２０１２年０８月０２日 - 詩と技巧 11

 詩と技巧 11

　10を書いてから随分と間が開いてしまいましたがこのシリーズはまだ終わってはいません。ゆっくりと続けていきます。

　前回は詩学のほんのさわりとして西洋詩における詩脚と詩行についてとりあげ、日本語における詩脚はどのように表現されるか考察し、試しとして音数による 韻律の単位を組み合わせて１行とする方法を提言しました。そして、本格的な詩学的試みを怠っていると、日本語の詩は海外勢に乗っ取られる日がくる事を予言 したのでした。また、ゲーテの詩の一節を題材に、韻律を無視した訳詩は散文の翻訳と何ら変わるところはなく、原詩の持つ味わいやリズム感をまったく失わせ てしまっていて、これで原詩の詩情が伝わるといえるのか、という問題提起もしました。

　今回は、詩のレシピとしての詩学について考えていきます。

　 やれ詩学だ技巧だというと、こういうものにすぐ拒否反応を示して「そういう難しいことはわかりません（＝私には不要です）」と結論づける向きも見受けられ ますが、私にとっては詩学とは料理でいうレシピ集のようなものです。詩が知性的芸術である以上、ある程度難しいと感じられるのは当然の事であり、それを毛 嫌いして発展はありません。

　愛好家同士でお互いの成果を認め合い、共に楽しみを深めていく、というのはそれはそれで成立する世界です が、それを普遍的なものとして高みを目指す人にまで押し付けるのは、低迷と堕落を強要する以外の何物でもありません。一方、逆もまた真なりで、本稿はもと より芸術嫌い、技巧嫌いの人の事は範疇にありません。なので、レシピ集を紐解いて、先人たちが残した知恵と工夫に満ちた豊かな詩の世界を楽しむのか、そう いったものを放棄して、ひとりよがりの好みに任せて偏狭で好き勝手な世界にとじこもって良しとするのかは、それぞれが自由に選択すればよい事です。

　 さて、詩学の役割は、各言語で書かれた詩の構造を明らかにしてどう解読すればよいかを説明するだけではありません。前稿で述べた様に、別言語からの詩型の 導入を検討したり、漢俳のように、異なる言語の詩型が合体して全く新しい詩型を生み出すのにひと役買ったりもします。すべて運用次第で、この運用方法に制 限を設けたりある事を禁止したりする理由はどこにもありません。

　そこで、本稿では西洋の詩型に日本語独自のレトリックをかぶせての詩作について検討してみたいと思います。レシピ的に言えば無国籍料理とか創作料理というものに近いのかもしれませんが、あくまでも日本語詩型として考えていきます。

例えば、次のような定型はどうでしょうか。

枕詞を使った可変詩脚型日本語ソネット

　 日本語ソネットの各連の最初に枕詞を持ってきます。枕詞は古典ではおなじみですが、これを西洋詩型で用いるのは日本語の崩壊と見るのか、サバイバルと見る のかは人によるとは思いますが、言葉もまた生き物なので、このまま忘れ去られてしまうよりは色々な可能性を見せて欲しい、と私は思います。何と言っても外 国語には無い日本語独自の美を追求出来る言語技術なのですから。可変詩脚型というのは１行の詩脚のパターンおよび数を可変もしくは詩人指定のパターンにし よう、というものです。つまり、ソネットは原則弱強五歩格ですが、英語やドイツ語ソネットの中には五歩ではあっても弱音節が入り込んで必ずしも規則的に弱 強が並んでいる訳ではない、不規則なリズムを刻む作品もあります。日本語定型としても、七五調など、音数を固定化するのではなく、詩脚数を固定化して、中 のリズムをもっとフレキシブルにする、という詩作方法が考えられます。

雅や大和言葉、漢語を多用したバラッド

　枕詞も 雅ややまとことば、漢語も、もはや死にゆく言葉、捨て去られた言葉のように言われていますが、近代化を目指した明治政府の標準語教育の弊害でそう扱われて いるだけで用を為さないという明確な根拠がある訳ではありません。むしろこの国の２０００年の文化の神髄を持つ民族的財産としての価値は計り知れません。

　 こうしたものに再び生命を吹き込もうという試みが、時代の逆行なのかどうか、私には判断できません。ただ、今口語といわれている言葉は、もともとはお上の お仕着せで無理強いされて普及したものにすぎず、言語としての生命力が豊かな訳でもなく、実績もないので、これに固執する理由はない事は確かです。実際 は、これ等を使いこなす為には多くの人は最勉強しなければならず、相当多大な努力を要する事は間違いありません。私自身も新体詩の文体がすらすら理解出来 る訳ではありません。

　しかし、これは母国語とどう向き合い、後世に伝えていくかという意識の問題なのです。こういう訳で、本稿では安易 に現代口語の詩文を詩文とは認めないことにします。今標準語と呼んでいるこんな語法自体、明治政府の植民地主義的国策の元で進められ、もしかしたら100 年後にはなくなってるかもしれないのですから。

 

２０１２年０７月２９日 - 西欧詩の原点

西欧詩の原点を味わう

　日本現代詩の原点を辿って、英語からフランス語やドイツ語の詩に遡って読み進み続けて、到達したのがラテン語と聖書でした。近代日本で新体詩調の翻訳詩が量産されたのには、賛美歌の和訳というニーズがあった、という事情もあり、このふたつはやはり避けて通れないもののようです。

　聖書はＡｎｄｒｏｉｄには数十の言語で読めるアプリが出ているので材料に事欠く事はありません。ラテン語の文例集もインターネットから入手。日本語、英語、ドイツ語の対訳つき読めます。文法はまだ全然理解していませんが、一応入門書はあるのでちょくちょく読み直ししています。

　西欧の詩の原点にあるもの。聖書表現もさることながら、亀、じゃない、神への祈りの文章、ギリシャ悲劇や歴史書、叙事詩などなど、捜せばいくらでも出る出る。

　あの、我々の通常から見れば、大袈裟で芝居がかった言い回しの原点ともいえる表現が、「随所にある」、というよりは、そういう表現だらけの文章世界が拡がっています。まさに堂々たる自己主張。誰が読んでも「どうだ、すごいだろう」と言わんばかりに迫ってきます。漢詩や日本の古い歌にもそういう趣向の物がない訳ではありませんが、あったとしても、私には、余り「美」が感じられません。

　考えてみれば、そういう表現が日本の文学にもともとあるものなら、明治に文士たちが顔色変えて西洋の文学に振り回される事はなかった訳です。それは新鮮で衝撃的である反面、私のように、一般読者の中にはいまいちピンとこないと感じる人も多かったのではないかと、と思われます。口語自由詩の流れは、前述のような、西洋詩の赤裸々で誇大な表現と、どんな題材でも表現世界に飲み込んでいく貪欲さを原点とし、今までの雅や侘び寂びの世界にはなかった新しい潮流となるはずのものでしたが、結局先人の思いとは裏腹に、口語で書かれる、という平易さのみが浸透し、肝心の表現世界の深淵さの開拓や読者層への浸透は置いていかれたまま現在に至っています。上っ面、殻だけの詩、白けきった読者。ひとつの詩がかつての様に日本の国民を熱狂させる様な現象が起きないのはそのためです。

　西欧の詩世界には、古典以来言語上に育まれた詩表現の土台が一般読者側にもあり、それを理解する事が読者側にとっても自身の知性と教養を示すステータスシンボルになっていたりもします。現代詩が衰退した、と言っても言語的に何の土台も持たず、読者と土台を共有していない、上っ面だけの日本現代詩とは根本的に事情が違います。

　西欧の古典の世界に足を踏み入れて、私は日本の詩も、いちど言語的な土台を組み直して読者とともに再出発した方が良いのではないか、という気がしてきました。表面だけ口語体だ、散文だ、と西欧の真似をしてみても、その前に置かれた言語的な環境が違い過ぎるので、同じ様にはいかないのは自明の理なのです。読者も詩人ももっともっと古典を勉強しなければなりません。

２０１２年０７月２２日 - 詩人ならラテン語くらい ２

ラテン語入門その後

　ラテン語の入門書を読んでます。解説よりも時折出てくる単語や短文にはっとする事が多いです。馴染みのある英語やドイツ語以外にも、日本語になってしまっているカタカナ単語の語源になっているものが結構沢山出てきます。そこで、AndroidのPlayストアでドイツ語や英語のラテン語文例集をダウンロードして読んでいく事にしました。もうひとつ、ラテン語の文例集として重宝しそうなのが聖書です。聖書ならフリーのオーディオブックも沢山あるのでこれも英語、ドイツ語と合わせてダウンロードしてきました。

　ラテン語の文章は一見イタリア語やスペイン語に見えますが、聴いた感じはどちらとも明らかに異なり、私が知る何語にも似ていない感じがします。

　ラテン語の詩は脚韻をとりません。ラテン語の詩脚はドイツ語のような強弱ではなく音の長短を構成要素とします。動詞と名詞の格変化は厳密で、語尾を見れば位置づけがわかるので、多くの場合主語としての代名詞は省略され、語順も概ね自由です。ということは、とても詩作向きという感じがします。詩作の都合で自由に語の並べ替えが出来るのですから。慣れれば英語などで作るよりも簡単かもしれません。などと期待しつつ、多読を目指して頑張ります。さしあたっての原書講読目標はホラーティウスといったところです。

２０１２年０７月０２日 - 詩人ならラテン語くらい １

詩人ならラテン語くらい　１

　先月、そろそろ始動か、と思い立ってからやっていた事のひとつがラテン語です。

　以前から度々挑戦しては撃沈する、を繰り返してきたラテン語。
　またもや挑戦の運びとなりました。最初に挑戦したのは高校生の時。３８年も昔のことです。大学書林の難しい本しかなく、何やらよくわからないうちに挫 折。それから度々読み返すなどしましたが、どうにも飲み込みが悪く、そのまま放置していました。最近では時代は大分変わって、お手頃なラテン語の入門書を そのへんの書店で見かける様にはなりましたが、ラテン語そのものが変わったわけではないので、また苦戦するでしょう。

　今回は、直接のきっかけはGoetheの詩を読んでいたらラテン語の添え書きに出くわした事でした。そういえば欧州の文化人、教養人は、日本では漢文を 当たり前のように嗜む様に、ラテン語やギリシャ語に堪能なのだった、と思い出して、現在日本現代詩の源流を探る歴史探訪の旅の途中でもあるし、欧州詩から ラテン語の詩に寄り道するのも悪くない、と考えて、再度挑戦を決めたのです。

　７月２日。ついに白水社の有名なシリーズのラテン語入門書を購入。CDつき２6００円。安いです。今はラテン語入門のサイトが山ほどあるので、材 料には困りません。英独仏日語で勉強できます。ほんと、すごい時代になりました。辞書も、PC用、Android用それぞれフリーのラテン語辞書をダウン ロード出来たので、あとは自分のヤル気と実行力だけの問題です。

　目標は、多少でもいいからラテン語で書かれた詩文を読みこなせる様になること。
　意気込みだけはあるのですが、日本語現代詩への道のりは遠いです。

　日本の詩は西洋言語の詩の再現（新体詩）から始まっていますし、その西洋の詩の骨格的部分で大きな影響力を持っているのがギリシャ、ラテン語の詩と詩学 なのですから、欧州言語詩の源流に触れたいなら、ここは新たなる言語世界に足を踏み入れてみることとしましょう。詩を読んだり書いたりするのが好きなだけ でいいじゃないか、という向きもありますが、狭いボキャブラリーの中で好きな言葉しか用いず、思うにまかせて勝手気ままに詩文を綴るだけなら萩原朔太郎の言う、情にまかせて 獣が吠えているのと何ら変わる事がありません。そんなものを詩と呼んで良いのか、私はとても疑問に思います。詩である以上知的操作の高い芸術でなければな りませんし、素養も下知識も必要です。そのあたり、勘違いしている人が多いと思います。特に（自称）詩人という種類の人々の中に。敷居を下げて自分の不勉 強の言い訳にするなーーと言いたいです。

　そういう考えもあって、本稿は敢えて「詩人ならラテン語くらい」としました。