坂本龍一 | 音を視る 時を聴く

東京都現代美術館（MOT）で
３月いっぱいまで開催されている
「坂本龍一｜音を視る、時を聴く」
を鑑賞してきた。

坂本龍一さんの作品や
アイデアを中心とした
インスタレーション作品が
それぞれの小部屋や中庭に
展示されている。

①坂本龍一＋高谷史郎《TIME TIME》2024 （新作）

昨年 2024年の3月に上演された
舞台作品「TIME」をベースに、
インスタレーションに仕上げた作品。

舞台のいくつかの場面が、
ランダムに再生されているようだ。

始まりも終わりもない、という意味では
舞台よりも面白い面もあるのかもしれないが、
やはり田中泯さんや宮田まゆみさんの
身体がいないのはさみしい。

②坂本龍一＋高谷史郎《water state 1》2013

天井から雨粒が落ちて、
下のプールに波紋を作り、
それが音になるという仕掛け。

雨粒の量は、降雨量をもとに
しているらしい。

ゆったりとした、というか、なんだろう
ゆっくりと進む、あるいは、
進まない時を感じられる。

③坂本龍一 with 高谷史郎《IS YOUR TIME》2017/2024

2011年の東日本大震災の津波で被災した
宮城県農業高等学校のピアノを
「自然によって調律されたピアノ」
としてそのまま使い、
地震データに基づいて制御される
機械が鍵盤を押し、ピアノの振動が
下の水に模様を作って天井に可視化される。

これも、見ていると、
悠久の地球の営み、のようなものが
感じられる。

④カールステン・ニコライ《PHOSPHENES》《ENDO EXO》
2024（新作）音楽：坂本龍一

二つの作品が交互に上映されていたようだが、
残念ながら、時間がなくて、
PHOSPHNES しか見られなかった。

煙のような渦が自然に流れてゆく。
「時を聴く」というより「時を視る」
という感じ。

⑤坂本龍一＋アピチャッポン・ウィーラセタクン《async–first light》2017
　アピチャッポン・ウィーラセタクン《Durmiente》2021 (日本初公開)

１つの部屋に２つのスクリーンがあって、
同時に上映されていた。

"async-first light" は、画質の粗いカメラで
いろいろな日常を撮影した映像を編集していて、
昼から夜という時間の移り変わりや、
点滅するライトが「時」を感じさせる。
async からの曲が使われている。

"Durmiete" のほうは、
女性が寝台で眠りに入ってゆく様子と、
その部屋の窓から見えるタイの風景が
映し出される。
なんだか、昔の夏の夜を思い出して、
とても懐かしい感じがした。

個人的には、これが一番
「音を視る、時を聴く」
という感じがした。

⑥坂本龍一＋高谷史郎《async–immersion tokyo》2024

async の音楽と大画面の映像が
組み合わされた作品。

ノイズに埋もれる音楽と同じように
映像もノイズが侵食してゆく。

⑦坂本龍一＋Zakkubalan《async–volume》2017

坂本さんのニューヨークの自宅とスタジオ
を切り取った小さな写真と
そこで録音された音？？が
組み合わせられた、
音つきのアルバム。

こういうのは
なんだかいいなぁ。

作品としては小さいのだが
とても cozy で、
不思議な臨場感があった。

ビデオでなく写真＋音
なのがいいのだろうか？

⑧坂本龍一＋高谷史郎《LIFE–fluid, invisible, inaudible…》2007

天井に釣られたたくさんの
アクリルの水槽に
泡？で模様が描かれる。

それが周囲のスピーカーの
音にも反応して変化し、
さらに文字も投影される。
その全体が、床にも投影されて・・・

という作品で、
これもゆっくり見ていると
夢の中のような
感覚になってくる。

⑨アーカイブ特別展示：1996–97年のパフォーマンスを再現した新作インスタレーション
坂本龍一×岩井俊雄《Music Plays Images X Images Play Music》1996–97/2024（初公開）

1996-97年のコンサートパフォーマンス
Music Plays Images X Images Play Music の
MIDIデータと映像データを組み合わせて再現した作品で、
ハーフミラーに映る坂本さんの映像と
坂本さんが使った MIDIピアノが重なることで
実際に演奏している姿が見えるようになっている。

しかし、その姿は、ぼんやりと儚く、
ピアノから昇り立ち、降りてくる
光の模様もあいまって、
夢のような印象を受ける。

演奏されている曲は、
Sheltering Sky と Parolibre。

Parolibre は初めて聴いたが
ショパンのプレリュードが
引用されたりしていて、
とても素敵な曲だ。
これも、弾きたくなった。

⑩坂本龍一＋真鍋大度《センシング・ストリームズ 2024–不可視、不可聴 (MOT version)》2024

目に見えないが飛び交っている電磁波を
映像と音にした作品で、
Perfume でもおなじみの
ライゾマティクスの真鍋さんの作品なので
期待していったのだが、
昼間に見ると、かなり地味だった。

⑪坂本龍一＋中谷芙二子＋高谷史郎《LIFE–WELL TOKYO》霧の彫刻 #47662

美術館の中庭全体を使って
人工の霧を充満させる「霧の彫刻」

霧の形が刻々と変わり、
人の姿が見えなくなったり
また現れたりするのが面白い。

音楽も鳴っていたらしいが
あまりよくわからなかった。

休日は混雑するという噂を聞いて、
平日の朝一番で行ったので
わりとゆったりと観ることができた。

それでも入場には列ができていて、
坂本さんは人気があるなぁ・・・

分厚い図録が 7,000円くらいして、
さすがに高すぎる！と思ったが
でも買ってしまった。

半分以上は論文なので、
CD や DVD がついていたら
良かったのに・・・

久しぶりに、async を
聞き返したくなった。