近代的な民謡「ロシアの塔」のアンサンブルは、市全体のアートプロジェクト「文化首都」の一環として、別の記憶に残るパフォーマンスを行いました。
地域センターの住民とゲストは明るいパフォーマンス楽しむために前庭に噴水の近くの公園に集まった「ロシアの塔を。」
アンサンブルのメンバーは、近代的な処理で有名な、そして愛されていた民謡を演奏し、舞踏家は芸術的な振り付けの数で驚いた。
クリエイティブなプロジェクト「Cultural Capital」は7月に始まりました。Yuzhno-Sakhalinskの枠組みには、さまざまな文化的イベントやエンターテイメントイベントがあります。現在のイベントの完全なリストは公式サイトで入手できます市政のサイトIA Sakh.comは、市長室のプレスサービスを参考にして報告しています。
南サハリン市室内管弦楽団は、2019年2月に20周年を迎える大きなコンサートを開催します。19分の2018シーズンの計画、Tigran Hakhnazaryanがオープンリハーサル中に共有オーケストラの芸術監督 - 集団の多くの興味深い伝統の一つ。
シーズンはサハリン（そして、だけでなく）の音楽ファンに多くの印象を与えるでしょう。前のシーズンは、このようなマリインスキー劇場のオーケストラとのコンサートバージョンでサハリンヴェルディの「シモン・ボッカネグラ」での最初のパフォーマンスなどの大規模な文化プロジェクトによってマークされ、そしてTigran Hakhnazaryanが意図していないバーを下げた思い出してください。
シーズンは9月の終わりにモスクワ音楽院のアレキサンダー・トロスヤンスキー教授のバイオリニストの参加による2回のコンサートで始まります。オーケストラは、（プログラムに - バッハ、ドヴォルザーク）彼の文字列組成を行いますシューマン、モーツァルト、そして博物館と記念複雑な「勝利」で第26回の作品を紹介します「祖国」DCで9月25日 サハリン州の住民は、明るい外国のパフォーマーや指揮者（イタリア、アメリカ、ブラジル）との会議を待っています。日本のロシア/ロシアにおける日本文化の年の枠組みの中で、旭川と札幌で集団が活動します。サハリン北部のExxon Neftegas Limitedの支援により、予定されていた伝統的なツアー。
ハバロフスクからの芸術的表現マリーナKuntcevichのマスター（「くるみ割り人形」「Chipollino」）と子供の聴衆のために用意し、文学や音楽教育プログラムの十分に確立練習を続けます。オーケストラの作業カレンダーでは、もちろん、勝利の日、サハリンの作曲アレクサンダーLopatinの初演のための伝統的な正月、クリスマスコンサートやプログラムのまま。今年は、新年の楽譜をリスナーに提供する予定です。今年の夏、ミュージシャンたちは公園のコンサートを練習するようになり、共鳴は彼らを納得させました。彼らは正しい道を歩んでいます。年齢やレベルの準備と調和したライブクラシックは、 "見事な"天候にもかかわらず、ガガリンパークの多くの訪問者の注目を集めました。驚くべきことに、
指揮者Akhnazaryanは個人的な創造的な計画を持っています。特に、ウィーン交響楽団との「ロシア・チェロ・アートのアンソロジー」に招かれた。
- この集団は、世界の10の最高のオーケストラの1つです。彼と一緒にディスクを録音することを誇りにして、指揮者の中にはほとんど出てこない。興味深い作品を楽しみにして、私は満足している。このプロジェクトは2つの点でユニークです。まず、我々は（ラフマニノフによってチャイコフスキー「ロココ」、「minstrelsy」グラズノフ、「ヴォカリーズ」を含む）チェロのためのロシアの作曲家の最も有名な作品を書き、そして第二に、私の弟を実行します歌手は、1ワードを恐れてはいけません。世界をリードするチェロのナレク・アハナザリヤン氏は、「Tigran Akhnazaryanは言った。
最近、Hrachya Galstyanは、Stradivari、Guarneri、Amatiの天才で有名な現代クレモナの最も人気のあるバイオリンメーカーの1つであるサハリンに取り組んでいます。Hrachya GalstyanとTigran Akhnazaryanがヴァイオリンのクラスで一緒に勉強すると、今や彼らの道は再び異なった能力で一緒になりました。ガルスティヤンのヴァイオリンのキューは、これから数年間塗装されていますが、サハリンナーのために、彼は他の命令を控えています。特に、オーケストラのために、彼はGuarneri del GesuとCarlo Bergontsの2つのヴァイオリンを作りました。これは、リハーサル中にAlexander LopatinとRoman Chubichによって最初にテストされました。
- 店舗で販売されているツールから「職人」バイオリン「はザポロージェツ」の「メルセデス」として特徴付けられる - Tigran Hakhnazaryanは言いました。 - 彼らのための材料は、マスターによって選択され、それは良いコニャックとして、何十年も持続されています。彼はその材料を見たとき、将来のバイオリンの音を聞きます。
翌月、マスターはDr. Aibolitになります - オーケストラの楽器の "公園"をアップデートします。そして彼は小さな贈り物のためにすべての弦を準備しました。その重要性はミュージシャンだけが認識できる - 個人的なヴァイオリンの場合のロジン。
今日、オーケストラには約35人のメンバーがいます。Tigran Ahnazaryanは、大規模な創造的な仕事を解決することができる集団の専門家のレベルを高く評価しました。確かに、十分な別個の特産品（オーボエ、ホーン、トロンボーン、ダブルベース）はありません。しかし、サハリン国民の興味の潜在的可能性は、ミュージシャンが絶え間なく新しい高みを取り戻すことを不可能な古典的遺産とし、完璧には限界がありません。
新シーズンのチェーホフセンターの俳優たちは、若手アーティストに補充されました。 4人の男の子と2人の女の子が島に飛んですぐに働き始めた。
最初の日の2人の俳優が新作「Nevelskoy」のプロデュースを手がけ、リハーサルのプロセスに突入した。 エカテリンブルク劇場研究所（Nikita Skavysh）の卒業生は、セイラーのヤシュカの役割を果たします。 「到着後すぐに私が最初の役割を果たしたことを嬉しく思います。私は、すべてのイベントが重要で、時にはそれ自体を明らかにするための小さなエピソードだと思っています。 ニキータは、劇場の家族の中のペルマ・ライ、リュズヴァの町で生まれました。 幼年時代から、専門的にサッカーに従事し、時が来たとき、オリンピックの予備校の学校や劇場に行く場所の選択に直面した。 私は第二のものを選び、それを後悔していない。 なぜサハリンに来たのか聞かれたとき、彼は島に行く考えが好きであると答えました。「私はここに住んでいません。これは世界の本当の終わりです！」Chekhov Centreで働くことはとても面白かったです。極東の劇場」
また、ロベルト・ボルタフは、「Nevelskoy」という演劇でリハーサルを積極的に始めました。 彼は先住民族の代表を演じるだろう - Gilyak Posevine。 この小説はトヴェリ地方のVedernitsa村から来たものです。 彼はYaroslavl State Theatre Instituteを卒業しました。 「私のクラスメートはサハリンに行っていました。最初は正直言って私は彼を笑っていました」しかし、彼はサハリン劇場に関する情報を読んだとき、多くの来場者である若いアーティストの一団がレパートリーをよく見ていました、もちろん、信じられないサハリンの自然は、行くことにしました。
Yaroslavl State Theatre Instituteのもう一つの卒業生Sergei Sergeevは、NovocherkasskのDon Cossacksの首都であるRostov-on-Donで生まれました。 彼は学校演劇でドラマとコメディのドンスコイ劇場の演劇スタジオで学んだ。 Komissarzhevskaya。 放課後、彼は劇場に入り、赤い卒業証書を卒業した。 「仕事の申し出はたくさんあったが、サハリンを選んだのはもちろん、レパートリーに入るかのように劇団がどのようにそれを取るかはエキサイティングだが、これまでのところすべてがうまくいっている」ユズノ・サハリンスクはすばらしい街で、今私は陶酔している "私たちのマスターは、あなたがどこにいても状況がどのように発展するかは問題ではないと教えていました。クリエイティブで、決して座ることは絶対にありませんでした」とSergei氏は語ります。
4番目の "ルーキー"ローマンマモントフはレニングラードで生まれました。 「サンクトペテルブルク文化研究所に入学し、若い観客のニャガン劇場で働くために去って2年間働いた後、ニズネバルトフスクでしばらくの間働いてからユージュ・サハリンスクに行きました」チェコフ・センターについてたくさんの良いことが聞きました私はどんな役割にも満足しています.Dostoevsky、Sholokhov、Vampilov、Bulgakovの作品に基づいて演奏するのは面白いでしょう。
Chekhov Centerの新人の中で最も経験豊富な女優はAnna Drozdでした。 女の子によると、彼女は6年間の演技キャリアで約100人の役を演じた。 「私の子供と若者はキエフで過ごしました」とAnnaは言う。「その後私の家族と私はKrasnoufimskの小さな町Uralsに住むようになりました。」彼女は「Art and Computer Graphics」を専門とする教育大学を卒業し、偉大な人物、ニコライ・ウラジミロヴィチ・コリカダはすぐに私たちを演劇に連れて行き、その時から劇的な人生をスタートさせました。 過去2年間、アンナはキエフ、ヤロスラブリ、サンクトペテルブルクの劇場で働いていたが、今年は指揮部でGITISに入学した。
Alla KokhanはPrimoryeで生まれ、極東芸術アカデミー卒業。 「子供時代から女優になることを夢見ていましたが、最近6歳で、お金を稼ぎ、旅行し何もしない女優になりたいと書いた日記を見つけました」もちろん、何もすることはできませんでしたが、 。 高等教育を受けた後、彼女はニャガン劇場に4年間勤めていました。 Chekhov Centerは、Allaによれば、「常に俳優は、彼が「燃料を供給」され、新しいことを発見し発見するという事実によって生きています。知人のために、監督と面白い役割を果たすために。サハリンビューアは、私ができることを彼に示してください。
若いアーティストの活動、彼らの人生観と仕事への大きな欲求に触発された劇場Alexander Ageyevの芸術監督は、6人の子供全員が直ちに参加するパフォーマンスプレゼンテーションを行うことに決めました。 今日では、資料が選択されており、最初のテストの読みが行われています。 これから何が起こるのでしょうか、聴衆はこの秋を評価することができます。 パフォーマンスはブラックホールで開催され、Chekhov Centerのプレスサービスを参考にIA Sakh.comに報告されます。
サハリン人形劇場は第38シーズンの開幕を準備しています。今日、サハリン・パペット劇場の会社の最初の会合が休日の後に開催されました。
最初は島の人形の補充についてのニュースでした。アートディレクターAntonina Dobrolyubovaは、人形劇の2人の新しいアーティスト、Vlad RyabtsevaとKsenia ZemskayaのYaroslavl Theater Instituteの卒業生を紹介しました。
チーム全体アントニーナDobrolyubova幸せな誕生日の誕生日の夏の拍手に：ユージンTodiku、ロリータDushkin、ジュリアTronin、俳優アンドリューOsipenko、アシスタントディレクタートマールGaraisaevuプロデューサーアレクセイレア女優。
Inga Kostanovaのディレクターは、新しいシーズンのために夏にどのように劇場が準備されていたかを語った。まず、大きなステージが修復されました。第二に、改装された小さな講堂は降伏の準備をしています。第3に、革新は音と光のオペレータの職場に触れてきました。第四に、劇場は音響設備を更新する準備をしています。
今、計画については、最も近いとリモート。Antoni Dobrolubovaはそれらをアーティストと共有しました。シーズンは夏の劇場で始まります。今年サハリンは教師オルガ・シロワ（ニジニ・ノヴゴロド）とアンナ・コトヴァ（モスクワ）が訪れた。レッスンの結果は8月末に要約されます。
9月8日は第38回劇場シーズンの開幕になるでしょう。明るく陽気なプレゼンテーションは、あなたの好きな劇場のキャラクターとのミーティングを観客に提示します。最初の演奏は特別な宇宙旅行になるでしょう "私たちはソファーで飛んだ"（チケットは劇場のチケットオフィスで購入することができます。 オンラインでbilet.sakh.com）。
シーズン自体は、ツアーやミーティングの看板の下で開催されます。9月の日本初の旅行。同時に、ハバロフスクのユースシアターがサハリンを訪問しています。10月には、島の人形は祭り「ピーター茶番」（カリーニングラード）に参加する、と私たちに来る劇場人形劇場祭vezhdunarodnomuから視聴者に馴染みの「懐中電灯」（エストニア）、「島の素晴らしさに。」
さらに、若い視聴者は、「ロメオとジュリエット」（監督：A. Dobrolyubova、プロダクションデザイナー - O.シドレンコ）の4つの初演を待っています。"Wool tale"（監督、プロダクションデザイナー - R.Vaab、S.Vaab）; "ヤツメウチの馬"（監督 - A.Dobrolyubova、アートディレクター - O. Sidorenko）; "Snowman"（ディレクター、E. Todika）それは季節の半分だ。2019年は劇場の年と宣言されています。サハリン人形劇場は、東京の祭り（日本）に参加するモスクワ人形劇場とグロドノ地方人形劇場（ベラルーシ共和国）との交流ツアーを開催します、その最初のクリスマス人形フェスティバルを開催します。彼は間違いなく、サハリンとキリル諸島の町と村でツアーを行い、3つの初演を発表する、IA Sakhを報告する。
8 CMF「世界の端」は、映画プロジェクトの競技を発表し、優勝者は、サハリン地方政府の支援のために専門家評議会によって推薦される予定です。コンテストでは、ゲーム、ドキュメンタリー、アニメーションの仕事のためのアプリケーションに参加することができます。サハリン州のあらゆる団体と住民が参加する資格があります。他の地域の組織や居住者も参加することができますが、映画の最終編集版に含まれる元のビデオ素材の少なくとも50％がサハリン地域の領域で撮影されるという義務的な条件があります。「アニメーション映画」のノミネートの他の地域からの応募者にとっては、作品のテーマテーマは必然的にサハリン地域と関連している必要があります。
コンテストは3つのステージで開催されます：
フィルムプロジェクトの競争の専門家委員会は、今年はディレクターボリスKhlebnikov（「フリー水泳」、「長く幸せな生活」、「不整脈」）、ソニー・ピクチャーズ制作の販売代理店、最高経営責任者（CEO）とアントンSirenkoを解放する、サビーナEremeevaは（異なる時間に働いていた生産者を含めこのようプロデューサのフィルモグラフィー100枚の以上のフィルムを含んでいるアレクサンダーVeledinskyキリルSereberennikovスヴェトラーナProskurin、ポールChukhray）とイゴールTolstunov（会社「利益」の創設者および頭部、ロシアの大手独立系映画制作の一つとして、取締役
競争入札の選択は8月2日から開始され、8月19日まで（サハリン時代には23.59まで）続きます。コンテストに参加するための詳細情報を読むことができますここに。
アプリケーションのアドレス：kinofond.siff@gmail.com。
第八サハリンフィルム「世界の果て」のゲストは、ミュージシャンアレクセイKortnevとオリンピック新体操チャンピオンマルガリータ・ママンと彼女のコーチ、繰り返さ世界チャンピオンアミナZaripovになります。
伝説のロシアのロックバンド「The Accident」は、「世界の端」を閉鎖します。8月31日、バンドは、政府の建物の前の広場に「事故」の無料コンサートが続く祭りの閉会式、でいくつかの曲を再生します。
今年は "Festival in the Square"という映画祭の伝統的なプログラムがスポーツに捧げられます。観客はトレーニング中に撮影した「ゴールデン・グローブ」のための3つのノミネートを受けたコメディスポーツ伝記映画マーゴット・ロビー「のすべてに対してトーニャ」とドキュメンタリーの大ヒット作「ワールド・リング」セージェイ・ミロッシュニカンコのドキュメンタリー映画のロシア語の古典を含め、選手についての長編映画やドキュメンタリーを見ることができますソチでのオリンピック大会の開催などが含まれる。
祭りの特別なイベントは、トレーニングと2016年オリンピックチャンピオンを獲得する方法は、7度の世界チャンピオンと4回ヨーロッパチャンピオンのロシア体操マルガリータ・ママンに関するポーランドのディレクターマルタのPRUによるドキュメンタリー「ビヨンド」の上映となります。フィルムは、スポーツスリラーとして作られたとMamunはアミナZaripovとイリナ・ヴィネルを訓練リオのオリンピックの準備のために捧げられています。ポーランドの映画監督マルタのPRU、元体操選手のフルレングスのデビューは、長編映画としてマウントされ、それが「オブセッション」ダミアンShazellaの精神に大きなドラマのように見えます。
Margarita MamunとAmina Zaripovaは、 "世界の端"祭りで "Beyond the Limit"という絵を発表し、観客の質問に答えます。
ワークショップ「Edge of Light」に続きます。サハリン地域の若い住民で、ワークショップの組織に「世界の終わり」アレクセイAgranovichと人類学者ミハイル・アレクシスおなじみSakhalinersの祭総合プロデューサーの学芸員となっている生産工場「成功！」に申請書を提出する機会を持っている「それを自分で行います」。若者は、現代の世界で最も人気のある、生産のスキルを学びます。デザインから実装まで、あらゆるレベルの複雑なプロジェクトを実装する能力。
さまざまな視覚援助の助けを借りて物語を語る方法を知っているデザイナーの職業も今日も要求されています。よく知られているグラフィックデザイナー、団体Ostengruppeのメンバー、コーポレートアイデンティティSMKF「世界の終わり」アンナとキリルNaumov Blagodatskikhのクリエイターによって運営されているワークショップのデザイン「24/7」、に設定されています。
12-15歳の応募者は、自分の話を書いた書簡を任意の形式で書いてworkshop.siff@gmail.comに送付しなければなりません。
席数は限られており、IA Sakh.comは「世界の辺縁」のプレスサービスを参照して報告しています。
ユジノサハリンスクでは、都市全体の創造的プロジェクト「カルチャー・キャピタル」の活動が続いています。毎週水曜日の公園内で、音楽愛好家のための広場の近くの広場にある噴水の近くで、最高のコンサート番号は地域センターのクリエイティブチームによって表されます。
公園内の観光客の数から観客数十人、列車やバスを待っているサハリンは、古い世代の "子供たちの戦争"のボーカルアンサンブルの野外コンサートを集めました。即興舞台の噴水で合唱団の参加者は、戦争を含む過去の有名な歌を演奏しました。最近、アンサンブルに加わったダンスグループ「Ryabinka」も、古いアーティストから構成された数字を示しました。
集団の参加者が注目するように、彼らは空の下で、特にそのような晴れた日に演奏するのが好きでした。約1時間、彼らは公園に集まり、良い気分を与えました。
合唱団とダンスアンサンブルの両方がプロジェクトの参加者です。「古い世代は第2の若者です」彼は3年目にユジノサハリンスクで働いています。そのパートナーはユジノ・サハリンスクとシティドゥマの行政です。Yuzhnosahalintsy時代は、プロジェクトに含まれているSakh.comを引用し、報道機関によると、理学療法、体操やスポーツ活動の他の種類をやって、踊りと歌で自分の創造性を実現する健康的なライフスタイルをリードし、ジムを訪れ、卓球をプレイする機会を持っています市長の報道機関へ
今後の「文化首都」のイベントの詳細は、ウェブサイト DK「マザーランド」。電話に関する情報：50-50-92。
コルサコフ歴史博物館とローカル・ロアで直ちに2つの展覧会が開かれました。
スヴェトラーナ・リトビネンコの作品の展示は、「シーズンズ」と呼ばれています。数年間、スヴェトラーナはユジノ・サハリンスクのさまざまな手工芸品展示会や展示会に参加しています。2013年には地元の地方博物館の博物館「趣味」に参加し、2015年には市のフェア「ハバロフスク - マスターの街」に参加しました。今年は、熟練した労働者は、「私は夢を縫う」ではないので、ずっと前になったスヴェトラーナリトビネンコのメンバーであるオルガAndreeva、クラブ「パッチワークの島」の頭部の方向の下でパッチワークの手法で服のコレクションを作成するためのプロジェクトに携わってきました。
Korsakov Museumは、パッチワーク、デコパージ、クロスステッチなど、さまざまなテクニックでスヴェトラーナの応用アートを発表しました。数年前、展覧会の著者は人形の世界を発見しました。人形は、スヴェトラーナによると、ちょうど彼女の人生を回した。展覧会では、訪問者はこの熱意の結果を見ることができます。展覧会の名前を反映したマスターの作品は、季節の支配的な色彩で実行されます。展覧会は8月中旬まで有効です。
"サハリンパレット"ユリメステルスキー、ロシア連邦連合のメンバー、コルサコフ博物館の絵画とグラフィックスで表されます。
ユーリメステルスキーはコルンスクで生まれました。彼はウラジオストク・アート・カレッジを卒業しました。国際、全ロシア、地域、地域、個人の展覧会の参加者で、アーティストはサハリンのテーマに興味があります。
「ユリー・メステルキーは自分の絵画で一生生きているようだが、それはおそらく、彼らがとても穿孔的で具体的な理由だ」と、サハリンの美術評論家、ライザ・ゴロホフは著名な作家の作品について書いている。
ユリ・メテルスキーの明るい個性、ブラシの軽さ、絵画的なグラフィック作品の構成的な解法は、美術の愛好家の注目を集めています。
芸術家の作品は、地方美術館、トムスク地方美術館、ロシア、日本、アメリカ、カナダ、韓国、フランス、ドイツ、イランの個人コレクションで収集されています。
ユリ・メテルスキーの仕事を知るためには、8月末までにIA Sakh.comがコルサコフ政権に言及していると報告している。
チェコフセンターの舞台で19:00に6月21日は唯一のものになります 加藤登紀子コンサート。この日本の歌手は、ロシア語と日本語のコンサートの一つでAlla Pugachevaと "Million roses"という歌を歌ったことで知られています。ソングのレコードを収録したディスクは日本での売上げ記録を破った - 約100万枚が売り切れた、IA Sakh.comはチェーホフセンターのプレスサービスを参考にして報告する。
ユジノサハリンスクでのパフォーマンス私はその努力に死亡時期尚早1992年にコンサートを組織し、すべての人々に心からの感謝の気持ちを表現したい、私の父幸四郎加藤それは組織化さ... - 彼女の古い夢「本当の私の夢を来る - 歌手はサハリンへの訪問は、と指摘しました私のコンサートは、ロシアで、極東の都市の私のコンサートツアーの前にわずか数週間で、彼はサハリンが行われます。そして今、ロシアにおける日本年では、あなたの真心私の夢のおかげで、私のなかった父親の熱意のコンサートに対して、その後。消えていました父 実現されようとしています！」
歌手は、1943年にハルビンで生まれました。ロシアの民俗音楽の伝統が強い都市でした。「戦争の後、私は日本で育った、ロシア料理レストランの隅にバラライカの音で日夢にふけるほとんど毎晩は、五十から三年間のキャリアのために私の父で開かれ、私は音楽の傑作の無数を満たすために幸運だった - 。歌日本、フランス、アジア、しかし、この曲はロシア語でいつも私の心に最も近いされていたされています。また、彼らは繰り返し試練を通して私への道を指摘している。曲「赤いバラのミリオンを、」私は私のプロのための最も高価となり、80年代半ばに行うようになりました エデン。ユジノサハリンスクでは、私はアートのサハリン大学の合唱と話しますので、」私の夢の中ですぐにお会いし、-加藤登紀子が指摘しています。
1830年の大胆なBoldinskaya秋に書かれた「晩年イワン・ペトロヴィッチ・ベルキンの物語」の冬のパフォーマンス「吹雪」は、チェコフ・センターの87thシーズンの最後の弦として6月にリリースされました。それは劇場のアレクサンダー・アゲイエフ主任監督が書いたものです。
「ブリザードは、」彼はプーシキンの散文に訴えている空間の大きなシーン（特に彼の監督のポートフォリオに商工会議所は、芸術やおとぎ話に逐語的に「島の幸福」だった）の開発にアレクサンダーAgeevデビューのためになっています。折りたたまれた黄ばんスクロールアプレットから音楽に詩人の図面と長い第三のリング古い鐘の前に：プーシキンの時代との和解の努力がさえ光景の郊外に、すべての面で行われたサンクトペテルブルク、 - ディレクターは、強力な制作チームサハリンを組み立てました。
アーティストCyril Piskunovの意志で、ステージの黒い空間が木の葉で飾られ、そこから教会の輪郭や駅長の家が現れます。遠くのどこかのミュージシャンのトリオが溺れていて、ピアノは斜面の下を空中にたどり着いているようだ。しかし、主なものは、劇場がターンテーブルまで走っている重い木製の橋を通ってパテールが壊れることです。最初に頭に浮かぶのは人生で、国は上から準備されたものをかわすことなく、円の中を動いています。世紀の短いものは何もないdeetsyaではありませんineradicableロシアオフロード、で厚いヒントを歩道橋、彼らはまた、生命の象徴と容赦ない運命、崩壊の運命です。そして最も簡単な解決策は、女性と狂牛病の表彰台です。ディレクターは、視聴者に彼の最高のは、演劇衣装の傑作をチェックアウトしました：歩道橋は壮大なファッションショーを管理する際にすべての年齢層の観客と口径は、首を折ら 自然に、19世紀初頭の気分が悪いサウチの目の前で、列の上にうめき声が上がった。私たちの人生ではなく、とても美しい...
古典遺産の保護者にとって、アレクサンドル・アレクサンドロヴィッチはアレクサンドル・セルゲイビッチの本文に敏感であり、それをそのまま残しているという事実を喜んでいるでしょう。最小の自由は許されます：2つの "ベルキン"パーツ、2つのラブストーリー - "吹雪"と "Stationmaster" - 3つのインサートで封印され、 "Shot"が巧みに分割されました。音楽に委託さ漠然と、不可解な、かじる不安が浸透恋の縁結びナターリヤ・ゴンチャローワ、サハリンでは、「吹雪」予感 - 非常にBoldin秋プーシキンで、それは変更の幸せを見越しを献堂されました。
この発見は、「吹雪」は音楽のテーマだけではなく、毛穴を通る水のような音楽要素が遊びを刺激するというものでした。暗闇から芽生えて、それは邪魔をすることを含めてすべて2時間30分と聞こえる。そして、それは良いラジオ・パフォーマンスになるでしょう。ピアノで - ユージンボックスは、見事に彼の同志を表明（アナトリーBALLO - ギター、インナBalashov - チェロ）迅速な音楽ミックス、サンクトペテルブルクNastasiaフルシチョフから若い作曲家の作品を支配しました。プラスエレナ・ベンガ、チェーホフ・センターの最良の声を楽しむための口実として、豪華なロシア民謡とロマンス - レオニードVsevolodskogo、エレナ・デニソバ、マリーナ・セムヨノバ、クセニアKochuevoyを。もちろん、かなり部屋にプーシキンの誰かの背景にエレナ・ベンガからは、ディープ・パープルから壮大な敗走点眼剤に、フック。それで何が間違っていますか？ユリ・ブソーソフ、
これまたはその監督の動きの受け入れの程度は完全に主観的です。もっと苦しいところでは、大きなシーン「ブリザード」のスペースはサイズではなく、ノイズで満たされています。はい、絵は素晴らしい構成されているが、（何を？）のスタイルでスプリントのいずれかに似ていた哀愁の上に段ボールロールの完全な初期段階、または不可欠なドラマーとロシアの日の公式の祭典「コサックはパリのかかりました」。そして、彼女はMarya Gavrilovna（Alisa Medvedeva）のフランスの小説になぜ大声で育ち、彼女の主な感情はヒステリックになったのですか？かどうか、苦味中の喜びで - 同じ、と気持ちのハルモニウムは、（ロシアの踊り叔父を訪ね、「伯爵」ナターシャのように、おそらくロシアの魂であることの指定で）演じています。まあ、ドラマは、もちろん、若い女性は、非現実的に美しく、恋人は神秘的な状況の下で姿を消しましたが、喪服はよく考えられています。そして、それはので、何とかイリーナ花婿（小さな役割メイド）またはアンナ・アントノバ（母Praskovyaペトローヴナ）が話すと感じるように人間の声で得られ、ちょうど絹やレースを実証するためのマネキンを見ていません。
プーシキンのテキストは、ウラジミールの恋人、イリーナ・ロマノフの唇の中に魔法のように有機的に聞こえる。あまりにも多くなるように、突然、急性悲しみをどこ冠へのアクセスを、情熱的な心の生活があったか、カールの吹雪で見えたとしても何の団地の沈黙に来る若い男女の中心となっていた中で、「偉大な時代の終わり」を感じた - 幸福理解できませんエベレストと同等の複雑さを誇っています。しかし、それは謎のまま - ディレクターは霧の中で迷子するとhorselessそりシーンダウン、描いプレイング恐怖と苦役をドラッグする役員が単調作ら理由。神秘主義を担う「雪が美しく落ちる」ことでも十分です。最後の救いのような音楽は、舞台上で吹き飛ばされ、俳優が引っ張ったり引っ張ったりしていない瞬間と調和しているのは良いことです。
「駅長」は、より叙情的で簡潔なトーンを見つけることによって罪「吹雪」をブロックしました。これは、無刺激性の熱意に来て、私たちは小さな男虐げ学校スタンプスレッドを忘れる必要があります。メイクアップアーティストは、当然のことながら、ウラジミールは古いBaydalova（サムソンVyrin）をrasstaralisが、彼はすでに否定できないだった - 彼のシャッフリング歩行バック背を丸めnekavaleriyskoy、そして内気な笑顔で、あなたのお気に入りのDouniaを見たときに - 彼の絶望的な人生のウィンドウで日 思い出し：、シンプル簡潔かつ感動的な表現では、彼の最高の役割ウラジミールAbashev igryval覚えています。センチメンタル少し父の心のドラマを立ち上げた物語Dunya（アナスタシアBykova）とミンスク（ビクターデンプン）、劣らず、モダンでお馴染みの「音」 - と混同騎兵といちゃつきます、ウェブでのフライ、新鮮な乙女の魅力、そして親の侵入から彼らの個人的な空間を保護する若い残虐行為として。結局のところ、若い人たちは不平等な結婚に満足しています.Nunia Nikolaevna Brulovのブラシの有名な肖像画によって、社会的なイメージが明らかに成功したDunyaは目を見張るものです。あなたは正しいのですか？騒音とほこりのない "Stationmaster"では、主なテーマは親切な親の愛でした。これは旗として振り向かれませんが、遅かれ早かれ無意味な悔い改めに娘の心の中で反応します。このような最終的なポイントを置くと、アレキサンダー・エイゲフの演劇は現在のプシュキンの世紀から始まります。結局のところ、本当に自分の不平等な地位にある幸せ、若い、およびその壮大な方法とは明らかに非常によくナタリアNikolaevnaブラシBryullova、まばゆいばかりの有名な肖像画によって促さDunya、。あなたは正しいのですか？騒音とほこりのない "Stationmaster"では、主なテーマは親切な親の愛でした。これは旗として振り向かれませんが、遅かれ早かれ無意味な悔い改めに娘の心の中で反応します。このような最終的なポイントを置くと、アレキサンダー・エイゲフの演劇は現在のプシュキンの世紀から始まります。結局のところ、若い人たちは不平等な結婚に満足しています.Nunia Nikolaevna Brulovのブラシの有名な肖像画によって、社会的なイメージが明らかに成功したDunyaは目を見張るものです。あなたは正しいのですか？騒音とほこりのない "Stationmaster"では、主なテーマは親切な親の愛でした。これは旗として振り向かれませんが、遅かれ早かれ無意味な悔い改めに娘の心の中で反応します。このような最終的なポイントを置くと、アレキサンダー・エイゲフの演劇は現在のプシュキンの世紀から始まります。それは旗のように振り回されていませんが、遅かれ早い悔い改めに娘の心の中で遅かれ早かれ対応します。このような最終的なポイントを置くと、アレキサンダー・エイゲフの演劇は現在のプシュキンの世紀から始まります。それは旗のように振り回されていませんが、遅かれ早い悔い改めに娘の心の中で遅かれ早かれ対応します。このような最終的なポイントを置くと、アレキサンダー・エイゲフの演劇は現在のプシュキンの世紀から始まります。
"Shot"は熱烈な情熱を持っています。復讐に夢中です。視聴者がその水にアヒル、シルヴィオの役割で怖い驚き、このロシア語モンテクリストのような喜劇でより一般的であり、それはそれは難しい、非常に真剣にそれを取ることになりセルゲイMaksymchuk、。ステレオタイプを俳優と違反するのは遅すぎることはありませんが、それは本当です。Ageyev - 行った。彼の口ひげの「ショット」俳優・紳士、Dolomanov、Mentikと車庫のたくさんのボーイッシュないくつかの撮影が、シルビオ・セルゲイMaksimchukaもやしの貴重なアイデア、つまり、その役員の生活 - 目のためだけではなく、戦争、酩酊、revelries、カード、決闘そしてその言葉。同じ高揚した尊厳と誇りは、
私はので、昨年のフェスティバルで、「サハリンランプ」演劇評論家アレクサンダーヴィスワは、腕の中で多くの視聴者によって知覚された大衆に用語「古典のリノベーション」を投げたことを覚えておいてください「私たちの神聖な彼らの極悪非道な手を触れないでください。」私はそれが触れる必要があると思う、モニュメントは墓地でのみ良いですから。善意により、パフォーマンスが著しく整合性とコンポーネント間の接続を欠く駆動がボールのディレクターの試みとして「吹雪」は、「捕手、」あまりにも「絵」すぎです。もちろん、プーシキン前のアレクサンダー・エイジエフの誠実な信心は、決して甘やかされるものではなく、彼の選択を理解するための鍵です。今日、劇場では印象的な視聴者を驚かせることは非常に困難です。劇場には、「生きている話しで生きている」という否定できない利点があります。そして、パフォーマンスが再びプッシュキンのラインに達するために学校のベンチから初めてあなたに動機を与えるならば、それは問題ではありません。あなたが見たものについての歓喜や怒りから、すべてが良いです。すべてのメディアプレミアで監督は同じように拷問されます：なぜあなたはこれをやったのですか？そして最初の質問が著者のための愛の率直な告白であると予想されるならば、論理的に聴衆の注意を払った第二の答えを探してください。それは私たちがしなければならないことです。その後、論理的に観客の注目を集めた第二の答えが見つかるでしょう。それは私たちがしなければならないことです。その後、論理的に観客の注目を集めた第二の答えが見つかるでしょう。それは私たちがしなければならないことです。
PS Chekhov Centerのプレミアは常に世間の注目を集め、インターネットフォーラムではサポーターと相手の血の戦いの対象であることを考えると、私は事前にプレーしたい。だから私はこう言います。これらの行の作家は、自分自身が「愚か者自身」であると考えてください。そして、ブラボーを叫んだ人たち！決勝では、そして苦しんでいる人は最初の行動の後に逃げました。正直なところ、私はサハリンの視聴者がピッチフォークで事実上握っている理由を理解していません。彼らの視点を相手に伝えようとします。結局、プーシキン、劇場、芸術 - 異なる意見に対する不寛容ではなく、私たちの生活の美しさの倍増についてです。
PS観客爆撃：
- Skuchishcha、しかしドレス - 輝いて！
「なぜ彼女はそんなに叫んでいるの？」"彼は苦しんでいる、それは不明だ、そうではない"
「軍隊にいるこれらの兵士のうち、どちらが奉仕したのだろうか？
- 音楽はポイントに達し、私はそれを聞いて、プッシュキンを再読み込みしたい。
"バイダロフは最高です！" 誰が疑うだろう。
