El nacimiento de un nuevo paradigma: Natsuho Murata y el futuro de la música clásica
10 de abril de 2025
1. Prólogo: Una obra en desarrollo
Esta es una continuación del capítulo anterior. Lamentablemente, hoy no tengo tiempo para pulirlo como un ensayo académico completo y refinado.
Sin embargo, lo que sigue es un memorándum supermasivo, inspirado por Natsuho Murata, quien ha emergido como la mayor violinista en la historia de la humanidad.
Este ensayo es una tesis revolucionaria, una obra que verdaderamente podría cambiar el paradigma del mundo de la música clásica.
De hecho, no es una exageración decir que el paradigma de la música clásica está cambiando ante nuestros ojos.
2. El contexto histórico del genio
A lo largo de la historia, casi todos los compositores que dejaron una huella imborrable en la humanidad vivieron una vida sorprendentemente desafortunada.
Sus luchas —económicas, emocionales e incluso físicas— fueron a menudo más trágicas que las de la gente común.
Y sin embargo, de su sufrimiento surgió una belleza eterna.
Este ensayo propone un nuevo marco, una idea digna del Premio Nobel: que el mundo de la música clásica, atado durante mucho tiempo a estructuras del siglo XIX, debe transformarse fundamentalmente.
Y paradójicamente, la solución es sorprendentemente simple.
3. Un memorándum para la nueva era
Por ahora, presento mis pensamientos en forma de viñetas, como un memorándum para la versión final.
En una entrevista —posiblemente con Ongaku no Tomo— Natsuho Murata compartió que estaba considerando estudiar en Alemania, aprendiendo el idioma con diligencia.
Pero sus presentaciones del 30 de marzo y 1 de abril, en particular su Poème de Chausson, superaron incluso a Heifetz.
Ella ya ha demostrado ser la mejor violinista de la historia humana.
No tiene absolutamente ninguna necesidad de ir a Alemania.
4. El genio reconoce al genio
La élite reconoce a la élite.
Los genios reconocen a los genios.
Como Shohei Ohtani, Natsuho no es solo una intérprete, es un fenómeno, una presencia que ocurre una vez por siglo.
Su carácter es tan notable como su técnica.
Irradia humildad y expresa una profunda gratitud hacia cada maestro y cada experiencia en su camino.
Habiendo alcanzado ya una grandeza histórica, ahora debería estar enseñando a otros.
Pero debido a su genuina humildad e inocencia, Natsuho continuará inspirándose en quienes la rodean. Eso es lo que la hace eterna.
5. El genio en casa
Natsuho debe quedarse en Japón.
A diferencia de mí, ella vive en una familia verdaderamente feliz, apoyada por padres maravillosos y dos hermanas menores.
Desde joven, he creído esto: el genio no necesita sufrimiento.
Los genios prosperan cuando su entorno es fluido, permitiéndoles perfeccionar su talento sin distracciones innecesarias.
Las dificultades de la vida diaria, la adquisición de idiomas y la adaptación cultural son irrelevantes para el genio. De hecho, son barreras que deben evitarse.
6. Una nueva misión para la mejor violinista
Natsuho debe interpretar cada pieza de violín digna de ser preservada históricamente, y hacerlo con el arte supremo que solo ella puede ofrecer.
Debe compartirlo con el mundo.
Como Ohtani, Natsuho y yo estamos hechos del mismo tejido.
Nunca pensamos en el dinero.
Todo lo que queremos es dominar el talento que se nos dio.
Los verdaderos genios no son guiados por el dinero—el dinero los sigue.
Ohtani ahora gana el mayor salario en la historia de la MLB.
Natsuho, también, inevitablemente ganará el mayor ingreso en la historia de la música clásica—como consecuencia de su brillantez.
7. La era de la distribución en línea
Vivimos en la era de las plataformas en línea.
Natsuho no necesita firmar con una agencia musical.
Lo que necesita es asociarse con una empresa que tenga la mejor tecnología de video y audio del mundo.
No necesita emular a músicos de la Edad Media hasta el siglo XX anterior a internet.
Dejemos eso a Himari. Himari ha triunfado bajo el paraguas de TV Asahi, convirtiéndose en una figura casi idol.
Pero Natsuho es diferente.
Puede grabar la música que ama, con el mejor equipo técnico del mundo, y lanzar cada obra por pago por evento:
10,000 yenes por persona, cada vez que actúe.
8. Un cálculo simple
Tomemos su Poème de Chausson el 30 de marzo o el 1 de abril como ejemplo.
Si esa presentación se ofreciera en línea por 10,000 yenes por persona:
Todos los presentes en el público —incluyéndome— la comprarían.
Incluso los prodigios talentosos entre bastidores la comprarían.
Cientos de miles de personas en todo el mundo probablemente harían la compra.
Haz las cuentas:
100,000 vistas = 1,000 millones de yenes
1 millón de vistas = 10,000 millones de yenes
Y cada vez que complete una pieza, puede entregarla instantáneamente al mundo, con imágenes y sonido que coloquen al oyente en primera fila, como si estuviera a solo metros de ella.
Esta es su verdadera misión—como la mayor violinista de la historia, incluso más grande que Heifetz.
9. Superando incluso a Ohtani
Sus ingresos de por vida probablemente superarán los de Ohtani.
¿Por qué?
Porque la carrera física de Ohtani tiene límites inherentes.
Pero una violinista del nivel de Natsuho puede seguir evolucionando durante décadas.
10. Lo que necesita ahora
Japón tiene varias empresas capaces de producir la mejor calidad audiovisual del mundo.
Una de ellas —quizás SONY— debe reconocer quién es ella.
Si no, tal vez DECCA.
Pero si DECCA no puede distinguir entre Natsuho e Himari, no hay necesidad de aferrarse a ella.
Repito:
Esta es la era de la distribución en línea.
11. La verdadera primera fila
Personalmente, me encantaría escucharla en vivo, desde la verdadera primera fila, asiento central.
Pero las probabilidades de conseguir una entrada por teléfono el día del lanzamiento son casi nulas.
Además, vivo en Osaka. Viajar es caro.
Si pudiera comprar la actuación en línea, como se describió, con gusto pagaría incluso 20,000 yenes.
En realidad, escucharla a ese precio desde la primera fila…
Es prácticamente gratis.
12. Realizando un sueño
Este modelo cumpliría el sueño de su maestra, Mayuko Kamio:
“Llevar a los mejores músicos y orquestas del mundo a Japón.”
Natsuho, como la mejor violinista de la historia, puede firmar con SONY, distribuir sus obras globalmente y atraer a las mejores orquestas para actuar con ella, en Japón.
Tokio: Suntory Hall
Osaka: Symphony Hall, Festival Hall
O en otro lugar—donde la acústica y el espíritu coincidan con su arte.
La clave es: distribución en línea.
13. Continuará
Hay mucho más que decir.
Pero por ahora, debo hacer una pausa.
El resto de esta obra revolucionaria—esta tesis que cambia paradigmas—seguirá.
