161017.mon.
鈴木其一とかギュスターヴ・カイユボットとか、
その党派（というか、後世に括られたグループ）での
メインの画家として目立ちはしないけれど、
いぶし銀みたいに実力のある、カッコいいアーティストが好き。
（関係ないけど、ちなみに野球では、高木守道さんが好きだった。古っσ(^_^;)）
そんなわけで、今回の丸ごと「鈴木其一展」は待ってました！！！というところ。
噂では混んでいると聞いていたが、
先週月曜日、雨交じりのお天気のせいか、サントリー美術館、
ほどほどの混み具合でちょうど良かったです。
琳派展に行っても、まず其一の絵をチェックするので、
結構見ている方だとは思うけど、今回、個人蔵がことのほか多い。
いいなあ、其一さまの絵がお家にあるんんて、うらやまし。
江戸琳派の異端児とか、江戸琳派の真打登場とか、江戸琳派の旗手とか
様々なキャッチフレーズが急につけられて、あれれれって感じ。
あの日本美術応援団の山下センセもご推薦。
「若冲の次は、この先絶対鈴木其一がくる！」なんて言わないで〜〜~_~; と
複雑な心境なわけであります。
際立ったデッサン力と極彩色の融合、斬新かつ洗練されたデザイン性、
師・抱一を抜けた艶っぽさと迫真性。
リアルな描写の可笑しみ、そして見え隠れする野望というか企み
（これは応挙の弟子・芦雪に通ずるとわたしは勝手に思っているが）。
これがこの人に感じるもの。
大作品は言うに及ばず、
細見美術館でもよく展示されていた繊細で美しい描表層、
わざとらしいところも（笑）好き。
工芸品もちっちゃな蒔絵も、もう全てが好き。
今回かなり感情的な評であります。（笑）
余談ですが、「夏秋渓流図屏風」の檜に見られる執拗な苔の描写。
八ヶ岳の白駒池付近のキャラクター・コケ丸を思わせる
ユーモアを感じるのは私だけ？（笑）
http://yachiho-kogen.jp/sightseeing/shirakomaike/
さて、10年前にも芦雪と其一の絵を見ては
何かと思っていたらしい・・・。
2006年の8月と11月。
長くなっちゃうけど、懐かしいので、再掲載。
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2006年8月8日（火）
『プライスコレクション 若冲と江戸絵画』特別貸切鑑賞会
一般開館時間終了後の18～20時まで、限定150名に
ギャラリートークつきでプライスコレクションを
鑑賞させてくれるという企画。
ぴあに応募して、当選して、誘ってくれたS氏に感謝！
前評判どおり、充実した展示物。
プライス氏の眼と直感と美意識を通して選ばれて、
そしてここに里帰りした江戸の絵画たちは
ゆったりと工夫を凝らした展示方法に
安堵しているようだった。
一部の作品だが、ガラスケースを使わず
露出展示をしている。
これはプライス氏の強い意向とのこと。
かつ、上下左右からの光線を調整して
光の変化でこれまでにない鑑賞体験が
できるようになっている。
金箔、銀箔、金泥など、光の当たる加減で
こんなにも見え方が違うものなんだと、改めて感動。
この展示方法は、これから巡回予定の美術館では
難しいようだ。
長沢芦雪と鈴木其一、この二人の絵師の作品を
まとめて見ることができたのも大収穫。
あっという間の2時間だった。
8日は午前中雨降りだったにもかかわらず
昼間の入場者数は5000人とか。
通常でも7000人ほど入っているときいてびっくり！
じゃあ、土日は…？聞くのが恐ろしい。
期間中にもう一度、行ってきたいと思っているのだが…。
今回出展されていなかった「百犬図」の仔犬のモチーフの
ブローチが売店にあり、それを購入。
家に帰って図録と比べたら、
だいぶ様子が違う（当たりまえだ）。
でも、帯留めにでも使おうかな。
夜の上野公園はライトアップされた噴水が見事。
「おお、モン・サン・ミッシェルみたい」と
さっきまでの江戸気分を忘れて写真を撮る。
その後夫と合流し、3人で有楽町で黒豚しゃぶしゃぶを食す。
1軒バーで飲んで帰宅。26時。大雨。
楽しかったけど、疲れたよ。
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2006年11月8日（水）
正倉院展と２つの師弟展覧会
奈良国立博物館の正倉院展へ。
11時半に着いたら、平日なのにいきなり90分待ち！
これが東京だったら即帰る！と思いつつ、
覚悟を決め、青空の下
鹿を眺めながら行列に従う。
12日の最終日はもっとすごかったに違いない。
今回の展示品のメインは聖武天皇関連の御物。
なかでも「国家珍宝帳」は、756年天皇亡き後、
光明皇后が天皇御遺愛の品々を東大寺大仏に
捧げたときの献物帳で、簡単に言ってしまえば
収蔵品のデータベース。
正倉院学の資料としては最も重要なものなのだとか。
1250年前に献納されたお宝とその書跡。
先月拝見した1000年前の関白日記といい、
悠久の昔からふいに目の前に現れた宝物に
思わず息をのんでしまう。
8世紀の東アジアを通じて世界文化を映した宝物の数々。
歴史の教科書でお馴染みの「白石火舎（はくせきのかしゃ）」
直径40ｃｍの大理石の香炉を支える脚は、
後ろ足で立ち上がって尾を上げた５頭の金銅製の獅子。
思ったより大きいが、実際に見ると、なんてキュート。
「緑瑠璃十二曲長杯（みどりるりのじゅうにきょくちょうはい）」
そういえば、去年、友人の誕生日に、
これのレプリカのガラスの器をプレゼントしたんだっけ。
さすがに本物は色が違う。（当たり前だが）
エキゾチックな「金銅水瓶（こんどうのすいびょう）」
細長い鳳凰の首がなんてエキゾチック！
これら国際色豊かな品々に天平期の文物が加わって、
ああ、奈良の都の文化度の高さを誇る本物の宝物なのだと
しみじみ実感。
本館では「仏教美術の名品」を展示中。
大和の仏たちに挨拶をしながら（心の中でね）、
時代が時代なら、私もこれらの前に跪いていたのかと
当時の人々の生活に思いを馳せる。
あ、東博の「仏像展」にも行かなくては。
伎楽面（ぎがくめん）は相変わらずユーモラス。
東大寺の横を通って、本物の正倉院まで歩く。
途中に現れた大仏池に、少し色づいた樹々の葉が映って幻想的。
国宝「転害門」は堂々と、しっかりそこに存在し、
そのつくりは、日向ぼっこをしている猫でなくとも
１日眺めていても飽きないかも。
転害門の前のバス停から、県庁まで戻る。
行きのバスの中からチェックしておいた県立美術館の
「丸山応挙と長沢芦雪展」を見るため。
端正で安定してかしこまった感のある応挙に比べて、
弟子の芦雪は奔放にして洒脱。
「竹に月図」なんて、幅11㎝・長さ156㎝の細長い軸に
1本の竹と朧月。カッコいい！
先日東博で見た「白象黒牛図屏風」の牛の横にちょこんといた
無邪気な仔犬も「狗子図」の中で遊んでいる。
近代日本画の祖・応挙は努力型の天才、
その弟子・芦雪は個性あふれる奇才。
しかし、応挙の「写生画」の型は、
きちんと芦雪に受け継がれている。
さっきまでの奈良博の喧騒ぶりに比べ、
一室に一人で鑑賞というくらい、静かなものだった。
9日（木）
細見美術館の「江戸琳派 抱一・其一の粋」展へ。
宗達、光琳ら京の絵師が確立した琳派の様式を継承し、
江戸で開花させた酒井抱一とその弟子・鈴木其一。
繊細で華麗な琳派の継承者・抱一の弟子のなかでも
傑出した存在であった其一。
師亡き後、独自の構図、色使いを見せる。
「籐花図」の優美な華やかさ、
本来、裂である表装の部分を絵でしあげる描表装の軸など
伝統をふまえながらも、やっぱりちょっと変わっている。
そこが、好き。
師弟合作の「文読む遊女図」もいい。
本図は其一で、朝帰りの客を見送った遊女のしっとりとした姿、
賛は応挙の漢詩と俳句。
二人とも、吉原で遊んだりしたのかな。
二日にわたり、師匠とその弟子の作品展を見ることになり、
「型」が受け継がれていく様子をじっくり鑑賞した。
辻惟雄先生によれば、中世から近世へかけての日本画の歴史は、
「型」を作り出す画家、
その「型」を継承する画家、
さらにはその「型」を崩したり破ったりする画家、の
３つの役割分担によって織成されてきたのだとか。
とすれば、今回鑑賞したどちらの師弟も、
第一と第三の役割を果たしたようだ。
東山駅近くに、満足神社というお寺があり、
名前につられて、 ついふらふらっとお参りしてしまった。
狛犬のかわりにお稲荷さんが何体もいる。
豊臣秀吉に縁のある稲荷神社なのだとか。
樹齢400年の大きなご神木・モチの木と
なでれば頭がよくなるという岩神さん。
一人でお参りすると、なんとなく得した気分に（？笑）。
広報誌も立派。
暮れも近くなると、こんなスタンプで手帳が埋まる(/ω＼)
折り紙ペンギンの作り方も(^_-)-☆
90歳のお弟子さんの作品「いろは～」
小町通り、ずいぶんきれいになって。。。
最後に記念撮影。
