三越の展覧会終わりました。

７０名を超える二胡関係の方に御来場いただきました。

ありがとうございます。

去年の３月、新宿のオゾンで始めて皆さんに弾いてもらおうと、

展覧会に二胡展示しました。

その時には、数名の方お知り合いになれ、とてもうれしかったです。

光舜堂を始めて、やっとどうにか納得できる、二胡が作れるようになり、

みなさんにも、なかなか良い楽器ですねと、

日本製の二胡に違和感なく接していただいたのが、

ホントに幸せです。

しかし、単に、日本人が作っているというのでは、情けない気がします。

物つくり日本と言われる、ぐらい工芸の盛んな日本ですから、

やはり、ビジュアル的にも、もちろん音色的にも、

それなりの知恵と工夫と、表現しなければならないでしょう。

ビジュアル的に言うと、

中国人の方たちの方が、いま私の作っている二胡の形に抵抗がないというのには

驚きました。

本国では、二胡作家の方たち、様々に工夫を凝らして、

デザインされているようです。

むしろ、日本人の方たちの中に、

この形は、二胡の形ではないと拒否反応を示される方がいらっしゃたのが、

驚きでした、し、印象的でした。

音的には当然、子供のころから二胡に接している、中国人の方、

特にプロの方（ジョージガオさん、劉継紅さんを除く）が、

これは二胡の音とは少し違うね、もう少し濁りも欲しいし、

こんなに、弾きやすくない方が良い？

弾きやすすぎるのは、駄目？

元々、チェロなどやっていて、周りにバイオリン弾く人や、作る人が多く、

鳴りと、弾きやすさを求めていると、思いこんでいた私としては、衝撃でした。

最近解ってきたことは、

何台かの、名人作と言う二胡弾かせてもらって、

そうとうシッカリと音出しをしないとそれらの楽器は鳴らないということです。

かなり気合いを入れて、と言う感じですかね。

力ではなく、気、ですね。

この感じがつかめたと思います。

その時に、西野二胡は、鳴りすぎてしまうようです。

ただ、その気をいれて、と言うのを会得するには、相当の時間がかかるようですね。

これは、二胡独特の世界かもしれません。

ただ、私の考えている二胡と言うのは、

むしろ、始めて弾いた人でも簡単に音が出て、

当然、プロが弾けば、あらゆるテクニックに敏感に反応するという、

完成度の高い楽器、

皮が鳴らす、二胡の良さ、揺れる良さが、誰にでも弾きだせるような、

全音クリアーに出る楽器、（理想としては）

それが出来たとしたら、こんなに弾きやすく良い弦楽器は無いのではないでしょうか

もちろん、今までの二胡、高音が出にくく雑音も多少あるというのは、とても魅力はあるのです。

中国の二胡の曲と言うのは、その方がむしろ似あった音色ではないかと思います。

でも、それ以外の、クラシックや、ポップスなど弾く時や、

或いは、初心者が二胡になじんでもらうためにも、

弾きやすいというのは、大切なことではないでしょうか、

中国の中で中国の曲を弾くためだけなら、もちろん今までの二胡の構造で良いのかもしれません。

でも、クラシックや、ポップスなどに慣れ親しんできた耳を持つ日本人には、

或いは、バイオリンやチェロなど、また三味線や三線など弾かれてきて、

弾けば直ぐ鳴るという楽器に慣れてきた方々は、どうなのでしょう？？？

最近無錫の除さんの作った、詩韻と言う楽器を弾かせてもらいました。

驚いたのは、とても弾きやすく、誰でもすぐ音の出せる楽器でした。

話を聞いたところ、中国でも最近は弾きやすく、ボリュームのある楽器というのが、

求められてきているとのことです。（まだまだその数は少ないようですが）

ですから、その「詩韻」はコンクールで銅賞をとったそうです。

楽器はまだまだ進化します。

特に二胡は、まだ今の金属弦になってからは、まだ４０年もたっていません。

北京系などは、３０数年というくらいです。

私も、この二胡の進化に一役立てれば、二胡作りで最期を飾りたいという思いが、

充足できるかもしれません。

展覧会にいらして下さった皆様、

或いは、いらっしゃれずとも、応援して下さっている皆さまに、

改めて、御礼申し上げます。

光舜堂　　西野和宏