６日（月・休）その２．昨日は「ラ・フォル・ジュルネ TOKYO 2024」の3日目（最終日）でした
私は３公演聴きましたが、最初の「中田延亮 ✕ 東京２１世管弦楽団によるモーツアルト公演」（ピアノ＝アンヌ・ケフェレック、ヴァイオリン＝オリヴィエ・シャルリエ、ヴィオラ＝川本嘉子）については「その１」に書きましたので、是非ご訪問ください モコタロはそちらに出演しています
ここでは、井上道義指揮新日本フィルによる「レスピーギ他の公演」と、同じく井上道義指揮新日本フィルによる「LFJフィナーレコンサート ～ 伊福部昭」について書きます
午後６時半から東京国際フォーラムホールAで「井上道義指揮新日本フィル」によるコンサートを聴きました プログラムは①クラーク「トランペット・ヴォランタリー」、②アーバン「ヴェニスの謝肉祭による変奏曲」、③レスピーギ：交響詩「ローマの祭り」です
①②のトランぺット独奏は児玉隼人です
児玉隼人は２００９年北海道生まれの１５歳。数々の音楽コンクールで優勝しています
自席は１階４列３７番、センターブロック右通路側です ヴィオラが目の前の位置です
オケは１２型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスという並び。コンマスは西江王子です
１曲目はクラーク「トランペット・ヴォランタリー」です
この曲はイングランドの作曲家クラーク（1674－1707）の鍵盤楽器作品を原曲として２０世紀に編作されました
井上と児玉が登場し演奏に入ります トランペットのファンファーレが心地よく５０００人収容の大ホールに響き渡ります 児玉はかなりの技巧派です
２曲目はアーバン「ヴェニスの謝肉祭による変奏曲」です 「ヴェニスの謝肉祭」は１９世紀前半に大流行したナポリ民謡
これをアーバン（1825－1889）が変奏曲として作曲しました
井上の指揮で演奏に入ります。児玉は超絶技巧を駆使して この難曲を吹き続け、聴衆の度肝を抜きました
まだ１５歳、天才かもしれません
満場の拍手に児玉は、モリコーネ作曲によるバラード風の「ガブリエルのオーボエ」をしみじみと演奏、聴衆のクールダウンを図りました
最後の曲はレスピーギ：交響詩「ローマの祭り」です この曲はオットリーノ・レスピーギ（1879－1936）が１９２８年に作曲、１９２９年にトスカニーニの指揮によりニューヨークで初演されました 第１曲「チルチェンセス」、第２曲「５０年祭」、第３曲「１０月祭」、第４曲「主顕祭」の５曲から成ります
オケは１４型に拡大し、井上の指揮で第１曲の演奏に入ります ステージ下手側にスタンバイしたバンダ（トランペット３本）も加わって、冒頭から大迫力の演奏が展開しました
第２曲では教会の鐘の音が印象的です 第３曲はホルンの鮮やかな演奏で開始されますが、途中からステージの照明が半分くらいの明るさに落とされ、マンドリンによりセレナーデ風の音楽が奏でられます
そして第４曲に入ると、パッと照明が灯され、明るく賑やかな舞曲が繰り広げられました
トリックスター井上ならではの演出でした そして、オケ総力を挙げてのアグレッシブな演奏により圧倒的なフィナーレを迎えました
こういうのを「爆演」と言うのでしょう
満場の拍手とブラボーが飛び交い、カーテンコールが繰り返されました。凄い演奏でした
最後に午後９時からホールAで「LFJファイナルコンサート ～ 井上道義の伊福部昭」を聴きました プログラムは①伊福部昭「ヴァイオリンと管弦楽のための協奏狂詩曲」、②同「シンフォニア・タプカーラ」です 演奏は①のヴァイオリン独奏＝山根一仁、管弦楽＝新日本フィル、指揮＝井上道義です
自席は１階３列３７番、センターブロック右から２つ目です
オケは最初から１４型です。コンマスは引き続き西江王子です
ソリストの山根一仁は１９９５年札幌生まれ。中学３年在学中の２０１０年、第７９回日本音楽コンクール第１位 それ以降、内外のオーケストラと共演を重ねています
開演にあたり、井上がマイクを持って登場、トークに入りました
井上は「伊福部昭と言っても、今の若い人は知らない人が多いようだ
あの映画『ゴジラ』の音楽を書いた人だ こういう音楽です」と言って、オケにゴジラのメイン・テーマを演奏させました 聴衆はやんややんやの喝さいです ミッキーはサービス精神旺盛ですね 今年限りで指揮を引退するのは惜しいと思います
１曲目は伊福部昭「ヴァイオリンと管弦楽のための協奏狂詩曲」です この曲は伊福部昭（1914－2006）が数度の改訂を経て完成させた作品です 映画「ゴジラ」のテーマ音楽と共通する旋律がメイン・モティーフとして登場します 第1楽章「アダージョ ～ アレグロ」、第2楽章「ヴィヴァーチェ・スピリトーソ」の２楽章から成ります
井上の指揮で演奏に入ります 冒頭から山根の独奏ヴァイオリンが抒情的で深い音楽を奏でます そしてアレグロに入るとあの「ゴジラ」のテーマが力強く演奏されます 山根の渾身のカデンツァは聴きごたえがありました 独奏ヴァイオリンとオケとの丁々発止のやり取りにより圧倒的なフィナーレを飾りました
プログラム後半は伊福部昭「シンフォニア・タプカーラ」です この曲は伊福部昭の唯一の交響曲で、４０歳の時に初稿が完成しました 第１楽章「レント・モルト ～ アレグロ」、第２楽章「アダージョ」、第３楽章「ヴィヴァーチェ」の３楽章から成ります
井上の指揮で第１楽章に入りますが、冒頭から低弦のうねりが凄い 間もなくアレグロに移りますが、オスティナートによる推進力が半端ない 中盤でのチェロ首席の長谷川彰子のソロが素晴らしかった 第２楽章では冒頭、ハープと低弦に乗せて演奏されるフルートが冴えていました 弦楽セクションのアンサンブルが美しく響きました 第３楽章では冒頭から井上がオケを煽り立てます
西江コンマスのヴァイオリン・ソロが素晴らしい 井上はほとんど踊りながら指揮をしています
そこでハタと気が付いたのは、彼が指揮台を使用しない理由です
指揮台の上で指揮をすると踊って落ちる恐れがあるからです
何しろ、彼は指揮台から落ちた”前科”がありますから 詳細については２０１１年５月６日のtoraブログをご覧ください
最後に井上のタクトが上がると同時に、弓や楽器を持ったまま楽員全員が立ち上がりました
このパフォーマンスはN響定期でもやりましたが、圧倒的に聴衆受けします 満場の拍手とブラボーが飛び交う中、会場のそこかしこでスタンディング・オベーションが見られました
３列目の私も、思わず立ち上がって拍手をしました 井上は楽員をセクションごとに立たせて労いました カーテンコールが繰り返されましたが、井上はLFJ主宰者ルネ・マルタンと山根一仁を引き連れて登場、一段と熱狂的な拍手を浴びました
終演予定は９時５５分となっていましたが、カーテンコールが終わったのは１０時５分を回っていました
かくして、今年末をもって指揮を引退する井上道義のラストLFJ公演は幕を閉じました とてもエキサイティングなコンサートでした
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