「ダークネス」の情熱

高円寺はダークネスだ。

劇場がひとつと稽古場がひとつ。
中央線沿いの駅の中でも、ほとんど降りない駅だけど、たまに来る度に、そのダークネスさを肌で感じる。


隣りは中野。
反対隣りは阿佐ヶ谷。
比較するとそのダークネスさは明らかだ。

なんというか、明るさが違う。
薄暗い感じがする。
昼間の新大久保みたいな感じだ。
(好き勝手この上ない事言っているが。)


で、そんな先入観があったので、必要のある時以外あんまり行った事がなかったのだけど。

劇場行く道すがら、やたらと目に付く「お好み焼き屋」。
同じ通り沿いに四件も。

ちょっとだけ、高円寺が好きになる。

「おおごと」の情熱

定期券を失くす。

んで、見つかる。

たった一日行方不明になってただけだけれど、なんというか、おおごとだった。


朝、家をでようとして定期入れがないことに気付く。
大捜索を行うも見つからず。
諦めて駅で切符を買う。



そういえば、切符を買うなんてホントに久し振りだ。

FeliCaシステムが開発されるまでは、毎回こうして切符買ってたんだなあと思うと、なんか不思議。
昔は、色んなとこに行った切符を、捨てずにとっておいたりしてたなあ。


んで、ないと困るPASMO。
再発行してもらえると聞いたので、最寄り駅に。

書類を書いて免許を出したら、駅員さんが、「あ、この名前の定期、届いてますよ」と。

親切な人はいるもので。
戻って来ました。
感謝。



実は大事なのは、中身よりも外身。
これ、中学校の入学祝いにもらったもの。
かれこれ15年くらいの付き合いになります。
ボロボロで、ガムテとか貼ってあるけど、なんか捨てられないんだなあ。

「斬られて候」の情熱

チラシを見た瞬間から、もう絶対行くと決めてた「パンク侍」。


なんだか、前評判であまり評価がよくなかったので、見るまではどうなのかなあとちょっと不安に思っていたけれど。

僕は、すっごい面白かったなあ、と。

観劇後にこんなに興奮が持続してるのも、ずいぶん久し振りかもしれない。


原作に対するリスペクトがすごく伝わって来て、それをきちんと視覚で面白くしているなあと、なんかもう見入ってしまった。

後半の、物語がぐちゃぐちゃになってく展開についていけるかどうかが、賛か否かの分かれ道な気もするけれど。
でも、それは原作がそうなってるからなあ。


ラストシーンに、がつっと心を掴まれる。
原作でもすごく印象に残ってるセリフだけれど、「僕はパンク侍です」っていう一言。

ただただかっこよくて。

そして、原作の最後の二行。これが舞台上で目の前に現れた。
それだけで、見てよかったって思ってしまったのでした。


「二、三歩歩いてろんは立ち止まり上を向き、口からまっ青な空を吹いた。
空は美しく嘘くさかった。美しく、嘘そのものであった。」


うひー。

「持ちネタ」の情熱

イベントのこと。

今日は、音楽イベントに呼んでもらい、合間で短いコントを一本。


学生の頃からやってるので、もう結構舞台を踏んでるはずなのに、今回はなぜか久し振りに、すっごい緊張。

出番までに時間があったからなのか、会場の雰囲気がいつもの劇場とは違ったからなのか。

とにかく三人とも、出番が近付くにつれてそわそわし始めていた。


んで、本番。

どんなお客さんの層なのかもわからなくて、正直ウケるかどうか不安だったのだけれど、お客さんが温かくて、声出して笑ってくれたのでほっとする。


お客さんがあんなに近くてギュッと居る雰囲気も久し振りで、いい空間だった。


終わってみたらなんだか汗だく。
短いコント一本やっただけなのだけれど。


閑話休題。

今回は、前に書いた台本で、キャストも前と同じ三人で。
作る、というよりは、修正を加えるという感じで稽古。

平行して、客演の方の稽古やらＷＳやらあって、時間勝負だったし。


で。

こういう風に、気軽に持ち運べるコント(作品？)を持っておくのはいいなあと思ったり。

いつこんな機会があるかわからないわけで。

さっと行ってさっとできる、ネタ(レパートリー？)をいくつか作っておきたいなあと思ったのでした。


あのPerfumeのコントは、流行廃りという寿命があるし。。。

「諸刃」の情熱

池袋にて観劇。

なんだかものすごい久し振りに来たら、雰囲気が変わってたサンシャイン劇場。

知り合いが出るということで、チケットをとってもらったらすごく前の席で、喜ぶ。

大抵、当日券で入って後ろの方の席なので、前売りの偉大さを知る。


で、ファントマ。

必ず毎回ってわけではないけれど、好きな役者さんがわりとよくゲストで出るので、なんだかんだよく見てる気がする。

今回の演目も、そういえば初演も見たなあと思い出し。

わりかし細部まで覚えているなあと思う。
んで、脚本がエンターテイメントとしてしっかりしてるから面白いんだなあと。

前と印象が変わったのは、以前は、脚本のエンターテイメント性を凌駕するほどのギャグを、当たり外れ関係なく大量に盛り込んでて、それが、脚本の流れを止めてしまってたんぢゃないかなあと思ったり。

笑いは諸刃の剣なのだ、と戒め。


元ピスタチオの大和さんが、ものすごいカッコイイ。
出番はホントにちょっとだけなのだけど、きゅんきゅんする。


で、ラーメン食べて帰る。

美味なり。

「夕と朝の間」の情熱

最近、夜中の食欲が旺盛だ。

煎餅やらおかきやら、グミやら、ついつい口に運んでしまう。


普段から、そんなにたくさん食べる方ではないので、いざ寝ようかという段になって、消費した菓子の空き袋の多さにちょっと驚いたりする。


理由は簡単で、そこにあるから、だ。

なければないで全然平気で。
空腹感に駆られていたりはしないので。


で、翌日に必ず吹き出物が出来ている。

「夜中に間食しました証明」みたいな感じで。


肌は正直。
間食はやめよう、と思うのだ。

「ポーカーフェイス」の情熱

いらいらするのはよくないし、例え内心いらいらしていたとしても、後で「目が笑ってなかったね」と言われるようではダメなのだ。

その場所にはその場所なりのやり方があるわけだし、余所者はそれに従うしかないのだ。
なんだって、それはそれ、と受け入れるしかないわけで。


とか言いつつ、この状況を客観的に考えたらなんだか笑けてくるし。

意外と気楽な自分がいたり。

「贅沢」の情熱

ＷＳ一日目。

なんだか随分久し振りな気がする。


正確を出す必要のない、贅沢な時間。

強いて言えば遊ぶこと、試すこと、楽しむこと、が正確なのだ。


そして参加してくれる人は皆、遊ぶことに憶することなくやってくれる。

素敵だなあとつくづく思う。

僕も負けじと、「こんな遊びはどう？」と提案してみる。


それはとても、贅沢な時間だ。

「中か、外か」の情熱

三鷹、にて。

久し振りに、約一年ちょっとぶりに三鷹に来た。

駅ナカに食べ物屋さんやら本屋さんやら、たくさんある。
せっかくだし、と思ってぶらつく。

美味しそうな匂いが溢れ、どの店も賑わっている。


しかし、疑問だなあ。
なんでこれは、改札の中にあるのか。
改札の外にあれば、近所の人もふらっと入れるのに。

ある意味、外のお客を切ってるわけで。
そういう戦略なんだろうけど、なんか解せない。
中か外か、それだけの選択なんだが。

中か外か、は大きな違いだ。


っていうか、三鷹の駅前は、ホントなんにもないんだもの。(北口ね。)

「客観」の情熱

なんだか立て続けに芝居を見る。
うんと大きいところもあり、うんと小さいところもあり。

んで、「演出」ということについて考える。


脚本は面白いと思うのに演出がちょっとなあ、と思ったり。
脚本が面白くないんだからせめて演出でなんとかして欲しいなあ、と思ったり。

それから、
演出が脚本をわかりにくくしてるなあ、と思うものもあったり。


なんにせよ、演出というポジションのもつ意味って大きいよなあと思うのです。


自作の演出ばかりやっていてはダメだわ、となんとなく思ったりして。