音楽家魂

このブログに、Musiker Geist　というタイトルを付けてみた。

HPの管理人が何か名前を付けろというので、とっさに考えた。
このとっさに、というのが本人の「地」が出るものだ。

長島監督の「メーク・ドラマ」みたいなもので、和製英語ならぬ
和製ドイツ語かもしれないが。
　
Geist～ガイストというのは、精神とか幽霊（英語で言うゴーストね）　
のことで、私の好きなプロ・レスラー、故カール・ゴッチ先生が
よく使っていた言葉だった。

プロレスの神様と言われたカール・ゴッチ先生は新日本プロレス、UWF
のコーチを通して日本のファンに広く親しまれた超実力派レスラーであり、
名伯楽であった。
なんといってもあのプロレス技の芸術、

「ジャーマン・スープレックス・ホールド」

の生みの親といえば、泣く子も黙るんである。
日本初公開のこの技で敗れた吉村道明は、「世界には凄いレスラーが居る
もんだ・・」と帰りの花道で首を擦りながら繰り返し呟いていたと言う。

伝統的キャッチレスリングをベースにして、世界中の格闘技を取り入れ、
独自のスタイル・練習法を確立。一生ストイックなトレーニングを続けた
ことでも知られる。

プロレスという虚々実々、それも「虚」が幅を効かせる世界で、
その求道精神は注目に値する。

宮本武蔵の五輪の書を愛読したゴッチ先生は、自分のレスリング技術の
探求と、それの次世代への継承に生涯を捧げたのだ。

プロ・レスリングにも負けず劣らず、「虚」の部分が多い音楽の世界に
人生の大部分を浸して過ごす自分。

流されず、怠らず。

今一度、ゴッチ先生のひそみに習いたいのである。

オートハープ弾いてみた

今日は健康診断に行った。
去年より体重が２キロ増・・
血液のコレステロール値の結果が怖い。


改めて、ご紹介。オートハープです。
20世紀前半、米国生まれの弦楽器で、コード名を書かれた
キーを押し、弦を撥弦することによって和音伴奏が出来る。

主にカントリー／ブルーグラスなどで用いられるとのこと。


キーを押して弦を弾く、という点では大正琴にも似ているが
この楽器、キーの下にフェルトのダンパーが付いていて、
該当コードに不必要な弦をすべてミュートする。
適当な弦を複数弾けば、開放された弦が必要なコードに
なって鳴るわけだ。

コード・キーはこんな感じに並んでいる。15通りしか和音が無い。
その思い切りや、良し。

弦は半音並びで、ビッシリとピアノのように張られている。

弦を掻き鳴らせば、♪シャリシャリ・・チャラ～ン！
こん平で～す！
夢のお伽の国の楽器のような妙なる響きが。

以前ご紹介した、グレゴリーお爺さんの「プサルテリウム」
に似た音色。実はこの楽器、プサルテリウムと同じ仲間の
楽器群に属するそうだ。
意外に、重い。見た目の1.7倍（当社比）くらい。

弾き方はこれでOK？　ギターみたいに肩から吊り下げて、
右手で爪弾くのもアリか。
キーのコードネームを見て、押すのは、易し。
弦を掻き鳴らすやり方がミソなのだろう。

弦をオープンにして、爪弾けばメロディも弾けるのだろうが・・
ギターより弦間が狭いし、ビジュアル的に弦を判別するのが至難！

手っ取り早くは弾けそう。が、

真面目に追究すれば底なし沼？か？？

街角の自然

ハーブティー屋で暖まって、帰ろうとしたら、店の脇の
草の上に、何かを発見。
草のコブとかではない。

近寄って見ると、カマキリの卵、「卵塊」であった。
泡が固まったかたまりの中に、白い小さい卵が100個ほど
眠って、春を待っていることだろう。

子供の頃からカマキリ好きだった。そのころの知識から
すると、これはハラビロカマキリの卵ではないかと思う。

カマキリという虫は動きもわりと鈍いし、良く道路で日向
ボッコして車に轢かれているし、卵もむき出しで放置して
いる。
これでも滅びないのだから、やはり草原の王者なのである。

とはいえ最近全国的にカマキリは減少しているそうで、
この辺も例外ではないのかもしれない。

大型肉食昆虫であるカマキリの生息は、その地の自然環境の
良好さの指針ともなる。

毎年カマキリが見られる、いつまでもそんな街であって欲しい。

近所に出来た喫茶店

私の住まいの近辺には、あまり遊ぶところはない。
まあそれはそれで金を使わなくていいのだが。

新しい店が出来ると、つい冷やかしたくなるのも人情

ちょっとお洒落なハーブティー喫茶が最近、開店。


ケーキセットを注文してみた。ミルクレープと、アップルなんちゃら。
ハーブティーは、カモミールやローズヒップのブレンド数種。
リラックス＆免疫アップその他効果あり。

店は商談や、待ち合わせ客や、常連のお一人様でそれなりに賑わっていた。

地方出身の私がいうのもなんだが、田舎っぽいこの近所にはこんな店が似合う。
有名チェーンのコーヒー店やファスト・フード、コンビニより、お店の人の
顔がよく見える手作りのお店が増えて欲しいものだ。

音楽もお菓子もいっしょ。ファスト・フードより手造りスロー・フードを普段は
食べたいと思うのです。

ときにはスーパー・ミュージシャンによる大御馳走も、食べたいけどね！

共演／響宴＠「NEXT SUNDAY」

ゆうべは阿佐ヶ谷のLIVE BAR「NEXT SUNDAY」にて、
応援しているアコースティック・グラム・ロックデュオ
『青い星」を鑑賞した。

マーク東氏（左）の変則チューニングの分厚い音と
RAIKA氏のギターの明るいトーンが対照的でバランスが良い。

二人とも複数の楽器／チューニングを使用し、RAIKA氏は
マンドリンも使う。これが楽曲にマッチしていて、魅力の
一つ。
交互にリード・ボーカルを取り、コーラスも交える。
アイリッシュやトラッドに影響を受けた、独自の
楽曲世界が広がる。ミュージシャン、女性の観客も多かった。

名古屋からやってきたNARUZY SUICIDE。
前から観たかった一人
シアトリカルなゴシック・ファッションで、ときに繊細、ときに凶悪な
耽美世界を聴かせる。孤独・血・十字架・光と陰・黒猫といったキーワード
を歌詞に散りばめた、独りポジティブ・パンカーだ。
フェイス・ペイントかと思ったら、帽子から垂れる黒レースが顔に
被っているのだった。
ときおり見せるパントマイムみたいな手付きに、ハッと目を惹き付けられる。

サウンド的にも多彩でディレイ、コーラス、フランジャーを大胆・繊細に
使い分けていて、勉強になりました。

みなエレアコの音造りが上手いな。ミキサーの方もお上手。

夜の中杉通りに消えて行くこの日の主役たち。
阿佐ヶ谷の夜は長く、愉しい。

アコースティック・ベース

レッスン前。いつもホールの舞台に置かれているベースが
スタジオに片付けられていた。
ホールではクラシック・ギターの先生を囲んで数人が
クリスマスっぽいレパートリーを何曲か練習中。

楽しそうな雰囲気を尻目に、我が道を行く。

1指C（ド）→3指D（レ）


1指D（レ）→3指E（ミ）
少しづつ弾き方を憶えてくると、どんな楽器も凄く好きに思えてくる
ものですな
>何故かヒール部が透き通ってる・・超常現象？
二つのドット・マークに見えるのはネックとボディを留めた
接合部。
ギター弾きは「１２フレットか？」と思っちゃいますが、違います。
音的にはだいたい長６度、９フレット近辺に当たります。
　
ぼんぼん♪

４ビートでスケール練習をしていたら、いつの間にか「上を向いて歩こう」
のメロディになっていました。日本人ですから～♪

メトロノーム年代記

調弦用に実音が出る（半音で３オクターブ）。
＜ダイヤルを回せば、楽器として曲だって弾けちゃう！

ぐるぐる・・♪お～お～きな　SEIKOの古メトロ♪ お爺さんの機械♪　
めちゃ難しい。＾＾

このメトロノームには長いことお世話になっている。
92年にギターの先生に勧められて買ったものだから、
かれこれ17年か。

買ったときはモダンな形に見えたものだが、今となっては
無骨なデザインにも見える。
ロボット玩具みたい、というか。

ドラムマシンも他の新しいメトロノームも使っているのだが、
やはりこいつは愛着があって捨てられない。

ネジ式のメトロノームは弟がピアノを練習するときに
使っていたが、10年も保たずイカれてしまったと思う。
こやつが、こんなに保つとは・・。

末永く付き合いたいものだ。

柔軟な心と体を求めて

楽器の練習をするということは、言わば脳を出発点に体、手に「クセ」を
つけるということの集合体のようなものだ。

脳というものはまだ分からないことが多く、研究対象としてホットなフロンティア
だという。
演奏していると、心と体が不即不離とで、分ち難く結びついているのが分かる。
気持ちが音に出ると言うが、最近とくに体と精神は対立するものでなく同じものの
両端だと感じる。

左手タッピングで、１指を振り上げ４弦５フレGを狙った図

初心者のころに憶えた体の使い方は、無意識にずっと引きずるもの。
「指は指板からあまり大きく上に動かさないのが良い」と習った知り合いの
ギターリストは、何十年か経ってもその信念で弾いていた。
我が師匠Joe Stumpも、速弾きのときは左指の上下は「ミニマム」
と言っても良い。

しかしその奏法だけでは、上の写真のような近代的奏法は生まれない
だろう。
「絶対」は無いというのが、この世界だ。

大東流合気柔術の佐川幸義先生は、「こっちのやり方のほうが良いと
思ったら、80歳代の今からでも古い技を捨てるよ。昔のことを言って
いてもしょうがない。」とおっしゃった。

武道と芸術ではまったく違う部分もあるだろうが、会得したものに
凝り固まっていては先が開けないのはどちらも同じだろう。

心も体も、先入観に囚われていたくは無い、と思うのだ。

我が家のクリスマス祭壇

てんこ盛り

土俗的信仰のようなカオスな雰囲気が。

撮り直～し！


すこしソーゴンな感じになった？ような気がしないでも
なくもない

波乱！banjoの巻

帰りの電車で、近所のジム・フランシス君にまたバッタリ会った。
下北沢から、自分の車両に乗ってきたので「お～～っ！」って
驚いた。
「お茶の水で、バンジョーを買ったんだ。見に来ないか？」と
言うので、（行かないわけ無いよね？）（＾q＾）ミターイ
さっそくお邪魔。

アメリカン・サイズ？
ロング・ネックバンジョー。普通のバンジョーよりネックが長い。

７０年代ものでPerlesとかいう日本製。こういう風に金属製枠に、


ドラムのトップのような皮が張ってあります。音はギター
よりデカく、明るいです。
マイナー調のメロディがまったく似合わなそうな楽器だよな。
クラシック・ギターのような湿めり気とは、無縁

ふつうバンジョーにある金属製共鳴板がなぜか無いそうで。
しかし音は大きいです。
長過ぎじゃない？　
ロングネックだけあって、あまり人気がないから安かったとのこと。
この手のバンジョーは昔ピート・シーガーというミュージシャンが
使って広めた、とのこと。（ジム：談）
私には少し手に余りますが、彼のような大柄な人ならOK。
コード譜。
調弦はギターに少し似ていますが、DGBDになるようです。

皮と金属で出来たボディーの弦楽器は迫力あるね～。

又聞きの情報ばかりで少し不正確な部分もあるかもしれません。
またセッションに格好の獲物が、加わったとは言えるでしょう。

今日は明日の準備があったので、あまりオイタをせずに早々に帰宅。

「なんだ、帰るのか。俺は一人でバンジョーの練習か・・。」
（同居の彼女は、ジムの帰宅を見計らって近所のスーパーに買い出しに）
とジムの兄い、寂しそうだったので、週末にまたジャムる約束をしました。