ＢＧＭ

昨日は、スタンダードになれる曲の条件って、何だろう・・・と考えながら国分寺を歩いた。

駅ビルにＢＧＭで流れていたのは、早いテンポのボサノバで、題名は思い出さないのだけれど、とても有名な曲だった。演奏のみ。歌ナシ。

そう言えば、多目的な場所のＢＧＭって、たいがい演奏だけだわね。

ジャズとかボサとか。それも微かに聞こえる程度で。

シャンソンも時々ある。「パリの空の下」とか「枯葉」とか「バラ色の人生」なんかの演奏。

きわめて軽快なテンポでね。

そうすると、買い物カゴに要らない物までポンポン放り込みたくなる。

間違ってもダミアの「暗い日曜日」歌入り・・なんてことはない。

そんなもん流れてたら、まず、購買意欲落ちます。

つまり、よく考えられてる・・ってことです。

やっぱりスタンダードに昇格するためには、長い間に人の耳にさらされる機会が多くないと。

映画音楽とか、ＣＭとか、ＢＧＭとか、とにかく多くの人に知らず知らず覚えてもらうことが大事だ。

とすると、歌が付いてるかどうかよりも、まずメロディーかもね。

そうなると、どんないい歌詞が付いていても、メロディーに特徴がなかったり、メリハリがなかったりするとダメなわけです。

スタンダードジャズの歌詞に「なんだかな」と思うようなものが多くても、決して責められないのかもしれません。

ではお聞きしますが、ＢＧＭに「ろくでなし」とか「サントワマミー」（演奏）が流れてたら、どう感じます？

わたくしは少々「うらぶれ」感を感じてしまうんだけど。

ダメじゃんシャンソン。

スタンダードになれる曲・・というのは、もしかして、いい感じでＢＧＭになれる曲なんだろうか。

その辺、追って研究してみます。


昨夜の「Paris Kidori」とても楽しかったです。皆さまありがとうございました！



お正月にパリでコンサートやバルバラ展見て来たという藍澤さんの歌、とても良かったな。

やっぱり時々、場所変えてリフレッシュするのは大事だなあ。

わたくしも、今年はどっか行きたいなあ。

来月は2月23日（金）の出演です。ぜひご予定ください。


さて。最近読んだ本です。

なんとなんと、１９８４年出版のピアニスト「高橋悠治」氏と　教授「坂本龍一」氏の対談集。

それも電話録音です。4回に分けての「長電話対談」

古本屋で見つけて面白そうだったから買っておいたんだけど、当時はこんな本が出ているなんて全く知りませんでした。

ある意味、いい時代の作り方だな。お二人がダラダラと好き放題の音楽談義。それをただテープ起こししたような。

やれ、「テレックス」だとか「ウォークマン」だとかの単語が出てきて、妙に可笑しくもあるんだけど、話の内容は現在にも十分通用します。

すごい人たちは基本、真面目。これ重要ね。

特に面白かったのは「歌手」についてのお二人の見解の一致。

龍（坂本龍一）たとえば本当のもう生まれつきのヴォーカリストみたいな人は、きっと何でもいいと思うのね。曲は。

悠（高橋悠治）ああ、声さえ出してりゃ気持ちいいというあれね。

龍  うん、そういう人がいると思うんだ。たぶんヴォーカリストなんてのはそうだと思うのね。

悠　そうね。うん。

龍　喉が鳴ってれば気持ちいいっていうね。




なるほど。

決して否定はできないかもね。