｏ　Ｏｆ　Ｕｓ」
「もらい泣き」
「夏の思い出」
「島唄」
「かざうた」
「君の唄」
「桜色舞うころ」
「最終電車」
「胸の振り子」
「Ｔｈｅ　Ｓｕｍｍｅｒ　Ｋｎｏｗｓ」
「いのちの星」
「Ｆａｎｔａｓｙ」
「Ｌｅｓ　Ｅｎｆａｎｔｓ　ｄｅ　ｌａ　Ｔｅｒｒｅ　～地球のこどもたち～」
「ＥＸＩＳＴＥＮＣＥ　～静かなる躍動～」
「Ｔｈｅ　Ｓｏｎｇ　ｏｆ　Ｌｉｆｅ　光の詩」


Ｅｎｃ．

「少年時代」

「クヌート」オリジナル・サウンドトラック

「「クヌート」オリジナル・サウンドトラック」
鳥山雄司　ソニーレコーズ インターナショナル　２００９年７月２２日


1 いのちの星（メインテーマ）
2 クヌートは友だち
3 Wild Buddy
4 ポーラー・ベアの世界
5 JOIN
6 ベラルーシの森
7 Hey kids !
8 Water Colors
9 Dreamland
10 心の故郷
11 大自然の鼓動
12 遥かなる地
13 生命の讃歌
14 たからもの～Precious Moment


映画館を出ると、花菜さんの歌う「ＪＯＩＮ」を、口ずさんでいる自分に気付く。
鳥山雄司さん作曲。一瞬で人を掴むキャッチーなメロディ創りは、さすがだ。

クヌート

「クヌート」


監督　：　マイケル・ジョンソン
音楽　：　鳥山雄司




「名探偵コナン」の音楽に、某アルト奏者が参加していると情報を得てから
初回から「音楽を聴くために、映画を見る」ということが、最近では多いけど
さらに今回、鳥山雄司さんの音楽が、より美しく聴こえる映画館を探し鑑賞。



　

クヌートの可愛らしさに、ニコニコ　鳥山さんのサウンドに、終始ニヤニヤ

Ｓａｌｌｅ Ｇａｖｅａｕ （サルガヴォ）

「Ｓａｌｌｅ　Ｇａｖｅａｕ　（サルガヴォ）」

＠船橋きららホール　　


鬼怒無月（ｇ）、喜多直毅（ｖｌ）、鳥越啓介（ｂ）、林正樹（ｐｆ）、佐藤芳明（ａｃｃ）



　　

船橋きららホールでは、不定期のようだけれど様々なゲストを迎えたコンサートを企画。
企画が上手いと個人的に感じるのは、開催が土曜日、午後１５時から開演、３０００円。
街に住む人間が外出できる 心にも身体にも余裕が生まれる時間帯と、御手頃な値段。


ミュージシャンには、通常のライブ活動と異なり、特殊なイベンなのかも知れないけれど
私達には、誰かのファンでなくても、聴きに行ける機会に出会える貴重なチャンス。感謝。




　

２００７年３月５日、「インターナショナルショーケース　２００７年、ジャズの新しい展開」で
初めて聴いた「Ｓａｌｌｅ　Ｇａｖｅａｕ　（サル　ガヴォ）」　ギタリスト鬼怒無月さんがリーダーの
タンゴバンドで、精力的にライブもされているけど、行く機会に恵まれず残念に感じていた。

まさか千葉県内で聴くことができるなんて！！　気合を入れて、お気に入りの席を目指す。



　会場で配られたプログラムより


　

１部

「Ａｌｌｏｙ」
「８００％」
「パレード」
「座敷童子の手毬歌」
「黒いカマキリ」


　

２部

「ラ・クンパルシータ」
「Ｎｕｌｌｓｅｔ」
「Ｊｅｈｕ」
「Ａｒｃｏｓ」
「悪魔にやられた悪魔」　他

サンシャイン・クリーニング

「サンシャイン・クリーニング」


監督　：　クリスティン・ジェフズ
出演　：　エイミー・アダムス　エミリー・ブラント

いのちの星

「いのちの星」
宮本笑里　ソニー・ミュージックジャパンインターナショナル　２００９年７月２２日


1 いのちの星
2 serenity


「いのちの星」は、２００９年７月２５日に公開の映画
「クヌート」メインテーマ　作曲・編曲は、鳥山雄司さん

扉をたたく人

「扉をたたく人」


監督　：　トム・マッカーシー
出演　：　リチャード・ジェンキンス　ヒアム・アッバス　ハーズ・スレイマン


訪れる者に次第に開かれていく主人公と、訪れる者に次第に閉じていく国家の現実
個人では為す術もない無念さと憤りを、ぶつけるように叩くジャンベが、心を震わせる。

人生に乾杯！

「人生に乾杯！」


監督　：　ガーボル・ロホニ
出演　：　エミル・ケレシュ　テリ・フェルディ


「人生に乾杯！」の気分でいたので、タイトル決めしたけど
日本では考えられないような、洒落た作品に出会えたかな。

テリ・フェルディという女優が、年齢を感じさせずに品が良い。

鳥山雄司 Ｌｉｖｅ “Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ” ～ｆｅａｔ．ＰＹＲＡＭＩＤ＆本田雅人 千秋楽

「鳥山雄司　Ｌｉｖｅ　“Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ”　～ｆｅａｔ．ＰＹＲＡＭＩＤ＆本田雅人　千秋楽」

＠Ｓｗｅｅｔ　Ｂａｓｉｌ　１３９　　


鳥山雄司（ｇ）

神保彰（ｄｓ）、和泉宏隆（ｐｆ　ｋｅｙ）、鳥越啓介（ｂ）、本田雅人（ａｓ　ｓｓ　ｆｌ　ｃｈｏ）
　


　　　

鳥山雄司


１９８１年２月、慶應義塾大学在学中、セルフプロデュースによるデビューアルバムを発表。
ギターで聴かせる確かなテクニックと、曲に見られる優れたセンスで、一躍、注目を浴びる。


以降、ギタリストとして、ミュージシャンとして、様々なアーティストのアルバム等をサポート
コンポーザーとして、アレンジャーとして、プロデューサーとして、多方面に活動の場を広め
今や音楽業界では、その名前を知らぬ者はいないと言うほど、多岐に渡り活躍している・・・





　

その鳥山雄司さんが、２００９年６月１０日、ソロアルバム、その名も「Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ」をリリース　

アコースティックギター１本で、１人きりで、１９８０年代に流行した、懐かしいＡＯＲをカバー
明確なコンセプトのあるアルバムで、それは、まさに、大切なギターとの出会いから始まる
鳥山雄司というミュージシャンが、ギタリストとしての自分の「原点」に戻った作品でもある。




　　　　

そのアルバム「Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ」発売記念ライブが、夏休み直前の２日間、ＳＴＢ１３９にて開催

サポートメンバーは、このアルバムのコンセプトに沿うような、鳥山さんの原点を共に生きた
大学同窓生の、神保彰さん、和泉宏隆さん、そして、鳥越啓介さんを加えたＰＹＲＡＭＩＤ組




　

そこに華を添えたのが、「ＴＯＲＩＹＡＭＡ」他、「ＴＲＡＮＳＦＵＳＩＯＮ」「ＰＬＡＴＩＮＵＭ－ＤＯＲＩ」
鳥山さんの名盤と呼ばれる作品に、サックス他、様々な楽器で参加している本田雅人さん。





　　　　　　　　

ライブは、前日同様、鳥山さんの独奏でスタート。緊張感は変わらないけど、空気は緩やか。

それは、鳥山さんがステージに登場するや否や、元慶応ボーイと思われる御学友の皆様が
「とりやま～！！！」　野太い声でエールを送られたからだと思う。すごく心強いよね！！！






ギター独奏なのに、深みも広がりもあるジョーパス氏のアルバムに影響を受けて、今回では
ギター１本で勝負する決意をされたと仰っていた鳥山さん。まさに「挑戦」だったことが伺える。





　　　　

１部は、「Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ」収録曲を中心に、ギター独奏とバンド形式で、アルバムの世界を再現！
２部は、「ＰＹＲＡＭＩＤ」収録曲中心に、両方に共通するＡＯＲのカバーという側面を前に出す。


当然だけど、２００９年５月１３日「ＤｏＣｏＭｏ　ＢＯＤＹ　ＡＮＤ　ＳＯＵＬ　～Ｓｐｅｃｉａｌ　Ｌｉｖｅ」と
比べると、ＰＹＲＡＭＩＤの曲でも微妙に選曲が異なる。明確なテーマに沿う、構築的な世界。





千秋楽でも、アルバムでも感激したＴＯＴＯの名曲「Ｇｅｏｒｇｙ　Ｐｏｒｇｙ」デュオの演奏に感動！
熱い演奏で盛り上がるのは勿論アリだけど、個人的には、渋い演奏で盛り上がるタイプかも。

神保さんのブラシが擦る乾いた音と、鳥山さんの奏でる鋭利な音が、クールでカッコイイ！！





　　　　

２００９年５月１３日、「ＤｏＣｏＭｏ　ＢＯＤＹ　ＡＮＤ　ＳＯＵＬ　～Ｓｐｅｃｉａｌ　Ｌｉｖｅ」の共演に次ぐ
昨夜の共演で、免疫は出来ていたものの千秋楽でも感動したのが「Ｏｖｅｒｎｉｇｈｔ　Ｊｏｕｒｎｅｙ」


作曲の際に、番組のワクワクした感じを表現したいと、ギターとサックスのユニゾンを思いつき
「ずっと会ってなかったけど」ワクワク感を奏でるサックス奏者に本田さんを思い出しただけあり
息の合いすぎたユニゾンが、美しい。見つめ合う姿も、掛け合いの音も、微笑ましくて嬉しいな。　




　　　　　　　　

「君はエスパー」の紹介から、まずマイクを握る本田さんは、名人芸の話術で会場を盛り上げる。

昨夜、「ＤｏＣｏＭｏ　ＢＯＤＹ　ＡＮＤ　ＳＯＵＬ　Ｓｐｅｃｉａｌ　Ｌｉｖｅ」が、口に出ないでいた本田さんを
「こういうことは、きちんと話さなければいけない」と、本田さんが言えるまで、鍛える鳥山さん！





英語の発音が苦手な本田さんに、「Ｒｅｐｅａｔ　Ａｆｔｅｒ　Ｍｅ～」と、レッスンしている鳥山先生の図。
レコ発だし、バンマスだし、大人だし、Ａ型だし、きちんとすべきところは、きちんとするタイプかも。


鳥越さんが、前衛的というニュアンスで、「変態」と表現をした時も、相応しくないと判断したのか
「やはり今日も“変態”と言うんだ～」と鳥山さん。言葉の遣い方に、敏感。初めて気付いた一面。





　　　

本田さんは、「レコ発ライブに呼んで下さり有難うございます」　きちんとした挨拶は忘れず、感心。




「ＰＹＲＡＭＩＤに入れて下さい」に大爆笑の会場。「４人じゃピラミッドにならないか～」残念がると
鳥山さん、すかさず 「ＰＹＲＡＭＩＤとスフィンクス」　「オレ・・・スフィンクスなの？」爆笑の本田さん。



さらに、「今のフュージョン界で、プロジェクトを立ち上げる力があるのは、鳥山さんくらいでしょう」
「何か企画をプロデュースして、僕も参加させてほしい」「やって下さい」　本田さん熱いラブコール



「名案じゃん」

オマエは何様だ









レコ発だし、バンマスだし、先輩だし、年上だし、御祝いモードの「ヨイショ」もあるとは思うけれど
今までの鳥山さんの活動を称え、存在を立てて、さらなる活躍を期待しているというメッセージを
電話や楽屋と別に、満席のレコ発ライブ会場のオフィシャルな場面で、鳥山さんに述べるなんて



「大人じゃん」

だから、何様だ







　　　　　　

１９９８年７月２１日・７月２２日「本田雅人ファーストソロライブはじめの一歩」 初めて聴いた共演。
アルバムでしか知らなかった、活字でしか知らなかった、夢に見続けていた鳥山さんと本田さん。
２００９年５月１３日・７月１６日・７月１７日　これが最後かもしれないと、覚悟して聴いていた・・・



再会が実現しても、１１年後になるかも知れないし、ここだけの話で流れていくかも知れない・・・
それでも、私のような愚かで情けないファンに、また新しいステキな夢を見せてくれた。感謝！！





　

「今、どういうヒトなの？」本田さんの問いに、答えた鳥山さんの「無所属」の言葉が心に落ちる。　

何かに庇護されず、何かに依存もせず、「個」として、生き貫いていくということは、個人的には
カッコイイことだと思い続けていたし、今でも思い続けている。鳥山さんの働き方は、私の理想。


１人だけれど、決して「独りぼっち」ではなく、声をかければ、いつでも大切な友達が駆けつける。
１０年も会わなくても、１５年も離れていても、「あの頃」が蘇り、「友達」という関係が、復活する。


「無所属」・・・ファンのスタイル、オッカケ人生、挫けそうになる私の心を補強してくれた気がする。







自分自身の「原点」に戻り、新たな世界に挑戦して、今も輝き続ける友達と共に、煌いた一夜　
鳥山雄司さんには、２０１１年デビュー３０周年を前に、集大成の夜となったのではないだろうか。




　　　　　　　　

今後も「鳥山雄司の音楽」に向け、広く、深く、遠く、飛び続けてほしい。「Ｃｏｎｇｒａｔｕｌａｔｉｏｎｓ！」　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　



　

１ｓｔ．

「Ｆａｎｔａｓｙ」
「Ａｒｔｈｕｒ’ｓ　Ｔｈｅｍｅ」
「Ｐｒｉｖａｔｅ　Ｅｙｅｓ」
「Ｗｉｌｌ　Ｙｏｕ　Ｄａｎｃｅ？」

「Ｇｅｏｒｇｙ　Ｐｏｒｇｙ」
「Ｊｕｓｔ　Ｔｈｅ　Ｔｗｏ　Ｏｆ　Ｕｓ」
「Ａｆｆｉｒｍａｔｉｏｎ」　
「Ｓｅｃｒｅｔ　Ｌｉｆｅ」　


　

２ｎｄ．

「Ｄ’ａｃｃｏｒｄ！」　
「Ｇｏｌｄｅｎ　Ｌａｎｄ」　

「Ｏｖｅｒｎｉｇｈｔ　Ｊｏｕｒｎｅｙ」
「君はエスパー」
「Ｅｘｉｌｅｄ」
「Ｗｅ　Ｇｏｔ　Ｒｅａｄｙ」
「Ｓｕｎ　Ｇｏｄｄｅｓｓ」
「Ｓｐｉｒａｌ」　
「Ｔｏｒｎａｄｏ」　


Ｅｎｃ．

「Ｔｈｅ　Ｓｏｎｇ　Ｏｆ　Ｌｉｆｅ」
「Ａｌｌ　Ｂｙ　Ｍｙｓｅｌｆ」
「Ｆｅｅｌ　Ｌｉｋｅ　Ｍａｋｉｎ’　Ｌｏｖｅ」　





　「ｊａｚｚ　Ｌｉｆｅ」
三栄書房　２００９年９月号


「ライヴ・リポート」
「鳥山雄司　ｆｅａｔ．ピラミッド＆本田雅人」

鳥山雄司 Ｌｉｖｅ “Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ” ～ｆｅａｔ．ＰＹＲＡＭＩＤ＆本田雅人 初日

「鳥山雄司　Ｌｉｖｅ　“Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ”　～ｆｅａｔ．ＰＹＲＡＭＩＤ＆本田雅人　初日」

＠Ｓｗｅｅｔ　Ｂａｓｉｌ　１３９　　


鳥山雄司（ｇ）

神保彰（ｄｓ）、和泉宏隆（ｐｆ　ｋｅｙ）、鳥越啓介（ｂ）、本田雅人（ａｓ　ｓｓ　ｆｌ　ｃｈｏ）
　


　　

鳥山雄司


１９８１年２月、慶應義塾大学在学中、セルフプロデュースによるデビューアルバムを発表。
ギターで聴かせる確かなテクニックと、曲に見られる優れたセンスで、一躍、注目を浴びる。


以降、ギタリストとして、ミュージシャンとして、様々なアーティストのアルバム等をサポート
コンポーザーとして、アレンジャーとして、プロデューサーとして、多方面に活動の場を広め
今や音楽業界では、その名前を知らぬ者はいないと言うほど、多岐に渡り活躍している・・・





　　

その鳥山雄司さんが、２００９年６月１０日、ソロアルバム、その名も「Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ」をリリース　

アコースティックギター１本で、１人きりで、１９８０年代に流行した、懐かしいＡＯＲをカバー
明確なコンセプトのあるアルバムで、それは、まさに、大切なギターとの出会いから始まる
鳥山雄司というミュージシャンが、ギタリストとしての自分の「原点」に戻った作品でもある。




　　　　

そのアルバム「Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ」発売記念ライブが、夏休み直前の２日間、ＳＴＢ１３９にて開催

サポートメンバーは、このアルバムのコンセプトに沿うような、鳥山さんの原点を共に生きた
大学同窓生の、神保彰さん、和泉宏隆さん、そして、鳥越啓介さんを加えたＰＹＲＡＭＩＤ組




　

そこに華を添えたのが、「ＴＯＲＩＹＡＭＡ」他、「ＴＲＡＮＳＦＵＳＩＯＮ」「ＰＬＡＴＩＮＵＭ－ＤＯＲＩ」
鳥山さんの名盤と呼ばれる作品に、サックス他、様々な楽器で参加している本田雅人さん。




　

キーボーディストでありアレンジャーでもある佐藤博さんの御仕事が、鳥山さんと本田さんの
初めての出会いであるとＭＣで盛り上がれば、気分は、「Ｃｏｍｅ　Ｗｉｔｈ　Ｍｅ　Ｍｙ　Ｆｒｉｅｎｄ」


佐藤博さんのアルバム「ＡＱＵＡ」収録曲「Ｍｙ　Ｆｒｉｅｎｄ」が、頭の中をグルグル駆け巡る・・・
個人的に好きな「Ｓｅａｔ　ｆｏｒ　Ｔｗｏ」も、某ギタリストのＡＱＵＡバージョン「Ｔｒａｎｓｆｕｓｉｏｎ」も。





　　

ライブは、鳥山さんの独奏でスタート。ギター１本で、チェアに腰掛けて、弾き始める鳥山さん。

「張り詰めた空気」という表現が良く使われるれど、文字通りに会場の空気は張り詰めている。
鳥山さんの指が、ギターの弦の １本１本に触れて、それが「音」「曲」へと変化していく様子に
応援に駆けつけた 多くの友達と私達ファンが、鋭く聴覚を研ぎ澄まし、熱い視線を投げ掛ける。

ステージで弾く鳥山さんに、これほど客席が集中するというライブを、初めて経験したかも・・・





　　　　

１部は、「Ｇｕｉｔａｒｉｓｔ」の収録曲を中心に、ギター独奏とバンド形式で、アルバムの世界を再現！
２部は、「ＰＹＲＡＭＩＤ」収録曲を中心に、両方の共通点のＡＯＲのカバーという側面を前に出す。


アルバムリリース前に、何度か聴く機会を得ていた「Ｆａｎｔａｓｙ」「Ｐｒｉｖａｔｅ　Ｅｙｅｓ」は勿論だけど
ＴＡＣＯＭＡで奏でた「Ｗｉｌｌ　Ｙｏｕ　Ｄａｎｃｅ？」も、心が弾み踊りたくなりそうにステキだったけど
アルバムでも１番お気に入りのＴＯＴＯの名曲「Ｇｅｏｒｇｙ　Ｐｏｒｇｙ」　デュオでの演奏に大感激！


神保さんのブラシが擦る乾いた音と、鳥山さんの奏でる鋭利な音が、クールで、カッコイイ！！
旨みを加熱させてから瞬間冷却して、差し出されたみたい。口当たりは冷たいけど中身は熱い。





　　　　

２００９年５月１３日、「ＤｏＣｏＭｏ　ＢＯＤＹ　ＡＮＤ　ＳＯＵＬ　～Ｓｐｅｃｉａｌ　Ｌｉｖｅ！」での共演で
どうにか免疫は出来ていたものの、やはり個人的に感動したのが、「Ｏｖｅｒｎｉｇｈｔ　Ｊｏｕｒｎｅｙ」





アルバム「ＴＯＲＩＹＡＭＡ」収録曲で、ＦＭ局Ｊ－ＷＡＶＥ　ＮＴＴＤｏＣｏＭｏが提供している番組
「ＤｏＣｏＭｏ　Ｂｏｄｙ＆Ｓｏｕｌ」、３代目のオープニングナンバー。アルバムのアルトは本田さん。

作曲の際に、番組のワクワクした感じを表現したいと、ギターとサックスのユニゾンを思いつき
「ずっと会ってなかったけど」ワクワク感を奏でるサックス奏者に、本田さんを思い出したらしい。





本田さんのユニゾン好きは有名だけど、以前「ユニゾンは鳥山さんに鍛えられた」と爆弾発言。
鳥山さんがユニゾンで本田さんを思い出したのも、爆弾発言を裏付けているようで面白い・・・





美しいユニゾンは、テクニックが同じようにハイレベルということが、絶対なのかも知れないけど
相手への敬意と愛情が必要不可欠だし、演奏姿を見ていると、２人の関係が伺えて嬉しいな　







大人な雰囲気のライブなので、大人な雰囲気の曲を持参したのに、鳥山さん曰く「つまらない」
（「Ｓｍａｃｋ　Ｏｕｔ」かな～　「ＪＯＹ」かな～　「サックスのためのソナタ第１８番「おはこ」」かな～）

結局、鳥山さんが選んだ本田曲が、タイトルからして「オコサマフュージョン」の「君はエスパー」





「テンポは、ライブでは２割増し」の神保さんのリズムに、譜面を凝視しながら熱演する鳥山さん。
それでなくとも本田さんの曲は、譜面に書かれたリズムより倍速モード、スピーディーに聴こえる。

一方、客席に笑顔まで見せながら、譜面を見ないで吹き捲り、リベンジする本田さん。さすがだ。





　　　　　　　

某Ｔ－ＳＱＵＡＲＥのメンバーとして、御一緒していた和泉さんには、「あっ　この人、知ってる～」
某ＣＡＳＩＯＰＥＡにもゲスト出演、オッカケファンをしていた神保さんにも、「この人も、知ってる～」

「君はエスパー」の紹介から自然な流れで最初にマイクを握る本田さんに、会場は爆笑の嵐！
「張り詰めていた会場」に、一瞬にして、和みの空気を創り出した本田さんの話術は、名人芸。



「大人じゃん」

オマエは何様だ







　　　　

でも、５月１３日に出演の「ＤｏＣｏＭｏ　ＢＯＤＹ　ＡＮＤ　ＳＯＵＬ　Ｓｐｅｃｉａｌ　Ｌｉｖｅ」が口に出ない。
「何とか、かんとか」の本田さんに、鳥山さんキッパリ 「こういうことは、きちんと話さなくちゃ！」



「ダメじゃん」

だから、何様だ









「デートに、渾身のオムニバスカセットテープを作った」と、懐かしい思い出話をされていた鳥山さん。

朝でも昼でも夜でも、海でも山でも街でも、私は、「ＴＲＡＮＳＦＵＳＩＯＮ」と「ＰＬＡＴＩＮＵＭ－ＤＯＲＩ」
「勝負だ！」　この２枚のアルバムを聴かせながら、何人の男性を鳥山雄司ファンにしたことか・・・　



　

１ｓｔ．

「Ｆａｎｔａｓｙ」
「Ａｒｔｈｕｒ’ｓ　Ｔｈｅｍｅ」
「Ｐｒｉｖａｔｅ　Ｅｙｅｓ」
「Ｗｉｌｌ　Ｙｏｕ　Ｄａｎｃｅ？」

「Ｇｅｏｒｇｙ　Ｐｏｒｇｙ」
「Ｊｕｓｔ　Ｔｈｅ　Ｔｗｏ　Ｏｆ　Ｕｓ」
「Ａｆｆｉｒｍａｔｉｏｎ」　
「Ｓｅｃｒｅｔ　Ｌｉｆｅ」　


　

２ｎｄ．

「Ｄ’ａｃｃｏｒｄ！」　
「Ｇｏｌｄｅｎ　Ｌａｎｄ」　

「Ｏｖｅｒｎｉｇｈｔ　Ｊｏｕｒｎｅｙ」
「君はエスパー」
「Ｅｘｉｌｅｄ」
「Ｗｅ　Ｇｏｔ　Ｒｅａｄｙ」
「Ｓｕｎ　Ｇｏｄｄｅｓｓ」
「Ｓｐｉｒａｌ」　
「Ｔｏｒｎａｄｏ」　


Ｅｎｃ．

「Ｔｈｅ　Ｓｏｎｇ　Ｏｆ　Ｌｉｆｅ」
「Ａｌｌ　Ｂｙ　Ｍｙｓｅｌｆ」
「Ｆｅｅｌ　Ｌｉｋｅ　Ｍａｋｉｎ’　Ｌｏｖｅ」　





　「ｊａｚｚ　Ｌｉｆｅ」
三栄書房　２００９年９月号


「ライヴ・リポート」
「鳥山雄司　ｆｅａｔ．ピラミッド＆本田雅人」

河口湖ハーブフェスティバル

「河口湖ハーブフェスティバル」
＠山梨県南都留郡


２００９年６月１９日～２００９年７月１２日

くくのち学舎キックオフイベント これからの日本にほんとうに必要なもの 内田樹×中沢新一

「くくのち学舎キックオフイベント　これからの日本にほんとうに必要なもの　内田樹×中沢新一」

＠四谷ひろば講堂



　　　


現在、多摩美術大学美術学部教授であり、同学芸術人類学研究所所長も務める
文化人類学者であり、様々なジャンルへの評論家としても有名な、中沢新一氏が
「これからの日本にほんとうに必要なものだけを集め」 ２００９年７月に開講予定の
新しい学校形態「 くくのち学舎 」を創設。キックオフイベントとして企画された対談。



　　　　　　　　

対談の相手は、現代社会を斬れば、この人の右に出る者はいないという内田樹氏。

鈴木雅之 Ｔａｓｔｅ ｏｆ ｍａｒｔｉｎｉ ｔｏｕｒ ２００９ Ｓｔｉｌｌ Ｇｏｌｄ

「鈴木雅之　Ｔａｓｔｅ　ｏｆ　ｍａｒｔｉｎｉ　ｔｏｕｒ　２００９　Ｓｔｉｌｌ　Ｇｏｌｄ」

＠Ｃ．Ｃ．Ｌｅｍｏｎホール　　


　
　

鈴木雅之さんが、オリジナルアルバム「Ｓｔｉｌｌ　Ｇｏｌｄ」を、２００９年３月４日にリリース
アルバムリリース記念のコンサートツアーが、全国１９会場で、４月１１日からスタート


　

千葉県の会場は断念。「オシャレな街」渋谷で開催のファイナルステージを聴きに行く。
チケットを早々に申し込みしたにもかかわらず、２階席。でも通路の後で見やすい！！




　　

序盤ではアルバム曲を中心に熱唱、中盤からは懐かしのナンバーを交え、約２時間半。

アルバム１曲目「Ｓｔｉｌｌ　Ｇｏｌｄ」から、個人的に １番お気に入りの「Ｍｉｒａｇｅ～眩暈～」に
繋いだオープニングが嬉しい　アルバムでも、時々こんなふうに飛ばして聴いてる私。




インストルメンタル中心に聴いてるからか、アルバムでも、聴く時は詩に重きを置かない。
でも、コンサート会場でマーチンを聴くと、メロディと共に、言葉の一つ一つが心に伝わる。

それは、「鈴木雅之のラブソングを歌い続ける」マーチンの熱意が伝わるからだろうな～




　

「もしも君が　僕のことをまだ　少しでも　思ってくれるのなら」　松尾潔さんが作詞をされた
「バックミラー」　このフレーズが、マーチンの声で胸に突き刺さり、涙が止まらなかった・・・


それは、「誰かのことを　もう　少しも　思ってない」自分の冷酷な心と向き合っていたから。
誰かに切なく思われていても、決して揺れることのない、自分の心を、知ってしまったから。



「Ｓｔｉｌｌ　Ｇｏｌｄ」というアルバムのタイトルは、「ＧＯＬＤのように、いつまでも輝き続けること」
そして、「誰かを想い続けること」　誰かを愛する大切さを伝えたいと、タイトルにしたらしい。

「ひとつだけ 変わらないものがあるとしたなら君を愛してる事実」古内東子さんの詞が響く。

ムットーニ ワールド からくりシアター

「ムットーニ　ワールド　からくりシアター」

＠八王子市夢美術館　


２００９年５月３０日～２００９年７月５日

　　
　　

自動人形師である「ムットーニ」こと武藤政彦さんの、繰り広げる「ムットーニ　ワールド」



入口では、「展示室内作品配置図」と、詳細な「展示作品のタイムテーブル」を渡される。
午前１０時から午後１９時までの開館時間に、毎時分、同様のスケジュールで動く作品。

自分が入場した時刻に、どの作品が作動しているのか、すぐ分かるという便利な資料で
私の大好きな「摩天楼」「スピリット　オブ　ソング」は、時間に合わせ何度か鑑賞できた。



２００７年９月２日、世田谷文学館に展示されていて、感激した「スピリット　オブ　ソング」
ムットーニ氏が、「「詩」というものの本質に触れようと試みた」作品で、ＴＨＥ　ＢＯＯＭの
宮沢和史さんの曲「書きかけの歌」に合わせて、人形が静かに上昇する静けさ漂う作品。



この「スピリット　オブ　ソング」を含めて、「ナイトタウン」と名づけられた展示コーナーでは
「ワルツ　オン　ザ　シー」「ナイトエレメント」「ナイト　スコープ」等、夜がモチーフの物語群。










２００８年７月、ＫＥＮＪＩ　ＴＡＫＩ　ＧＡＬＬＥＲＹで出会えた、「ＴＨＥ　ＤＩＡＲＹ　ＯＦ　ＷＩＮＧＳ」

一通りの口上が終了した後に、誰かがこの作品に質問されて、丁寧に回答してくれていた。
自分が大切にしている何かを手放す時、自分が解放されるという世界らしい。なるほど・・・

理解の浅い私には、描いた世界観は、全く読み取れず・・・　　でも、伺えて嬉しかったな～




　

２０００年、青山円形劇場で上演された遊機械全自動シアターの舞台で設置された作品
「ナイト　アフター　ナイト」　大都会の夕暮れ。ほんのスレ違いで、出会えなかった女と男。

「もし ２人が出会っていたら、ステキな物語が始まるのも知れません・・・」そう語りかける
ムットーニ氏は、ロマンチック　そもそも人形に想いを込めること自体が、ロマンだよね～




　　　　　

「カンターテドミノ」は、「２０の制御と １５０の指示　コンピューターを使わず作動させている」
超大作　ムットーニ氏は熱く語る。「光が全て」「光の変化に、時の推移を、表現している」


ムットーニ氏が想いを込めた光の移ろいは伝わるし、作品として完成していると感じるけど
やはり、そこに、口上が加わると、作品の世界が、何十倍にも膨らんでいくのが素晴らしい。




　

口上は大人気で、作品の前には人だかり。最後列以外は、前列から順番に座ることになる。
後方と両端は作品が見難いが、申し訳なさそうに、何度も謝罪の言葉を述べるムットーニ氏。

「音楽は、カシオキーボード１９８００円！　私が弾いてます」の「グロリア　マリアがきたりて」
小さい子供に、「怖かったですか？」　ロマンチックな口上にも、ユーモアと気遣いも忘れない。





　

唯一、残念なのが開催地。開催期間、何度か通いたい思いはしたものの八王子は遠い・・・　

しかし、久しぶりに感動した「ムットーニ　ワールド」　今後の氏の活躍と作品が楽しみである。