『７つの習慣』 著者 スティーブン・R・コヴィー
1997年に読んだものですが、改めて読み返しています。
「20世紀にもっとも影響を与えた2大ビジネス書」のひとつとされています。
もし、読んでいない人がいたら是非読んでください。
僕の人生のバイブルとなっています。
ビジネスだけでなく、自分のあり方を大きく変えることができるはずです。
今でも有料のセミナーが開催されています。
以下はその概要です。
■第一部・パラダイムと原則について
○インサイド・アウト（内から外へ）
・一次的な真の成功とは、優れた人格を持つことである。社会的な成功、個性の発揮、コミュニケーションのスキル、他に影響を及 ぼす戦略、前向きな姿勢などは、二次的 なものである。
・自分自身の内面(インサイド)、パラダイム、人格、動機などを最初に変え、それから、外側(アウト)、他人や環境を変えるという ことである。
・―人が物を見る時には、ある種のレンズのような物（パラダイム）が存在し、それが 認識、理解、解釈、行動、態度を決めて いる。従って、そのパラダイムを転換させることにより、自分のあり方を大きく変えることができる。
○人生の扉を開く「7つの習慣」
・習慣がいかに強力であるかを説明。
・私的成功とは、依存状態から自立すること。第1,第2,第3の習慣が含まれる。
自ら効果をつくりだす。
・公的成功とは、自立した人間が相互に依存することであり、第4,第5,第6の習慣が含まれる。
・より高い効果をつくりだせるように自分を改善する。
・私的成功により充実した気持ちに満たされる。
・公的成功により人間関係が改善される。再新再生により真の自立、相互依存の土台をつくることができる。
■第二部・私的成功
第一の習慣 「主体性を発揮する」
自分がコントロールできる、影響を及ぼすことができる事柄に集中する。
第二の習慣 「目的を持って始める」
人生の最後のイメージ、光景、パラダイムを持って今日を始めることである。
第三の習慣 「重要事項を優先する」
価値観に調和した生活を送るために、効果的な自己管理を行う。
第四の習慣 「Win-Winを考える」
双方が満足できる解決策をみつける。
第五の習慣 「理解してから理解される」
まず相手を理解するように努め、その後で、自分を理解してもらうようにする。
第六の習慣 「相乗効果を発揮する」
自分と他人との意見に相違が生じた時に、自分の意見を通すのでなく、他人の意見に折れるのでもなく、第三案を探し出す。
第七の習慣 「刃を研ぐ」
人の持つ4つの資源(肉体、精神、知性、社会・情緒)を維持、再新再生するという習慣のこと。
明治期に入って、阿波の盆踊りは、再び藍商人の財政援助により徳島全域で踊られるようになり、藩政時代にも増して繁栄していった。
そのご大正期のドイツの化学染料の輸入によって、藍商人が衰退した大正期以降は、阿波踊り盛り上げの大きな力になったのは、芸者たちであった。
阿波の芸能風土の形成は、とくに三味線の普及を契機として、城下の商家などでは娘たちに三味線を習わせることが流行し、三味線の稽古所が続々と出現する。
少し弾けるようになると発表の場が欲しくなり、その場が盆踊りと「三味線流し」となった。親たちが競って娘に華麗な衣裳を着せて送り出し、自慢の種にしたという。こんな盆の市中を彩る、阿波独特の盆行事として定着していった。
そのような多彩な盆踊りを演出したのが色街であり、色街の果たした役割や、阿波踊りを演出した機能が評価されている。
このころの情景を、明治期に徳島に住み、初めて外国に阿波踊りを伝えたといわれる、ポルトガルの文人のモラエスは、
「盆が近づくと、民衆は伝染病のような熱狂的ヒステリー症にかかります」
と、その著書『徳島の盆踊り』の中で書いている。
さて、「阿波踊り」の名称についてふれたい。
「阿波踊り」の名称が初めて登場するのは、明治４２（1909）年
『大阪朝日新聞』の阿波付録面で、「阿波踊」の見出しで、当時の様子や江戸時代の踊りについて触れている。
『徳島毎日新聞』では、「徳島踊り」の名称を使った。
それまでの名称は、「阿波の盂蘭（うら）盆踊り」であった。
その熱狂的で一種特別な踊りぶりから、俗に「狂気（きちがい）踊り」などとも呼ばれてきた。
しかし一般的には、本来の盆踊りの際には「阿波の盆踊り」または「盆踊り」が主として使われ、盆以外の踊りで「阿波踊り」という場合が多いようだ。
ともかく、徳島県としても観光資源にするべく「阿波踊り」と名称を統一し、阿波独特の伝統芸能として全国に紹介した。
新聞も昭和４年以来、毎年阿波踊り特集を組み、有名人が見物にやってくると、現在のように大きく取り上げた。
こうして阿波踊りは全国的に有名になり、昭和５年には女優の牧野智子ら一行がやってきて、踊りを背景に時代劇の映画撮影があった。
また、松竹楽劇部ではレビューに阿波踊りを取り入れ、東京、大阪など各都市で公演して紹介した。
昭和８年７月には、徳島放送局（現在のＮＨＫ徳島）が開局し、毎年のように全国中継した。
阿波踊り宣伝のために生まれたといわれる「徳島観光協会」は、昭和７年に新町川が見渡せる埋め立て地に審査場とともに、県外客のために、長さ百メートルにわたる特別見物席（桟敷）を作り、徳島駅前や中洲の休憩所と合わせて、計１５人の接待娘を配置してお茶などの接待に当たった。
審査場は昭和４年から設けられ、昭和１１年には、全部で七カ所に拡大した。
審査場ができてからは、踊り子たちは各審査場へ順番に繰り込み、乱舞を披露したという。
しかし、その観光資源の「阿波踊り」も、戦争という非常事態で中断してしまった。
戦後すぐの昭和２１年（1946）に占領軍の許可をえて、８月１０日から１３の三日間、阿波踊りが踊られて復活した。
阿波っ子の、阿波踊りに対する思い入れが伝わってくる。
そのときの『徳島新聞』には、
「阿波踊り復活、何はなくとも明朗に」
との見出しがつけられている。
その後、阿波っ子の踊り熱は高まる一方で、自由な民衆娯楽として大きく開花していった。
徳島県人会によって、東京の高円寺をはじめ、埼玉の南越谷、北海道各地などでも盆踊りとして「阿波踊り」が定着している。
また現在は、毎年のように海外にも「阿波踊りの連」が遠征し、ユニークな踊りが披露され、阿波踊りは、
日本を代表する盆踊りから「アワ・ダンス」として、世界に知られるようになっている。
阿波人の陽気さと、情熱とその積極性に富む創意工夫が、今日の一大イベントとしての阿波踊りを隆盛に導いたといえる。
阿波踊り①
夏休みといえば、盆踊り。
盆踊りといえば、やはり徳島の「阿波踊り」
熱気につつまれて「にわか連」で踊るたのしさ。
ところで、阿波踊りの囃子詞（はやしことば）に、
「踊る阿呆に見る阿呆、同じ阿呆なら踊らにゃ損々」
とある。
阿波おどりは、見るよりも踊るほうがはるかに楽しい。
踊り方には基本があるが、振り付けを覚える必要はなく、初心者でもわずかな練習で踊りを楽しむことができる。
現在の徳島での阿波踊りは、「連」というグループ単位で隊列を組み、大通りには観光客のための桟敷(さじき）が設けられ、その観客席の桟敷(さじき）の間を踊り抜ける形式になっている。
むろん観光客も、「にわか連」に参加できるようになっている。
地元の連と一体になって、誰でもが楽しむことができる、徳島の最大の観光イベントとなっている。
阿波踊りは徳島県下全域で踊られていて、開催期間のお盆には徳島はまさに熱気に包まれる。
現在は、阿波踊り期間中に、１３０万人近い観光客が徳島を訪れる一大イベントに成長している。
阿波の盆踊りが盛んになったのは、蜂須賀家政が天正十四年（1586年）に、徳島藩主となってからであること言われている。
蜂須賀家政は、吉野川流域が米作に不適であることから、藍や塩、紙などの産業育成を図った。
阿波徳島藩は、表高こそ２５万７千石だったが、藍のおかげで、のち実質４５万石といわれるほどになった。
藩の財政が豊かになれば、とうぜん領民も、他郷に比べれば豊かになり、阿波踊りや、人形浄瑠璃などの、伝統芸能が育まれた。
徳島城下をはじめ阿波は、そのような芸所として伝統芸能が育まれ、個有の文化が展開したところである。
その背景には、阿波「藍（あい）」を中心とした商人の活動が、広範な全国市場を形成したことがある。
とくに十九世紀に入って、城下に藍大市が建てられるようになり、各地から良質の藍玉をもとめて顧客が殺到した。
その接待の場となったのは色街であり、さまざまなもてなしの座敷芸能が磨かれた。
また諸国の芸能も受容され、阿波独特の創造を加え、阿波の諸芸として再生産された。
座敷芸、三味線流しや、ぞめき踊り（盆踊り）の変遷や、にわか踊りの波及にも、色街の果たした役割が大きかった。
藍商人が支援者となり、「盆踊り」は年ごとに規模が大きくなっていった。
そこで生まれたのが「組踊り」で、各町から数百人規模の集団で繰り出し、衣装や持ち物を競いながら、毎年、工夫を凝らした踊りを展開していった。
組踊りは、今の「連」の原型といえる。
「評判所」が設けられて、踊り審査が行われたため、次第に華美になっていった。
もう一つ「にわか踊り」がある。
これは店先で、一人ないし数人で、身ぶり豊かな即興劇を次々と演じ、終われば他の店へ駆けていく「走りにわか」や、歌舞伎役者の着る衣装やかつらを身に付け、寸劇を演じる「歌舞伎にわか」などいろいろあった。
この踊りも次第に華美になったため「組踊り」同様、徳島藩の取り締まりの対象となり、幕末になっていったん姿を消した。（つづく）
夏休みといえば、盆踊り。
盆踊りといえば、やはり徳島の「阿波踊り」
熱気につつまれて「にわか連」で踊るたのしさ。
ところで、阿波踊りの囃子詞（はやしことば）に、
「踊る阿呆に見る阿呆、同じ阿呆なら踊らにゃ損々」
とある。
阿波おどりは、見るよりも踊るほうがはるかに楽しい。
踊り方には基本があるが、振り付けを覚える必要はなく、初心者でもわずかな練習で踊りを楽しむことができる。
現在の徳島での阿波踊りは、「連」というグループ単位で隊列を組み、大通りには観光客のための桟敷(さじき）が設けられ、その観客席の桟敷(さじき）の間を踊り抜ける形式になっている。
むろん観光客も、「にわか連」に参加できるようになっている。
地元の連と一体になって、誰でもが楽しむことができる、徳島の最大の観光イベントとなっている。
阿波踊りは徳島県下全域で踊られていて、開催期間のお盆には徳島はまさに熱気に包まれる。
現在は、阿波踊り期間中に、１３０万人近い観光客が徳島を訪れる一大イベントに成長している。
阿波の盆踊りが盛んになったのは、蜂須賀家政が天正十四年（1586年）に、徳島藩主となってからであること言われている。
蜂須賀家政は、吉野川流域が米作に不適であることから、藍や塩、紙などの産業育成を図った。
阿波徳島藩は、表高こそ２５万７千石だったが、藍のおかげで、のち実質４５万石といわれるほどになった。
藩の財政が豊かになれば、とうぜん領民も、他郷に比べれば豊かになり、阿波踊りや、人形浄瑠璃などの、伝統芸能が育まれた。
徳島城下をはじめ阿波は、そのような芸所として伝統芸能が育まれ、個有の文化が展開したところである。
その背景には、阿波「藍（あい）」を中心とした商人の活動が、広範な全国市場を形成したことがある。
とくに十九世紀に入って、城下に藍大市が建てられるようになり、各地から良質の藍玉をもとめて顧客が殺到した。
その接待の場となったのは色街であり、さまざまなもてなしの座敷芸能が磨かれた。
また諸国の芸能も受容され、阿波独特の創造を加え、阿波の諸芸として再生産された。
座敷芸、三味線流しや、ぞめき踊り（盆踊り）の変遷や、にわか踊りの波及にも、色街の果たした役割が大きかった。
藍商人が支援者となり、「盆踊り」は年ごとに規模が大きくなっていった。
そこで生まれたのが「組踊り」で、各町から数百人規模の集団で繰り出し、衣装や持ち物を競いながら、毎年、工夫を凝らした踊りを展開していった。
組踊りは、今の「連」の原型といえる。
「評判所」が設けられて、踊り審査が行われたため、次第に華美になっていった。
もう一つ「にわか踊り」がある。
これは店先で、一人ないし数人で、身ぶり豊かな即興劇を次々と演じ、終われば他の店へ駆けていく「走りにわか」や、歌舞伎役者の着る衣装やかつらを身に付け、寸劇を演じる「歌舞伎にわか」などいろいろあった。
この踊りも次第に華美になったため「組踊り」同様、徳島藩の取り締まりの対象となり、幕末になっていったん姿を消した。（つづく）
