BABYMETAL探究（FOX DAYに吹き荒れて ！！！①）

書きたいこと・書くべきことが一気に押し寄せた、
そんな、４月１日の FOX DAY 、爆発的な出来事の奔流だった。

まずは、到着した『LIVE AT　TOKYO DOME』映像盤・音盤について、第一印象をまとめておこう。

ひと言で言えば、「WOWOW版とはまったく別物だ！」という圧倒的な熱量を感じたのだった。

まあ、正規リリースの商品版なのだから、当然そうでなければいけないのだが、
それにしても、
BABYMETALのライヴが、いかに、はじめから終わりまで、
テンションを張り切った状態でつながり、
また、起伏・緩急のドラマが盛り込まれているのか、を圧倒的なスケールで体感できる、
そんなパッケージになっている。

いやほんと、（ファンだから当然なのだろうが）観始めたらあっという間に惹き込まれて、
鳥肌を立てたり、ついニヤけてしまったり、ヘッドをバンギングしたりしながら、
気づいたら最後の曲まで観てしまう。

この”丸ごと感”よ！！！
（だから、音盤でも、紙芝居ごと”丸ごと”収録されているのが嬉しい。
『RED NIGHT』の「シン・ゴジラ」ネタ、大好きなのDEATH！
後ろの荘厳なオケも、女性のスキャット（？）も！）

多くの場面は、もちろんWOWOW放映版と重なってはいるのだが（小さなカット割の差異もいくつもあるようで、より好ましい方に変更されているように感じるが、それはそれとして）
”２夜で、BABYMETALの全ての楽曲を、被りナシで「演」奏する”
という、今回の（酔狂な）コンセプトが、ようやくしっかり体験できるようになったのだし、

また、単に東京ドームという大きな会場でライヴをおこなうというのではなく、
東京ドームという空間を”使って”
BABYMETALの最新（＝最高）の「演」奏を、今までにないスケールで・演出で・豪華な美しさで行った、
その「スタジアム・ロック」としてのステージの”大きさ”の全貌が、ようやく味わえるようになった。

例えば、『BLACK NIGHT』の”高さ”だ。

僕は『BLACK NIGHT』は体験していなかったので、WOWOW版のみを観ていた一昨日までは、
「あ、そうか、２日目は、あまり天空ステージは使わなかったのか。まあ、その方が、やっぱり盛り上がるもんな」
なんて思っていたのである。
WOWOW版では、ラストの銅鑼たたきで３人が天空ステージに上るだけで、
あとの楽曲は、魔方陣移動や、まわるステージはあっても、３人が上にのぼるものはなかったから。

ところが、（WOWOW版ではカットされていた）
「NO RAIN, NO RAINBOW」そして、「ドキドキモーニング」に、
まさに、
天空ステージを（ファンであればあるほど「えっ！」と驚くかたちで）”使った”、
特別なこの夜限りのスケールでの「演」奏が、実現されていたではないか。

あるいは、『RED NIGHT』の「４の歌」。
東京ドームを４つに分けて、全員で「よん！よん！」と叫ぶ、
というBABYMETALならではの狂気（狂喜！）が加わってこそ、
『LIVE AT　TOKYO DOME』であることの「意味」が存分に立ち上がる、それが体感できる。
（あ、僕は、やっぱり「幸せの４」チームだったようだ･･･かな？）

いや、しかし、こんな複雑な移動・段取りが必要だった「一発勝負×２夜」。
よくやったよな。
プロだから、当然といえば当然なのだけれど。

そして、（僕や娘も含めて）会場を埋めたファンも、この２夜のステージの大切な構成要素。台風の中。よくやった。

見えなくて・音がよくなくて残念、という思いをされた方も少なからずいたようだが、こうして「記念碑的な化け物ライヴ」の一端を担うことになった、という結果は、これはこれでファン冥利につきる、といえるのではないだろうか。
（勝手な憶測、ごめんなさい）

で、各論で言えば、僕が４月１日にいちばん感動したのは、
多くの皆さん同様（ですよね？）、何といっても「シンコペーション」だ。

イントロの、ドックン・ドックンからの緊張感、
さみだれ式に奏でられるイントロのフレーズ（キター！）
ひっぱってひっぱって→期待感マックスの後、
爆発的に曲が立ち上がる、その冒頭の瞬間の３人の動きの鋭さよ！

泣きました（ですよね？）。

･･･これは、凄い。･･･絶句。

そして、その後の、キレッキレの舞踊よ。
BABYMETALの舞踊を「キレッキレ」と称すのは常套句だが、
この「シンコペーション」は、とんでもない。

動きの速さ・可動域の大きさ・ダイナミックさ・かっこよさは、
「ヤバッ！」を超えて、BABYMETALの振付のなかでも「極」、だろう。

とりわけ、この日のこの曲でのMOAMETALの動きは、とんでもない。
ぶんぶん、と音がするような力動感が、鋭さへと化して、比類のない美しさだ。
不謹慎な喩えだが、表情も含めてこの曲でのMOAMETALは「美しい妖刀」と化している。
BABYMETAL史上の、MOAMETALのベスト・アクトのひとつ、だろう。

もちろん、３人とも凄いのだ（MOAMETALがとりわけ、という話である）。
ライヴの現場では、「シンコペ、きたー！」という興奮に狂喜していたし、
３人の動きを冷静に観察なんてしていないのだけれど
（これがBABYMETALの常だが）こうして映像盤できちんと確認すると、
３人とも、とんでもない動きを高速で、いちいちキメていることに、慄然とする。

これこそが、（世界で唯一無二の）「メタル・ダンス・ユニット」だ！

いやほんと、BABYMETALを知らない人には、まずこれを見せるべきだろう。
（近日中に、やってみます。さあ、どういう反応をするだろうか？
その際には「これ、CGでもないし、アニメでもないし、早送りでもないですよ」と付け加えるのを忘れないようにしよう。）
（米国のアニメの主題歌に、というのもあながちありえないことでもない。米国のアルバムには未収録だし、このとんでもない振付があれば、日本語歌詞という「壁」も壁にならないだろう）

踊りは嘘をつけない。
映像盤化するにあたって、歌や楽器の音の差し替えはできても、舞踊の差し替えはできない。
（アングルや絵面の選択はできても、映る舞踊は、その日その時のものでしかありえない）
まさに「一発勝負」の神髄。

しかも、これ、まったく「ダンス・ミュージックじゃないじゃん！！」（by Ｍ.フリードマン）
この、「シンコペーション」を観て、改めてそのことの「凄み」を感じた。
（このブログでは、もう繰り返しの文言になるが）
メタルにあわせて踊っているのではなく、
メタルを踊りで「演」奏している。

その「凄み」は、この「シンコペーション」にまさに完璧に体現されている。

で、次に来るのが「Amoreー蒼星ー」（井上陽水の「少年時代」を想わせる長いイントロも大好きなのDEATH！）。
その次が、「GJ！」。

（鳥肌）うえ～ん！（感涙）

この、「シンコペーション」→「Amoreー蒼星ー」→「GJ！」、の並びよ！
まさに至高！

例えば、「シンコペーション」１曲だけなら、BABYMETALの３人と同じように、あるいはそれ以上にキレッキレに歌い・踊る３人を見つけてくる（オーディションで選ぶ）ことはできるかもしれない（･･･できないか？）。

しかし、その中の一人が、「Amoreー蒼星ー」を歌い踊って、５万５千人を圧倒・感涙させ、
他の二人が「GJ!」を歌い踊って、５万５千人を仰天・破顔させる。

この三連チャンは、ゼッタイに無理だ。
ありえない。

で、さらに「悪夢の輪舞曲」が続き･･･、「４の歌」、で、「CMIYC」･･･
（鳥肌）うえ～ん！（感涙）
ラス前には、「Tales of the Destinies」まであるのだから。
（鳥肌）うえ～ん！（感涙）


この、”丸ごと”なんだよな。
BABYMETALの「恐ろしさ」は。
（MCなし・アンコールなしの「恐ろしさ」、だ）

それをたっぷり味わえる、とんでもないディスクだった。


そして、もう一曲、「NO RAIN, NO RAINBOW」。

僕は、この曲（だけ）にはBABYMETALの演目として本心からは納得できていなかったのだが、
この『BLACK NIGHT』のこの曲の「演」奏には、もう、降参です。
ごめんさい。僕が見損なっていました。

（つづく）