楽譜への書き込み

ちょっと投稿に間が空いてしまった。
まぁ、思いつかないと書けないし。

今日は楽譜への書き込みである。

器楽のレッスンに必要なものは楽器と楽譜と鉛筆である。
先生は生徒の演奏を聞いて、注意点とかを書き込むのだけど、
この書き込みには慣習がある。

rit は波線（だんだん広げる）。
斜めの線２本は間を取る。
上矢印は音程に注意（低くなり気味なので上げること）。
下矢印は逆に音程を下げる。
長方形は音量を一定に。

これらは寡聞にして文章化しているのかどうか知らない。
だれかまとめて出版してくれないかと思う。

ラーメンのねぎ

といっても普通のラーメンにトッピングされているのではなく、
ねぎラーメンを注文したときのねぎのことである。

どうしてどこもみんな生なんだ？
ねぎは火を通してちょっと甘くなっているのが旨いと思う。
ラーメンの具にしても火をとおしてちょっと焦げているのが
いいのだが。

辛くないといけないと思っているラーメン屋が多くないか？

そういえば

バトミントンの漫画が連載中だったな。
ちゃんと読んでないけど。

バトミントンはだれでも一度はやったことがあると
おもう。　一気にメジャーになる可能性が結構高いと
にらんでいるが、如何に。

メジャーとマイナー

といっても野球の話ではない。

形容詞ととしての「メジャー」とそれに対する「マイナー」
である。

メジャーな雑誌、メジャーなスポーツ、メジャーな音楽・・・

これらは市場的に広く出回っているもの、ということであろう。
また、対比して「マイナーな○○」というものが存在する。
音楽で言えばPOPsがメジャーでクラシックがマイナーとか。
野球やサッカーがメジャーでクリケットはマイナー。

で思うのだが、これから市場的に発展する可能性があるのは
マイナーなもの、であろう。
昔メジャーだったものがマイナーになると、なかなか這い上がれないと思うので、今後発展してメジャーになる分野は今まで
見向きされていないものであろう。
　
セパタクローとかラクロスとかクリケットとか。
これらはワールドカップもあるので、ちょっと天才的な
プレーヤーがあらわれて、日本をワールドカップに導いたり
すると、一気に人気スポーツになる可能性がある。

ラクロスはワールドカップに出場もしているし、映画にも
なっており、何かのきっかけでメジャーになると思う。

まぁ、面白いラクロス漫画とゲームが出て欲しいな、と。

プロ野球

結局のところ、プロ野球はオーナーたちの道楽なのだ。

合併しようが、いいじゃないか。
プロ野球選手が選手会を作ってあ～だ、こ～だ言おうが、
所詮は道楽の手ごまだと思う。

「客を相手にしている」　違う、金持ちの道楽を一般人が
金をだして参加している気分になっているだけではないか？
オーナーにとって、野球選手がストをしようが本当に
かまわないのではないだろうか？
　長く続いている道楽だし、愛着があるとは思うが、プロ野球
を商売にしているのは回りのマスコミだろうと思う。

　ストライキで損するのはオーナーではなく新聞社だろう？

情報漏洩

最近、とみに情報漏洩が多い気がする。

企業は情報漏洩に注意して情報管理をきちんとしましょう。
というのが今の世論かと思うのだけど、すでに何百万人分もの
情報がばら撒かれているのだから、情報流出後のことを考えないといけないと思う。
一度流出すると情報は元にはもう戻らない。引越しするとかで使えなくすることはできるけど、全員が引越しできるはずもない。
　
　個人情報に基づく行為（メールとかね）であれば、その情報源を明示するようなことはできないのだろうか？

スポーツ飲料

スポーツ飲料の宣伝では体内浸透圧に近いため、吸収しやすい、
とのことが言われていると思う。
　浸透圧によって吸収されるなら、体内浸透圧より低い浸透圧にしたほうが吸収しやすいはず。ならなぜ浸透圧をＣＭで使うのか？

中古の楽譜

古本の価値を決める要素のひとつが、「書き込みの無い」
もの。らしい。

楽譜も書籍の一種らしく、書き込みの無いほうが価値が
高いように扱われているようだ。

楽譜に関して言えば、書き込みがあるほうが私には価値が
あるのだけど。書き込みがプロの演奏家ならなおさら。

まぁ、プロの演奏家が自分の楽譜を売りに出すことはないので、
中古楽譜があっても音楽愛好者が売りにだしたものであろう。
であっても、書き込み自体はその人の師匠のものかもしれない。
誰が書いたものかわからなくても、なぜそういう書き込みを
したのか、を考えると、非常に役立つ。

もし、楽譜を売りに出すのなら、書き込みを消すようなことは
しないで欲しいなぁ。

音楽大学にもとめること

一般の人たち、いうなればプロではない人たち、の音楽の
楽しみ方は聞くか演奏するか、でしょう。

音楽を専門にする人たちは、とくにクラシックにおいては、
音楽を専門に扱う学校を出ています。

「聞く」人たちのために上等な演奏をする人たちを養成する
ために大学があります。オーケストラを筆頭とする諸々の
演奏家グループやソリストたちはほとんどすべて音楽大学を
出ています。音楽大学を出ていない演奏家は大学に行くほど
若くないか、若くしてソリストとなり、大学へ行く暇がなく
なってしまったかでしょう。

では音楽大学をでたら演奏家になれるのかというとそうでは
ない。大多数の音楽大学卒業者は演奏家にはなれない。

彼/彼女らが音楽関係での仕事として、音楽教室の講師という
のがあります。大手の楽器店では楽器を売るだけでなく、
音楽教室を開いて楽器演奏を教えています。
また自宅で楽器を教えている音楽大学出身者もたくさんいます。
多いのはピアノ、バイオリン、フルートでしょう。

しかし大学では演奏技術は教えても教育方法を教えているところ
は少ないようです。
私が行っている音楽サロンのフルート講師に聞いたところ、
「フルートを教える」授業はなかったそうです。

アマチュア楽器演奏家が増えている昨今、「どのように演奏を
教えるか」を大学で伝えて欲しいものです。

生徒の演奏のどこをどのように聞くのか。
悪い演奏のどこを聞き、どう指摘するべきか。
悪いところを改善させるにはどうすればいいのか。

「教えるための音の聞き方」があると思う。
それを知りたい。

責任のない発言

私は責任のない発言が好きだ。

思ったままを書けるのはなんとすばらしいことか。
このすばらしさは、わかっていない人が多い気がする。

表面的に何でもしゃべれていい、というのではない。
発言内容と、「誰が」「どういう立場の人が」という前提条件が
まったく関係のない発言ができることがすばらしい。
つまり、発言内容だけが本質。

実際には「誰が」発言したか、というのは聞く人にとって重要。
医者が発言する病気の話と誰だかわからない人がした病気の話は
まったく同じ内容だとしても、「医者」の発言だから、として
信用してしまう。
　信用して悪いのではない。「医者」として発言したのなら、
その内容に責任があるのだから。

これは何を意味するか？
発言者に対し、責任を負わすことにより、聞く人の「聞く」能力
を不要にするのである。　また、発言者は己の「立場」を示す
ことにより、ある程度の信用を無条件で手にいれることができる。

責任のない発言では、その内容が本質なのだから、ひとに対する
発言は慎重の上にも慎重でなくてはいけない。

向かい合って話すより、文章だけのネット上コミュニケーションは本質がされけ出される。

ことばはむつかしい。