BABYMETAL探究（ヴァージョン考～イジメ、ダメ、ゼッタイ５）

限定盤『Live In London』を堪能している。
とりわけ、ＣＤの「O2　ACADEMY BRIXTON　ライヴ」には何度も鳥肌を立てた（この言い回しもこのブログで何度も出てくるが、事実そうなのだから仕方がない）。
ライヴ版とはいえ、当然ミックス作業がされているのだが、それが、僕の予想を遙かに超えた、精密で丹念で、いうならば色っぽい、仕上がりなのだ。
ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのライヴ音源を使って、完成された新たな音響世界を構築しようという強い意志を感じるミックスだ。
ＳＵ－ＭＥＴＡＬの声は、「RED NIGHT」「BLACK NIGHT」に比べてもやや薄いのだが、その分、楽器隊の凶暴な音の割合が増え、ＳＥの含有率も実に効果的であり、改めて楽曲の素晴らしさをたっぷり味わうことができる。
さんざん聴き込んだはずなのに、まったく新しい音がそこかしこに聴こえる、そんな音像世界が実現されている。

例えば、「メギツネ」だ。（電車の中でこのＣＤを、驚嘆しながら一曲一曲聴きすすめていき、「メギツネ」でついに涙ぐんでしまった。）
イントロ前の「キ～ツ～ネ～」のＳＥが終わり、
リフがはじまるのだが、「ジャ・ジャッ・ジャッ・ジャッ・ジャ・ジャン」の耳慣れたリフが、大げさにいえばすべての弦の鳴りが聴こえるほど音が一本一本際立って聴こえてくるのだ。
聴く環境が悪ければ、音が割れている、と感じられるかもしれないが、そうではなく、ディストーションの効いた音が鮮やかに聴こえるのである。ここまできちんとギターの弦の音が立体的に聴こえるのはこの曲でははじめてである。それでいてきちんとバランスはとれている。
もちろん、ベース、ドラムスの重音部も、迫力がありながら、過度にブーストされてははいず、底から湧きあがってくる明確な音像として、聴くことができる。

「O2　ACADEMY BRIXTON」の映像の方は、Amazonのレビューなどでも、酷評なさる方もいらっしゃるようだが、このＣＤの音像世界は、家宝レベルの「至高」ヴァージョンである。

と、このように、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの楽曲は、同じ曲目であっても、実に数多くのヴァージョン違いが存在し、それぞれに独自の魅力がある。

このことの意味を、（考察の途中である、というか、永遠に完結はしないだろう考察のひとつの途上にある）「イジメ、ダメ、ゼッタイ」に即して具体的に検討してみよう。

僕自身が所有しているライヴ映像のヴァージョン（音源のみの、Air Version や Nemesis Versionは除く）を、この文章を書くために数えてみると、全部で１５種類あった。

演奏年代順に並べてみると、次のようになる。

０．アルバム（＝シングル）版　＝　公式ＭＶ版

１．ＬＥＧＥＮＤ　Ｉ　版　　　　　　　　　　　　　　　　　２０１２・１０・０６
２．ＬＥＧＥＮＤ　Ｄ　版　　　　　　　　　　　　　　　　　２０１２・１２・２０
３．ＬＥＧＥＮＤ　Ｚ　オープニング版　　　　　　　　　　 ２０１３・０２・０１
４．ＬＥＧＥＮＤ　Ｚ　ラスト版　　　　　　　　　　　　　　　２０１３・０２・０１
５．ＬＥＧＥＮＤ　１９９９版　　　　　　　　　　　　　　　　２０１３・０６・３０
６．サマソニ１３版（アルバム初回特典映像）　　　　　　２０１３・０８・１０
７．ラウドパーク１３版（ＷＯＷＯＷ放映）　　　　　　　２０１３・１０・２０
８．ＬＥＧＥＮＤ　１９９７版　　　　　　　　　　　　　　　　２０１３・１２・２１
９．RED NIGHT　版　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　２０１４・０３・０１
１０．BLACK NIGHIT　版　　　　　　　　　　　　　　　　２０１４・０３・０２
１１．The Forum　版　　　　　　　　　　　　　　　　　 　２０１４・０７・０７
１２．幕張メッセ（「London」特典ディスク）版　　　　　２０１４・０９・１４
１３．O2　ACADEMY BRIXTON　版　　　　　　　　　　２０１４・１１・０８
　　（含む『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ現象』テレビ放映版）
１４．2014年末 MUSIC STATION　版（テレビ放映） ２０１４・１２・２５
１５．新春キツネ祭　版（ＷＯＷＯＷ放映）　　　　　　２０１５・０１・１０

こうして並べてみると壮観だが、僕が異常なマニアなのではなく、このブログをご覧の皆さんもお持ちであろう、ごく普通のヴァージョン・ラインナップだ。
（あのSonisphereでのパフォーマンスは、僕は所有はしていないので、勘定には入れていない。ネット上で見られる数多くのファンカムを加えれば、さらに膨大なヴァージョンが存在することは言うまでもない。）

いちばん時間が空いているのが、４と５の間、約５カ月である。（この間の、五月革命４公演、もしも盤化されたら絶対に入手したい！）。あとは、２～４カ月ごとの「イジメ、ダメ、ゼッタイ」を僕たちは観ることができるのだ。

前々回に書いたが、この１５公演を、あれこれ繰り返し楽しむとは「アイドル商法」の商品を「消費」することなどでは全くない。

ライヴでの「実力」を発揮するＢＡＢＹＭＥＴＡＬを楽しむとは、例えば、こうした１５のヴァージョンの違いを味わい分ける、ということでもある。（３０年以上聴きつづけてきたヘヴィ・メタルにおいても、こんなこと、つまり同じ曲目の１５のライヴ・ヴァージョンを味わい分けるなんてことは、少なくとも僕には、全くなかった。）
よそから見れば、まさに「宗教」とも見えるかもしれない、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ独自の鑑賞のあり方だ。

もちろん、「ＣＭＩＹＣ」「メギツネ」「ギミチョコ」「輪舞曲」など初期にはまだレパートリーになっていなかった曲に比べて、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ発足時からあった楽曲「イジメ、ダメ、ゼッタイ」は、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのアイデンティティを体現した楽曲でもあり、いちばんヴァージョンが多い、という事情もあるのだが、こうして改めて並べてみると、よくぞきちんと出し続けてくれた、という思いを新たにする。だって、それぞれ違うんだから。

そして、驚くべきことに、僕は（たぶんほとんどの皆さんも）これだけのヴァージョンを繰り返し視聴しても、「イジメ、ダメ、ゼッタイ」を「消化」しきれてなどいない、ということだ。
それどころか、先日（このブログを書くためもあって）ヴァージョン１を久しぶりに観なおし、あらためて鳥肌を立ててしまった、なんてことさえあるのだ。

なぜ「消化」できないのか？未だに新鮮な衝撃を受けるのか、といえば、もちろん、まず、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのライヴの「実力」の凄さ、がある。

スタジオ盤よりもライヴの方が歌や楽曲の演奏が凄いアイドル、なんて、おそらくこの世に他に存在しないだろうし（もちろん、会場で「生」の姿や声に触れる喜び、はスタジオ盤にはないライヴならではの楽しみなのだろうが）、アイドルではなくヘヴィメタルバンドであっても、眼の前で演奏しているという「生」の迫力を加味しない限り、スタジオ盤を凌駕するライヴを見せるバンドはまずいない。ギターソロが粗かったり、ヴォーカルがフェイクをまじえたり、楽曲・演奏の質としては減衰するのが、ごく当たり前の姿だ。それはそういうものとして、僕たちはライヴに足を運ぶ。スタジオ盤以上の名演を期待して会場に行くのではない。
（ごく稀にスタジオ盤を超える「生」のパフォーマンスができた際の音盤が、ライヴアルバムの名盤として語り継がるのだろう）

しかし、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのライヴとは（これを読んでいただいている皆さんには釈迦に説法だと思うけれど）、緻密さ・完成度、つまり、細部の美しさが際立ち、それに、ライヴであるという「生」の生命感がはじけ力感が躍動する、という「至高」のものである。これはもう、とんでもないレベルだ。

しかも、楽器演奏や歌だけでなく、ＹＵＩ・ＭＯＡの舞踊や表情という「演」奏の「情報」の質や量までも体験しようとすれば、上記のすべてのヴァージョンを何度視聴しても、まだ全貌がつかめないのは当然だ。

また、ＹＵＩ・ＭＯＡの舞踊自体も、変化（進化）してゆくから、観るたびに、驚かされる、ということもある。その典型が、ヴァージョン１５での、ＹＵＩＭＥＴＡＬのＭＯＡ飛び越えキック！だ。

そうしたことが相まって、どのヴァージョンにも、それぞれ独自の魅力があるのだ。

例えば、間奏部の、ＹＵＩ・ＭＯＡのバトル。

ヴァージョンによって「演」奏の表情が（かなり大きく）変わるのだが、初期と最近とでいちばん変わったと僕が感じているのが、間奏に入る前の「痛み感じて…」と３姫がサムアップしながら中央に歩み寄るパートが「イジメ、ダメ、ゼッタイ」のポーズで終わった後の、バトル部に入る直前の、「チャラッタ、ラタ」というキメのところだ。

今では（たぶんヴァージョン９以降）、ＹＵＩＭＥＴＡＬがキツネサインを胸の前でクロス（つまりダメ・サイン）をしてピタッとキメ（いわば、ギター・ベース・ドラムス・ＹＵＩのユニゾンのキメ）を見せるのだが、これは、初期のヴァージョンではこのタイミングでは演じられなかったポーズだ。

ヴァージョン６では、楽器隊キメの後、ギターソロがはじまった２小節目に、ＳＵ－と揃ってダメサインをしている。（これはこれで悪くないが、最近の方がやはりカッコいいと僕は感じる）。
ところが、ヴァージョン７では、（映像が引きの画になってはっきり確認しにくいのだが）現状のキメになっているように見える。
サマソニ２０１３が８月、ラウドパーク２０１３が１０月だから、この間２か月、その間での変化（進化）であったのだろうか。
と思いながら、ヴァージョン８を確認してみると、ここには、上記のタイミングでのキメのポーズは、ない。
えっ？
単純に、ある時期から今のキメのポーズに変化した、というわけでもないようだ。

そうしたことを確認するために、ヴァージョン５（ＬＥＧＥＮＤ　１９９９）とヴァージョン８（ＬＥＧＥＮＤ １９９７）とを見比べてみると、それにしても、毎回、汗だくになっているＳＵ－ＭＥＴＡＬの顔はいつもそれぞれに美しい、と感じつつ、１９９９のあどけなさから、１９９７の凛々しさへと表情がまったく変わっていることに改めて気づく。骨バンドだしヴォーカルが引っ込んでいるのでそれほど頻繁には観ていなかったヴァージョン８の「イジメ」だが、ヴァージョン５と見比べてみて、マリア像を背景にした「演」奏の神々しい凛々しさに、また鳥肌が立つ。なんて経験をしてしまうのだ。

ヴァージョン１をいま視聴して鳥肌が立つのは、この最初のライヴバージョンが（意外にも）骨バンドではなく神バンド（現行の神バンドとは構成メンバーは異なるが）によるものであり、とりわけドラムスの生音の凶悪さが、この最初期においても今日のＢＡＢＹＭＥＴＡＬにつながる凶暴さを醸し出していた、そんなことを改めていま確認できるからである。

で、結局、何が言いたいのか、といえば、前々回の繰り返しになるが、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬが出す同じ曲目の異なるヴァージョンの映像は、（少なくとも僕には）出す意味（買って観る意味）がある、ということだ。
ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「レパートリーの少なさ」、同じ曲目の異なる数多くのヴァージョンは、演じる３姫だけでなく、視聴する僕たちにも一つの楽曲を深く深く味わう「熟成」を可能にしてくれているのではないか。神バンドの演奏やＳＵ－ＭＥＴＡＬの唄声だけでなく、ＹＵＩ・ＭＯＡの舞踊や笑顔までもが「演」奏であるＢＡＢＹＭＥＴＡＬのパフォーマンスは、上に挙げたようなヴァージョンをすべて繰り返し視聴しても、「消化」しきれない深みを持つのだから。

控え目にいっても、こうしたありようは、「アイドル商法」などと非難されるようなものでは全くないし、声高らかに揚言するならばむしろ、、日本の音楽シーンにあざやかに登場した「良心」であり、誇るべき質の高さと言うべきだろう。

もう一つだけ、付言したい。

間奏（ギターバトル）におけるＹＵＩ・ＭＯＡのバトルの「演」奏を「小恥ずかしい」のようにコメントするのを目にすることもあるが、あれは、武道でいう「演武」だと僕は感じている。それは単なる演技（お遊戯）ではなく、精神性を含む武術の核心を「型」として表出する、というものだ。
ＹＵＩ・ＭＯＡのバトルは（本気の「演」奏として彼女たちは「闘って」いる）、息を呑むほど素晴らしいものだと思うし、この「イジメ、ダメ、ゼッタイ」がＢＡＢＹＭＥＴＡＬの少ないレパートリーの中でも格別に意味深い曲であることのひとつの象徴が、あの、ＹＵＩ・ＭＯＡバトルであるのだ（だから、それの見られないあのヴァージョンは僕にとってダントツのワーストである）。

で、このバトルが、実に様々なヴァージョンで演じられていて、これを見比べ、感じ較べる愉しみも、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬが与えてくれるヘヴィメタルとしての楽しみのひとつだ。「イジメ、ダメ、ゼッタイ」は、おそらくＢＡＢＹＭＥＴＡＬが活動を続ける限り、最も「演」奏し続けられる楽曲だろうから、今後も、演者も僕たち観客も、さらに数多くのヴァージョンに触れて、「熟成」を続けるのだ。

で、現段階でのＭｙベストのヴァージョンはどれ？なんて皆さんに訊いてみたい気もする。
ソニスフェア・ヴァージョンが入っていれば、それが一番人気だろうか。
今年は、これに、レディング・ヴァージョン、リース・ヴァージョンが加わるだろうし。

ワーストは残念ながら決まっているが、後は、ホント、それぞれに味があって悩ましい。

骨バンドながらも、ヴァージョン３はオープニングの紙芝居→「ナウシカ・レクイエム」からの壮大なカッコよさでは際立っているし、「復活」後の、白いふりふりのヴァージョン４も貴重である。

ヴァージョン９ももちろん心に沁みる。このヴァージョンについては、ＹＵＩＭＥＴＡＬに言及されることが多いが、むしろ、ＭＯＡＭＥＴＡＬが他のヴァージョンにはない信じられない苦しそうな表情を見せるのが本当に印象的で、限界を超えていたのだな、ということがありありとわかる。ＳＵ－ＭＥＴＡＬの「夢」であった武道館という晴れの場の、最後の最後で、とんでもない状態に陥ったこと、それを乗り越えて、今のＢＡＢＹＭＥＴＡＬがある、ということが、三姫がサムアップしながら歩み寄るところのＭＯＡＭＥＴＡＬの表情・しぐさを目にすると実感できる。言うまでもなく、とんでもなく過酷な「演」奏を彼女たちは行なっているのだ。「ライヴは闘い」を表わす象徴的な映像である。

でも、ＹＵＩ・ＭＯＡの舞踊を中心に考察するこのブログ主としては、最新のヴァージョン１５を現段階のＭｙベストにしておく。
また詳しくは（時間があるときに）比較したいが、このヴァージョンのバトルには、ＹＵＩＭＥＴＡＬの空中飛翔だけではなく、弓矢を射る動きも一瞬あって、ロード・オブ・ザ・リングのレゴラスか？なんて思う楽しみもあるし。

だから、どの曲が好き？という質問は、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの場合は、きわめて粗い質問になってしまうのだ。むしろ、各楽曲ごとに、どのヴァージョンが好き？と問うのが、正当な質問なのではないだろうか。
だから、例えば、武道館ライヴを購入したから同じ曲目のロンドンライヴは要らないとか、その逆とか、は、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの視聴の仕方としては粗っぽいのではないか、と思ってしまう（全くもって余計なお世話、おせっかいだが）。
同じ曲目のヴァージョン違いを楽しむ、それだけの情報量と質の高さを彼女たちのライヴはもっているのだから。
オンリーワンの存在ＢＡＢＹＭＥＴＡＬは、その受容のされ方もオンリーワンであってよいし（そうあるのが正当だし）、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの比類のない「中毒」性のひとつの様相が、このヴァージョンそれぞれの魅力、であるのだろうから。

BABYMETAL探究（「笑顔」考）

とりわけＭＯＡＭＥＴＡＬは「微笑の天使」と称されるが、彼女だけでなく、ＹＵＩＭＥＴＡＬも、もちろん時にはＳＵ－ＭＥＴＡＬも、楽曲の「演」奏としての魅力的な「笑顔」を見せる。
「笑顔」は、他のヘヴィメタルバンドにはない、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「演」奏の独自性の重要なひとつだ。

その「笑顔」の、ヘヴィメタル（の「演」奏）としての意味とは何なのだろうか？

というのは、（毎度の繰り返しになるが）ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「演」奏は、激しいヘヴィメタル音楽に載せて可愛い女の子たちが笑顔を振りまきながら歌い踊る、などというものとは全く質を異にするものであり、ＭＯＡＭＥＴＡＬを筆頭とする彼女たちの「笑顔」も、その「演」奏としての重要な役割を果たしていると思われるからだ。
「笑顔」によってＢＡＢＹＭＥＴＡＬのヘヴィメタル楽曲世界は比類のないチャーミングな相貌を伴って、僕たち観客に届けられる。
「笑顔」も、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「演」奏の、極めて大切な一要素なのだ。

実際に、彼女たちは、気分任せに「笑顔」を浮かべているのではなく、「笑顔」をもいわば「演」奏しているのだ。

わかりやすい一例が、「ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ　ＤＥＡＴＨ」だ。
この楽曲において三姫はほとんど「笑顔」を見せない。それがこの曲の神々しさを引き立てているのだが、そのなかで、ときおり浮かべる「笑顔」、とりわけＭＯＡＭＥＴＡＬの「ＭＯＡＭＥＴＡＬ　ＤＥＡＴＨ！」でのはっきりした「笑顔」が、この楽曲における「演」奏のうえでの絶妙のスパイスになっている。まさに小粒でぴりりと辛い「笑顔」だ。この楽曲の世界観においては、三姫がずっと真顔であり続ける方が自然だし、そうであっても問題ないのだろうが、ほんの少しの（とびっきりの）「笑顔」が交じることで楽曲の味わいの深さがぐんと増す。
（他の楽曲ではＹＵＩＭＥＴＡＬもＭＯＡＭＥＴＡＬと同じくらいの、時にはそれ以上の笑顔を見せているのだけれど、「笑顔」といえばＭＯＡＭＥＴＡＬ、という印象があるのは、この「ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ ＤＥＡＴＨ」での「演」奏が大きな要因のひとつだ、と思う）。

また、「イジメ、ダメ、ゼッタイ」では、ＳＵ－ＭＥＴＡＬは「笑顔」を見せない（希望に満ちた明るい表情を浮かべることは時おりあるが）。それは、歌詞からも曲調からも必然だ。しかし、そこに、ＹＵＩＭＥＴＡＬ・ＭＯＡＭＥＴＡＬの合いの手の愛くるしい（あえて言えば「狂気」さえ感じさせる）「笑顔」が交錯されることで、表情世界が立体的な複雑さとして立ち上がり、観ている僕たちに眩暈に似た感情をおぼえさせる、楽曲のプログレッシヴな構成をビジュアルとしても表現する「演」奏になっている。

「笑顔」には（ミラー・ニューロンの回で考察したように）、僕たちの肉体・無意識を直接揺り動かす効果がある（僕たちはミラーニューロンの働きによって、ＭＯＡ・ＹＵＩの「笑」顔を僕たちのなかに「写」している）のだが、そうした次元とはまた別の意味が、彼女たちの「笑」顔にはあるように思える。ＢＡＢＹＭＥＴＡＬというユニットの成り立ちの構造そのものに関わる秘密、だ。

それは、何か？

それを考えるヒントになるのが、白川静の漢字についての考察である。
「文字は呪能を持つ」（文庫版『漢字百話』の帯）と、太古中国の呪術的な世界に立ち戻り、文字の原義を鮮やかに浮かび上がらせる彼の解釈は、しばしば鳥肌が立つほどスリリングなものだ。

その白川静が、「笑」について次のような講釈をしているのだ。（『常用字解』）

「笑」
巫女（ふじょ。神に仕えて神のお告げを人に告げる女。みこ）が両手をあげ、身をくねらせて舞いおどる形。神に訴えようとするとき、笑いながらおどり、神を楽しませようとする様子を笑といい、「わらう、ほほえむ」の意味となる。
若は巫女が両手をふりかざして舞い、神託（神のお告げ）を求めている形で、笑とちがってサイ（表示できませんが、口に似た記号です）がそえられている。ふりかざしている両手が、若では草かんむりの形に、笑では竹かんむりの形に字形化されている。
その下の夭（よう。くねらすこと）は、人が頭を傾け、身をくねらせて舞う形である。

傍線を付したところ、これはまさにＢＡＢＹＭＥＴＡＬのことではないか。
つまり、「笑」とは、漢字の成り立ちとしては、うれしいからアハハとかニコリとか笑う、ということではなく、巫女が身をくねらせて舞いおどる形、を言うのだ。
笑いながら踊る、のではなく、巫女の舞踊そのものが「笑」なのである。

以前から、何度も、彼女たちの舞踊を「ダンス」と呼ぶことへの違和感を示してきたが（英訳すればどちらもＤａｎｃｅなのだろうけれど）、どうも、このへんにも原因があるようだ。つまり、彼女たちの「舞踊」は単なる「ダンス」とは異なるもっと深い意味をもつ、それこそ古代中国において漢字が生まれたころにまで遡る、歌や舞の始原的な意味をも、最新の激しく重いサウンドや楽器演奏とともに実現しているように見えるのだ。
よく、「宗教だ」という言葉が、ニコニコ動画の書き込みにも見られるが、それは正しいと思う。つまり、歌や舞の始原が宗教的なものであり、彼女たちの「演」奏は、そうした原始の狂乱を現代に甦らせるものでもあるのである。
今はやりのＪｐｏｐのダンスユニットとは、その匂いや気配が全く異なるのだ。そして、原始的な宗教的な狂乱をも帯びたＢＡＢＹＭＥＴＡＬのそれは、ヘヴィメタルという凶悪なサウンドにふさわしいものだと（ＢＡＢＹＭＥＴＡＬに出逢ってしまったうえで）感じるのだ。

ちなみに、上に出てきた
「若」を『常用字解』で引くと、こう書かれている。
「若」
巫女が長髪をなびかせ、両手をあげて舞いながら神に祈り、神託を求めている形。…神託を求めて祈る巫女に神が乗り移って神意が伝えられ、うっとりとした状態にあることを示すのが若である。伝えられた神意をそのまま伝達することを「若（かく）のごとし」といい、神意に従うことから、「したがう」の意味となる。神託を求める巫女が若い巫女であったので、「わかい」の意味にも用いられるようになったのであろう。

「若」＝ＢＡＢＹ　という等式を応用するならば、これもほとんどそのままＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「設定」の説明であるかのように読めてしまう。
（白川静氏がもしも存命だったら、彼もまたＢＡＢＹＭＥＴＡＬに嵌まったのではないだろうか？）

自分たちで作曲をしない、自分たちで楽器を弾かない、作られたユニットの上で与えられた役割をお仕事としてこなしている、という、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬを批判するひとつの定型的な文言があるが、考えてみるまでもなく、ローティーンの女の子たち三人が自発的にヘヴィメタルを（しかも二人は舞踊というかたちで）やろう、などと思うはずがないのであって、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬというユニットの革新性（僕たちにとっての奇跡）は、ヘヴィメタル史に今までなかった（考えすらしなかった）三人の美少女たちの「演」奏を、いわば「神託」というかたちによって実現したことにある。

紙芝居でも語られるように、「The Metal God」によって「Three Girls were Chosen」なのであり、そうした彼女たちの巫女としての舞踊が「笑」であり「若」である、のだ。

音楽的に言えば、（前回考察したように）この神託にあたるのが、聖典『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ（１stアルバム）』ということになろう。必ずしも、ＫＯＢＡＭＥＴＡＬが神託を下す、のではない。彼自身も、いわば「The Metal God」の僕（しもべ）なのであり、三姫と「The Metal God」とをつなぐ役割をストイックに果たしているのだ。

自分たちの感情を歌にし、演奏する、という、通常のバンドのありようが、＜近代的な自己表現＞だとすれば、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのありようとは、もっと原始的なありよう、それこそ歌や踊りや「笑」や「若」の始原まで立ち返るような原始的なもの、なのではないか。

三姫の、（最新形態の美少女であるはずなのに）どこか懐かしくゆかしいたたずまいは、そうした「演」奏をなりわいとしていることからくるのかもしれない。

僕は、「メギツネ」のＰＶでＢＡＢＹＭＥＴＡＬに一発ドハマりしたのだが、それは、上に書いたことをあのＰＶは強く感じさせるものだった、ということなのかもしれない。もちろん、こんなことは今思いついたことなのだが、僕自身の（これを読んでいる皆さんの何割かの）ＢＡＢＹＭＥＴＡＬとの遭遇の核心を衝いているような気がする。

それにしても、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのコンサートでどこで誰がどのような「笑顔」を見せているのか、きちんと確認しようとするだけでも大変な（とても楽しい）作業だ。
（逆に、例えば「４の歌」でもとんでもない「真」顔をも二人は見せる）。

ＹＵＩ・ＭＯＡの「演」奏を中心にした、このＢＡＢＹＭＥＴＡＬ探究は、まだまだどこまでも底の深い作業になりそうである。

BABYMETAL探究（レパートリーの少なさ考）

ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの独自性、その重要な特質のひとつとして、
「レパートリーの少なさ」が挙げられる。

その点について、不満を示すファンも少なからずいるようだ。
発売前の、「Live in London」の円盤のアマゾンでのレビューにも、そうした不審・不信・不満を述べるものがいくつか見られた。

「同じ曲目で、いったい何枚映像商品を発売するのだ？これは、悪しきアイドル商法だ、と。」

そう言いたくなる気持はわからないでもないのだが、しかし、「アイドル商法」という文言、これは全くの見当違いだ、と言わなければならない。
ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「少ないレパートリーで何枚も映像作品を出す」あり方は、アイドル商法とは、まるで異なる、というか、むしろ、まさに１８０度対極にあると言うべきだと僕は思う。

アイドル商法とは、（人気のある間に稼げるだけ稼ごうと）数か月単位でどんどん新曲や映像を出しては買わせる、という、「消費」のさせ方をいうのではないか。
今のアイドルたちのアルバム、とは、どのようなものなのか、全く知らないが、ひょっとしたら、アイドルのアルバムの楽曲には、一度耳を通しただけで繰り返し聴くことはほとんどない、そんな楽曲も少なからずあるのではないか。

コンサートはどうか？これも今のアイドルのコンサートに行ったことなどないのでわからないが、大ヒット曲数曲で大盛り上がりして、残りはアイドルの生の姿や声が聴こえればよい、というようなものではないのか（完全な憶測ですし、これはこれで、商品として成立するのであれば、商法としてもちろん何の問題もないのですが。それにアイドルに限らず、本当に好きな聴きたい曲は数曲で、あとは生を体験したくてコンサートに行く、というのは普通にあることでしょうが）。

しかし、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬがほとんど同じ楽曲で何枚も映像盤を出すのは、そういう「消費」を狙った「商法」ではない。
これは、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのアイデンティティ（存在意義、あるいは使命）の根幹に関わることだ。

前回の「実力」考で改めて確認できたのは、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのいちばんの「実力」とは、ＳＵ－ＭＥＴＡＬの歌（声）でも、ＹＵＩ・ＭＯＡの舞踊でも、神バンドの超絶演奏でもなく（もちろんそれらすべてがとんでもない「実力」なのだが、まずはそれらではなく）、何といってもまず第一に、楽曲のすばらしさ、だということだ。

比喩的に言えば、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの核には聖典『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ（1stアルバム）』があり、それを肉化してこの世に体現するいわば巫女の役割を果たすものとして、３姫と神バンドで構成された演者集団ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの唄や舞踊がある。
ワンマンのフルコンサートでは、正規のレパートリー（聖典『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ』）は必ず全て「演」奏する（しかも多くはそれだけしか「演」奏しない）のである。
今は、「ＲｏＲ」が加わったし、アニメ、やＮＯ　Ｒａｉｎや、あわや、カヴァー曲など、多少増えたりすることはあっても、聖典『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ』をこの世に届ける、というスタイルの基本は揺るがない。揺るぎようがない。

「消費」のための粗製乱造ではなく、愚直に聖典『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ』をこの世に肉化（音響化・映像化）し続ける、その様々な記録が、同じ曲目による多数の映像作品という必然の結果なのだ。だから、今後も、ほとんど同じ曲目で映像作品は出され続けるのである。こういう点で、ロングランのミュージカル等に喩えるのは正しいと思う。僕は、落語等の日本の古典芸能の「ネタ」に近い気がする。古典落語の高座に行くお客さんは、「早く新作を！」とは言わないだろう。
こんなアイドル商法などあるはずがない。
（あえて喩えるなら、宗教商法だろう。そのように指摘されれば、う、うん、…確かに、と頷くしかないような気がする。）


さらにいえば、同じ曲目を毎回「演」奏するからこそ、観客の僕たちが体験できる楽しさ・音楽的な深み、そうしたものをＢＡＢＹＭＥＴＡＬは実現している、のではないか。

つまり、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの楽曲は、同じ曲目であっても「演」奏のされ方の異なりによって、実に数多くのヴァージョンが存在する。

例えば、先日届いた限定盤『Live In London』のボーナスディスク収録の幕張メッセのコンサート。これも『ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ』に「君とアニメが見たい」が加わった全１４曲で、レパートリーはいつものものだ。
しかし、ここにあるのは、今まで一度も見たことのない、新たなヴァージョンである。
とりわけ印象的だったのが、
「君とアニメが見たい」の、むしろ男っぽい筋肉質の「演」奏。
「ＣＭＩＹＣ」の真っ赤なディスプレイを背に影絵のように動く三姫の幻想的なシルエット。
「４の歌」、モニターに映し出された巨大ＹＵＩ・ＭＯＡの前で、リアルＹＵＩ・ＭＯＡがよんよんする、まるでウルトラＱの「１／８計画」のような眩暈を覚えさせる映像。
等等、全く見たことのないヴァージョンが実現されている。

あるいは、セットリストごとに、曲順が異なるのも楽しい。（中高生の時に、ハードロックＭｙベスト１０、というのを曲順や組み合わせを考えてカセットテープで作っていたことを思いだす。）
この幕張でのラストは「ギミ・チョコ」だったが、他の映像盤にはない、2014年ワールドツアーの日本公演にふさわしいトリだ、と思う。凱旋であり、まだ終わらないよ、という余韻を残して終わる。

「Live　In　London」では神バンドのメンバーが異なるので、これを聴き比べ・感じ較べるのも楽しい。
これは、まるで、クラシックの「名盤」選定にも似た楽しさだ。

もちろん、こうしたことが商品として成立するのは、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「実力」の凄さ、があってのことだ。
というか、レパートリーが少ないからこそ、さまざまなヴァージョンを、音や映像のすみずみまで味わうことができ、その「実力」の凄さをありありと実感する、という構造になっているのではないか。（いくら味わっても味わい尽くせない情報量の質・量なのだが。）

ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ探究（「実力」考）

少なからず心配もあった、ROCK on the Range も、大好評だったようで、またまた彼女たちの「実力」の高さが証明された、そんな感がある。

前回も書いたが、ある意味、それは僕たちにとってもはや「当然」なのだが、しかし、
僕たちメタルヘッズは、世間で評判だからといってすんなりとＢＡＢＹＭＥＴＡＬを聴くようになったのではない、はずだ。

そうした風評が何らかのきっかけになったとしても、僕たちが彼女たちを受容するには、「アイドル」といういわば高い高い壁があったはずなのだ。

その高い壁を超えたうえで、ヘヴィメタルとして（あるいはそれを超えた魅力的な音楽として）自分がこれまで愛聴してきたバンドに匹敵する、あるいはそれを超えるものとして認め、彼女たちに魅せられ、やがて中毒になった、のである。
（古き良き青春ドラマの典型的なパターン、殴り合いの大喧嘩のすえに無二の親友となる、にも似た心理の変化なのかもしれない）

いわば、すべてのメタルヘッズを潜在的なヘイターとして初期設定している、それが、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬという存在のありようの異形さ（これも彼女たちのオンリーワン）なのではないのか。

そういう意味で、例えば他の、女性ヴォーカルをフィーチャーしたバンドや、メタル系ガールズ・バンドとは全くスタートの立ち位置が違うのだ。

そうした壁を乗り越えさせるのは、まぎれもなく、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「実力」だ。
しかし、それは、いったいどのような「実力」なのだろうか？

神バンドの超絶的な演奏力。
ＳＵ－ＭＥＴＡＬの歌声の唯一無二（この言葉を僕はこのブログで何度使うのだろう？）の歌声の魅力。

これらはわかりやすい（語りやすい）のだが、しかし
やはりＢＡＢＹＭＥＴＡＬを語るには、
ＹＵＩＭＥＴＡＬ・ＭＯＡＭＥＴＡＬの「実力」をこそ語らねばならないはずだ。

２人のパフォーマンスは（少なくともヘヴィメタルにおいては）他に比較対象がないから語ることが難しい（したがって語られ難い）のだが、ヘヴィメタルとしてのＹＵＩ・ＭＯＡの「演」奏の「実力」、を語らねば、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「実力」を真に語ったことにはならないはずだ。
（このブログは、その、ささやかな積み重ねである）

そして、そうした作業こそが、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ（のみ）が体現する、ヘヴィメタルにおける「カワイイ」の意味、を探ることになるはずだ。

それを考えるうえでのうってつけの素材が、「ＢＡＢＹＭＥＴＡＬにハマっていく視聴者たち」という、現在ニコニコ動画にアップロードされている映像だ。

ご覧になったことのある方も多いだろうが、
サマーソニック１３に出演する前の演者紹介の映像（約５０分間）である。
「サマソニ２０１３特集より、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの映像が流れた時の視聴者の反応」と
はじめにテロップされるが、投稿者（b-metalさん）のコメントにあるように「ほとんどの視聴者の方が初見だったと思われます」ということで、メタルヘッズがＢＡＢＹＭＥＴＡＬに初遭遇した時の、いわば「葛藤」が如実に見える、実に興味深い映像だ。
（後日書き込まれたコメントも少なからずあるようだが、その内容から、かなりの確度で初見のコメントはそれと把握できるように思われる）。

僕自身は、「メギツネ」の公式ＭＶ一発で、受容可能の閾値を超えてしまった（その瞬間にはここまで「中毒」になるとは思わなかったけれど、あっという間に「夢中」になった）ので、こうした「葛藤」が意識の表面に出てくる経験はしなかったが、この映像に付された批判的なコメントも「身につまされて」わかる、のだ。

そして、５０分の映像を観終わったメタルヘッズの多くが、「音盤が欲しい、きちんとした映像盤が観たい、ライヴに行きたい」と思ってしまうという意味で、まさにＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「実力」を垣間見ることのできる映像だと思う。

現在のメンバーでの神バンドの演奏はまだ紹介されてないから、その分、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「実力」の原型を考える上で、焦点を絞りやすい資料でもある。

流れる映像は、以下の、９本である。

印象的なコメントを（かなり恣意的にではあるが）ピックアップしてみよう。

まずは、前半（約２８分間）。

１．ヘドバンギャー（鹿鳴館コルセット祭り）
　「うわ。」「アイドル？」「モモクロと同じ」「カラオケか～」「曲はいいな」
　「横の二人何してるの？」

２．イジメ、ダメ、ゼッタイ　公式ＭＶ
　「曲がガチすぎて笑うｗ」「曲かっけーな」「演奏がよい」
　「これライブできるのかｗ」「歌詞ｗｗｗ」「合いの手ｗｗｗ」
　「ボーカルがメタルしてないなあ」
　（間奏のＹＵＩ・ＭＯＡのツイン・リードでネタとして盛り上がる）
　「声伸びるね」

３．メギツネ　公式ＭＶ
　「これはいい曲」「キツネ！」「かわええ！」「詳しい人、設定を」
　「メタラーにはたまらん重さよ」「ブレイクダウンきたあああ」「おおお」
　「そいや」「曲はほんとええな」「音源いいな」「声いいね」

「なかなかいいな」「たしかに衝撃だった」「バックが生だったら最高やな」

４．ドキドキ・モーニング（Ｌｅｇｅｎｄ”Ｉ”）
　「ライブだ」　
　（紙芝居に）「ｗｗｗ」「いい設定だなｗ」「キツネ様ｗ」
　（楽曲がはじまり）「えっ？」「はあ？」「メタルか？」
　「これ生じゃないやー」「この曲はきつい」「アイドルやんｗｗｗ」
　「声が揺れてないあたり、歌も生じゃなさそう」
　（しーゆー　を観て）「台本通りって感じだな」
　「これが生歌だったらボーカル何者ｗ」
　「真ん中以外歌わんの？」「ファンモンの後の奴みたいな感じ」

５．ヘドバンギャー（Ｌｅｇｅｎｄ”Ｉ”）
　「儀式？」「儀式キター」
　「こんどこそ生演奏？」「生くるのか？」「生だよ～」「カラオケっしょ」
　（神バンド第一期の「生」演奏がはじまると）
　「がちかよおおお」「お？」「おおお」「生演奏キターーー」
　「バンドって感じだな」「どらむかっけー」
　「ボーカルすばらしい」「音圧すごくね？」
　「歌うまいなｗ」「歌うめー」「いいね」「かっけえー」
　「ダンス要員も時々ハモるのだろうか」
　「こりゃファンになるわ」
　「ダンス要員にハモるスキルはないと見た」
　「なんだか好きになりそうだｗ」「もう好きだわ」「はまりそう」

ここまでの、メタルヘッズの心の動きは、
・曲はよい（歌詞ｗ）
・でもアイドルだし
・あれ？ボーカルえらくうまいんじゃない？
・生バンドはすごい（５での視聴者の喰いつきはすごい。僕もＢＤで初めて出会ったとき、ドラムの生の音の迫力に、鳥肌が立った。まさに、ヘヴィメタルだ、と実感した）

しかし、まだ、ここまで、ＹＵＩ・ＭＯＡに対する積極的・肯定的なコメントはほとんど見られない。
むしろ、「何やってるの？」「なければなー」「大人にやらされている」という印象を多くの視聴者が抱いているようだ。

ＳＵ－の唄声や楽器隊の演奏に比べて、暗い映像が、ＹＵＩ・ＭＯＡの舞踊を鮮明に描きだしていないことも要因だろうが、率直に言って「どう観ればよいのかわからない」という印象だろう。気持ちの持っていきようがないのだ。
こんなものはヘヴィメタルでは観たことがないのだから。
言葉にできない、不思議なざわざわ感を、曲や、楽器隊の演奏や、ＳＵ－のボーカルにコメントしながら、持て余している、というところではないか。

後半（約２２分間）

６．ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ　ＤＥＡＴＨ（Ｌｅｇｅｎｄ”Ｄ”）
　（ふたたび、冒頭の紙芝居で「設定ｗ」「キツネ様」とざわつく）
　（イントロのリフがはじまると）
　「おおおおお」「メタル様式美」「曲かっけー」「神々しいなおいｗ」
　「ガチメタルｗ」「普通にかっこいいｗｗ」「これは首振るわ」「やっべえな」
　（SU-METAL DEATH、～　を聴いて）
　「え？」「ｗｗｗ」「はいｗ」「です！」「お、おうｗ」
　「これはハマるわｗｗｗ」「かわいいｗ」「これがほんとのデスメタルか」
　「歌詞がこれだけ、だ、と」「客がすげえ」「こんなんハマってまうやん」
　「ＭＣとか観てみたい」「ＭＣいっさいないから」「ＭＣないのかー」
　「かっけー」「たのしそうｗ」「謎の中毒性」

７．君とアニメがみたい（Ｌｅｇｅｎｄ”Ｄ”）
　「ズッコケた」「お、おう」「歌詞ｗ」「これはひどい」
　「一周まわってはまったわ」「かわいいｗｗｗｗ」
　「バック凄いし歌も下手じゃないが違和感ハンパ無い」
　「両サイド子供やないか」「歌うめーなｗ」「確かに歌は上手いわなあ」
　「かっこいかったり可愛かったりすごいな」
　「よくこんなの作ったな」
　「合いの手がなければなあ」

８．イジメ、ダメ、ゼッタイ（Ｌｅｇｅｎｄ”Ｚ”）
　（紙芝居に）
　「またかよｗｗｗｗ」「設定キタ」「ナウシカ　キター」
　「おい」「ｗｗｗｗｗ」
　（メタルアレンジの「ナウシカ・レクイエム」がはじまると）
　「かっけーなー」「きたああああ」「だいぶアウトｗｗｗ」「入りやべえｗｗｗ」
　「壮大ｗ」「かっけー」「おおおおお」
　（イジメ、ダメ、ゼッタイ　がはじまる）
　「これか」「イジメ、キター」「きたあああ」
　「Ｘ」「Ｘ」「女版Ｘやな」「かっけー」「声やばいな」
　「演奏やばい」「かっこすぎやろｗ」「この曲だけ異常にかっこいいな」
　「メロスピやなｗｗｗｗ」「よく見るとふりもめちゃ切れいいんだな」
　「ギャップがｗｗｗｗｗ」「合いの手ｗｗ」
　「これ体力いるなｗ」「曲たまらん」
　「初めてアイドルでいいなって思えたわ」
　「いやいやいいよこれまじで」「アイドルにしては歌上手いなー」

９．Ｃａｔｃｈ　Ｍｅ　Ｉｆ　Ｙｏｕ Ｃａｎ（Ｌｅｇｅｎｄ”Ｚ”）
　（イントロがはじまると）
　「おおおお」「じゅうおん！」「ええ曲きたああああ」「またかっこいい」
　「体力もたいへんやな」「よく踊るね」
　「かわええ」「かわええわ」「まーだだよってかわいいわ」
　「かっこよかったり可愛かったり忙しいアイドルだな」
　「かっけーｗ」「歌が上手いのが意外だったな　これはいい」
　「いい」「一体感がいいよね」
　「ダンスも雰囲気出てるよな　スクールにでもいたのか？」
　「なんていうかマジだな、この子たち」
　「すごいもの見せてもらってる気がするわ」
　「優秀な子たちだな」「応援します」「最高」「おわりかよ…」

（紹介映像が終り）
　「見入ってしまった」「よかった」「いいもん見させてもらったわ」
　「おもしろかった」「がっつりみちゃったわ」

この曲順、構成が、何とも絶妙である。

初めて見るメタルヘッズにも何とか受容されるような配慮もされつつ、４や７の「アイドル」楽曲も挟みこまれているところなど、メタラーの頭を心を撹拌する構成だ。
（というか、これがＢＡＢＹＭＥＴＡＬの楽曲レパートリーの本質だが）
そうした「アイドル」への心理的な障壁をところどころで体験しつつ、８、９まで来たころには、すでに自らのメタル魂を鷲づかみにされている（それを自分自身で素直に認めるかどうかは別として）といったところではないか。

多くのコメントに（ｗ）が付されているのも、興味ぶかい。どうしても（ｗ）をつけたくなるのだ。
眼の前の映像に魅せられつつある、自分自身への戸惑い、照れ笑い、苦笑も多く含まれているのだろう。

「ヘドバンギャー」「イジメ、ダメ、ゼッタイ」が、２回ずつ入っているが、どちらも、後の方がより（メタルヘッズをひきつける）カッコ良さ・強さを持っている。
逆に言えば、わずか５０分の紹介の中に同じ楽曲が２曲ずつ入っていても、それが減点にならないどころか、彼女たちの、ヘヴィメタルとしての「本物」ぶりを訴えるものになる。これは、まさに彼女たちの「ライブ」の魅力（魔力？）を明らかにしているようだ。

こうして見てみると（わかっていたことではあるが、あらためて確認できたこととして）
ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「実力」とは、

①　楽曲の、ヘヴィメタルとしてのよさ。
　　メタル風のアイドルソング、ではなく、異形ではあっても本物のヘヴィメタルである、という高い・深い志、メタル魂を感じさせる、魅力的な楽曲。

②　演奏のガチ度。特に、生バンドの説得力。
　とりわけ、この映像での、「生」ドラムスの異常ともいえる充実度は、これはメタル風のアイドルではなく、本物のヘヴィメタルだ、と僕たちに感じさせる最大の要因のひとつだ。

③　ＳＵ－ＭＥＴＡＬの歌、声、の魅力。
　決して「メタル風」ではないが、ヘヴィメタルの楽曲・演奏を率いる不思議な力・魅力を持った声。音圧。伸び。踊りながら唄うにしては、信じられない安定度。

と、ここまでが、いわば必要条件、あるいは、安心材料、だ。
このへんを以前「魂」と書いたことがあるが、①②③の質の高さ、力強さ、安定度、が、これはヘヴィメタルである、と僕たちが認めることのできる核心である。

しかし、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの凄さは、ここで終わらない、ということだ。
例えば、９での印象的なコメント、

「すごいもの見せてもらってる気がするわ」

とは、まさに、僕たち全員の感想を集約したひと言だろうが、
これは、①②③だけでは決して出てこないコメントだろう。

④　ＹＵＩＭＥＴＡＬ・ＭＯＡＭＥＴＡＬの舞踊
　ＣＭＩＹＣという楽曲の魅力、というだけではなく、ここまで約５０分間観つづけてきた、ふたりの舞踊が、ボディブローのように、サブリミナルに、僕たちのカラダをハートを揺さぶりつづけていた、ということを、（①②③によって、このＢＡＢＹＭＥＴＡＬという存在を肯定できたからこそ）改めて意識した、ということではないか。
（「ミラー・ニューロン」の回で書いたが、科学的な事実として、実際にそうした効果をＹＵＩ・ＭＯＡは僕たちに与えているのである。）

「なんていうかマジだな、この子たち」

このコメントも、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬがメタルヘッズに与える印象を、象徴するひと言だろう。この「マジ」は、単に「一所懸命だ」ということではなく、裏返せば「なんじゃこりゃ」でもあるような魔力を持っている、という畏怖にも似た思いをあらわすひと言でもあろう。これも、（①②③を前提として、そのうえでの）④の「実力」による感想だろう。


それにしても、この映像が流されてから、まだ２年にも満たないのだが、
今ならば、

・赤い夜、黒い夜
・２０１４年のワールドツアーのファンカム（含ソニスフェア）
・新春キツネ祭

等の映像で、現行「神バンド」と絡み合う、さらに成長した３姫の超絶的な「演」奏も観られるわけで、そりゃあ快進撃は続くはずだ、と納得するしかない。

ただ、この初期（？）の映像においてさえ、すでにＢＡＢＹＭＥＴＡＬのヘヴィメタルとしての「実力」はとんでもないものだったのだ、とわかる。
そういう意味で（消されない限り）折に触れて見返す価値のある、貴重な資料だと僕は考えている。

初見のメタルヘッズたちによるコメントの流れの変化は、感動的でさえある。

さあ、明日は、「Live in London」のフラゲ日だ。
数日中には、特典ディスク、音盤も入手できるはずだし、
みなさん、一緒に楽しみましょう！

BABYMETAL探究（カワイイ（ｋａｗａｉｉ）考２）

ついに、２０１５年のワールドツアーがはじまった。
メキシコ公演も、詰めかけたファンを魅了し、ヘヴィメタルの激しさ・楽しさを満喫させ、笑顔で帰途につかせるものになったようだ。
（そのことにはもう誰も驚かないはずだ。彼女たちの「実力」からして当然の結果だから。でも、これって、僕たちは慣れっこになってしまっているけれど、もの凄いことですよね。）

それに先立ち、「Road of Resistance」の公式ＭＶが公開されたが、この曲に対しては、昨年のO2 Academy Brixtonでのお披露目の時から、「かわいい成分が足りない」といった不満も、ちょくちょく目にした。（対になるコメントが、「あわあわ」早よ公式化を！、だ）。
そう言いたくなる気持ちもわからなくもないのだが、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬにおける「カワイイ（Ｋａｗａｉｉ）」とは、「ＲｏＲ」にはそれが足りない、と言われるようなものではないのではないか。

つまり、例えば「ドキドキモーニング」のＭＶに露わなような、＜ヘヴィメタルに合わせてダンスするいたいけな幼女達＞という質の「かわいい」からは、いまのＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「カワイイ」は明らかに変質している。
僕はそれを、「カワイイ」の「進化」あるいは「深化」（学術的な意味でのレボリューション＝突然変異＆自然淘汰ではなく、一般的な意味でのレベルアップ）だと捉える。
それは、彼女たちが歌で舞踊でヘヴィメタルを「演」奏しているのだ、という、このブログでも執拗にこだわる考え方からして、彼女たちにおける「カワイイ」のヘヴィメタルとしての説得力（「演」奏としての観客に与える効果）は、どう見ても、格段に向上している、としかいえないからだ。

つまり、（これも繰り返しになるが）、「重音部」時代にはあった（幼女的な）「かわいい」につきまとっていた「まがいもの」の感じ（あくまでも、現在と比較したときの僕の印象です）は、今のＢＡＢＹＭＥＴＡＬにはみじんも感じられない。
「ＲｏＲ」のＭＶには、風格さえ感じさせる、本物（ただし、きわめて異形の本物）のパフォーマンスが繰り広げられている。
「ＲｏＲ」の公式ＭＶを観てのほとんどの人の率直な感想は、「カッコいい」だろう。
それを、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬはかつての「カワイイ」から「カッコいい」に変わった（変わってしまった）のではなく、またひとつ新たな「カワイイ」の次元・位相が増えたのだ、と僕は感じている。

あえて、図式的に「かわいい」（非ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ）と「カワイイ」（ＢＡＢＹＭＥＴＡＬ）とを分けるならば、次のようになるはずだ。

ａ「かわいい」→「カッコいい」「凶暴」等と対置されるような幼なさ・プリティさ。
（ドキドキモーニングのころは、かわいかったのに…。ＲｏＲには、かわいさが足りない…）

ｂ「カワイイ」→「カッコいい」「凶暴」をも含む、激しく美しいチャーミングさ。

ｂ「カワイイ」はａ「かわいい」をも含みながら、それを大きく超えた概念だ。

そんな都合のよい「カワイイ」などあるのか、と言えば、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬこそ、それを体現している唯一無二の存在だ、ということになる。

日本語のひらがな表記とカタカナ表記の文字面の印象の差は、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬにおけるＫａｗａｉｉが、「かわいい」ではなく「カワイイ」なのだ、ということを象徴的に表現しているように僕は感じる。

「かわいいは正義」ではない。
「メタルは正義、カワイイも正義」なのだ。
僕たちは、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬによって、こんな「カワイイ」（含：カッコいい、凶暴、激しい、美しい）があったのか！という認識の革新を味わってもいるのだ。


個体発生は系統発生を繰り返す、という言い方があるが、それを借りるなら、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬというユニット個体の、デビュー以来５年の「カワイイ」の「進化」は、またＢＡＢＹＭＥＴＡＬが体現する「カワイイ」ＭＥＴＡＬというジャンル（サブジャンル）の「進化」「深化」でもある。
（まあ、今のところこのジャンル（サブジャンル）にはＢＡＢＹＭＥＴＡＬしかいないのだから、ほとんど同義反復なのだが。）

デビュー時の「かわいい」が全くなくなった訳ではない。それを含みつつ、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「カワイイ」は、より多様に、より激しく、より美しく、よりヘヴィに、よりメタルに（も）なりつつある、のだ。
（もちろん、それを、初期の「かわいい」を失った、アイドルとしての堕落だ、と感じる人もいるかもしれないが）。

そういう意味で、公式ＭＶの「ＲｏＲ」は超孥級の新しい「カワイイ」である。いまのＢＡＢＹＭＥＴＡＬのみが実現できる、唯一無二の「カワイイ（ｋａｗａｉｉ）」だ。
（それでいて、メキシコ公演での、「ＲｏＲ」の「演」奏後の「シーユ―！」ならぬ「アミーゴ！」は、「かわいい」を求めるファンをもニンマリさせるものだったろう）。


ＢＡＢＹＭＥＴＡＬは、「カワイイ」においても、道なき道を突き進んでいる、のだ。

ＢＡＢＹＭＥＴＡＬの「カワイイ（ｋａｗａｉｉ）」とは、かくも、凄絶にレベルアップしてゆくものである。
すでに成長が止まってしまった僕たちおっさん達とは異なり、まるで人間の新生児が誕生後とんでもない速度で日々成長するように、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬは信じられない速度でレベルアップする。
「ＢＡＢＹ」という名にはそうした凄みがあることを、彼女たちのパフォーマンスを見ていると痛感する。

だから、「カワイイ」という言葉の響きの甘さに目をくらまされてはいけないのだ。

「カワイイ」とは、すでにカワイイを失った僕たちおっさんには持ち得ない、凄み・高みを持ったものなのである。
それを、歌で、舞踊で、「演」奏して見せることで、ＢＡＢＹＭＥＴＡＬのパフォーマンスは、凶暴な「カワイイ」という唯一無二の極上のヘヴィメタルたりえているのである。