【カノン進行】
有名な「パッヘルベルのカノン」をはじめ、日本だけでなく世界中で古今東西を問わず
多用される進行。「カノンコード」「大逆循環」などとも呼ばれる。
普通にトニックから始まり、次第に暗くなるが、5コード目のFを境に次第に明るくなり、 メリハリがつく
カノン進行の基本形key=C
｜C｜G｜Am｜Em｜F｜C｜F｜G｜
コードの転回形コードは、ルート＋３ｒｄ＋５ｔｈ＋７ｔｈ（６ｔｈ）から構成されています。
この順番に積み上げた形をコードの基本形と言います。
よく使われる代理コード
・4つめのEmをCやC7に変更
・7つめのFをDm・Dm7やAbに変更
ツーファイブを代わりに使った進行（「晴レハレユカイ」など)
｜C｜Bm7-5 E7｜Am｜Gm7 C7｜F｜Em7(E7) Am｜F｜G｜
以下のように、ベースが1音ずつ下がるようにアレンジすることもよくある
| C | G/B | Am | Em/G | F | C/E | Dm | G |
ディマジオのピックアップの説明があったので備忘録。
【Fスペースとスタンダード・スペースの違い】
DiMarzioのハムバッカーピックアップには、各メーカーのブリッジ弦間に対応させる為に
2種類のタイプがあります。
Fスペースは、フェンダー系ブリッジ(シンクロブリッジ等)やフロイドローズ・ブリッジの
リア・ポジションでの弦間に合わせて、ポールピースの間隔を10.2mmに調整して作られた
モデルです。
対して、スタンダード・スペースはGibson系ブリッジ(TOMブリッジ等)でのリア・ポジションや、
フロント・ポジションにマウントする際に合うように、9.7mmの間隔で作られています。
ただ、絶対にポールピース上に弦がなければいけないというわけではなく、多少ズレても
デメリットはほとんどありません。
多くのギターはブリッジ形状に関わらず、ブリッジ・ポジションにFスペース、ネック・ポジション
にスタンダード・スペースを使用すれば誤差は少ないです。
特殊なギターを使っていて合うかどうか不安な場合は、ブリッジ上での各弦の間隔を測って
おくことをお薦めします。
【DiMarzioの特許技術】
□デュアル・レゾナンス・コイル
ハムバッカーの2つのコイルに、異なる周波数特性を持たせた構造。ターン数が違うコイルを
組み合わせることで非常に広い音域をカヴァーしています。
Steve's Special,Evolution,Breedなど
□エア・バッカー
マグネットとコイルの間に隙間を作ることで磁力をコントロールする技術。磁力が強いと
弦振動の妨げになってしまうが、この技術によってストリング・プルが軽減され、伸びやかな
ロング・サスティンとクリアで濁りのないサウンドを実現しました。
Air Zone,Air Norton,Air Classicなど
□ヴァーチャル・ヴィンテージ
様々なサウンドのピックアップに使われている技術ですが、元々はヴィンテージの
シングルコイルのサウンド・ルックスをそのままにノイズを軽減することを目的とした技術。
コイルを二段に積み重ねたスタック構造にU字型のプレートでコイルを包み込むことで
ハムバッカーに匹敵するほどノイズを減らしています。
Virtual Vintage Blues,Virtual solo,Area'58など
【スタックタイプ（背の高いピックアップ）の取り付けについて 】
シングルタイプのピックアップにもう1つコイルを付ける事で、ハムバッカーのようにノイズを
軽減する構造のものをスタックタイプと言います。
(Virtual Vintageシリーズ,Areaシリーズなど)
このタイプはコイルが2段積みになっていて、通常のシングルピックアップよりも3～4mm程
背が高い為、ギター本体に加工をしなければ取り付け出来ない場合があります。
大体のギターは余裕を持ってザグリが掘られてますが、深さには個体差があり、
また取り付けるポジションや取り付け方法（ピックガードに吊るしている、ボディに直付けしている等）
によっても変わってきてしまいます。
またシングルサイズ・ハムバッカーも同様に背が高いので注意が必要です。
(Fast Trackシリーズ,Chopper,Cruiserなど)
【ポールピースの形の違い】
ピックアップのサウンドを決める要因の1つに、ポールピースの形状があります。
DiMarzioではピックアップのキャラクターによって、様々なポールピースが使用されています。
フラット＆マイナス・ポールピースは、PAFやToneZoneなどに使われており、一般的な
タイプでもあるため、ピックアップカバーの取り付けが可能であるなど汎用性の高い形状です。
Super Distortionなどに使われているヘクサ・ポールピースは、全てのポールピースの高さを
調節できるようになっており、各弦での細かいセッティングが可能です。
バー・ポールピースはその名の通り、1本のバー状のポールピースでDsonicなどのモデルに
使われてます。
チョーキングをしても弦がポールピース上から外れないので、音切れが無くスムースな
サウンド傾向にあります。
【ダブルクリームについて】
オープンタイプのピックアップといえばブラック、ゼブラ、クリームはスタンダードですが、
実はクリームはDiMarzioが最初に作って特許を取ってしまっているので、USAの他メーカー
では作っていません。
Gibsonのギターに乗ってるクリーム・カラーのものはDiMarzioピックアップです。
ただし特許はUSAでのみ有効なものなので、国産ピックアップではクリームも普及しています。
【クローズヴォイシング】
４音のコード構成音を１オクターブ以内に積み上げた形
ルートを１オクターブ上げた形（３ｒｄが一番下）を第１転回形
同様に第２転回形（５ｔｈが一番下）、第３転回形（７ｔｈが一番下）
【オープンヴォイシング】
クローズヴォイシングに比べて、同音を重ねたり、音を省略したり、（特定のルールはあるが）
自由に構成する。（オーケストレーションには必須）
【ギターのオープン・チューニング】
有名どころでは、
[Open”Ｄ”]
１弦：Ｄ（１音下げ）
２弦：Ａ（１音下げ）
３弦：Ｆ＃（半音下げ）
４弦：Ｄ
５弦：Ａ
６弦：Ｄ（１音下げ）
（ ）内はレギュラーチューニングからの変更
２ＦにカポをいれるとOpen”Ｅ”、Open”Ｄｍ”は”Ｄ-Ａ-Ｄ-Ｆ-Ａ-Ｄ”
６弦にルート音がきてるとこがポイント
[Open”Ｇ”]
１弦：Ｄ（１音下げ）
２弦：Ｂ
３弦：Ｇ
４弦：Ｄ
５弦：Ｇ（１音下げ）
６弦：Ｄ（１音下げ）
（ ）内はレギュラーチューニングからの変更
２ＦカポでOpen”Ａ” Open”Ｇｍ”：Ｄ-Ｇ-Ｄ-Ｇ-Ｂ♭-Ｄ
５弦にルート音、レギュラーチューニング上の２～４弦で鳴るＧコードを有効に使える。
６弦を外せば、キース仕様
[ダドガド]
１弦：Ｄ（１音下げ）
２弦：Ａ（１音下げ）
３弦：Ｇ
４弦：Ｄ
５弦：Ａ
６弦：Ｄ（１音下げ）
有名なオープンチューニング。開放弦でのコード構成は”Ｄｓｕｓ４”
まだまだ続くウロ覚えの音楽ネタｗ
【スケール】
□ダイアトニック上には７っのスケールが存在する。
イオニアン（メジャー）、ドリアン、フリジアン、リディアン、ミクソリディアン、
エアリオン（ナチュラルマイナー）、ロクリアン
□オルタード（ドミナント）・スケール：メジャースケールのトニック以外を全て下げた構造
(m7) － ( ) － (T )
( ) － (♭5) － ( )－ (m6) － ( )
(T ) － (♭9) － ( )－ (m3) － (M3)
□ホールトーンスケール
(m7) － ( ) － (T )
( ) － (♭5)－ ( )－ (m6) － ( )
(T ) － ( ) － (9t) － ( ) － (M3)
□ハーフ・ホールトーン・スケール（コンビネーション・オブ・ディミニッシュ・スケール）
(m7) － ( ) － (T )
( ) － (♭5) － (P5) － ( ) － (M6)
(T ) － (♭9) － ( ) － (m3) － (M3)
□ディミニッシュ・スケール
( ) － (M7) － (T )
(P4) － (♭5)－ ( ) － (m6) － (M6)
(T ) － ( ) － (9t) － (m3) － ( )
【いろんなスケール】
□メロディックマイナースケール：上行するメロディーに使用、下行にはナチュラルマイナー
( ) － (M7) － (T )
(P4) － ( ) － (P5) － ( ) － (M6)
(T ) － ( ) － (9t) － (m3) － ( )
□スパニッシュ・８ノート・スケール：８音の音階
(m7) － ( ) － (T )
(P4) － ( ) － (P5) － (m6) － ( )
(T ) － (♭9) － ( ) － (m3) － (M3)
□アラビック・スケール：
スパニッシュ・スケールとは、第７音（M7）が違うだけ。
別名「ダブル・ハーモニック・スケール」
( ) － (M7) － (T )
(P4) － ( ) － (P5) － (m6) - ( )
(T ) － (♭9) － ( ) － (m3) －(M3)
□ハンガリアン・スケール：ハンガリーの民族音階。メジャーコードに対応。
(m7) － ( ) － (T )
( ) － (♭5) －(P5) － ( ) －(M6)
(T ) － ( ) － ( ) － (m3) － (M3)
□ハンガリアン・マイナー・スケール（ジプシー・スケール）：
別名「ダブル・ハーモニック・マイナー」
( ) － (M7) － (T )
( ) －(♭5) － (P5) － (m6)
(T ) － ( ) － (9t) － (m3)
□ヒンズー・スケール：
(m7) － ( ) － (T )
(P4) － ( ) － (P5)－ (m6)- ( )
(T ) － ( ) － (9t) － ( ) － (M3)
□ヨナ抜き長音階・スケール：メジャースケールからP4とM7を抜いた音階
( ) － ( ) － (T )
( ) － ( ) － (P5) －( ) － (M6)
(T ) － ( ) － (9t) － ( ) － (M3)
□ヨナ抜き短音階・スケール：
ナチュラル・マイナー・スケールのP4とM7を抜いた音階。別名”平調子”
( ) － ( ) － (T )
( ) － ( ) － (P5) －(m6) － ( )
(T ) － ( ) － (9t) － (m7) － ( )
□琉球スケール：メジャースケールからM2とM6を抜いた音階
( ) － (M7) － (T )
(P4)－ ( ) － (P5) － ( )
(T ) － ( ) － ( ) － ( ) － (M3)
色々あるなぁ、、、まったく使いこなせていませんが（汗
つぎは、コードの話。。参考程度でお願いします。
【コードの機能】
コードの機能は大きく３つに別れる。
”スリーコードさえ知っていれば曲は書ける”は、下記のようにコードの機能は３つで構成されて
いて、曲はそのコード機能の組合せ（コード進行）なので、各機能を持つ３っのコードを
最低限知っていれば、曲としてのコード進行は成立するという意味、、、だと思うｗ（個人的解釈）
□T（トニック）
最も安定した響きのあるコード。そのコード進行の調性を決めるコード。コード進行の目的地。
□D（ドミナント）Ⅴ
不安定な響きを持ち、トニックへ向かって進行することで安定（解決）する性質をもつ
（ドミナント・モーション）
※ドミナント・モーションはドミナントコード（特に７ｔｈを加えたもの）（Ⅴ7）がトニックコード（Ⅰ）
に安定したがる特性を活かした”ドミナント・コード→トニック・コード”という進行。
これは、マイナー進行でもあてはまり、Ⅴ7（マイナーコードではない）→Ⅰmが成り立つ
この特性を利用して、トニックではない他のコードにこの進行をつかったりする。
□SD（サブドミナント）Ⅳ
装飾的な役割を持つ。ドミナントを導き出すのが主な働き。
【代理コード】
ダイアトニック上で構成される７つのコードのうち、３っはそれぞれ上記のコードとしての機能
を持ち他４っは、その３っの代理として、コード機能を持つ
（キーをＣとすると）
①トニックＣ→Ａｍ７（６度）：トニック６ｔｈ（Ｃ６）の第１転回形と構成が同じ
②トニックＣ→Ｅｍ７（三度）：トニックのメジャー９ｔｈ（Ｃ９）からルートを省略した形
③サブドミナントＦ→Ｄｍ７（二度）：サブドミナントの第１転回形と構成が同じ
④ドミナントＧ７→Bm7-5：ドミナントと同じトリトーンを持つ
その他にも以下のような代理コードが存在する。
①トニックＣ→Ｆ♯ｍ７－５
②サブドミナントＦ→Ｆ７、Ｂ７、Ｆ♯ｍ７－５
③サブドミナントマイナーＦｍ７→Ｄｍ７－５、Ｂ♭７、Ａ♭７、Ａ♭ｊ７
ここまでくると、、私には理屈わかりません。。。Orz
【ケーデンス（終止形）の種類】
ケーデンスとはコード進行の最小単位。
主なケーデンス
○ドミナント→トニック：ドミナント・モーションを利用した最小単位のトニック移行。
○サブドミナント→ドミナント→トニック
サブドミナントは、本来４度（Ⅳ）だが、代理コードであるⅡｍ７を使って、２－５（ツーファイブ）
という進行が有名。コードのルートが４度ずつ上昇する形が気持ちの良いコード進行で、
４度進行と呼ばれている。
○サブドミナント→トニック
４度進行ではないので、ちょっと変化がある感じ。
賛美歌の最後がこの形が多いので、アーメンコードとも呼ばれている。
印象は厳かくな感じ（使用例：ビートルズのレットイットビーなど）
○サブドミナントマイナー→トニック
４度進行ではないうえに、スケールに乗ったコードではないので、かなり変化がある感じ。
○サブドミナント→サブドミナントマイナー→トニック
上記２つのサブドミナントを使った進行を合体したような感じで、ロマンチックな曲に
使われている。
【循環コード】
４小節で１パターンとなっていて、最後の小節から次のパターンの最初の小節につながる
進行です。ここから循環コードと呼ばれ、広く使われています。
基本的なコード進行
Ｃ(トニック) → Ａｍ７(トニック) → Ｄｍ７(サブドミナント) → Ｇ７(ドミナント) ※トニックに帰属
Ａｍ７はＣの代理コードで、Ａ→Ｄ→Ｇと４度進行をします。
変化例：
Ｃ ｜ Ａ７ ｜ Ｄｍ７ ｜ Ｇ７ ：Ａ７はキー：Ｄに対するドミナント。
Ｃ ｜ Ｃ♯ｄｉｍ ｜ Ｄｍ７ ｜ Ｇ７
Ｃ♯ｄｉｍは、Ａ７の代理コードです（Ａ７－９のルートを省略した形）
この場合は、ベース音がＣ→Ｃ♯→Ｄと半音上行させる事が多い。
Ｃ ｜ Ｅｍ７－５／Ａ７－９｜ Ｄｍ７ ｜ Ｇ７
２小節目はキーがＤマイナーに転調しています。
Ｃ ｜Ｅｍ７／Ｅ♭ｍ７｜ Ｄｍ７ ｜ Ｄ♭７
Ｅ♭ｍ７は半音下行させるための経過的なコード。Ｄ♭７はＧ７の代理コード。
【逆循コード】
循環コード（４小節）の真ん中から切って、逆にしたもの。
基本形は、
Ｄｍ７(サブドミナント・代理コード) → Ｇ７(ドミナント) → Ｃ(トニック) → Ａｍ７ (トニック・代理コード)
この形も何回も繰り返して使うことが出来る。変化も循環コードと同じ。
