「・・・そしてどこにも山の姿はない」

原題：［・・・and the mountains rising nowhere　for amplified Piano,Winds,Brass and Percussion］
作曲：ジョセフ・シュワントナー
出版：Helicon　Music

この曲は、ピューリッツァー賞など数々の作品賞を受賞しているアメリカの作曲家、ジョセフ・シュワントナーが、１９７７年にイーストマンウインドアンサンブル・及び常任指揮者ドナルド・ハンスバーガーの為に作曲され、全米芸術基金の作曲賞を得た作品。
タイトルはキャロル・アドラーという女流詩人が１９７５年に書いた、「アリオーソ」という現代的な詩の中の一句を取った物である。
これは私が中学校1年生の時（1991年/第39回）全日本吹奏楽コンクール全国大会で、埼玉栄高校が演奏したもので、その10年前来日した、アメリカ・カリフォルニア州大学ロングビーチ校の演奏に感動した指揮者が、10年間暖め続けてようやく演奏したまさに「熱演」だっただけに、評価は審査員のほぼ全員がＡ評価（Ｂ評価はわずかに２つ）を叩き出し、トップ金賞を受賞した曲。吹奏楽コンクールではもちろん初演である。

記譜法が自由で、驚くのは小節の長さが「秒」で書いてあること（ここは○秒間、といった具合）。また、水の入ったワイングラス（グラスハープ。７つのグラスに水が入っており、Ｈ、Ｄ、Ｅ、Ｆ＃、Ｇ、Ａ、Ｃ＃に調律されている。オーボエ奏者4人が使用）の上の淵を指でなでて出る音を使用する、口笛を吹く、ヴィブラフォーンの鍵盤の横やゴングのふちをストリングベースの弓で擦って音を出す、などといった、今までにない斬新な手法を取り入れることによって、独特のムードを生み出している。

曲は、打楽器の強烈なリズムから始まった後、静かな場面が続き、全楽器の複雑なベルトーンが繰り返され、一時の盛り上がりを見せる。
その後、アルトサキソフォンのソロ、オーボエとの絡みを経て、ホルンのメロディーで盛り上がっていく。その後、フルート６人のうち４人がピッコロに持ち替え、さながら自然破壊で逃げ惑う小鳥たちを表現したような、けたたましく啼くような場面が現れる。それに伴い、壮絶な打楽器の打ち込みが展開。さらにトロンボーンなどの勇ましいメロディが綴られ、数回のベルトーンのあと、クライマックスを打楽器のリズムで迎えた後静かになり、最後に、淡く涼やかなハミングの中、ピアノの切ないメロディで曲は静かに閉じる。
ちなみに、使われている打楽器は以下の通り。
シロフォン×２、ヴィブラフォーン×２、グロッケンシュピーゲル×２、マリンバ、チューブラベル、半音階のクロタルズのセット（アンティークシンバルのような小型の金属ディスク）、鈴、ウォーターゴング（小型のゴングをたたき、それを水槽にひたしたり、引き上げたりして音を変化する銅鑼）、シンバル数種、トムトム、バスドラム×３、ゴング、トライアングル。

これを演奏するには、打楽器パートの品揃えをはじめ、ワイングラスの購入からチューニング、通常の吹奏楽編成では考えられないほどの管楽器の数、演奏開始直前の準備などにそうとう苦労するらしく、大変だったとの後日談がある。

吹奏楽曲の現代曲だけに、敬遠する人は多いかもしれないが、この曲が持つタイトルと神秘的な雰囲気は今もなお色褪せる事無く静かな輝きを放っている。
あのような雰囲気を持つ曲は「似たような曲」こそあれど、一つの作品としてみたときに、これは「死別」の際にぜひ演奏して欲しい。そして、多くの人に聴いていただきたい。

参考までに音源をいくつか。

CD番号：CACG-0029
「・・・そしてどこにも山の姿はない」
演奏：神奈川大学吹奏楽部
指揮：小澤俊朗

CD番号：SRCR 8840
「イーストマン・ウィンド・アンサンブル　ライブ・イン・大阪」
演奏：イーストマン・ウィンド・アンサンブル
指揮：ドナルド・ハンスバーガー

CD番号：SRCR8703
「第39回全日本吹奏楽コンクール実況録音版　優秀団体編」
演奏：埼玉県埼玉栄高等学校吹奏楽部
指揮：大滝実
（これが、上記の実際の演奏）