アウトライン。

浅草寺の撫子（東京都台東区）

　こんにちは。
　今日も皆様、ありがとうございます。



　私は作曲をやっているのですが、
　「作曲が進まない時」って、どんな時だと思いますか！？


　答えは、「しっかりと作ろう！」という意気込みが強すぎる時です。


　ちょっと、意外でしたでしょうか！？
　普通はヤル気があるに越したことはないはずなのに、
　現実には、私の感覚で言うと、70％くらいの気持ちでダラダラ始めたほうが、
　取り掛かりも早いし、なぜか完成度も上がるのです。
　なんでかって言うと、最初から完璧にやろうとすると、全体像が見えなくなってしまうからなんです。


　作曲は、真面目にやると、途方もない作業が必要になります。
　だから当然、細かい部分にも気を回さないと、曲にならないわけです。

　でも。
　じっくり進めるやり方がないわけではありませんが、
　結論から言うと、最初にリズムやメロディなどの骨組みを作ったほうが、圧倒的にいいのです。
　細かい部分は後でなんとでもなるからです。
　全体像もおぼつかないままに、
　ちょっとした不協和音やあるパートにいつまでもこだわっていると、
　基本的に、後で作る意欲がなくなるのです。
　なぜなら、骨組みもなしに最初からこだわりながら進めると、
　曲をどのように仕立て上げるかの行程、ひいては曲の色や空気、形がわからなくなるのです。



　そして、です。

　このまず適当にでも骨組みを作っておけばいいというのは、何も作曲だけの話ではありませんよね。


　あらゆる創作事はもちろん、仕事でも、人間関係でも、
　だいたいこうしたい、という目標や方向性から決めていったほうが、話が早い場合が多いのです。
　最初から細かい部分にこだわって落胆したり、取るに足らない部分に血涙を流して取り組むほど、
　全体像がボヤけ、ひいてはそれが、やる気そのものをなくす原因にもなるのです。
　それに、長い目や広い目で見れば順調なのに、ちょっとしたことが気に入らないからと言って、いちいちフラストレーションを抱えて進めなくなっているようでは、
　自分から可能性を下げてしまうことにもなりかねません。



　こだわることには、こだわっていい。
　でも、だいたいを合わせてから、細かい部分を気にしたほうが、
　全体を見ながら直せますから、より楽に、適切に、目標に向かっていけるようになるのです。
　逆に言えば、愚にもつかないようなことにこだわる時、それは、目標を見失っている時でもあるのです。


　「だいたい合っている」というだけで、何かを始める土台としては十分過ぎます。
　安心して、大雑把にやりましょう。