「全道展」と「道展」ってちがうの？ という人のためのテキスト

　全道展について書く前に、全道展ってなんだろう？　という、超基本的なことから書きだすことにした。

　かんがえてみれば、団体公募展というのは、美術・書道界に独特の制度である。

　写真や小説のコンクールだと、その分野の権威的な人が数人で審査を行い、募集した作品から賞を選ぶ。
　応募した人は、受賞したからといって、賞に関してその後の「立場」が変わるわけではない。

　美術の団体公募展は、どれも毎年応募を受け付けている。
　一般出品者で、何度か受賞を重ねた人が「会友」となる。
　会友になった人は、落選することがなくなる。
　そのかわり、各賞の対象にもならない（新道展、北海道書道展は、最高賞に関しては、会友から選ぶ)。
　会友を何年か続け、認められた人が、「会員」に昇格する。
　「会員」とは、たいていの団体展では「審査員」を意味する。
　同時に、会の運営にもたずわさる。

　だから、賞をもらっているうちは、いわば「ヒラ」の身分なのである。
　賞を選んで与える側の「会員」のほうがはるかにえらい。

　道内の公募展はどこもたいてい
「一般出品者」→「会友」→「会員」
という段階になっている。
　なんとなく、サラリーマンの世界を思わせないでもない。
　ちがうのは、年功序列ではなく、実力がものをいう世界であることだ。
（もっとも、実力よりも政治力が効果のある団体も道外にはあるようだが）

（註・上のカッコ内の文言を微妙に変えました。6月26日）


　全道規模の団体公募展として、
「北海道美術協会」が開く「道展」
「全道美術協会」の「全道展」
「新北海道美術協会」の「新道展」
の三つが名高い。
　三つは、まったく別の組織である。
　このほか、北海道美術作家協会の「道美展」、北海道水彩協会の「道彩展」、写真道展、美工展…などもある。
　また、書の世界には、北海道書道展などがある。

　三大公募展のうち、もっとも歴史が古く、戦前からあるのが道展である。
　また、おもに、戦争中に道内に疎開していた画家たちが、戦争直後、北海道新聞社の協力を得て旗揚げしたのが全道展である。
　両者はライバルとしてしのぎを削ってきた。
　全道展より10年遅れて発足したのが新道展。先行2団体に飽き足らない人たちが設立した。

　さらに、函館には「赤光社」「道南美術協会」、旭川に「純生展」「新ロマン派美術協会」、釧路に「釧美展」、帯広に「平原社」、北見に「全オホーツク展」などなど、各地におなじような組織を有する美術公募団体が存在する。
　ただし、札幌圏限定の団体はない。

　もちろん、全国的な公募団体もあり、それぞれに「会員」がいて、一般入選者の作品を選んでいる。
　「日展」とか「二科展」というのは、聞いたことがある人もいるだろう。
　ほかに、名前をよくきくのは、春陽展、国展、院展、創画展、独立美術、自由美術、美術文化協会、一水会、新制作展、主体、モダンアート、光風会、行動美術、二紀展、一陽会などだが、実際にはこの何倍もの団体がある。
　院展と創画展は日本画のみとか、団体の性格は少しずつ違うし、「会員」と「一般出品者」の2段階だけの団体もあれば、もっと階梯の数の多いところもある。

　同じなのは、日展などは別にして、同じ人がふたつの団体に属さないことである。
　ただし、道内の団体と、全国の団体の両方に属している人はたくさんいる。
　しかし、二科と独立の会員に同時になったり、道展と全道展の会員を兼ねることはできない。

　かつては、画家や彫刻家を紹介する際、彼(女）の所属する団体公募展は欠かせない要素だった。
　早い話、ギャラリーや美術館が今ほどたくさんなかったので、年に1度の公募展は貴重な発表の機会だったのだ。
　また、新聞の文化面などには、団体公募展の評がつきものだった。
　ナントカ展の会員というのは、それなりに権威を持つ肩書きであったのだ。

　いまは、団体公募展の評を載せているのは、北海道新聞と日本経済新聞（夕刊なので道内では読めない)ぐらいなもので、全国紙はまったく黙殺している。

　したがって、一般の人にとって、団体公募展は昔に比べると縁遠いものとなっている。
　美術ファンの間でも、とくに現代美術は、団体公募展と無関係なところで発展してきたので、ほとんど話題に上ることが少なくなっている。
　百貨店の画廊などでも、団体公募展に属さない画家が多くなってきた。

　もちろん、フランスにも「サロン」はあるが、これだけ数多くの団体公募展があるのは日本ぐらいなものだろう。
　組織の好きな日本人らしい現象なのかもしれない。