BLOGという新しいシステムをコムニケーション媒体として使っている。新しいものは何時でも戸惑いと疑心をもって受け止められる。コミュニケーションとなると尚更である。社会の最大公約数的な考え方がその活用に大きく反映する。
昨日50年前にバーデン・バーデンで逝去した指揮者フルトヴェングラーの記念の会が当地で開かれた。20世紀初頭にキャリアを積み大管弦楽団文化の円熟期を導いた。既に多くの重要な伝統ある組織に君臨していた大指揮者は、ナチスに第三帝国の音楽的象徴として作曲家指揮者のR.シュトラウスとともに奉り立てられる。しかし其の存在自体が第三帝国を支えた彼らは、若い世代の才能が第三帝国でキャリアを積みナチスに協力しそれを利用したのとは事情が違う。特にフルトヴェングラーの場合は、友人ヒンデミットのオペラの上演中止や追放を巡って、またはユダヤ人音楽家の迫害に対して公に抗議をした。そのような抵抗に関わらず文化的に微妙な問題を残した。それは、彼を遅くまで第三帝国に留まらした理由として「大管弦楽団の伝統の保護」と「文化的同一性を保持する聴衆の存在」を挙げた事である。特に後者は、戦後の非ナチ化裁判でも問われた文化的問題であると容易に想像できる。
同じ伝統や文化を共有してきた社会が、因習なり慣習を持ちそれが明文化されていなくともそれによって日常的生活が滞りなく捗るような事例は多い。典型的な例が挨拶の仕方かもしれない。もちろん個人差もあるが、異文化との出会いでその差異が問題となることも少なくない。冒頭に挙げた例では、新たなシステムの白地図の上に徐々に定まっていくものである。大海に放り込まれた人は泳ぎ方を自分で会得する。そしてそこでも使用される言語の母体となる社会が持つそれが、大なり小なり反映される。英語でも其々の社会の仕様によってボーダーレスとは成らないと推測する。
再び其々の文化が持つ独自の記号、もしくはコンセンサスを考えると、それは言語という媒体だけでなく、視覚、聴覚、臭覚と全ての感覚によって伝えられる。前ドイツ連邦共和国大統領が在任中発言した唯一つ印象的な表現がある。それを適当に意訳して再構築すると、「同じ建物の中で、ある階ではザウワークラウトを燻らし、ある階ではラム肉をグリルして、ある部屋ではカリーを炒め、また他の部屋では大蒜を匂わせ、醤油をチーズを．．．．とその匂いを許容することが共存共生である。」というような大変文化的な発言があった。決して慣れているか否かだけなくて、其の匂いの元凶から楽しい食事を想像出来るかどうかの相違であり、非常に分かりやすい。上述の芸術の理解という場合、其の共通の記号は複雑に組み合わされる反面、その抽象的な記号は数学・自然科学のように一気に民族や文化のボーダーを超える。
それでは何故、この大指揮者は文化的ボーダーに拘ったのか。それは彼が生涯天職と思い込んでいた彼の作曲から明白である。彼の公の人生同様に、全てを彼の明白な個人的な芸術的ヴィジョンに捧げた。それを伝統と云えば聞こえは良いが、具体的なヴィジョンや因習となった規範は、独善を生むのではないか。其の自家薬籠中の全ては知らぬ間に滞りなく進行する。フルトヴェングラー家の出所であろうシュヴァルツヴァルトの町フルトヴァンゲンで、周りの喧騒にはビクとも反応せずに、羊の毛を音も無く綿々と紡いでいく白髪の老婆の姿が浮かぶ。
参照：
地霊のような環境の力 [ アウトドーア・環境 ] / 2006-04-28
名指揮者の晩年の肉声 [ 音 ] / 2006-05-17
また遊びに来ちゃいました
相変わらず私には難しいです(；´∀｀)
でもね、すごく勉強になるのですよ！！
ググりながら読むので色んな知識が身につきます。＞すぐ忘れちゃうのだけど
これからも いろんな情報提供してくださいね～！
毎日楽しみにしてます
でも、Natamaさん同様、「むずかすぃー！パート２」です（笑）
フルトヴェングラーのベートーヴェンは交響曲の「６番」と「９番」しか持っていません。
とりあえず、あと「５番」と「７番」が今すぐ欲しいです（笑）
どうもありがとうございました。
Natamaさんのサイトもこそっと覘いています。女性専科であまりコメントがし難い内容ですが、女性心理も楽しく勉強させて頂いてます。私の愛用石鹸を次回購入しましたら講釈に伺います。
田舎の話しばかりのBLOG覗いて頂き有り難うございました。
あまり賢くないので理解したとは言えませんが…。
フルヴェンのドイツって、三島由紀夫や保田与重郎の「日本」に通じるものがあるってことですかね。むしろ、私にとってのフルヴェンは梶原一騎に通じるセンチメンタリズムって感じなんですが。カラダにくる、というのか。レニ・リーフェンシュタールに通じるものなのか？
あと、前ドイツ大統領の言葉ってちょっと引っかかります。じつは、以前私は台所共用の学生寮に住んでいたことがあります。自炊で簡素な和食を作っていた私は、同じ台所で、スパイシーな料理を作っていた東南アジア系の留学生に随分悩まされました。理性で親しく付き合えても、料理のきつい匂いには、正直ストレスが溜まったものです。（毎日ですから。）
特定の移民たちが固まって暮らすことの意味には、身体レベル、五感レベルなどからも必然性があるのではと、今は思っています。カラダは理性だけで制御できるもんじゃないですからね。
それでは。
それはさておき・・・
フルトヴェングラー氏の所謂ドイツ的尺度からして、彼の指揮者としてのレパートリーが限定されていたことやフランスのドビュッシーや、ラヴェルなど全く評価の対象ではなかった由、仰っておられることなんとなく理解できる気がいたします。トスカニーニが、積極的にフランス印象派の作品を取り上げていたのとは対照的であります。
ところで、フルトヴェングラー氏の作曲について。
彼の作曲から、文化的ボーダーに拘っている理由は明白であるとのことですが、私にはもう一つピンときません。というのも、私、彼の交響曲第２番しか耳にしておりませんので。
確かに、交響曲第２番は、がちがちのドイツ的な価値観で固められた構築的な作品ではあると個人的には、理解しておりますが。
フルトヴェングラー作品についての評価を添えて、彼の作品から、どうして文化的ボーダーに拘っていることに帰結するのか、ご教示いただければ幸いであります。
フルトヴェングラーさんは最近知ったばかりなのですが、実はずいぶん前に、氏が振っているとは知らずにバイロイト再開の第九をラジオで聞いてとても印象に残っています。特に合唱は、戦争が終って音楽祭が再開されて本当にうれしい、まさに歓喜の歌という感じでした。
近いうちにＣＤ買う予定ですので、ちゃんと聞いたら感想書こうと思いマス
確かにpfaelzerweinさんのお話は難しめですが、『良薬は口に苦し』との言葉もありますね。
フルトヴェングラーは文化的ボーダーに拘っていたとしても、彼の指揮するベートーヴェンが、極めてストレートに私を感動させたのは事実です。
私は元来ロックに衝動を得て音楽に開眼した者ですが、そのような者にも、フルトヴェングラーの限りなく疾走するブラ４、エンディングでオケが崩壊寸前となるバイロイト第９などは十分すぎるパワーをもっていました。
と始めたはいいが、まあとりあえず御礼のみです。（深い寛容を持ってお許し下さい(^^;)）