Matuhisa

LAに着いて、天気はバッチリ、気温もまあまあ。
そしてLAXを一歩出ると必ず見かける数人の日本人男性がカタマってタバコを吸ってる図もお約束（笑）。

午後に簡単な打ち合わせを済ませて夕飯までの間、ホテルの真ん前のビバリー・センターで時間つぶし。
TUMIの日本に入ってないデザインやカラーもちょっと気になるけど、根本的にあんまり自分スタイルじゃないからな。
でも日本の女の子が持ってもカワイイ感じのアイテムが結構あるんだから、日本でも入れればいいのにね。
日本だとバリバリのビジネスマン仕様、みたいな感じしかないんじゃないかな？

アップル・ストアでiTunesミュージック・ストア用のカードを買う。
僕はUSAのミュージック・ストアしかほとんど使ってないからね。
日本でインターネットで買うとちょっと割高だけど現地で買えばね！

夜は青山にもお店があるNOBUのノブさんが最初にここLAで始めた店”Matsuhisa"に行く。
プロデューサーの渡辺さんは１８年くらい前からこのお店に通ってるそうで、”Matsuhisa"に行くのも直前に聞いてビックリしたけど、顔なじみだと聞いてまたビックリ！！

カウンターのある方ですっかり満腹になるまで食べてしまった（笑）。
もちろんどれも美味しい！
最初に食べた、ちょっと固めのそうめんにマグロの細切りとキャビアがのってる皿からしてもう最高に美味い。
それがスペイン産のオリーブオイルがかけてあるんだけど、それが馴染むんだよね。

それと新しい本にも載ってる松茸の鉄瓶蒸し。
これも美味い！！やっぱり和食はいいな。
ちなみに今回の飛行機はシンガポールエアなんだけど、その和食も良かった。
ディナーも朝食も和食にしました。

今日はたまたまノブさんがお店にいらしたので色々お話を聞けて楽しかった。
お店がNYに３つ（今年の７月、つまり僕ら１ヶ月滞在してる間に５７丁目に新しいお店が出来てたんだって、知らなかった）とLondonとLAと東京にあるから、滅茶苦茶忙しそう。

さらに食材を探しにあちこち飛び回ってるから、アメリカ国内は自家用ジェットで移動してるそうです。
今日頂いたお寿司のホタテも北海道のサロマ湖（って言ってたと思う）に行って自分でチェックして取り寄せてるんだって。
「それで漁船に乗りながらケンさん（オフケンの佐々木さんじゃなくて、高倉健さん）と電話で話して～」なんてお話も聞けてとても楽し時間でした。

「アメリカの一流の連中は体力には凄い気を使ってるよ、年齢じゃなくて体力なんだよ」と教えてくれたのが凄く印象に残った。
そういうご本人も年に２回は消化器形の検診をしてるそうです。
見習おう。

BizPortal

かなり早めに成田に着いてしまったのでブログを書いたりしてる。
BizPortalを繋い使ってみたけど１日５００円は安いのかな？
外でモバイルしなきゃ行けない事って僕はほとんど必要ないから、ワイヤレスの端末等も必要ないしね。
たまに使うくらいなら安いか、やっぱり。
ま、なんか返事を書かなきゃいけないメールがあるかなと思ったんだけどなんにもなかったのね（笑）。
ま、徒然なり。

明日から

明日からLAに出張録音。
今日、録音が２本あったんだけど１本目はそのためのリズムトラックのレコーディングだったのね。
ピアノに佐山さん、ドラムに渡嘉敷さん、ベースに渡辺等さんとくれば、そりゃ４ビートでしょ（ってそんな事もないんだけど）。
割とスタンダードな曲のアレンジなんで録音も早いかなと思ったけど、ほんとに速かった（笑）。
モニターチェックのためのRunを入れても４回しか回さなかったように記憶しているのであ～る。

このデータを持ってLAでさらにダビングしてきま～す。

D-command＆Mojo

やった！ついにD-commandがスタジオに来た！
一応デモ機なんだけど、新品だし特に問題がなければ買うつもりなんだけど。。。
すっかりdigidesignさんの術中にハマッタ感じがあるな（笑）。
Mojoも最初はデモで借りたんだけど、一度つかうと手放せないよね。

もともと機材好きではあるけど最近はもっと自分の時間が欲しいので仕事の効率が上がるのなら惜しま投資するようにしている。
一度計算したんだけど（笑）、仕事で送られてくるVHS映像をiMovieに取り込んでトリムして変換してProToolsにインポートして、同期の準備するのに最低８分程度かかる、それが１つの仕事で２本のVHSがくるとすると取り込みだけで２０分近くは取られる（ビデオが４本来た事もあるけど）。

それからDVやQuickTimeだとひとつの映像しか取り込めないから３０秒２タイプ、１５秒２タイプの計４タイプを検証するには”映像インポート”という同じ作業を４回繰り返す必要があるのね。
さらにその都度それぞろのアドレスポイントにロケートしてやる必要があるし。
取り込んで、スポットッティングするのに一回１分弱はかかるから、まあ映像タイプ数ぶんの検証をするだけでも５分はかかるとして、それを何回やるかだよね。
もし、それぞれを４回づつ検証したらそれだけで２０分かかる（ま、実際それくらいはひとつの仕事で検証するよな）でしょ。

という事はMojoを使うと１つの仕事で最低４０分は節約できるかな（ま、もっと少ないときも、多い時ももちろんあるけど）。
という事はメッチャ忙しい月に１５本仕事するとして、６００分の節約になって、１０時間の節約になる。
ま、この計算に異論のある方は多々いらっしゃるとは思いますが（笑）。。。
この１０時間を外の営業スタジオで換算すると３０万以上の節約になるな（となんでもお金のかかる方かかる方で計算して納得する自分）。

とくにCMの音楽プロダクションにはMojoはお薦めですよん。
５分のVPの仕事だって、最初に映像をチェックする時に取り込んじゃえば、その後頭をトリミングして、即作業できるしね！

D-commandはカスタムフェーダーを使うのにやはり２４チャン仕様の方が全然便利だね。
最初は８チャンネル仕様でなんとかなるかとも思った（HUIを使ってたからその延長で考えてた）んだけどカスタム・フェーダーだけではなく、他のオートメーションの使い込みやすさがあるからやっぱり２４あった方が作業効率は３倍以上のものがあるのね。ってやっぱりこれだけ読んでも触らないとわからないと思うけど。

Thanks! digidesign Japan

InterBEEも無事に終了。
毎回僕のデモンストレーションは立ち見が出るほど人が集まってくれたのでよかったヨカッタ。
特に僕のデモの後にGTRのコーナーは何人か並んでたりするので、デモしたかいがあった、よね（笑）。
空いた時間で、digidesignのスタッフをつかまえてD-commandの説明をしてもらったりプラグインの事で質問したり、特にテックのスタッフが話すことは興味深い事が多いからね。
どこかで起こっているトラブルは僕にも起こりうる事だったりするし（ま、話聞くとケアレスミスがやっぱり多いようだ）それと"Read me"ファイルをちゃんと読んでなかったりね（ってこれは人に言えないか！？）。
この３日間で僕もすっかり勉強になりました。

最終日は撤収があるからAvid（digidesignの親会社ね）の打ち上げは二日目の夜にしてしまうんだけど、そこに呼んでいただいてすっかり御馳走になってしまいました。
ほんとにどうもです！！

しかし、デモで貸してもらったものはことごとく買い物してるという～困った性格ですね、我ながら。
でもD-command（もちろんIconも）のカスタム・フェーダーの機能はほんとによく出来てるね。
アナログ卓の発想からほんとに離れないとああいう発想にならないよ、ね？
カスタム・フェーダーももちろんそうだけど、例えばソフトウエアシンセのフィルター・カットオフ＆レゾナンスを一度にフェーダに立ち上げて両手でウニウニできるだけでも相当違うよ（ま、それはほとんどのDAW用のサーフェーサーで可能だけど）。

PT７はMIDI機能もかなり強化されている。
割とプログレッシブなアップデイトはMDI周りの方が多いからね、今回。
かなり時間の節約になるな、ウンウン。

InterBEE３日目

さていよいよ今日でInterBEE３日目。
実はこれ朝の６時３０分い書いてるんだけど、この３日間幕張に缶詰になったんで生活の時間帯を朝方にシフトしようと前々から決めてたのね。
InterBEEの前の日から泊まってるんだけど、ちょうど疲れがたまってたからもう毎日爆睡！
それもあってだんだんシフトしてシフトして昨日は夜の１２時前に寝て、６時３０分に起きてこれを書いてるのだ。

さらにこの３日間すぐに寝れるように、デジのスタッフと夕飯をご一緒した後必ずコンビニによってさらに寝る前に食べるものを買ってホテルに帰ってたからね、用意周到。

さて幕張はやっぱり都内よりも夜はかなり寒い、ような気がする。
この広さと海に近いからやっぱり風がふくのかな、、、

ProTools７のデモンストレーションもだいたい問題なく出来てるのではと自分で思ってるんだけど、初日に前のバージョンから出来るファンクションを今回からできるようになりました、と間違って言ってしまったのね（汗）。
いや～山中さんに見られてなくて良かった（笑）。
手を挙げて「そんな事前からできますよ！」なんて言われた日にゃ～もう２度とデモの仕事をもらえないかもしれないしね。
しかし、この新しいバージョンほんとにいいよ！！
それとD-commnadのカスタムフェーダーも最高！！ってまだちゃんと覚えてないけど。
ほんとはI-con欲しいけどね、なんかで当てないと無理だな（笑）。

InterBEEの日程

今週の水曜日から幕張メッセでインターBEE。
国際放送機器展って～やつですね。
僕がデモンストレーションをするのはAvidのブースです。
今年はAvidとdigidesignとの間にパティーションがないらしいけど、ま、いずれにしても会場ないで一番！ってくらいデカイブースだから見つからない事はないから！！
僕のデモの時間は、

16日及び17日　13:00-, 15:30- の2回
18日　12:30-、15:00- の2回

となっております。
お時間がある方はどうぞ（笑）。

PT７はホントにここ数年で一番大きいアップデート。
ほんとに使いやすいし便利になったね。

こ　の　機　会　に　！　！
スタジオの若いアシスタントの諸君！もっとMacそのものを勉強してくれ！！
いまだにOSXのマルチリンガルの意味がちゃんと分かってなかったり、それぞれのHDの中になぜdigiのフォルダーができるのか。ProTools6.9がジャーナリング仕様になったのはなぜか。
ジャーナリング推奨になってる事すら知らなかったり、
wavがdigidesign推奨になってから何年もたつのに、「あれwavなんか使ってるんですか？」という輩が最近もいたぞ！
そりゃ、聞き比べて好きならSD２使ってもかまわないけどね（笑）。

MacをつかえずにProToolsを使うのは、アナログの調整ができないやつが、アナログマルチまわしてるようなもんだよ。

GTR

じゃ～んGTRダゼ！！
そう、GTRだもんね、ビリビリくるね（笑）。

これ、新しいWAVESのギター用のプラグインなの（別にギターじゃなくてもいいんだけど）。
アンプのセッティングに関してはAmpFirmよりも細かいセッティングが必要なので、もう少しお勉強する必要があるけど二つのスピーカー（別キャビネット）を鳴らしたシュミレーションができるのね。
これで距離感を調整したりできるし、片方のチャンネルの位相をひっくり返したりもできるから、そういう広げ方もできます。
AmpFirmの場合はギター信号をパラって、別の設定にしても所詮同じ「アルゴリズム」で全て動いてる感があった（ワリ、日本語変だね）けど、GTRの場合はもっとリアルだよ。

オフマイクの使い方も箱なりの表現のために使えそうだな。
よく、スタジオで直接聞くアンプの音と、マイクをたてて拾った音との体感値がまるで違うことって時々（っていうかいつもだけど）あるけど、結局自分の耳にはアンプの後ろからの振動や音（オープンキャビの場合特に）も感じてるからね。

そのシュミレーションができるんじゃないかな。
ま、後日レポートしようかな。

それと、この付属のPRSのDIが結構いいぞ（笑）。
音痩せしてるんじゃないけど、中高域のギターの倍音の美味しいところをもらさずにアンプに送ってくれる感じ。
今日はバランスアウトをダイレクトにProToolsに突っ込んだけど、アンバラをNEVE等の自分の好きなヘッドに突っ込んでもいいんだよね。

それからコンパクトエフェクターが２０個ついてます！！！
この画面、ちょっと分かりにくいかもしれないけど最大６個のコンパクエフェクターを直列繋ぎできるのであ～る。
フェイザーも結構いいし、アナログディレイも”コンパクトエフェクター”感たっぷり。フィードバックもちょうどいいね。
ディストーションのノッチがちょっとピークありすぎな感じもしたけど、もうちょっと使い込んでみないとね、、、

最近のマイヒットですよ、これ、間違いなく（笑）。

Mojo

AvidのMojoの導入テスト中、の図。
といってもMojoさんがウチのスタジオに常駐、、じゃないのね（ってわかんね～か内輪ネタ）。

MojoをProToolsシステムに導入するとiMovieを使わずに即、ProToolsのビデオトラックに映像の取り込みができるのであ～る。
それで、いくつも映像ファイルを呼び込めるから、DVファイルを毎回呼び出す手間がかからないのね。
同じ映像を２度も３度も配置できるから、３０秒の映像に対して、２パターンの構成を作った場合に映像を呼び込み直したり、別のアドレスに移動させたりさせる必要もないのね。

例えば検討している、A案とB案のまさにコンシダーしてる場所をポンポンと確認できるのであ～る。
ビデオのファイル同士の移動について勘違いしているか、バグだと思っている人もいるようだけど（またはそのような噂があるけど）、スポットでアドレスを直接入力すれば問題ないです。

それとAvidのファイルも直接読み込めるから（ちょっとフォーマットについての知識が必要だけど）、この先もっと便利になるでしょう。

ハンダごて

久しぶりにハンダづけをする。３０ワットのハンダごてがあったはずなんだけど、見つからない、ので６０ワットでトライ。
６０ワットだとさすがにちょっと容量おおきすぎ、か（笑）。

試したいWE（ウエスタン・エレクトリック）のワイヤー（エイジング・タイプ）があったのね。
せっかくだから、ピックアップの根元からワイヤーの交換をした。
ジャックもクライオ処理したものにする。
ボリュームもテーパータイプを試した。

結果的にはどれも良いし、ギター・マガジンのメンテナンスの項や、インタビューや広告に書いてあること通りなんですわ。
なんで、僕が個人的に思った事を２、３。

まず、以前ヴィンテージの１７５を弾いてる時に感じたんだけど、昔の配線でボリュームにテーパーしてある（端子に抵抗とコンデンサーを配してボリュームを絞った時のハイ落ちしないようにしてある）ポットなんてないから、もちろんボリューム絞るとハイが落ちるのね。

で、ハイが落ちるんだけど、音も太くなるように感じたのね。
そんで後で某海外ジャズ・ギタリストのインタビューを読んでいたら、「太い音にするにはボリュームを少し落として、その分アンプで上げた方がいいだよ」と書いてあって、やっぱそうなんだと思ったのね。
それと、やはりジャズ・ギタリストで普通の感覚でトーンがフルには聞こえない、というか「絞ってるんじゃないの、コレ」という感じの音なんだけど、手元のトーンはフルテン、という人もいる。

ということは、やっぱりボリュームを少し落として、トーンを調整してる人確実にいるってことだよね。
自分の経験上、ボリューム落とすと明らかにハイが落ちる、サーキットはオールドのギブソンだけなんだよね。
古いストラトだとロウがいなくなるしね、、、それはそれで結構使いやすいんだけど。

ま、そんなわけでテーパータイプのボリュームはヤメて普通の配線にしたのね。
でも、オールド・ギブソンのようにはハイ落ちしないけどね。
トーン・ポットに付いてるコンデンサーの種類や容量と、ボリュームを絞った時のハイ落ちに因果関係はあるのかな、、、
う～ん専門じゃないので、わからん、、、、
でもボリューム・フルテンでもすでに幾らかトーン・ポットに信号が落ちてるわけだし、スプラグのコンデンサーにしただけで音が変わる～っていう人もいるから、やっぱり関係あるか、、、奥が深い。

けど、ハンダ付けばっかしてる時間はない（笑）。