■ブルックナーとマーラーの自筆譜を見る、正確で美しい筆致に新鮮な喜び■
～シフのBeethoven 「皇帝」を聴く、協奏曲の本質に迫れず、単調～
２０１９．１１．１５ 中村洋子
★１１月８日の立冬も過ぎ、今日１５日は「七五三」です。
七歳、五歳、三歳の可愛らしい皆さまの、健やかな成長を
お祈りいたします。
★先月10月28日は、録音とマスタリングエンジニアの
「杉本一家」さんの告別式でした。
追悼文を掲載する予定ですが、業績をどう表現するか、
未だ考慮中です、もう少しお待ちください。
★先週は、サントリーホールによる日本オーストリア友好150周年記念
ウィーン楽友協会アルヒーフ展「19世紀末ウィーンとニッポン」
～音楽のある展覧会～に、
行ってきました（会場：ホテルオークラ東京別館 11月17日まで）。
★絵画や書類、手紙、全部で200点余りのオリジナル資料のうち、
時間が限られていましたので、
・Johannes Brahms ブラームス （1833-1897）
・Anton Bruckner アントン・ブルックナー（1824-1896）
・Gustav Mahler グスタフ・マーラー（1860-1911）
・Franz Liszt フランツ・リスト（1811-1886）
・Hugo Wolf フーゴー・ヴォルフ（1860-1903）
・Richard Strauss リヒャルト・シュトラウス（1864-1949）の
自筆譜に絞って、じっくり見てきました。
★まずは、ブラームス中年期の肖像画（ルートヴィヒ・ミヒャレク画）に
ご挨拶。
青年期と老年期の肖像画はよく目にしますが、この中年期の自信に
満ちた大作曲家の、今にも「僕の作品はね・・・」とでも、
話し出しそうな顔を、心に刻み付けました。
★彼の煙草入れや手巻煙草も展示されていました。
もうもうと煙草をくゆらせながら、作曲したのかしら。
★Brahms ブラームスの自筆譜は、クラリネット五重奏 作品115の、
第2楽章のスコア一葉でした。
この曲の自筆譜を見るのは、初めてでした。
Brahmsの自筆譜ファクシミリは、かなりの点数が出版されており、座右の
楽譜にしていますので、見た瞬間、「懐かしい」という感情でした。
★これは、Liszt リストについても同様のことが言えます。
しかし、Bruckner ブルックナー、Mahler マーラーについては、
自筆譜ファクシミリはあまり出版されておらず、見ていませんので、
新鮮な驚きでした。
★Bruckner ブルックナーは、交響曲第8番ハ短調 第3楽章が一葉、
Mahler グスタフ・マーラーは、交響曲第2番ハ短調
第5楽章（30小節目以降）が一葉でした。
★オーケストラのスコアと言いますと、大型の五線紙を想像しますが、
ブルックナー、マーラーともに、展示ケースのガラス越しに見た印象では、
かなり小さい五線紙でした。
★ブルックナーは、まるで写譜屋さんが書いたかのように、
正確に整った美しい筆致。
マーラーも、ブルックナーほどではないにしても、正確で几帳面な
書き方でした。
二人とも、その楽譜に、分かりやすく修正がたくさん施されていました。
★自筆譜は、一葉をみただけでは、たまたまそのページが、
自分が疑問に思っていた箇所の一葉でしたら別ですが、
その一葉による発見はそれほど多いとは、言えません。
やはり、全ページを見ながらの勉強が必要なので、
ファクシミリを徹底的に学ぶ必要があります。
しかし、たった一葉であっても、大作曲家の自筆譜の放つ
存在感には、圧倒されます。
★どの作曲家についても言えますが、自筆譜ファクシミリの出版点数は、
ごく僅かですから、私たちは普段、実用譜で勉強するしかありません。
「百聞は一見に如かず」ですから、自筆譜を見ることができる機会が
ありましたら、見逃すべきではありません。
★受付で販売していました“Die Emporbringung der Musik”という、
ウィーン楽友協会のカタログには、Anton Webernアントン・ヴェーベルン
（1883-1945）の、パッサカリアのタイトルページと、冒頭ページの
自筆譜が掲載されており、大好きな曲ですので、ホクホクしております。
Anton von Webern
Passacaglia für Orchester op.1 Titel und erste Notenseite
der autographen Partitur
★先週は、ピアノのアンドラ―シュ・シフ＆カペラ・アンドレア・バルカの
コンサートに行ってきました(11月5日、東京文化会館大ホール)。
「Sir Andras Schiff サー・アンドラーシュ・シフ」と、
「サー」の称号が付いていました。
「カペラ・アンドレア・バルカ」は、1999年にシフが Mozartの
ピアノ協奏曲全曲演奏をスタートした折に結成されたオーケストラで、
シフの友人、仲間によって構成されているそうです。
カペラは、楽団やサロンオーケストラの意、シフはドイツ語で船、
イタリア語ではバルカだそうで、「カペラ・アンドレア・バルカ」は、
アンドラーシュ・シフのオーケストラ、という意味だそうです。
★曲目は、第1部がBachの「音楽の捧げもの」より
「6声のリチェルカーレ」と、Mozart の交響曲第41番 K.551
ジュピター。
第2部は、Beethoven ピアノ協奏曲第5番 Op.73 皇帝。
第1部開始前「Bach リチェルカーレとMozart ジュピターは、続けて
演奏されるため、リチェルカーレ演奏後の拍手はご遠慮下さい」との
放送がありました。
★「6声のリチェルカーレ」は、ハ短調 c-Moll ですので、
C-Dur のジュピターと一組として演奏する発想だったのでしょう。
★「6声のリチェルカーレ」の演奏では、シフは指揮台に立っている
だけでした。
弦楽オーケストラの自主性に任せているようにみえました。
古楽器（ピリオド楽器）の演奏法を取り入れた、魅力的な演奏でした。
拍手無しでそのまま始まった「ジュピター」は、
私がこれまで聴いたうち、最も“長く”感じた演奏でした。
★シフは、オーケストラに時々キュー（指示）を出していますが、
オーケストラは、延々と平坦で変化に乏しい退屈な演奏を続けました。
例えば、同型反復があった場合、その同じ型の1回目とは色彩や表情を
変え、キラキラと輝く生の躍動感を表現するのがMozart の音楽の筈
ですが、坦々と、アメリカ大陸の真っ直ぐで単調なハイウェイを
車で走るかのような演奏でした。
★「図書」（岩波書店）6月号10ページに、梯久美子さんと若松英輔さん
の対談で、若松さんは、文学について「現代では、書き手が書いたものが、
完成形で、それをどれだけ正確に理解するかが読み手の仕事だと思われ
がちですが、本当は書き手すら気がつかなかったこと、もしくは書き手が
深層意識でとらえながらも、意識できなかったことを読み手が新しく
深めていくのが≪読む≫ということです」と、指摘しています。
★これは「音楽」にも当てはまります。
「書き手」を「作曲家」、「読み手」を「演奏家」と「聴き手」に
置き替えられます。
「読み手」が演奏家と聴き手の二段階に分かれることが、音楽の楽しさ、
素晴らしさでもありましょう。
★この文章を「作曲家」「演奏家」に書き換えてみますと、
「作曲家が書いたものが完成形で、それをどれだけ正確に理解するかが
演奏家の仕事だと思われがちですが、本当は作曲家すら気がつかなかった
こと、もしくは作曲家が深層意識でとらえながらも、意識できなかった
ことを演奏家が新しく深めていくのが≪演奏する≫ということです」と、
なります。
★Mozart ですら、新しく深めていくことが≪演奏する≫ことでしょう。
その意味では、Mozart はこの21世紀の現在でも毎日、生まれ、育っているのです。
今回の「ジュピター」は残念ながら、≪惰性の産物≫でした。
★続く第2部の「皇帝」、世界を駆け巡るピアニストは、行く先々で、
気心の知れないオーケストラ、指揮者と数回のリハーサルで本番に
臨むのはさぞやフラストレーションが溜まることであろうと、
日ごろ私も思っています。
自分の思い通りになるオーケストラと一緒に、ピアノ協奏曲を演奏したいと
思うのは、当然の帰結です。
「concerto 協奏曲」を、Oxford Dictionary で見てみましたら、
ORIGIN early 18th cent : Italian, from concertare “harmonize”
とありました。
★「concertare 」は、調和させる、合わせるという意味でしょう。
「調和させる」、「合わせる」というのは、たった一人ですることでなく、
必ず他者の存在があります。
ピアノ協奏曲は、「ピアニスト」と「指揮者に率いられているオーケストラ」
という両者、あるいは「ピアニスト」と「指揮者」と「オーケストラ」という
三者を「調和させる」ところに、面白みがある形態です。
今回の「皇帝」は、その「両者」あるいは、「三者」ではなく、
アンドラーシュ・シフ「一者」のみでした。
★オーケストラを掌握し切っていなかったこととは別にして、
作曲家が協奏曲という形式に求めるものは、
個性と個性とがぶつかり、そこから調和が生まれることですが、
ピアニスト一人の個性の成就では、単調さは否めません。
★オーケストラのピツィカートに合わせる叙情的なピアノの音色など
美しいところは、沢山ありましたが、どうもピアノ協奏曲を「聴いた！」
という気持ちには、なりませんでした。
Beethoven の大きな世界に、小さく咲いた花のような感じが
否めないのです。
★マエストロと言われるシフにとっても、Beethoven は大きく
立ちはだかる巨大な山脈なのですね。
私はCDで聴く、若い頃のシフの独奏は大好きです。
今回は、いろいろ考えされられた音楽会でした。
★アンコールは、同じBeethoven のピアノ協奏曲第2番の第2楽章と、
同ピアノ協奏曲第1番の第3楽章、さらに独奏でBeethoven の
ピアノソナタ12番の第1楽章 Klavier sonate As-Dur Op.26でした。
このソナタの第1楽章は、主題と変奏です。
主題だけかと思いましたが、変奏も含めて第1楽章全部の演奏でした。
★この演奏は、いつものシフ本来の彫琢したソナタではありません
でしたが、しみじみ、“いい曲だなあ”と、いまさらながらそう思い
ながら聴いていました。
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