50歳のミッフィー

銀座でやっていた　50 years with miffy　-ミッフィー展-　にやっとこ行ってきました。
松屋銀座の催事場はかなり狭くて　お子さん連れの家族でごったがえしてました。
ディック・ブルーナの描く単色の世界が好きで　ディック・ブルーナ関係の展示はかならずといっていいほど見に行きます。
特に　こぐまのボリスとブラックベアーがすきなんだけど
今回の主役はとにかくミッフィー。
海へ　山へ　スキーも自転車も　飛行機も乗ってしまう活動家　ミッフィー。
畑仕事も　骨折も　ばーちゃんを亡くして葬式にも出席する　人間味溢れる　ミッフィー。
そんなミッフィーも　とうとう５０歳になってしまったらしいです。


最初のころのミッフィーちゃんは
こんな感じで
線が手書き風のとても素朴なものでした。


しかし５０歳のなったミッフィーはごらんのとおり
もっと単純化されており若返りさえしているように思います。

もともとディック・ブルーナはお父さんの印刷会社のデザイナーとして　ペーパーバックデザインをやってました。
ベレー帽をかぶっって小脇に本と傘を抱え　たばこをふかしながら歩く男を黒いシルエットで表現したコラージュデザイン表紙のペーパーバックシリーズが支流でした。
”本を読もう！”のポスターでブラックベア（よる遅くまで本を読み過ぎて目が赤い黒熊）がはじめて登場し　かなり人気がでます。
ここらへんから子供向けの絵本のアイデアがでたんでしょうね。

ブルーナの制作は一風変わってます。
まずトレース紙に下絵をかきます
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下絵の下にワトソン紙のようなすこし軟らかめの厚紙を置いて　強い筆圧でなぞり窪みをつくっていきます。
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窪みにそって黒のポスターカラーで線をすこしづつ均一になぞります
このときかなり慎重に紙を廻しながら丁寧に描いていきます
ワトソン紙は水分の吸収が良いので、水彩画などにつかわれる紙の種類ですが　ポスターカラーで描いている一定の太さの線はすこしづつ紙に水分をとられて　すこしだけ滲むのです。
それが　ブルーナの描くモノに表情をあたえ　人間味のあるあたたかさにつながります。
↓
ミッフィーが書けたらこんどはそれを透明フィルムに焼きつけます
（これは専門店に出してるみたいですよ）
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白い紙と透明フィルムの間に　ブルーナカラー
（ブルーナが特に決めて使っている色　茶・オレンジ・黄・紺・緑・灰）6色を差し込んでイメージがぶれない色を選出。
ミッフィーの服や傘なんかの色を決め、同じカタチにハサミで色紙を切りとり
下の白い紙に張り付けて　完成です。

この一通りの作業があるからこそ　おいらは作品にブルーナの愛情を感じます。

展示をみにきてるファミリーが
”なんでぱっぱと線を描かないの？”とおかーさんにしきりに聞いてましたが
”なんでだろうねぇ、大変だからなのかしらねぇ”とおかーさん。
そうじゃないんですよ。
その一筆一筆に愛情があるからこそゆっくりなんですよ、おかーさん。
ゆっくり時間をかけないと　逃げていってしまう事もあるんだということ。
すぐ書き上げてしまうよりも　スロー行程の中にある根気と集中というすばらしさを。
お子さんに教えてあげてください。

ブルーナがいっていた。
よけいな物がはいることによって　子供の興味と想像力が失われないために
できるだけシンプルであること。
興味と想像力はほんとに大切だと思う。
子供のときに体験したり実感したりする事は、子供の将来の人格を左右することになるのですから。