シューマン交響曲第１番「春」について考える（その１）

今度の演奏会でメインの曲として演奏することとなったシューマン。
私はそれほどシューマンを聴かないのですが、自分のオケの先生がシューマンが大好きということなので、自分もそれなりに聴かないとそろそろやばいと思い、スコアを見始めました。

この曲を最初聴いて思った印象。

「何か色んなメロディがてんこ盛りだな」

非常に貧相な感想です。あまり感情が入っていないのが汲み取れてちょっとお寒い感じです。
ただそのてんこ盛りなのが、聴いているうちに段々面白くなってくるわけです。
私は交響曲では大概テンポが早めの楽章が好きだったりするのですが、この曲に限っては珍しく２楽章（Larghetto）がいいと思っています（現段階では）。
２楽章が好きだと言ってるのに、今日は３楽章のお話。

そんなこの曲の３楽章。D-mollで、最初の部分は何かどっかで聞いたような感じのメロディ。


・・・ゲーム音楽で宮殿の音楽とかで流れてそうじゃないですか？（そんなこと考えるの、自分だけかも）
この音域で弦が鳴るのと、１小節目、３小節目のsfにメリハリが感じられ、私には妙に心地よく聞こえます。
１，３小節目で2nd ヴァイオリンが３拍目に動くのもちょっと好きなパターン。
でもその後が・・・。



似たようなパターンなのに、演奏しだいですぐに真価がわかれる、そんな怖い部分のような気がします。
この高中弦のきざみがダサくなると、途端に８小節（+アウフタクト（弱起））で作ったメロディラインが台無し。
しかもそれを２回演奏するって。。。
３楽章、頭から気合入れてみます。

ちなみにこの３楽章は２楽章からattacca（アタッカ；要は続けて演奏すること）で突っ込んできます。
前の楽章は調がEs-Durで、長調から短調になるというので、気持ちの切り替えも必要。
そう、そんな部分がこの曲随所にあります。少しずつ備忘も兼ねてメモしていきます。