10/7 東響第68回川崎定期

明治維新から10年余、明治12（1879）年に音楽取調掛が設置され、
我が国に「五線譜」と「洋楽」がやってきた。

明治20（1887）年、東京音楽学校が設立され、洋楽の邦人作曲家も
誕生する。明治維新後、19世紀後半を誕生日とする邦人作曲家は伊沢
修二（1851年生）に始まり、瀧廉太郎（1879）、本居長世（1885）、
山田耕筰（1886）、中山晋平（1887）、信時潔（1887）と続く。

1900年生まれ以降は続々で、清瀬保二（1900）、大木正夫（1901）、
諸井三郎（1903）、･･････。
東京音楽学校に進学もせず、管弦楽曲を作曲する人が増えてくる。


10月7日（日）、二日酔いでまったく飲まず食わず、ふらふらしなが
ら、東響の川崎定期（於ミューザ川崎）へ。

この日の川崎定期は、20世紀初期を誕生日とする邦人作曲家の管弦楽
を取り上げた。

この作曲家も4人とも東京音楽学校の卒業ではない。深井史郎は明治40
（1907）年生まれ。後の3人は大正3（1914）年生まれだ。

指揮者は、藝大出の大井剛史さんだ。大井さんは、以前『海道東征』
を聴いて、なかなか「感心」（もしかしたら上から目線？）した。


＜プログラム＞
1.深井史郎（1907－1959）　架空のバレエのための三楽章
(1)発端
(2)踊り歌
(3)幕切れの踊り
2.早坂文雄（1914－1955）　ピアノ協奏曲＊
(1)レント
(2)ロンド
　－－休憩－－
3.小山清茂（1914－2009）　弦楽のためのアイヌの唄
4.伊福部昭（1914－2006）　
 シンフォニア・タプカーラ（1979年改訂版）
(1)レント・モルト～アレグロ
(2)アダージョ
(3)ヴィヴァーチェ
指揮；大井剛史
ピアノ；阪田知樹＊
コンサートマスター；グレブ・ニキティン


いつもながら、いささかのつたないコメントを･･････

1.深井史郎（1907－1959）　
 架空のバレエのための三楽章（演奏時間概算12分）
(1)発端
(2)踊り歌
(3)幕切れの踊り
拍手によるオケの入場（ここでは入場時に拍手が起きる。）に続き、
長身のコンマス、ニキティンさんが入場、正面で「どうも、どうも」
といった感じのおじぎ。その後、背筋を伸ばした大井さんがスタスタ
と登場。

静かに粛々と、弱音から音楽が始まった。(2)はスケールの大きな音楽。
フルートは日本の横笛だ（日本的な響き）。ヴァイオリンのメロディー
合奏がすばらしい。(3)は賑やかな踊り。大井さんが身体を揺すり、打
楽器全開となった。
弦は14型（14-12-8-10-7）。木管センターは、荒（オーボエ）、相
澤（フルート）、吉野（フルート）、福井（ファゴット）の各氏。

しばしのPause。ピアノが上手から中央へ。

2.早坂文雄（1914－1955）　ピアノ協奏曲（同35分）
オケとともにピアノの譜めくりも登場。弦は一回り小さく、12型（12
-10-6-8-5）になる。

ピアニストの阪田さんはフランツ・リスト国際ピアノコンクール第1位。
ニキティンさんと同じくらいの長身で、手も大きそう。ラフマニノフを
彷彿とさせる？

(1)レント
コントラバスの低音にホルンのメロディー（主題）が始まる。テーマは
クラリネット、オーボエなどに受け渡されていく。その後、ピアノの主
旋律に弦が絡んで進んでいく。一緒に階名で歌える音楽だ。長いピアノ
ソロもすばらしかった！

(2)ロンド
こちらは明るい、ファンファーレ風に始まる、8分の6拍子のお祭り的
音楽で、文字どおりピアノとオケの協奏となる。大井さんの右手が細
かく動く。途中で4分の3拍子に変化。再び6/8へ。

阪井さんには、大井さん、オケも含め、会場中が盛大な拍手。大井さ
んは最後にファゴットの福井さんをすぱっと立たせた。

大井さんが下手のイスに座って、阪田さんのアンコールへ（譜めくり
さんの下手退場が演奏開始ギリギリになった）。
初めて聴く曲。半音階、ポツンポツンとゆっくりしたもので、拍子が
あるのかないのか。後から発表を見たら「武満徹」だった。

休憩時間は、ぐったり～と文字どおりの休憩タイム。ワインも飲まず。
飲んだら「迎い酒」？


3.小山清茂（1914－2009）　弦楽のためのアイヌの唄（同6分）
桐朋学園のオーケストラのアメリカ公演のために作曲されたという。楽
器構成は、再び14型の弦楽五部に鈴、ティンパニなどのパーカッショ
ン。細かく動く主題が印象的だ。短い曲だが、中身の詰まった、おもし
ろいというか、独特のリズム（アイヌのリズム？）の音楽だった。


4.伊福部昭（1914－2006）　
 シンフォニア・タプカーラ（1979年改訂版）（同30分）
(1)レント・モルト～アレグロ
(2)アダージョ
(3)ヴィヴァーチェ
前ステージより増え、大人数に。弦は引き続き14型。

(1)はゆっくり～速く～ゆっくり～速くという音楽。速い部分で熱が入
る。
(2)はどちらかというと、雄大に、時間がゆっくり流れる。イングリッ
シュホルンにファゴットが重なり、郷愁を誘うシンプルメロディーだ。

(3)に入ると、パーカッションも参加して、途端に賑やかというか華や
かになる。最後の3分は全員参加（全奏）となる、ものすごい勢いで盛
り上がった。大井さんは、別人になったかのごとく、両手、両足を広げ
て、ここぞと渾身の指揮。東響の合奏力、恐るべし。

伊福部音楽に酔いしれ、伊福部音楽が好きになった。－－いい物は好き
になる。そして会場はブラボーの嵐となった。



プログラム



12:16　秋晴れ


12:19


12:20


12:21


12:23


12:29　旧カリタス女子短大　建機が入っている。


12:39　あざみ野


12:49


12:53　南武線　武蔵溝ノ口


13:15　川崎に到着


13:17


13:18　ミューザ川崎の広場


13:19


13:21　ミューザ川崎ホール入口


13:28


13:34　最後は階段を40段上る。いい運動！なり。


13:35


15:06　前半が終了


15:08　休憩中


16:13　お開き


16:18


16:19


16:20　川崎駅へ


16:23


16:28　思わず購入してしまう。


16:29　川崎


17:00　武蔵溝ノ口


17:01


17:03


17:12　溝の口


17:22　あざみ野


17:23　薄暮のあざみ野駅前


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同じ時間、第一生命ホールでは早慶合同演奏会があった。

「早慶交換演奏会」があったのは8年前までかしらん。

今回は、その「復活」ではないようだ。何も「昔」とまったく同じよ
うにやらなければいけないものではない－－というのも「一つの考え
方」だろうか。

一定の「合理性」というか「普遍性」は必要だろうが。