Ensemble Bois Ⅱ

私はあまり現代音楽に詳しくありません。

今回のコンサートは作曲家　川島素晴氏とEnsemble　Boisの代表　星谷丈生氏とのトークでコンサートが進行していきました。
それによりますと、作曲家　川島氏は「演じる音楽」というものを提唱していらっしゃるそうです。

※「演じる音楽」とは、そもそも音楽とは「音」の連接である以前に、「演奏行為」の連接である、という観点から作曲する手法で、「演奏行為の共有体験化」を実現するためのメソッドである。また、この手法の前提には、真に知的な文化体験の本質としての「笑いの構造」がある。他に、「視覚と聴覚の関係」、「transcription(編曲）の問題」、「発話と演奏行為の関係」などの、現代音楽の諸問題を独自で探求している。　　　　　～コンサートプログラムより引用～


これがなかなか面白い経験でしたので、曲名とあわせていろいろご紹介したいと思います。
難しいことはわかりませんので、あくまでも私的感想です。


◆Adieu〔Vla.pf〕（1992／世界初演）

歌花さんが登場するので、楽しみです。
・・・と。
暗い舞台上にピアニストが待機、ライトが点くと演奏が始まります。しばらくすると舞台袖からヴィオラが登場。
きました、きました！
素敵な音色に感動です。
明るくない舞台の上で、バレリーナのようにやわらかく動く白い腕と、せつない音楽がとても感傷的。
この曲は「愛別離苦」という仏教の八苦のひとつが題材になっているそうです。ピアノが感傷的な楽想を展開していると、ヴィオラが登場。しかしそれは全く相容れない存在。二人はやがて互いに歩み寄り、理解を深め、愛し合う。それもつかの間、二人はまた離れ離れになってしまう。
プログラムにある解説どおり、最後は歩きながら反対側の舞台袖に消えていきました。
こんな演出も素敵ですね。
作品のイメージがよりわかりやすいものになります。
音楽的にも私の想像の範囲内でした。

◆篠田桃紅の絵と言葉による８つのエスキス『時のかたち』より（2005／東京初演）

つい先日、深夜番組「タモリ倶楽部」でやっていたポール・モーリアの音楽をカタカナで表現しよう・・・というコーナーを思い出してしまいました。
どなたか見ていた人はいるでしょうか？
個人的にかなり面白かったんですが・・・・。

◆　３×３奏者のための協奏曲「Let's　Tri＿＿＿！」（Version B)（2005／日本初演）

これがずば抜けて面白い作品で、今回のプログラムの中で一番気になりました。

曲目解説によると、
ともかく「Tri」にこだわった作品。3群のトリオ（Trinal Trio)が「Tri]で始まる単語にちなむ楽想を3種ずつ3週して27個の楽想がまず一巡（1st　Trial)。
これらが互いに侵食、最終的には三位一体（Trinity)となり、「トリ」は「Triangle]で。
とあります。

Triumphantly Triad（勝ち誇った三和音）、Triple　Tonguing（トリプルタンギング）、Triple Stops（三重弦）などなど、Triにちなんだ演奏がずーーっと続いていくのですけれど、その中に、Triple　Axel（トリプルアクセル）チェロなどの対弦楽器が演奏しながら回転するものがあったり、Triceratops（トリケラトプス）恐竜の鳴き声があったり、Tri（トリ＝鳥）があったり、なかなか笑えるんです。

フレーズにあわせて、それぞれTriの説明書きを舞台上でめくってくれる係りの人がいるのですが、途中でごちゃごちゃになって行方不明になるは、紙はバラバラと落ちるは、いろいろ笑えました。
どこまでが演出なのでしょうか。
凝りに凝って馬鹿をしているような、そんな印象です。

作曲者の川島氏が指揮をしているのですが、これもなかなかすごいです。
彼は役者志望なのかな・・・と思えるほどに、芸達者に笑わせてくれます。

ここらへんから、どこかの劇団の作品を見に行っているような気分になりました。