東京都庭園美術館で開催中の、クリスチャン・ボルタンスキーの展覧会へ
ボルタンスキーと言えば、越後妻有の最後の教室。
心惹かれる作品で、何度か訪れていますが、最初に見た（体験した）時は衝撃的でした
新潟の山里の廃校になった学校を、そのまま使った巨大インスタレーション。
他の世界につながっている、異質な世界に入り込んでいくような作品です。
今回は、歴史ある旧朝香宮邸の建物を生かした展示。
大きな作品は新館の方で展示されています。
こちらの、アニミタス ささやきの森（映像作品）は
朝から夜までの、長ーい作品。
実際の時間と写っている画面の時間がほぼ同じとのこと。
昼間に行ったので、昼間の映像でした。
夕方も見たかったです。
そして、今、絶賛開催中
の瀬戸内国際芸術祭の豊島に、
ささやきの森があります。
豊島には行ったことがありますが、ささやきの森は山の中で、時間がなく、行けませんでした
豊島、いいです
タイトルもシンプルに、ダリ展
を見に、国立新美術館へ行ってきました。
総作品数250点という、ボリュームのある展覧会。
ダリの代名詞でもあるシュルレアリスムの、
幻想的で、奇怪で、不思議で、
見ていると、どこか、他の世界に連れていかれるような絵、
だけでなく、
初期の作品から、映像作品、宝飾品、などなど、幅広い作品たちを見ることができました。
ここまで、多才な人だったとは、、、時代の先駆けです。
描かれた絵だけでなく、ダリ自身も作品のような稀有な芸術家。
作品だけでなく、本人の魅力も感じることのできる、ダリ展でした
上野公園で10月21日から23日まで開催中のアートイベント、TOKYO数寄フェス、
大巻伸嗣さんのMemorial Rebirthも参加、
これは、見逃せない
と、行ってきました。
Memorial Rebirthはたくさんのシャボン玉が空間を埋め尽くしていく、という作品。
横浜トリエンナーレをはじめ、色々な場所で開催されてきましたが、
見るのは初めて。
暗くなった公園の木々のまんなかで、
照明に照らされたピラミッド型とタワー状の装置から霧が流れ、
少しづづシャボン玉があらわれ、それがどんどん増えていって、
無数のシャボン玉が色を変えながら流れていくと、その場の空気感が特別なものに、
予想通り、繊細で、美しく、幻想的な作品でした
あっという間の30分。
やっぱり、大巻さんワールド、しみます。
ご本人もいらして、作品解説、監督など、されていらっしゃいました。
弊社スタッフ、りーにゃさんが、動物写真家岩合光昭さん主催のアニマルフォトコンテストで、
ネコ部門 準グランプリを受賞しました
（昨年は入選でした。）
写真はこちらに掲載されています。
https://www.digitaliwago.com/event/?lm=animalphotocon03
おめでとうございます
日本画（特に江戸時代）が気になってきたので、
サントリー美術館で開催中の、鈴木基一 江戸琳派の旗手展へ。
初めて見る、夏秋渓流図屏風は大迫力。
日本画は、見ていると、ふつうは気持ちが落ち着いてくるのに、
これは、見ていると、どこを見ればいいのかわからなくなってきて、
だんだん不安になってくる、でも、目が離せない、そんな魅力のある絵でした。
ポスターにも使われている、朝顔図屏風は、メトロポリタン美術館で何回か見ていました。
最初に見たのは、日本画の知識が全くなかったころ、
尾形光琳の、八橋図屏風（カキツバタ）を楽しみに、日本美術エリアに行ったら、
あれ、燕子花が朝顔に変わってる、、、
しかも、鈴木さん、、、？
でも、なんだか似ているし、これもきれいだなあ、、、
なんて、思ってみてました。（
）
知らないって、ほんと、もったいないですね。
あいちトリエンナーレに行ったついでに、
名古屋ボストン美術館 国芳、国貞展へ
以前、渋谷の文化村で開催されていた展覧会ですが、
人気がありすぎて、混雑が続いていたので見逃していました。
（混んでいる美術館は苦手なんです）
今回は、人もそれほど多くなく、江戸の庶民にタイムスリップして、
ゆっくり、じっくり、と楽しんできました
ボストン美術館へは、2回行ったことがあります。
日本でも海外でも、旅に出たら、その土地の美術館、博物館には必ず足を運びます。
初めて行ったときは、日本の絵画の多さ（特に浮世絵）にうれし、びっくり
その当時は日本画にそんなに興味があったわけではないですが、
海外で、日本の美術に遭遇すると、それは誇らしくなるものです。
国芳、国貞の区別もつかず、歌川さんたちすごいなー、と
年を重ねてきたせいか、最近、日本画も気になってきました。
初、愛知トリエンナーレ行ってきました
名古屋エリアは徒歩圏内にまとめられていて、美術館、2館とその周辺のビルが主な会場。
最初に損保ジャパンビルで、大好きなアーティスト 大巻伸嗣さんの暗闇の世界を体験し、
あとは、気の向くまま、足の向くまま、巡ってきました。
気が付くと7時間くらい、見て、歩いて、
一日ですべての作品を回ることができました
美術館はひとりで行くのが好きですが、
今回は特にコースも決めず、ひとり、マイペースにまわれてよかったー。
メインの愛知県美術館は見ごたえがあったし、
栄会場は古いビルに作品が溶け込んでました。
長者町会場は、以前、名古屋の百貨店で販売したとき、2週間ほど滞在した、懐かしい場所。
名古屋市美術館は現代アートがメインの常設展も充実。
次の日は、もう一つの会場、岡崎へ。
初めての訪れる町は街歩きも楽しみ
運よく、期間限定の ペンタルム ルミナリウム 開催中で、
これは、ほんとに楽しかった。
大きなオブジェの中に入って、色、光、空間、非日常を感じることができる体験型作品。
時間制限があり、20分しかいられませんでしたが、もっと、中に滞在して、瞑想でもしたかったです。
豊橋には行きませんでしたが、
やはり、アートを見に行く旅、は、いいですねえ
愛知で開催中の3年に一度のアートの祭典、愛知トリエンナーレ。
前回は行かなかったので、今年こそは行きたいな、と、いろいろと調べていました。
ガイドブックも買い、回り方、作品、などもチェック
現地の地図もだいだいわかりました。
（名古屋はご縁があって、昔から何度も訪れたことのある街です。）
今回は名古屋、岡崎、豊橋、での開催なので、名古屋以外の街にも行こうかと、
ネットでも調べていたら、、、
ショックな記事が、、、
豊橋で、ラウラ リマさんのフーガという作品で問題がおきていました。
建物を網で囲い、１００羽の鳥をその中に放ち、人間が鳥の世界に入っていくという作品なのですが、
（おもしろそうな作品だな、見たいな、と思っていました。）
鳥たちの飼育環境が劣悪で、１００羽いた鳥たちが半減してしまった、とのこと。
情報を集めれば集めるほど、そのひどい扱いに悲しくなりました
ただ、来場された方の指摘で、少しづづ改善中だそう。
不幸な要因が重なっただけで、
アーティストさんは鳥たちのことをきちんと考えていた、と信じたいです。
横浜 神奈川芸術劇場で開催中の 塩田千春 鍵のかかった部屋展へ。
大量の赤い毛糸を張り巡らせた部屋は、力強い迫力がありました。
独特の世界観にに引き込まれます。
ただ、残念だったのが、長い時間、子供が声をあげて走り回って、作品を触って、毛糸を緩ませてまでいたのに、
監視員の方が注意しなかったこと。
美術館ではありえないです。
なんでだったのでしょうか、、、
このような、異界につれていってくれるような作品は、その空間全体が大切なのに、、、
タイミングがわるかったのかな。
リニューアルオープンした東京都写真美術館へ。
杉本博司さんの作品は昔から好きで、
時間の終わり展（森美術館 2005年）
歴史の歴史展（金沢21世紀美術館 2008-2009年）
直島の護王神社、メトロポリタン美術館、などなど、
色々な場所で作品を見て、そのたびに、新鮮な驚きを受けてきました。
今回も予想を超えた展示で、細部までこだわった奥の深い作品たち。
静かながら圧倒的なパワー。
会場を出た後も、しばらくは反芻してしまうような余韻の長ーい展覧会でした。
そして、写真美術館とは思えない演出。
学芸員さんのお話では、準備期間も長く、リニューアルオープン後だからできた企画展とのこと。
幅広い分野で活躍されている杉本博司さん。
ただいま、海が目の前に開ける美しい場所、江の浦（小田原）に新しいアートビルを建築中だそうです。
こちらも完成が楽しみです。
