「詩人の聲」：２０１５年２月（１）

天童大人プロデュース「詩人の聲」２０１５年２月（1）

１．天童大人　於）NOO法人東京自由大学２月１６日（月）

　天童は５０回目の公演。ここ数か月に渡って、聲に載せて来た、長編詩「ピコ・デ・ヨーロッパの雪」。これがいよいよ完成に近づいてきた。この作品は天童の若い頃の体験を表現した叙事詩的作品である。舞台は、スペインの山間部、シベリア鉄道、熊野古道、東京、京都と様々だ。内容も様々あり、焦点をどこに絞るか、どこを強調するかの模索が続いた。

　天童が新境地を開拓する過程が作品化されている。臨場感があり、聴いていて心がときめく。恐らく作者もときめいただろう。散文的要素がなくなり、時系列でなく全体の構成を工夫している。

　はじめて聞いたのが、同じ場所だった。だが聞くたびに言葉の無駄がなくなり、焦点がしぼれてきたようだ。ほぼ完成だが、完成まで、もう一度聲に載せるだろう。

２．長谷川忍　於）ギャルリー東京ユニマテ　２月１７日（火）

　長谷川は２５回目の公演。長谷川は田村隆一全集を読んでいる。そのせいか前回は、やや今までの長谷川の作風と違ったところがあった。長谷川の作品の最大の特徴は都市を題材としたものだったが、前回はそれが消えていた。

　どうしたことかと思ったが、今回は都市を題材とした作品が読まれた。聲が安定し、リズムも心地よい。長谷川は都市を題材としながら、そこに住む人間を表現している。ここに今回は、暗喩、擬人法を使った、象徴詩の要素が加わった。

　これらがどう結実するか楽しみだ。

３．禿慶子　　於）キャシュキャシュダール　２月１９日（木）

　禿慶子は２８回目の公演。８２歳の詩人。昨年の怪我が完治しておらず心配したが、全く年齢を感じさせない。聲に張りがあり、聲そのものも若い。これにまず驚いた。作者の世界観、宇宙観、人間の存在への問い、人間の生命、人間と自然のかかわり、自分と他者の関係などが、作品化されている。

　おそらく長い人生の中で培ったものが、作品化されているのだろう。だから表現に不自然さがどこにもない。人間への深い洞察がある。それが重厚な言葉遣いで表現され、淀まない聲、安定したリズムで読まれる。言葉遣いは美しい。

　聴いていて、８割の力で聲が出されているように感じた。力みがないのだ。これは心にとめておこうと思う。

４．柴田友理　於）キャシュキャシュダール　２月２０日（金）

　柴田友理は九州の詩人。去年の秋までは東京に住んでいて、音楽活動もしていた。しかし突然の病気療養のために帰郷。それ以来、２回目の公演だった。人間の心の寂しさ、無力感から立ち上がろうとする人間、石に躓きながら歩いてゆく人間。必死で生きる人間。葛藤を抱えた人間。新作は全て人間を描いていた。

　これは東京時代には全くなかった傾向だ。大きく飛躍しつつあるのを感じる。最後に旧作を読んだが、これは巧みに言葉を配列しているが、センスだけで書かれた作品という印象がぬぐえず、見劣りがする。だが不思議に、旧作の方が、リズムがよい。新作の境地は大きな進展だが、まだ完全に自分のものとなっていないのだろう。

　これが課題だが、先に光明が見えるので、今後が大いに期待出来る。

　　　　　　　　【あとの３人は明日の記事で】