ジャン フェランディスリサイタル

梅田ドルチェ楽器でジャン　フェランディスのリサイタルに行きました。

何年も前からこの方の来阪コンサートには必ず行っています。

本当に久しぶりでした。

ピアニストは蒲生翔子さん。

ドビュッシーの牧神の午後への前奏曲

フランクのソナタ

ドップラーの「ハンガリー田園幻想曲」

ルクレールの「フルートソナタ」

ブリジアルデイ「椿姫の主題による幻想曲」

アンコール

フォーレ亡くなって100年と言うことで「夢」と「コンクール用小品」

音色や音質、音程は大切なのですが、それ以上に曲のストーリーが伝わってきます。

牧神の始まりの長いロングトーンも音符が書いてあるからと言うような演奏ではなくて、牧神が午睡から目覚めて伸びをする1シーンが彷彿とするような感じです。

フランクのソナタは、少し遅めで始まり、ヴァイオリン独特の息の長いフレーズや、重音を表現するための装飾音符をガッツリ時間を取ります。がそれをものともしない余裕の息使いで、緩急、強弱を縦横無尽に吹き分け、四楽章がおもしろくてあっという間でした。

ハンガリー田園幻想曲は、テンポルバートでゆったり初めると思いきや、徐々に上げたり、また下げたりしてハンガリー民族音楽の空気が伝わってきます。

ルクレールのフルートソナタはバロックで形式的な音楽ですが、ピアノでフルートトラヴェルソのような表現を14金で演奏されて…これが一番驚いたかも！

プリジェルディの「椿姫」では大オペラのドラマティックな音と演奏でまったくルクレールとは違う音

量とデュミナークでした。

パリを離れてや、第3幕のアリアなどをルバートでゆったり歌ったかと思うと

ここまで速いタンギングで大丈夫？という位高速ギアまで吹き抜けて圧巻でした。

アンコールはフォーレの「夢」と「コンクール用小品」

夢は情感たっぷりと、小品は、パリ音楽院の初見用のテストのために書かれました。

「こんなに美しい曲で初見のテストなんて、当時の学生がうらやましい」と言われていました。

試験の曲というより本当に美しかった。

フェランディスの演奏はここまで音の強弱付けて良いんだ！

という驚きの連続です。

演奏家というより、パフォーマーという方がふさわしいかもしれません。

もちろんそれは確かなテクニックにより支えられているのですが…。

ドビュッシーの「牧神の午後への前奏曲」フェランディスの演奏で

動画はなぜか冒頭切れていますが、彼らしい演奏です。