Välgörenhetskonserten i Hamarikyu Asahi Hall den 10 mars var något jag inte hade gjort på mycket länge.
När jag var ung gick jag bara på konserter med pianister som framträdde på världsscenen.
När jag arbetade deltid som arbetare i Tokyo spenderade jag lite pengar.
Jag gick till Tokyo Bunka Kaikan i Ueno för att höra Hiroko Nakamura framföra Tjajkovskijs pianokonsert nr 1.
Jag besökte också samma ställe när Andre Watts kom till Japan som en stigande stjärna med enastående teknik.
Detsamma har gällt sedan jag började bo i Osaka, som jag har utsett till mitt livs scen.
Som jag skrev för länge sedan var jag övertygad om att den enda fördelen med att bo i en storstad som Tokyo eller Osaka var att det alltid fanns en konsert att gå på när klassiska musiker i världsklass kom till Japan.
Eftersom jag är född och uppvuxen i Yuriage, en utmärkt hamnstad, och har studerat i den akademiska staden Sendai och "Trädens stad", tänkte jag aldrig på de andra fördelarna med att bo i Tokyo eller Osaka.
När jag började driva min egen fastighetsaffär i Osaka insåg jag att den största fördelen med att bo i Tokyo och Osaka var att fastigheter bara kunde köpas och säljas i dessa områden utan några monetära restriktioner.
Därför skulle jag bara överväga att investera i fastigheter, vilket är en betydande investering, i dessa två regioner.
Det var min inställning.
Förr i tiden höll pianister med stigande anseende och talanger mitt i karriären ofta sina konserter på Kosei Nenkin Kaikan.
De var Michel Beloff, som spelade Maurice Ravel, Nelson Freire, Alfred Brendel, etc., som var mycket bra och begåvade.
De som är kända som "stora namn" finns i Festival Hall.
Maurizio Pollini, Vladimir Ashkenazy, Martha Argerich, etc.
Arturo Benedetti Michelangeli var vid Kyoto Bunka Kaikan.
Jag gick till sängs kl. 23.20 och vaknade kl. 4.00 när jag skulle ha vaknat kl. 6.00.
Jag anlände till Tokyo 30 minuter tidigare än planerat och kunde ta bilder av Hamarikyu-trädgården med tillräckligt med tid över.
Denna trädgård är enorm.
Jag kunde ha ätit japanska sötsaker och te på ett tehus på ön Nakanoshima, men min följeslagare är en älskvärd ultrakonservativ och äter inte dyr mat.
Hon köper bara kläder när priset sjunker till en otrolig nivå.
Så vi tillbringade mindre än två timmar utan att dricka något vatten.
Det enda som såg ut som vatten var udon-nudelsoppan från Marugame Seimen som vi åt till lunch.
Vi anlände till arenan i god tid, långt innan dörrarna öppnades kl. 13.30.
Vi var de första som anlände.
Vi drack inte en droppe vatten innan showen började.
Jag kände mig lite nervös eftersom jag inte hade varit på en konsert på länge.
Jag hade glömt mina glasögon i min ryggsäck i garderoben, så det var inte lätt att läsa programmet.
Jag kollade bara beställningen av Natsuho Murata och gick till konserten.
Våra platser var i mitten av den andra raden från framsidan, de bästa platserna i huset.
Den första akten var ett soloframträdande av tre pianister.
Jag kan inte minnas att jag någonsin lyssnat på en konsert med Steinway & Sons
framför mig.
Akustiken var intensiv.
Pianot slår på en metalltråd, så det är fantastiskt att höra det precis framför sig.
Men det var kanske för intensivt för min fysiska kondition den dagen.
Det var när hon började spela mellanspelet.
Hennes framförande förvandlade hela min kropp till musik.
Känslan var densamma som när jag hörde Polini och Ashkenazy i Festival Hall när de var som bäst.
Och så blev jag omedelbart i form för att lyssna på musik.
Igår kväll kollade jag programmet och upptäckte att pianisten hette Yukine Kuroki, en ung pianist med en vacker karriär.
På grund av ovanstående omständigheter mindes jag inte hennes namn eller utseende.
Tjajkovskij-Pletnyov: ur konsertsviten "Nötknäpparen", 1:a: Mars / 2:a: Konfettiernas dans / 4:e: Interludium
Igår kväll ville jag lyssna på detta mellanspel innan läggdags (även om jag borde ha slutat).
Det var så jag lärde mig hennes namn och hur hon ser ut.
Jag hörde ett utmärkt framförande av Nobuyuki Tsujii på YouTube men kunde inte lyssna på det personligen på konsertdagen.
Men hennes framträdande framför mig på konsertdagen var enastående.
Jag önskar att jag kunde höra hennes mellanspel igen från det avståndet.
Jag skriver denna kolumn dagligen medan jag lyssnar på klassisk musik genom de ovannämnda stora högtalarna, ALTEC A7s, tillverkade av Pioneer under företagets storhetstid, som anlitar en välkänd JBL-tillverkare.
Så jag har lyssnat många gånger på de stycken som spelas av de två pianisterna som följer.
Äntligen dök Natsuho Murata upp på scenen som den främsta soloviolinisten.
Ett överlägset ljud och talang.
Jag kunde inte ha haft en mer lycklig stund.
Sedan företaget grundades har jag haft en vänskaplig rivalitet med Osaka-filialen av ett stort fastighetsbolag.
På den tiden betalade företaget ut stora bonusar till sina anställda i proportion till deras prestationer, vilket var otänkbart i ett japanskt företag.
En anställd vid Osaka-filialen och två vid huvudkontoret i Tokyo utsågs till de bästa i Japan under sina respektive år på grund av sina affärer med vårt företag.
Deras respektive bonusar uppgick till tiotals miljoner yen.
Jag började lyssna på violin och piano eftersom jag hade en mycket nära vänskap med den person som nämns ovan, som arbetade som biträdande chef på Osakakontoret.
Varje jul hyrde företaget symfonihallen och höll en konsert för sina kunder där man bjöd in kända musiker.
Ett år berättade han för mig: "Ni älskade musik, eller hur, herr president? Vi har bjudit in Mariko Senju, en violinist, att ge en konsert i år. Om du vill kan jag bjuda in dig och din verkställande direktör."
Jag hade läst en artikel om att Mariko Senju använde en Stradivarius, så jag tackade med glädje ja till inbjudan.
Att höra henne spela Stradivarius i Symfonihallen skulle bli ett nöje.
När hennes violin ljöd kände jag det direkt.
Pianot är vackert, men violinen låter som en mänsklig röst.
Hjärtats veck, det mänskliga sinnets tankar och den mänskliga hjärnans rörelser är alla närvarande i ljudet.
Den dagen lyssnade jag på fiolen medan jag skrev en berättelse i mitt huvud som verkligen skulle bli en bästsäljare om jag var författare.
Berättelsen skrevs tillsammans med ekona.
Det var en underbar upplevelse.
Som en bonus spelade hon "Musettas vals" som extranummer, tror jag att det var.
Många år senare, på nyårsafton 2020, upptäckte jag Natsuho Muratas och Himari Yoshimuras förbluffande talanger.
Den här artikeln fortsätter.
2024/3/10 in Tokyo
