色絵 ねじ花文 小皿

　今回は、「色絵 ねじ花文 小皿」の紹介です。

　これは、平成６年に（今から２７年前に）、地元の馴染みの骨董屋から買ってきたものです。

 

この小皿の通常の使用状態

我が家では、通常、このように、古い船板で作られた飾り板に

取り付けられた状態で、柱に飾っています。

 

 

飾り板から外した小皿の表面

 

 

飾り板から外した小皿の裏面

 

 

代表の１枚の表面

 

 

代表の１枚の裏面

 

生 産 地 ：　肥前・有田

製作年代：　江戸時代中期

サ イ ズ ：　（３枚の各小皿には、若干の個体差があります）

　　　　　　口径；10.6cm　高さ；2.2cm　底径；5.9cm

 

 

　この小皿を買う時には、ちょっとした物語があります。今では、それは、物語というよりは思い出と言うようなものですが、この小皿につきましては、そのエピソードを含め、かつての拙ホームページの「古伊万里への誘い」の中で、既に紹介済みですので、次に、その紹介文を再度掲載し、この小皿の紹介とさせていただきます。

 

 

　　　　＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

　　　　　　　　＜古伊万里への誘い＞

　　　　　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

 

＊古伊万里ギャラリー９５　古伊万里様式色絵ねじ花文小皿　　（平成18年3月1日登載）

 

　　

 

　小さな割に実にインパクトの強い小皿である。一瞬、ハットさせられる。

　ねじ花にしてあり、その色の対比もまた素晴らしい。作られた当初は、金彩ももっと鮮やかに残り、更に更に華やかだったことと思う。

　良く見ると、小さいのに、極めて精緻に作られている。造形については、ねじ花状に陽刻となり、口縁は輪花となっているのだ。染付は濃淡に染め分けられ、赤も２種類が使用されてそれぞれに文様が入れられている。そこに２条の緑を、しかも、控えめに入れるなど、洒落たことをしている。

　この３枚のお皿は、廃船の板で作られた飾り板に針金で留められて柱に掛けられているが、我が家に来る妻の知り合いの方は、たいがいこのお皿に目をやるようである。
　ある時なんかは、若い女の子（若い女の子などめったに来ることはないのですが、妻の関係で訪れることもあるんです。）が、「 これ綺麗！　ステキ！　お洒落！ 」と言ったものである。

　どうもこのお皿は、女性、特に若い女性に人気があるようである。若い女性からの人気などには縁遠くなってしまった私ではあるが（元々ないか、、、。トホホ）、いつまでも若い女性からの人気を得たい私は、私の分身として何時もこの小皿を柱に掛け、若い女性からの賞賛の声を期待している。

 

江戸時代中期　　　　　口径：１０．６ｃｍ　

 

 

　　　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

＊古伊万里バカ日誌３４　古伊万里との対話（ねじ花文の小皿）　（平成１８年２月筆）

登場人物
　　主　 人　（田舎の平凡なサラリーマン）
　　万里男　（古伊万里様式色絵ねじ花文小皿）

 

　　

　　　　　　　　　　代表の１枚の表面　　　　　　　　　　　　　通常の使用状態

 

・・・・・プロローグ・・・・・

　主人は、今度は誰と四方山話をしようかなと考えていて、ふと柱の方に目をやったところ、柱に掛かっている小皿と目が合った。
　「そうか、こいつとはまだ対話をしていなかったんだ！」と気付き、さっそく柱に向かって行って話しかけた。

　

　　　　　　　　　　　------------------------------------------------------------

 

主人：いや～暫く！　といっても、毎日会っているわけなんだが、強く意識しないな～。
　どうしてなのかな～。すっかり我が家に溶け込んでしまっていて、空気みたいな存在になっているからかな～。妻みたいなもんかね。もっとも、妻の方は、動きまわったり、しゃべくりまわったりして、目障り・耳障りだから気付くんだけどね。

万里男：そうですね。毎日お会いしていても、さっぱり話しかけてくれませんものね。柱に掛けっぱなしで、埃も払ってくれませんものね。打ち捨てられた気分です（涙）。

主人：いや～悪い悪い。でも、今日は、写真撮影をする関係もあって、きれいに清掃してやったんだから許してくれ。

万里男：私がこの家に連れて来られたのが平成６年ですから、それ以来の１２年振りなんじゃないでしょうか、、、、、。

主人：人聞きの悪いことを、、、、、。そんなに粗末には扱ってないよ。２～３年にいっぺん、大掃除の時なんかには綺麗にしてやっていただろうよ。

万里男：そんな程度ですものね～。ヒドイ扱いですよ！

主人：そう言うな。だいたいな、こんな結果を招いたのは、お前を売っていた骨董屋が悪いんだ！　恨み言を言うんだったら、その骨董屋に言えってもんだ！

万里男：それはどういうことですか？

主人：それはな、或る日、骨董屋に行った時のことなんだが、その骨董屋が、お前達小皿３枚を仕入れてきたばかりだったらしく、お店の隅の方に置いてあった。私はそれを目ざとく見つけ、気に入ったので、その内の１枚でいいから売るように言ったんだが、「今はまだ売れません。もう少し綺麗にしてから売るんです。」とのことだった。
　やむをえず１週間ほど経ってから訪れたら、その間、骨董屋は努力していたね。海岸に行って廃船の板を拾い、きれいに加工して、３枚全部を取り付けていたんだ。付加価値を付けるとともに３枚全部を一括して売る算段をしたわけだ。憎いことをやるね～。私は、１枚だけでよかったのにね～。結局、私は、３枚全部を、しかも、付加価値を高めるためのインテリアデザイン料と廃材利用料までをも含めた値段で買わされたわけだ。お皿だけの値段以上で買わされたこともあるし、せっかく飾るようにしつらえてあるのだからと思って柱に掛けているわけだ。
　ま、頻繁に掃除してないのは悪いんだがね～。

万里男：ところで、私達には針金が付いていますが、それは、その際に付けられたんですか？

主人：いや、ちがうな。骨董屋が仕入れてきた時には既に付けられていたね。何時、誰が付けたのか知らないけど、針金を分析すれば付けられた年代も判るかもしれないと思って、私はそのままにしているんだ。後世のために、あまりいじらないで、できるだけそーっとしておこうと思ってるんだよ。あまり掃除をしないのもそのためかな。大事な資料は大切に取り扱わねばね（アカンベー）。

万里男：それは屁理屈でしょう！

染付 木葉陽刻文 変形皿

　今回は、「染付 木葉陽刻文 変形皿」の紹介です。

　これは、平成６年に（今から２７年前に）、東京で買ったものです。

 

表面

 

 

木葉文部分の拡大

表面の文様からは大根のように見える文様は、実は木葉文様なんです。

拡大して見ますと、葉脈が陽刻されていますので、それと分かります。

 

 

裏面

高台内の銘：角福

 

生 産  地：　肥前・有田

製作年代：　江戸時代前期

サ イ ズ ：　口径；15.7×14.2cm　底径；9.2×8.0cm

 

 

　なお、この変形皿につきましては、かつての拙ホームページの「古伊万里への誘い」の中で既に紹介しているところですので、次に、その紹介文を再度掲載し、この変形皿の紹介とさせていただきます。

 

 

　　　＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

　　　　　　　　＜古伊万里への誘い＞

　　　　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

＊古伊万里ギャラリー140　古伊万里様式染付木葉陽刻文変形皿　（平成21年10月1日登載）　

 

　　　　

　一見、大根が描かれているのかなと思われるが、よ～く見ると、大根と思われる部分の内側には木の葉の葉脈が陽刻されており、木の葉が描かれていることが分かる。また、高台も、円形に削り出されたのではなく外形に合わせた形の糸切り細工の付高台にするなど、いろいろと芸が細かく、初期様式を脱却した観がある。

　次に、ちょっと長くなるが、初期様式にふれた記述を引用してみたい。

 

　「ここで、初期伊万里と呼ばれている、伊万里焼初期の染付について述べておきたい。その染付の説明に入る前にお断りしておきたいのは、初期伊万里の時期区分の設定のしかたである。人によっていろいろと解釈はあろうが、筆者は開窯した１６２０年代から、ヨーロッパ向けの輸出物焼造が本格化する万治２年（１６５９）までの、およそ４０年間の伊万里焼を初期伊万里と呼ぶこととしている。なぜこのように区分するかというと、万治２年をもって、オランダ東インド会社から注文を受けた磁器は、景徳鎮窯の万暦様式を母型とするもので、ここに古染付を出発点においた初期様式とはまったく様式の違う高級な万暦様式（ヨーロッパでは、現在でもキャラックと呼ぶ一群の様式で、古染付よりもさらに古い万暦年間（１５７３～１６１９）に景徳鎮が完成した代表的民窯の一様式）が加わったことにより、伊万里焼の主製品は、様式の二重構造をもつこととなり、初期伊万里に代わってこうした輸出物が製品の主役をなすにいたったからにほかならない。その結果、１６６０年以後、初期伊万里様式は下層の様式となって脇に引き下がることとなった。この境をなす１６５９年をもって、伊万里焼は盛期を迎え、初期様式を脱皮したと考えている。」

（「世界をときめかした伊万里焼」（矢部良明著　角川書店　平成１２年刊）P.30）

 

　以上の記述からすると、この小皿は１６６０年以後に作られたということになろう。しかし、まだなんとなく初期様式を漂わせるところもあるので、１６６０年をそれほど離れない時期に作られたのではないかと思っている。

　また、この小皿がどこの窯で焼かれたかであるが、その点については、

 

　「ところで、初期伊万里の陶工たちは、「中国様式で染めあげた日本最初の磁器」という基本方針を守り、多くの窯はおおむね同様の作風のものを焼いていたから、いまとなっては、遺品の一つ一つをとりあげて、その焼造窯を特定することは難しくなってしまった。それでも、例えば山辺田窯のように、その染付山水図大鉢は独特であることから、遺品と焼造窯を結び付けることに、そう躊躇いを感じなくとも済むものもある。しかし中小の作となると、窯の判定は難しい。」
（「世界をときめかした伊万里焼」（矢部良明著　角川書店　平成１２年刊）P.33）

 

　とあり、初期様式を脱却した直後の状況についても同じようなことが言えるので、この小皿がどこの窯で焼かれたかの判定は難しいと思う。

　なお、この小皿が、どのような陶工によって作られたかであるが、

 

　「山辺田窯ではこの焼きの甘い大皿を作った窯で多数の色絵大皿の素地が一緒に出土した。まさに１６４４年から５０年頃の間に、染付大皿（図17）生産と色絵大皿（図19・20）の製作がこの窯の目玉として異なる陶工によって推進されたに違いない。染付大皿を成形したのは朝鮮系の陶工であり、色絵大皿を作ったのは中国からの最先端技術を身につけた陶工であたと考えられる。有田のこの時期の窯は登り窯という、焼成室が１５，６も連なり、全長６０メートルを越す大規模な窯であった。共同窯であり、一つの窯元は２，３室の焼成室を所有した。そのため技術的に異なる集団によって作られた異なる製品が同じ登り窯で出土してもまったく不思議ではない。」
（「将軍と鍋島・柿右衛門」（大橋康二著　雄山閣　平成１９年刊）P.56～57）

 

ということであり、このことは、山辺田窯のみならず、他の窯においても同様であったであろうから、この小皿は、中国からの最先端技術を身につけた陶工集団によって作られたものと思われる。

　もう少し具体的に言うと、

 

　「また『柿右衛門文書』では長崎で中国人からと記されるが、この頃から１６５０年代頃にかけて、色々な技術が中国的に変わるのである。しかも景徳鎮の技術だけでなく、青磁については明時代最大の青磁窯であった龍泉窯の技術が導入されていること（図23）、製品をみてもわからないような窯詰めの道具までが中国的に変わることから、複数の中国の技術者が有田に来たことが推測できる。１６３９年以来わが国は鎖国に入っていたから、基本的に外国人の行動は自由ではなかったはずである。有田に中国の陶工が入ったとしても、記録に残せることではなかったに違いない。
　また、この時期に中国人陶工が有田に来たのは中国南部の窯業地帯が内乱に巻き込まれ、疲弊したからと考えられ、もっとも陶工が海外流出しやすいときであったからである。」
（「将軍と鍋島・柿右衛門」（大橋康二著　雄山閣　平成１９年刊）P.75～76）

 

とあるように、中国人技術者とその指導の下にあった陶工集団によって作られたということであろう。　

　

　江戸時代前期　　　　　長径：１５．７ｃｍ　　　高台長径：９．２ｃｍ

 

 

　　　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

＊古伊万里バカ日誌７３　古伊万里との対話（葉隠れの小皿）　（平成21年9月筆）　

登場人物
　　主　人　（田舎の平凡なサラリーマン）
　　葉　隠　（古伊万里様式染付木葉陽刻文変形皿）

 

　

・・・・・プロローグ・・・・・

　すっかり秋めいてきて、朝晩は肌寒いほどである。
　主人は、「秋」→「サンマ」→「大根オロシ」と連想し、なんぞ、「大根」でも描いてある古伊万里はないものかとあたりを見渡したところ、書棚の中にそれらしいものを発見し、さっそく対話をはじめた。

　

---

　

主人：　すっかり秋めいてきた。秋といえばサンマだな～。昔は、サンマが獲れ過ぎたようなときは値段が暴落し、安く沢山手に入ったもんだ。そんな時は焼いたサンマに大根オロシをドッサリ盛って食べたもんさ。もっとも三匹も食べるとウンザリしたけどね。最近では、出荷調整なんかをしているせいか、サンマの値段の暴落というようなことはなくなったので、そんなこともなくなったな。
　ところで、「サンマ」といえば「大根オロシ」を連想するので、「大根」を描いてあると思ってお前に出てもらったんだが、よく見ると、「大根」を描いてあるんじゃないんだよね。近くでよ～く見ると、木の葉の葉脈が陽刻されているので「大根」じゃないことがわかるんだよね。外枠の部分だけ染付で描いてあるから、少し離れた所から見ると、丸々と太った「大根」が描かれているように見えるんだよね。丸々と太った「大根」を１本そのまま描いたり、半分だけを描いたというように見えるんだよね。

葉隠：　すみません。だますつもりはないんですが・・・・・。

主人：　そうそう、お前を見ていて、今、思ったんだが、お前は「擬態」を使ってるんじゃないの？

葉隠：　いやいや、そういうつもりもありませんよ。だって、「擬態」を使っても、私には何のメリットもありませんから・・・・・。

主人：　まぁ、そう硬いことを言うなって！　そんなに厳密な意味で言ってるんじゃないんだから・・・・・。
　例えばだね、お前に松茸料理でも盛ったと考えてみよう。我が家では、現実には、とても松茸料理というような高価なものをお前に盛ることは出来ないんだけれど、話の上では盛ることが出来るからね。話の仮定として、お前に松茸料理を盛ってお客に提供したと考えてみよう。お客は、最初は「大根」が描かれていると思っていたんだが、松茸料理を食べていくに従って、「あれっ！　大根じゃなくて木の葉が描いてあったんだ！」と驚くじゃないの・・・・・。「食欲の秋」が進行するにつれて、「木の葉の舞い散るうら悲しい秋を演出していたんだ」と気付くかもしれないね。なかなか憎い演出をしてるなってね。

葉隠：　なるほど。私の身を守るために擬態を使っているんじゃなく、私を使用している人を驚かせるために擬態を使っているということですか。でも、やっぱり、「擬態」ということにはまだしっくりきませんね。

主人：　だから、そう硬いことを言うなって言ってるだろう！　だいたい、誰も、お前のことをとって食おうなどと思っていないんだから、お前が「擬態」を使う必要などないことはわかっているんだもの・・・・・。
　わかった。まっ、それじゃ、「葉隠れ」ではどうだ。文字どおり、葉ッパが隠れているからな。お前は、さしずめ、銘、「葉隠」というところかな。

葉隠：　そうですね。それならわかりますね。「銘」まで付けてくれてありがとうございます。（ニコニコ）

主人：　でもね～、「木の葉の舞い散るうら悲しい秋」とか「葉隠」などを連想すると、ちょっと、今は、暗い気持ちになるんだよ。
　というのは、古伊万里関係では有田皿山の代官だった山本神右衛門重澄という人物が有名だけど、その子の山本常朝という人物はその著書（実際は口述書）の「葉隠」で一般的に有名だよね。その「葉隠」の記述の中で、「武士道は死ぬ事のみと見つけたり」という趣旨の一節が特に有名なので、「葉隠」→「死」を連想してしまうんだ。この前の９月８日に可愛いペットのチャチャに旅立たれたばかりなので、今は、暗い気持ちになるんだよ。

葉隠：　そうでしたね。ご愁傷さまでした。チャチャ君のことを思い出させてしまってすみません。

主人：　だいたいね、「可愛いお前たちには「死」なんか考えられないから、愛玩対象物にはすべて「死」などということはないと錯覚してしまうんだよ。愛玩対象物でも動物には「死」というものがあるよいうことは「頭」ではわかっているんだけどね・・・・・。でもね、時の経過とともに、だんだんと暗い気持ちも晴れていってくれているよ。

葉隠：　だんだんと心が晴れてきてくれてよかったです。
　ところで、私達が破損したり盗難にあってなくなってしまったとしましたら、ご主人は、チャチャ君の死の時と同じように悲しんでくれますか？

主人：　同じようには悲しまないね。だって、お前達は、破損しても補修すれば残るし、盗難にあってなくなっても、いずれ再会出来るかもしれないからね。その点、動物は死んでしまうと動かなくなるからね。動物ではなくなるものね。その差がはっきりしているもの。
　話は変わるけれど、私の場合は、人間の・近親者の死の時よりもペットの死の時の方が悲しく感じたのはどうしてだろうね。人間の・近親者の死の時は、いろんな想い、感情が入り混じり、時には計算までが入り込んで複雑な心境になるが、ペットの死の時は、単純に純粋に溺愛の対象を失った悲しみだけを感じるからなのだろうか・・・・・？
　なんか、今日は、連想ゲームみたいになってしまった。また、ちょっと暗い話になってしまった。スマン　

染付 鳥文 アワビ形深皿

　今回は、「染付 鳥文 アワビ形深皿」の紹介です。

　伊万里では、アワビ形皿は、人気があったのか、長期間にわたり、多くが作られているようです。

　その中にあって、このように深さのあるアワビ形皿は珍しいように思います。

　コレクターというものは、この「珍しい」というものに弱いんですよね(~_~;)　ちょっと変わったものに出会いますと、ついつい買ってしまうんです（＞＜）

 

 

見込み面

 

 

鳥文部分の拡大

昆虫を捕まえた鳥が、キツイ、鋭い目つきでこちらをにらみつけています。

捕らえた獲物を横取りされてたまるか、と警戒しているのでしょうか！

 

 

斜め上方から見た面

 

 

側面（その１）

普通のアワビ形皿よりも、かなり深さがあります。

 

 

側面（その１）の反対側の側面

普通のアワビ形皿よりも、かなり深さがあります。

 

 

底面

 

 

生 産  地 ：　肥前・有田　湖東焼

製作年代：　江戸時代中期後期（安政年代頃）

サ イ ズ ：　口径；20.0×15.2cm　　高さ；7.8cm

 

 

　　　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー

追記　（令和３年４月２２日）

　これをインスタグラムで紹介しましたところ、echizenyaheitaさんから、

「これは湖東焼です。間違いありません。私は、湖東焼を５０点ほど所蔵し、そのうち、アワビ形皿は１０点ほど所蔵していますので、よく分かります。これは、長径が２０ｃｍですから、湖東焼のアワビ形皿の中では、大型、中型、小型の内の小型になります。

　したがって、製作年代は、湖東焼ですから、江戸中期ではなく、安政頃の江戸後期となります。時代は下がりますが、なにせ、幻の湖東焼です。良い物ですし、希少価値が段違いです。」

という旨のコメントが寄せられました。

　私としても、このアワビ形皿につきましては、コレクションノートに「製作年代＝江戸時代後期、瀬戸辺りで作られたものかもしれない」と記載がありましたので、これを江戸時代中期の古伊万里として紹介することにはためらいがありましたが、それを無視して、江戸時代中期の古伊万里として紹介してしまったわけです。

　染付の文様の描き方が、ちょっと、普通の伊万里に見られるタッチとは違っているな～とは感じていたんです。それじゃ、伊万里ではないとすれば何処かということになるわけですが、あちこちの生産地を思い浮かべ、それぞれを消去法で消していって、最終的に、瀬戸辺りかな～と思うようになったわけです。それで、製作年代も江戸後期というように考えて、ノートにはそのように記したわけですね。

　echizenyaheitaさんのコメントに接し、なるほどと思い、これまでの疑問が氷解したわけですが、まさか、あの幻の湖東焼とは思っていませんでした。

　echizenyaheitaさん、ありがとうございました(^-^*)

　

　ということで、この「染付 鳥文 アワビ形深皿」の生産地を湖東焼と、製作年代を江戸時代後期に訂正いたします。　

鉢物の移動

　昨日は、鉢物の移動を行いました。

　寒さに弱い鉢物を、毎年、庭から２階の日当たりの良い空き部屋に移動させていますが、暖かくなってきましたので、今度は、それを元の庭に戻すための作業を行なわなければならないわけです。

　しかし、どうも、今年は、桜が早く咲いたり、また寒くなったりと、暑いのか寒いのか分からなかったのですが、まぁ、そろそろ元の庭に戻す時期ではあろうと思い、実行したわけです。

　２階から運び下ろした数は、数えてみましたら、大小合わせて３４鉢でした。毎年、このくらいの数になるようです。しかし、加齢とともに、作業をだんだんときつく感じるようになってきました(~_~;)

　ところで、今朝、「goo blog」から、「昨年の昨日はこんな記事を書いていました」というメールが届きました。それによりますと、昨年の昨日も「鉢物の移動」を行っていたことが分かります。偶然、今年も、昨年と同じ日に「鉢物の移動」をしていたんですね(^_^)

　そんなことで、来年の作業の目安にするため、この記事を書いておくことにしました。つまり、日記代わりです(^_^)

染錦 元禄美人文 デミタスカップセット

　今回は、「染錦 元禄美人文 デミタスカップセット」の紹介です。

　デミタスカップにつきましては、先日（令和３年３月１４日）紹介したデミタスカップ（平成３年に購入した「染錦 二分割 桜文 デミタスカップセット」）が最後の紹介かと思っていましたが、まだ未紹介のものが残っていました(~_~;)

　デミタスカップは、先日（令和３年３月１４日）の「染錦 二分割 桜文 デミタスカップセット」の紹介のところでも記しましたように、平成３年頃には、もう、枯渇してしまったのか市場にもあまり登場しなくなってきましたので、私は、それ以後はデミタスカップのコレクションをしなくなったわけです。

　ところが、その３年後の平成６年になって、またまた、デミタスカップを購入していたようです(~_~;)

　デミタスカップは、器面を三分割して文様を描いている場合が多いのですが、たまに、二分割して文様を描いているものもあり、希には無分割のものがあります。

　この、今回紹介します「染錦 元禄美人文 デミタスカップセット」は、その、希な、無分割なものだったわけですね。

　私は、デミタスカップは、平成３年頃には、市場に枯渇してきて出回らなくなってきて値段も高くなってきてしまいましたし、コレクション数も１０点を越えていて食傷気味でもあったこともありましたしで、もう、その頃には集める意欲をなくしていたわけですが、この、希な無分割ものの出現には幻惑し、ついつい飛びついてしまったわけです(~_~;)

　前置きが長くなりました。それでは、さっそく、その「染錦 元禄美人文 デミタスカップセット」を紹介いたします。

 

染錦 元禄美人文 デミタスカップセット

 

立面

 

 

カップをソーサーから外したところ

ソーサーには、器面を分割することなく、一面に文様が描かれています。

 

 

カップをソーサーから外し、カップを伏せたところ

カップにも、器面を分割することなく、一面に文様が描かれています。

 

 

カップとソーサーを共に伏せたところ

ソーサーの裏面には、通常どおり、三分割して文様が描かれています。

 

 

ソーサーの表面

元禄美人が二人描かれています。

　

 

元禄美人二人の拡大画像

手前の美人は、縁台に腰を下ろしています。

 

 

　ソーサーの裏面

ソーサーの裏面には、通常どおり、三分割して文様が描かれています。

 

 

 

カップの正面（仮定）

カップにも元禄美人が二人描かれています。

こちらも、手前の美人は、縁台に腰を下ろしています。

 

 

カップの正面から右に約９０度回転させた面

 

 

カップの正面の反対面

右上方の口縁に、ソゲ補修のための金継ぎ直しが見られます。

 

 

カップの正面から左に約９０度回転させた面

 

 

カップの見込み面

 

 

カップの底面

 

 

生 産 地 ：　肥前・有田

製作年代：　江戸時代中期

サ イ ズ ：　カップ  .......口径；6.9cm　   高さ；4.1cm　  底径；3.4cm

　　　　　   ソーサー......口径；12.0cm　 高さ；2.4cm　  底径；6.5cm