自分の音楽性を高めて行くには多くの音楽を聞くところから始まる。音楽と言えるものなら必ず共通点が見つけられるものだ。自分の最も得意とする分野があればそれを応用すればよい。曲から入るか演奏家から入るかはどちらでも良い。クラシックでも指揮者によって演奏が大きく変わるので、指揮者は演奏家であるとも言える。音楽の流れから考えればクラシックは原点であり、その演奏を聞くことで音楽性を高めることが出来る。国の違いは関係なく良い演奏は全世界共通であり、歴史に残る名演奏は未来でも確実に生き続ける。精神的な充実感を仮に精神性という言葉に置き換えれば、精神性を高める演奏が音楽性を高めるとも言えるであろう。
①名演奏を聞いて感動しない人はいない。
②自分が感動することが演奏の動機になることが多い。
③楽器の演奏は言葉を伝えることに似ている。歌を楽器で歌うようなものだ。
④人の演奏に精神性を求めるのは不可能であり、精神性は自分で高めるものだ。
⑤演奏に個性があるからこそ演奏の価値がある。単にコピーするのではなくオリジナリティが大切だ。
⑥同じ曲を異なる演奏家で聞き比べる。演奏の違いを確認できる。
⑦感動したことを記録しておく。年齢や体調の変化でも好みが大きく変わる。
⑧クラシックにおけるその道の名人といわれる人の演奏を聞く。世界は広いし、名人も多い。
⑨超一流が自分を正しく導いてくれると信じよう。
⑩繰り返し聞いても感動するものが本物だ。
古典邦楽や長唄だけを聞いていても大きな進歩は期待できない。広い視野で常に勉強しよう。
①名演奏を聞いて感動しない人はいない。
②自分が感動することが演奏の動機になることが多い。
③楽器の演奏は言葉を伝えることに似ている。歌を楽器で歌うようなものだ。
④人の演奏に精神性を求めるのは不可能であり、精神性は自分で高めるものだ。
⑤演奏に個性があるからこそ演奏の価値がある。単にコピーするのではなくオリジナリティが大切だ。
⑥同じ曲を異なる演奏家で聞き比べる。演奏の違いを確認できる。
⑦感動したことを記録しておく。年齢や体調の変化でも好みが大きく変わる。
⑧クラシックにおけるその道の名人といわれる人の演奏を聞く。世界は広いし、名人も多い。
⑨超一流が自分を正しく導いてくれると信じよう。
⑩繰り返し聞いても感動するものが本物だ。
古典邦楽や長唄だけを聞いていても大きな進歩は期待できない。広い視野で常に勉強しよう。
