1/30 『タンホイザー』（新国立劇場）（長文）

1月30日（水）、ラウンジ懇話会を早めに失礼し、昼食後、新国立劇
場の歌劇『タンホイザー』を観る。

忘れていたが、新国立劇場の『タンホイザー』を観るのは2回目だ。
前回は、平成25（2013）年1月30日だからピッタリ6年前だ。その年
は、「R.ワーグナー生誕200年」だった。

そもそも新国立劇場で『タンホイザー』が上演されるのは平成19（2007）
年、25年に続いて3回目で、演出はすべてハンス＝ペーター・レーマン
だ。－－今回も同じ演出を観たことになる。

H=ペーター・レーマンはドイツの演出家でヴィーラントとヴォルフガン
グ、両ワーグナーの助手を務めたこともあり、シンプルな舞台装置だ。
しかし「現代演出」という感じではない。


三つの「版」について
『タンホイザー』は、上演の順に「ドレスデン版」、「パリ版」、「ウィ
ーン版」があり、当演出のH=ペーター・レーマンは、「ヴェーヌスベル
クとヴァルトブルクとの対比を明確にするためにも」ウィーン版を採る
必要があると言っている（休憩中、Ｈさんに三つの版について少しく教
えてもらった）。

しかし、改めて稲田隆之氏の小論（「『タンホイザー』の改訂プロセス
と三つの『版』の問題」）を読むと、問題はいささかややこしいようだ。
要するにワーグナーは必要に応じて、修正を重ねており、ワーグナー自
身が「～版」という意識をもたなかったということのようだ（「ウィー
ン版」も人によって何をさすのか違う？）
入れたり出したり、折衷版という言い方もあるくらい？かしらん。
（フランスでは［いい］テノールがいなくてヴァルターの歌をカットし
たとか）。

Ｃａｓｔ
領主ヘルマン；妻屋秀和
タンホイザー；トレステン・ケール
ヴォルフラム；ローマン・トレーケル
ヴァルター；鈴木　准
ビーテロルフ；萩原　潤
ハインリヒ；与儀　巧
ラインマル；大塚博章
エリーザベト；リエネ・キンチャ
ヴェーヌス；アレサンドラ・ペーターザマー
牧童；吉原圭子
4人の小姓；前川依子、福留なぎさ（Sop.）
　　　　　　花房英里子、長澤美希（Mez.）

指揮；アッシャー・フィッシュ
演出；ハンス＝ペーター・レーマン
合唱；新国立劇場合唱団
バレエ；新国立劇場バレエ団
管弦楽；東京交響楽団

第1幕　
第1場　バッカナール　（バレエ）
第2場　
　タンホイザーとヴェーヌス（ヴェーヌスベルクの洞窟）
第3場　
　牧童「美しい5月が来たのだ」
　老巡礼たち（ローマへ向かう）「巡礼の合唱1」
　タンホイザーと領主、狩りの一行（ヴァルトブルクの春）

第2幕　（ヴァルトブルク）
　エリ－ザベト、ヴォルフラム、タンホイザー
　領主とエリ－ザベト　　　　　
　騎士たち、貴族たち、領主　「入場行進曲」
　ヴォルフラム、タンホイザー、エリーザベト　歌合戦

第3幕　（ヴァルトブルク）
　ヴォルフラム、エリーザベト、巡礼たち　
　「巡礼の合唱2」
　「夕星の歌」
　タンホイザー、ヴェーヌス
　歌手たち、騎士たち、貴族たち
　巡礼たち　「フィナーレの合唱」


歌手について、妻屋ヘルマンはいつもながら貫禄十分で立派なもの。

T.ケールのタンホイザーは、「現代最高のヘルデンテノールの一人」
とのことだが、さほど「重い」とは感じなかった。「重い」のは体重
で膝がよくないような歩き方。
それにしても、タンホイザーはほとんど出ずっぱりで大変な役だ。

R.トレーケルのヴォルフラムはややスリムな長身。ベルリン州立歌劇
場を中心に活躍しているベテラン。「夕星の歌」だけを取り上げれば、
谷口伸さん（古くは中山悌一）も「負けず劣らず」ではないかしらん。
（「優るとも劣らず」？）

エリーザベト（L.キンチャ）とヴェーヌス（A.ペーターザマー）は、
それぞれ「持ち役」としているだけによかったのではないかしらん
（－－お二人とも立派な体躯－－とくにA.ペーターザマーは）。

「エリーザベトの祈り」はいつ聴いても感動する。

日本人歌手も大健闘だが、吉原さんの牧童はなかなかのものだった。



新国立合唱団は世界的に見ても聴いても立派なものだと思う。各幕の
合唱ともいつもながらすばらしいと思いながら聴いていたが、フィナ
ーレの合唱では、女声合唱から全員合唱になるタイミングでズレが生
じるという珍しい場面があった（さすがプロで、すぐに持ち直して本
当のフィナーレとなった。－－やはり！この場面は感動する）。

こういう、どこで起こるか分からないハプニングがあるのも（Liveの）
オペラのおもしろさと言えるのかもしれない。

この日、ピットに入った東響について言えば、出だしのホルン－－
「巡礼の合唱」のテーマは立派なものだったが、「入場行進曲」に入
る場面のトランペットは、この日は一瞬だがはずしていた（笑）。


生だから、毎回がＣＤのように完璧でもないだろう。これは本当に大切
なことだ。ベルリン・フィルでも必ず誰かがミスしているという（つま
りはミスも音楽のうち？）。ミスを聴くのではなく、「全体として音楽」
（の流れ）を聴かなければいけない。

日本人の聴衆はレコードと比較して聴くから怖いと外来演奏家の誰かが
言っていた（何十年も前の話）－－と吉田秀和さんが書いていた？
ミスしようとしてミスできれば上手いものだが（笑）。

（「コンクール主義」の弊害？）



＜その他＞
お客の入りはよく入っていた。マチネの方が入るのかもしれない。

お隣の老夫婦のご主人が風邪でマスクをしていたが、第1幕などガーガー
いびきをかくのにはまいった（奥さまに注意いただきたかったのだが
･･････［笑］）。




プログラム



11:58　正面の棟は足場解体へ


12:00


12:00　ゴミ置き場も塗装中


12:06　あざみ野2丁目


12:07　旧カリタス女子短大跡地　再開発中


12:07


12:10　新しいお店？


12:16　もう河津桜の季節だ。「もうすぐ春ですね～」


12:17　あざみ野


12:42


12:44　井の頭線へ


12:48


13:00　明大前経由


13:02　明大前


13:06　笹塚


13:11


13:15


13:16


13:17　開場したばかり


13:18


13:20　プログラム売場


13:41


13:42


13:46


13:47　2階R12列3へ


15:18　1回目の休憩25分間


15:23　1回目の休憩中　Ｎさんとオペラ談義
突然、Ｈさんが現れる。
「あれっ、ボクが今日来るって知ってたんだっけ（笑）」
「バックステージツアーが当たりました」
「お～、よかったね～」（と言ったかしらん）


15:36


16:51　2回目の休憩時間　Ｈさんに「版」について教えていただく。


18:14　お開き


18:26　初台


18:31　笹塚


18:35　明大前


18:37　明大前


18:47　渋谷


18:51　田園都市線渋谷


18:52　いよいよ渋谷にもセーフティーガードが


19:23