音楽はどこへ行くのか（笑）②

それでなんだっけ・・・・・ええと、現代の音楽のほとんどすべてが西洋音楽の様式に閉じ込められていて、その中で可能性を模索しているに過ぎない。この西洋音楽の様式内での可能性って、もうほとんど掘り尽くされたのではないかと・・・・・前回はこんな感じだっけ？。さらにその先の発展を模索して、様式を否定した無秩序に表現の可能性を求めたのが現代音楽の一分野やフリージャズだったんだけど、音楽は秩序であって、秩序を否定したところにはなにひとつ表現の可能性が見出せなかった、と・・・・・ここまで書いたんだよね。
で今回はその続き。じゃあこの先の音楽の発展にはどんな可能性が残されているのか、って事を書こうと思う。
ここから先は僕の予想というか、かなり荒唐無稽な想像のお話になります（笑）。

そもそもさ、１オクターブの中に鳴らせる音が１２個しかないってところに、現在の音楽の限界があると思う。
１２平均律。
１６世紀頃に生まれてバッハによって世に出されて、汎用性と簡易さを最も兼ね備えているとして、音楽の根幹を成す基本概念にと、歴史を経て選択されてきた音律。
これが完成を見てからは、音楽のすべての様式はこの音律のために発展してきたといって良いと思う。
すべての楽器は１２平均律で演奏するように改造、改良され、１２平均律を前提として作編曲が行なわれ、１２平均律で書かれた曲を１２平均律を演奏する為の楽器で演奏し、その楽器の形態や編成に合わせてコンサートホールなどの環境も整備され・・・・・そして音楽は洗練を見てきたわけだ。
概念や演奏法の発展も１２平均律の中で、新たな和音や旋律、リズムを模索して来たに過ぎないよね。
世界中のほとんどすべての音楽は１２平均律に基づいた記譜法で解析できるという、ある意味とんでもない限定された可能性の中のみでしか、音楽は発展することを許されなくなったんだ。
どんな記譜法に基づいていても、リズムの組み合わせはほぼ無限に解釈できると思う。けれどもひとつの音律に限定してしまえば旋律や和音の可能性というのは極端に限定されるんじゃないかなと。
ここに現代の音楽の行き詰まりがあると思うんだよね。
で、この「１２平均律を前提とした様式」への、ある意味アンチテーゼとして「音律の否定～様式の否定」という、現代音楽やフリージャズの流れが生まれて、そして、それでもやっぱり主流は１２平均律の様式内に帰っていった・・・・。

で、この「様式内に帰っていった」というところに、音楽の次の可能性は無限に広がっているんではないか、なんて。
要するにさ、まったくの無調や無音、無秩序がダメなら、もっと使える音律を増やしていったら良いんじゃないかなと・・・・・スッゲェ素人考えかもしれないんだけどね（笑）。
本来音律ってのはたくさんあったんだよね。
昔は等分平均律なんてない、旋法の時代だったんだ。それがピタゴラス音律に始まって、純正律から等分平均律へと推移していく中で、色々な音律、可能性が捨てられてきた。
この捨てられてきた音律をすべて、使っちゃいけないって法はないでしょ。また、まったく新しい旋法、音律だって在り得るよね。
それぞれの音律にそれぞれの可能性があってそれぞれに必要な様式がある。突き詰めていけば現代人がまったく聴いた事のないような音楽ってのは無限に構築できるんじゃないかな。
「様式の否定」ではなくて「様式の多様化、多用化」かな（笑）。
別の平均律から別の平均律へ、別の旋法から別の旋法へ・・・・・音律から音律へ・・・・・これらすべての様式を認める事。
これって馬鹿げた話かな？。
もしこれを目指すとして、音楽に一体なにが起こるかな・・・・・・。
１２平均律で使われていた楽典はまったく通用しなくなるので新しい理論が必要になるし、等分平均律を用いるに当たってはまったく新しい和音も生まれてくる？でしょう。
ピアノとか、フレットのある弦楽器とか、１２平均律しか出せない楽器はすべて過去の遺物になるだろうね。それとも新しい調律法が確立されるか・・・・・バイオリンやチェロなんかは、まったく新しい演奏法が必要になるだろうけど生き残るかもね。
もっとたくさんの、膨大な数の音律を出せる新しい楽器も生まれてくるだろうね。これは電気的なテクノロジーを用いればかなり容易にクリアーできる課題かもしれないなぁ。
楽曲は今まで聴いた事もないような旋律が次々に生まれてくるだろうし、転調はもとより、曲の途中で別の音律や別の旋法に移ったり、ってな事だってナシではないでしょう。
街中にスッゲェ耳慣れない音楽が飛び交うようになると思うよ。
まぁこれはＳＦ小説のような壮大な空想・・・・・いやいや、妄想？、のお話なんだけどね（笑）。

この前さ、ＮＨＫで新しく始まるシルクロードの予告編のような特番がやっていて、そこで音楽を担当していたヨーヨー・マがさ、シルクロードにまつわる各国の民俗楽器を交えて音楽を製作するに当たって、音律の違いに突き当たる場面が放送の中にあったのね。
あれはインド音楽だったかな・・・・・その楽器の演奏を聴いてヨーヨー・マ曰く「この調律は変だ。なんだか居心地が悪いというか、酔っ払っているようだ」（だったっけ？）とかなんとか話してたのね。西洋音楽にない、耳慣れない音律・・・・・そりゃ戸惑うだろうねぇ。
で、自身のチェロをその音律に調律して、一緒に演奏、そして音楽を作ってみるというチャレンジをしていた。これはインド音楽だけでなくね、様々な民俗音楽のエッセンスを殺さずに、融合というか、調和させるという意識で、この番組の音楽を製作していこうという事らしいのね。
「おおっ、ヨーヨー・マやるな」って思った。「音楽の未来への第一歩だぜ」なんて思った（笑）。
こうやってちょっとづつちょっとづつ、亀の歩みのように音楽の様式は広がっていって、聴いた事もない新鮮な音楽が生まれてくると良いね。
少なくとも様式を限定するような方向にはこれ以上進んで欲しくない・・・・・なーんてね。
長くなった。
以上、夢想好きなおっさんの妄想でした（笑）。

本日の安眠盤、Joe Pass(ジョー・パス、g)の「Catch Me」
ではでは。