「闇色のソプラノ」北森鴻

こちらは「蜻蛉始末」とはまったく違って、
読めば読むほど“違和感”が大きくなっていく。
微妙に狂ってる感じ。で、ちょっぴり嫌悪感。
読み終ってみると、それも狙いの一つなんだろうと分かります。

神のいない場所、東京都郊外にある遠誉野市。そこに
夭折した童謡詩人・樹来たか子の作品「秋ノ聲」に惹かれた
女子大生、郷土史家、末期ガンに冒された男性などが集まる。
樹来たか子とはどういう人物だったのか。どうして彼女の
作品にこんなに惹かれるのか、なぜ、そんな人たちが
遠誉野に集まってくるのか…。そんな中、事件が起こる。

遠誉野市が、歴史から取り残された場所である、と、
そういうところから始まるストーリー。
最初から“ん？　なんか違うぞ？”という
ノドに小骨がささったような気分でずっと読み進めました。
結局最後までそのまんま。なんだか北森さんらしくない文章。
でも、物語的にはよくできていると思います。
ただ、“遠誉野”をもっと不気味にして欲しかったのと、
樹来たか子のあの詩が、それほど魅力的に思えなかったのが、
私としてはとても残念。実際、この作品の善し悪しってのは、
この２つにかかっているのではないかと思うのですが。

とにかく、今まで読んだどの作品とも
まったく違う趣をもった、北森さんっぽくない作品でした。
（言葉は否定的かもしれませんが、その部分を評価してます）

「闇色のソプラノ」北森鴻

「蜻蛉始末」北森鴻

いやー、切なかった。
こんなに切ない話だとは思ってもみなかったので、
こてんぱんにやられましたね。
やーもう、切ないったら。

北森鴻の歴史モノです。
読み始めは、ものすごい“北森節”を感じたんですよね。
そして、だんだんとストーリーが進むにつれ、
物語の世界に引きずり込まれ、のめり込んでいくのが
自分でも分かります。それも北森マジックか（笑）。

史実「藤田組贋札事件」をモチーフに、傳三郎と宇三郎、
この２人の深い結びつきを壮絶に描いています。
幕末から明治にかけてってのは、激動の時代。
だから、この時代の歴史小説も多いんですよね。
表舞台で輝かしく活躍する人の話というのは、
やっぱり面白いものですが、実際にはそういった
記録や記憶に残らず、日々を過ごしていた人の方が
多いんですよね。そういえば、「魔羅節」のときにも
同じようなことを書いた気がするなあ（^^；）。
大きくうねりながら動く時代、起こる事件も半端なく大きい。
でも、そこへ至るまでの一つひとつを実際に起こしているのは
ちゃんと血の通った、感情のある生身の人間である、と。

幕末の萩の町。商家の息子・藤田傳三郎と、彼につきまとう
幼なじみの宇三郎。“とんぼ”とあだ名される宇三郎は
嘘つきで、最初はとても嫌な人物でした。高杉晋作や
久坂玄瑞らとともに、志士として活動したがる傳三郎にとって、
宇三郎は足手まといでしかありません。疎んじ、殴りつけたりも
するけれども、宇三郎は決して傳三郎の側を離れようとはしません。
それがうっとおしい（笑）。でも、読み進むにつれ、だんだんと、
とても宇三郎に気持ちが傾いていくのですよ、不思議と。

明治12年、贋札事件の容疑者として捕縛される傳三郎。
身に覚えのない彼は、何をされても否定し続けていた。
しかし、長引く取り調べの中、傳三郎はある噂を耳にする。

「札の地紋の端に舞う蜻蛉の、足が１本足りない。
　それが、贋札の見分け方である」　と。

それ以来、傳三郎は頑なに口を閉ざし続ける。
その噂から傳三郎は、幼なじみの“とんぼ”宇三郎を思い起こす。
故郷の萩を出て、大阪で財を成し「藤田組」をこれまで
大きくしてきた傳三郎と、宇三郎の間に何があったのか…。

「藤田組贋札事件」が史実だといわれても、全然ピンと
こなかったんですよね、私（笑）。でも、その「藤田組」は
今でも続いていて「同和鉱業」や「藤田観光」がそうなんだそうです。
「藤田観光」って。「フォーシーズンズホテル椿山荘」とか
「箱根湯ネッサン」とかの「藤田観光」ですよ。
これで一気に現実味を帯びました（笑）。

「蜻蛉始末」北森鴻　（文庫もあります）

「ものいふ髑髏」夢枕獏

岩井志麻子の後に読むと、あまりに拍子抜けする（笑）。
北村薫なんかは、とてもキレイなお話を描く人だと
思うのですが、夢枕獏も、すっきりとキレイな文章を
書く人だと思います。現代モノだととくにそうですね。
「陰陽師」のシリーズだと、平安という時代と相まって、
言の葉の一つひとつまでもがとても高尚に感じます。

ミステリーではなく、ホラーでもなく、
敢えていうなら、怪談、でしょうか。
そういった“妖しい”短編10作が収録されています。

金貸しを営む強欲な銭法師・喜久五郎は、先を急いでいた。
墓所の近くを通りかかったとき、ふいに自分を呼ぶ声が
聞こえる。しかし、誰も見当たらない。気のせいかと思い
通り過ぎようとしたところ、着物の裾を引く者がいる。
それはしゃべる髑髏だった…。（「ものいふ髑髏」）

表題作は時代モノですが、ほとんどが現代モノ。
恐ろしい話には似付かわしくない優しい語り口。
それが、より一層“怪談”の怖さを引き立たせます。
でもどうしても、夢枕獏のＳＦモノには手がでません（^^；）。
食わず嫌いなのは分かってるんですけど、もともと
苦手意識を持っているＳＦに、彼が持つ文章の“優しさ”が
どうにもミスマッチに思えるんですよね。
「陰陽師」のイメージが強すぎるんだと思いますけど（笑）。
あの高尚な雰囲気が、でも現代モノには通用しないんだなぁ。
時代も舞台も何もかも違いすぎるからなんでしょうね。
ただ、中の１編「びくいしとい」はとてもキレイでした。
一見、幻想的に思えるんですが（というか幻想的なんですが）、
これまた美しい仕掛けがあるんですよ。
もう、なんだか感動しちゃいました（^-^）。

「ものいふ髑髏」夢枕獏

「邪悪な花鳥風月」岩井志麻子

　一方変わって、こちらは現代が舞台。
　時代が違うだけで、こんなにイメージが違うのか！
　というくらい、雰囲気が違います。
　おどろおどろしさが消えてしまって、
　私的にはあまりホラーな感じがしない（笑）。

　美貌と才能とお金、すべてを持ちあわせた作家の「私」。
　執筆をするために借りたウイークリーマンションの窓から、
　隣のアパートが見える。そこに暮らす人たちを題材に
　物語を描き始める「私」…。

　幻惑の世界、というよりは、混迷の世界、なのかも。
　この狂い具合、どろどろ具合がいい。
　そして、最後には決して救われないところも魅力（笑）。
　どうしてか、岩井志麻子の作品だと、
　救われなくても痛くもなんともないんだよね（笑）。

「邪悪な花鳥風月」岩井志麻子

「魔羅節」岩井志麻子

志麻子節、炸裂。
あなたは、どこへ行こうとしているの（^^；）。
と思いつつも、でもこれって、事実だよな、と思ってみたり。

岩井志麻子といえば、「ぼっけえ、きょうてえ」。
ホラーというイメージが強いかもしれないけれども、
私的にはホラーというより、明治の貧しい岡山。
明治だからこそ、貧しいからこそ、岡山だからこそ。
時代・経済・環境がそろってこそ、
生み出される物語に深みと影が増す。

所は岡山市、とある貧しい長屋の一室。
男娼の兄は夕方になると身支度を整えて出かけていく。
それを見送る妹との２人暮らし。
両親が亡くなり、貧しい農村を捨ててきた２人だが、
ことあるごとに思い出す歌がある…。（「魔羅節」）

表題作を含め全８作を収録した短編集なのですが、
タイトルを書くのもはばかられるようなものばかり（^^；）。
カバー裏の一節を引用してみますが、

「血の巫女・岩井志麻子が、呪力を尽くして甦らせた、
　蕩けるほど淫靡で、痺れるほど恐ろしい、岡山土俗絵巻」

と。ここで注目したいのは、“呪力を尽くして”という
ところではなく（笑・てか、志麻子ねーさんならありうる）。
“甦らせた”という部分ですね。
幕末から明治初頭にかけて、それこそ怒濤のような時代の
流れに乗って、というか、乗れた人はそれはいい生活を
してるんでしょうね。大半の人は、その流れに身を任せるだけ
だったのだろうと思われます。なすがまま。どうにか
なってみないと分からない、というのが正直な気持ちでしょう。
しかしながら、乗ることもできず、身を任せることもできなかった
人たちはどうなったでしょう。取り残され、誰にも省みられず、
きっとずっとそのまま、蚊帳の外に置かれたのではないだろうか、と。
そこで何があったかなんて、歴史の表舞台には出てこないんです。
それを、呪力で（笑）甦らせたんですね、この人は。
ちょっと呪いのパワー強すぎですが。
どんなに卑猥なタイトルだろうと、どんなにエロくてグロかろうが、
私は岩井志麻子の描くこの手の話に惹かれます。

「魔羅節」岩井志麻子

「13階段」高野和明

物語が進むにつれ、一瞬、自分は折原一を読んでいるのかと
錯覚しました（笑）って、これはネタバレにはならないよね？

事件当時の記憶がないまま死刑判決を言い渡され、
収監されている死刑囚。彼の冤罪を晴らすべく、
刑務官・南郷は殺人の前科を持つ青年・三上を従えて
調査に乗り出す…。

映画は見ていないのですが、あまり評判はよろしくないようで、
あの宮部すら、映画を否定してますしね（笑）。
確か、記憶の中では、反町は死刑囚役をやっていたような
気がするのですが、原作では彼、ほとんど出てきません（笑）。
映画では、原作と違ったところにテーマを見出したんでしょうね。
と言いつつ、何をテーマにしたのか推し量れませんが。

久しぶりに重たくて痛い作品を読んだな、と（^^；）。
読み始めから“何か”あるな、ってのがすぐ分かるんですよ。
でも、その“何か”が何なのか、なかなか分からない。
そのもどかしさに加え、テーマの重さ、ストーリーが進むにつれ、
増していくスピード感に、心が付いていけない（^^；）。
久々に胃から打ちのめされました（笑）。
胃痛をもよおし、胃薬とともに読んだのは、「青い炎」以来です。
この内容からすると、あのラストは、良い形だと思います。
少しだけでもみんな救われたんじゃないかな、と。
きちんとした“答え”ってのは出ていないのかもしれない。
でも、南郷には決着がついたんだろうし、三上も何かを
見出していてくれればいいなあ、と思います。
ま、ああいう目に遭った“彼”にとっても、
すべて“因果応報”で納得できるのではないかと。
どっちが原因でどっちが結果なのかってのは、
よく考えなきゃいけないでしょうが。でも、それでいいじゃん（^-^）。
なんて、自分が勝手に思いたいだけだったりします。

「13階段」高野和明

「バスカビル家の犬」大沢在昌／原作：コナン・ドイル

一方こちらは、シャーロック・ホームズシリーズ。
ホームズものはあまり読んでないんですが、
案の定、コレも読んでませんでした（^^；）。
でも、つい先日「シャーロック・ホームズの冒険」と
「シャーロック・ホームズの帰還」を読んだばかりなので、
なんとなくホームズの感覚は体に残っていて、
大沢在昌のホームズも、違和感なく楽しめました（^-^）。
…ということは、ですよ。
逆にいうと、先の「奇巌城」とは違って、
まったく大沢在昌の色が出ていなかったような気がします。
それがちと残念。

ストーリー的には、今回は、ワトスンが心動かされるような
女性が現れないにもかかわらず、ワトスンの推理は空回り…。
ま、そういう役回りなんですけど（笑）。
しかし、ホームズがものすごく“英雄”に思えるのは、
大沢さんのせい？（てか、おかげ）。
これから違う訳者さんのモノを読んで比べてみたいところです。

「バスカビル家の犬」大沢在昌／原作：コナン・ドイル

「奇巌城」逢坂剛／原作：モーリス・ルブラン

いわずとしれた、アルセーヌ・ルパンシリーズ。
昔の、ポプラ社から全33巻で発行されていたシリーズの
第１巻が「奇巌城」です。今の新しいシリーズの第１巻は
確か「怪盗紳士」ですかね。今は全20巻ですか…。
でも、南洋一郎の訳は変わってませんね（^-^）。

個人的なことなんですが、私がミステリーを読み始めた
きっかけが、この「奇巌城」なんですね。このシリーズが、
どれだけ私の小学生生活に影響したか（笑）。
シリーズ中、いちばん好きな作品は「８１３の謎」なんですけど、
いちばん思い出深いのは「奇巌城」。大人になっても、
何年かごとに、思い出してはいろんな本を手にするんですよ。
岩波だか新潮だかの文庫版だと確か堀口大学訳だったんですよね。
あと、創元推理文庫版だと石川湧訳。榊原晃三、水谷準とか、
とにかく、いろんな訳者のものを読み比べました。
が。全然思い出のモノとは違うんですぅ。
（それは最近、南洋一郎のせいだと発覚したのですが（笑））
もうこれは、もう一度ポプラ社のシリーズを読み返すしか
ないかも…と思っていた矢先、コレを見つけたんですよ。

実は、逢坂剛の作品、まともに読んだことがありません（^^；）。
でも、これがどれよりもいちばん思い出の中の作品に近かった！
それだけでもう感激（笑）。
今回逢坂さんは、いろいろと手を加えたようです。
というのも、原作がまどろっこしかったから、だそうな（笑）。
しかしながらこうやってキレイにまとめられたモノを読み返すと、
ルパンものではなく、ボートルレ少年が主人公じゃないか（笑）。
思わずルルーの「黄色い部屋の謎」を思い出しました。

もうね、作品としての評価ってできない（笑）。
いいんです。大切な思い出としてとっておきますから（^-^）。

「奇巌城」逢坂剛／原作：モーリス・ルブラン

「クロへの長い道」二階堂黎人

シンちゃん、相変わらずハードボイルド～（笑）。
これって二階堂さん、狙ってるんだよね？
（なんて確認するのは、ちょっと自信がなかったりするから^^；）
ちなみにこちらの前作は「私が捜した少年」。
コミック版もあるのよ、これが。
「渋柿信介の事件簿　歯なしの探偵」河内実加・画。
（今月23日には２巻も出るようです）

ライセンスを持たない私立探偵・渋柿信介、独身で６歳。
彼の仕事はには、同じ幼稚園に通うクラスメイトから
さまざまな依頼が寄せられる。彼は最近の懐事情を考えて、
依頼料を安くしてでも、仕事を引き受ける…。

果たして、幼稚園児がそこまで考えるのかは疑問ですが（笑）。
まあそれはいいとして。
幼稚園児という制限ありありの中、シンちゃんはちょっとした
ヒントから謎を解いていきます。それは、大人ではなかなか
気付かないような着眼点だったりするんですが、
シンちゃんはあからさまには伝えようとはしません。
それとなーく、大人にそっちに目を向けさせ、さらに、
うまく誘導して、大人が自分で気付いたことにしてあげるんですね。
さりげなく大人をたてるなんて、人生の機微を知ってらっしゃる（笑）。
そういう細かいところがツボなのはもちろん、“謎解き”も
魅力なのがこの作品のポイント。シンちゃん自身はハードボイルドを
気取ってますが、もう、紛れもない名探偵。その論理的な推理には
論理的に推理しないエノさんも脱帽（ここで引き合いに出すか？）。

実際、幼稚園くらいの子供の頭って、すごく柔らかいんですよね。
どうしてそんな発想になるんだ？とか、どうやったらそんなことを
思いつけるの？とか、ホント不思議だらけ。中には、論理的に
推理することができるような子がいてもおかしくないよね。
…なんてことはさすがにないか（^^；）。

「クロへの長い道」二階堂黎人

「続・垂里冴子のお見合いと推理」山口雅也

まだ言います。いつまでも言います（笑）。
「生ける屍の死」でさんざん苦労した山口雅也ですが、
こういう軽めの短編集がとても面白いと思います。
ついでに、前作は「垂里冴子のお見合いと推理」（まんまやん・笑）。
主人公は、垂里家の長女・冴子さん。
孤高のお見合いハンター・合子おばさんの持ってくる
お見合いには、必ず事件がつきまとう（笑）。
一見、現実離れしたお嬢さんであるところの冴子さんですが、
ひとたび推理に乗り出せば、シャッキリと、そして
スッキリと見事に事件を解決していまうのでした。

垂里家最大の問題児・空美と、冴子にほのかな憧れを抱く弟の京介。
今回も３人そろって大活躍。私はどうしても空美が
好きになれないんですが、それも冴子と京介ののほほんな
コンビがカバーしてくれるので、まあ、良しとしましょう（何）。
なんとはなしに、“姉は偉大なり”という気分にさせてくれます。
（といいつつ、自分が“姉”の立場なのですが（笑））

「続・垂里冴子のお見合いと推理」山口雅也

「作家小説」有栖川有栖

“作家”だらけの短編集。という触れ込みだったので、
なんとなく「ジュリエットの悲鳴」に収録されていた
「登竜門が多すぎる」的な作品を期待していたのですが、
そんなことはなく（笑）、それでもなかなか楽しめました。

取り憑かれた作家、悶絶する作家、慌てる作家、
怒る作家、笑う作家、壊れる作家…。
“作家”という職業が、こんなにキテレツだとは（笑）。

「奇骨先生」がなんとなく、アリスっぽくなくて
良かったです（こらこら^^；）。
あと「殺しにくるもの」はダーク・アリスって感じ（何）。
なんだかミステリーとホラーの境目を走っている作品が
多かったような印象。火村＆アリスのシリーズとは
違った感じで、面白かったです（^-^）。
アリスって、あんまり型に捕らわれない方が
面白いのかもしれない（こらこらこら）。

「作家小説」有栖川有栖

「改定文庫版 まるごと宮部みゆき」朝日新聞社文芸編集部編

文字通り、デビュー作から最新作まで、全作品を完全に網羅。
文庫なのにカラーで紹介されているのは嬉しい（^-^）。

宮部といえば人情モノ。最近、私もやっと“人情モノ”と
認識するようになりましたが、なぜか宮部は私の中では、
“日常系”。日常の謎ではなく、ちゃんと（？）殺人事件も
起こるし、残忍で凶悪な事件も起こるんですけど、
でも、事件そのものよりも人物にスポットが当てられているので、
読後ほんわかしたり、痛かったり、事件よりもそっちの方の
印象が強いんですよね。人が日常を生きていく、ということを
とても意識して、書かれている作品が多い。だから、“日常系”。
ま、正しくは“人情モノ”と言った方がしっくりくるのでしょうが。
そういった宮部の魅力がとてもよく分かります（^-^）。

ちなみに私の好きな宮部作品は、「龍は眠る」「火車」「ぼんくら」
「サボテンの花」（短編／「我らが隣人の犯罪」収録）などでしょうか。

あと、インタビューの内容自体は、とても面白く読んだのですが、
なんとなくインタビュアーに反感（笑）。インタビュアーは
著名な方のようなのですが、なんかこのインタビューの
仕方はヤだ（笑）。あなたの考えはどうでもいいので、
もっと宮部の本音を聞かせてくれぃ、と思った次第…。
もう一つのインタビュー、大林宣彦監督との対談は、
短いと思ったくらい。時間的なこともあったのかもしれませんが、
せっかくのチャンスなので、もっとたっぷり読みたかったな。

「改訂文庫版　まるごと宮部みゆき」朝日新聞社文芸編集部編

「沈黙の教室」折原一

まず、ハヤカワミステリ文庫じゃないのに驚き。
（ハヤカワ文庫なのね）
日本推理作家協会賞長編賞受賞なのに。

青葉ケ丘中学３年Ａ組。“沈黙の教室”と名付けられた
悪魔のようなこのクラスでは、生徒にだけ
「恐怖新聞」が発行され、“粛清”の対象に
指名された生徒には残酷ないじめが待っていた。
それから20年。同窓会の告知が新聞に掲載され…。

“粛清”。
その響きだけで、なんかびびりますよね（笑）。
自分が中学生の頃、命にかかわるような暴力を
振るわれたわけではなかったけれども、
いじめられるのって、結構しんどかったと思うんですよ。
どちらかというと、じめられる側だったので（^^；）。
そんな、いたたまれないというか、もうどうしようもないという
いじめられる側の諦めの気持ちと、いじめる側の邪気のない残酷さ、
そして、“大人”の受け止め方。どれも交わらない。
３本の線がどこまでも平行に、もしかしたら、
違う次元に存在しているのかも、というくらい、
接点を持てない。で、その隙に生じるのが、“倒錯”。
あ。やっぱ倒錯してるんじゃん（笑）。ま少しですが。

日本推理作家協会賞長編賞受賞というだけあって、
ちゃんとミステリーです。後半、何度も読み返すほど（笑）、
折原“プチ倒錯”ワールドを醸し出してます。
折原を読んでいるといつも思うのですが、
この人の作品、最後まで手が抜けませんね（笑）。

「沈黙の教室」折原一

「101号室の女」折原一

そんな折原“倒錯ワールド”を満喫できる短編集。
短編なので、思う存分堪能、というわけにはいきませんが、
それでも、なぜか引き込まれてしまう魅力、というか
“魔力”があります（笑）。

うらぶれたラブホテルにやってきた１人の女性。
鍵をもらった部屋は101号室。
けれど、さっきからフロントの様子がなんだかヘン…。

サブタイトルに、倒錯しているのは誰？　とか付けたい（笑）。
全９編、どれもこれも、みんないい感じに狂ってます。
短いので、大きな仕掛けがあるわけでもなく、たいそうな
事件になっているわけでもないし、ある程度予測できて　
しまうところもあるのですが、それにしても惹かれる。
どっぷり作品の世界に引き込まれるんです。
有無を言わさず、引きずり込まれるんです。
お風呂のお湯を溢れさせそうになったし、
通勤電車は何度かワープしましたし（笑）。
とても不思議な魅力、というより、魔力なのでしょうね。
いやはや。堪能しました（^-^）。

「101号室の女」折原一

「倒錯の死角（アングル）201号室の女」折原一

文庫版は最後が袋とじになってました。
（古本を買ったので、開けられてましたけど（笑））
気になるじゃないですか（笑）。
また、大層な“倒錯の仕掛け”があるんだろうな、と。

ベッドの上に見える、すらりとした白い足。
向かいのアパートの201号室。
見てはいけないという理性と、見たいという欲望。
屋根裏から双眼鏡をかざしていた男が見たものは…。

初めて折原を読んだのが「倒錯のロンド」。
そこからあの、眩暈のするような、
めくるめる倒錯の世界が忘れられなくて（笑）。
今回はどんな壊れ方だろうと期待しながら読んだのですが、
最後。袋とじの部分です。
なんとな！←讃岐弁（久々に出ました（笑））
　※なんじゃこりゃ、みたいな意味
いやー、究極の壊れ方ですよね。想像してなかった。
京極堂へ向かう途中の“眩暈坂”と（「姑獲鳥の夏」冒頭部分参照）、
どっちがクラクラくるか比べてみたいほど（何）。

誰かが必ず倒錯してるわけだから、物語自体も全部
信じていいのかどうか分からない（笑）。
でも、その中でどれが本当なのか、見極めないと
ストーリーが面白くなくなるかもしれない。
なんだか読む方も、必死になって読んでる気がします（^^；）。
でも、クセになるんだよねえ。

「倒錯の死角（アングル）201号室の女」折原一