羅立吾
從30年代出現暢銷排行榜，到80年代有線電視台中設置了專業的MTV頻道，加上整個唱片工業和廣播網路緊密結合，我們已經很少自主地選擇音樂。藉由排行榜、電台DJ或VJ的推薦、雜誌或報紙的評價，唱片商不斷悄悄賦予各種音樂商品價值，並且引導大眾的選擇與品味。無論是喜歡流行音樂、搖滾、古典、爵士、世界音樂或新世紀音樂，其實絕大多數的聽眾，除非你只是隨興聆賞，否則都身陷在各種音樂賞析的流行漩渦中。而《前衛音樂網》（http://www.sinologic.com/newmusic/）則試圖為中文世界提供一個「逆流行」的新音樂天地，視野可謂宏偉，任務也極具挑戰性。
網主響葫蘆齋齋主所製作的「妙繆廟」，一直是極受重視的具象詩網站。《前衛音樂網》則是他個人長期付出心力經營的專業網站。乍見「前衛音樂」一詞，可能會讓不少人卻步，因為只要和前衛沾上邊的音樂，往往等同於嘈雜、神秘、實驗性強與難以接受。而這裡所強調的「前衛」並不特定樂種、樂人或樂派，而指的是一種具有活力的創作態度，所以讀者不必過度驚懼，看過響葫蘆以相當具有詩意的方式界定道：「真正的前衛，是有足夠能力翱翔在多種不同藝術形式的領空之間的。」有興趣聽「好音樂」的朋友，倒是可以在這裡「翻箱倒櫃」，看看有那些「聞所謂未聞」的好唱片。
此間樂評的對象五花八門，電子實驗音樂、噪音音樂、佛教懺拜儀式音樂、爵士樂、西藏音樂等，都名列推薦榜單，可見網主在設站宗旨中強調：「反 (地上、網上和腦裡的) 地域主義」，所言不虛。這裡所收錄的音樂作品並無國界的區分，更不以樂種而有所偏廢，只要是網主認定「在樂壇上已有一定成績，或值得注意但尚未成名音樂家」的「最新發表作」，都在關注之列，在這個評選標準下，在設站日期（1996年11月）以前所推出的專輯，就不列入考慮。
每個月網主會選出他心儀的作品，把相關評論發表於「本月推薦盤」中。當然許多頗負盛名的唱片，一旦名實不符，則將會淪落到「本月失望盤」裡。每個月的推薦與失望的作品，網主會選擇具有代表性的作品，編入「仍然推薦區」與「仍然失望區」，日積月累之下，這兩頁已經累積了相當可觀的評論作品數量，內容遠超過一本書籍的份量，可見作者用功之勤。
響葫蘆評唱片有點隨興之所致，他喜歡的唱片有時以詩句般的描述，談聆聽後的感受，對於一些大師的失手作品，或是發行商濫竽充數的拙劣錄音，他往往毫不留情地加以修理，文字相當辛辣，除了對音樂風格的剖析外，特別是對於電子音樂器材使用、錄音技術、音色的挑剔，恐怕讓許多電子音樂的行家也要退避三舍。
雖然響葫蘆再三強調他的評論是非學院的，但是綜觀他的批評手法還是相當具有「歷史癖」的，而並不是就單一作品進行印象式的評述。讀者在這裡不只讀到一張唱片的成敗，更可以回溯這個藝術家過去的作品在藝術史上留下的標記，檢視新作品的成績。值得稱道的是，多數樂迷心目中的大師，甚至包括網主自己偏好的樂手，網主都能「稟公處理」，以像手術刀一樣冰冷的鋒利來解剖，這樣的樂評態度不但難以在商業性音樂雜誌中發現，在中國如此講人情味的藝術世界中更是罕見的。
《前衛音樂網》對通俗音樂乃至於「通俗的歐洲古典音樂」（網主語）的批判與嘲弄可說是不遺餘力，特別是挖苦「假前衛」、「真錢味」音樂，更是有獨到的見解。這些充滿爭議性的言說，在網路上也引起不少迴響與爭議，或許不少喜好現代音樂或前衛音樂者，會覺得響葫蘆的觀點或選材不夠周全，這裡也歡迎留言與投稿。最近透過網路的互動特質，《前衛音樂網》也收錄了一些認真的樂評，諸如Albert Yue Yuan《古典音樂愛好者的爵士入門--- 記基思．傑瑞特和他的科隆音樂會》，以及倫同學的《銀河五百--輕盈與石化》，都十分深刻，值得一讀。
當然，用文字說音樂，終究隔了一層，讀者終究要回到音響前，用耳、用心，自個兒來體會，不過接受響葫蘆醍醐灌頂後，恐怕會對音樂有不同的心領神會。
:::::::::::::::::::::::::::暗木色 #855E42
嗨，羅立吾：
再次謝謝你在報上的評介。我高興的，不是你說的好話，而是知道有人真的關心現代音樂；這在當今中國人的世界中，是罕見的。
你文章裡提到我有「歷史癖」，很有意思，也一語中的。我其實痛恨歷史：史書寫裡的那種，學院裡研究的那種：都只是軍事史政治史。但我極重視藝術文化演變的過程和來龍去脈。我關心的是大的時代的洪流；而任何事件在其中都有其地位。固然大部份創作者都幻想打破時代環境的束縛，但成品結果往往不然。雖然樂友可以憑直覺去欣賞音樂，但知道某個作品或某種樂派是怎麼來的是非常重要，而且能改變你對音樂的看法，能更上一層樓。瞎子摸象本身雖然也有其感觀經驗價值，況且所有人類知識和感官認知都只是片面的， 永無全面的一天，但人總得有個奮鬥超越的過程。我贊成知其不可而為之的態度。寫樂評／讀樂評都是這樣一個例子。
你說：「但是已經害怕有許多「成見」下去聽音樂，所以開始拒絕評鑑…」一點不錯，當今中外的大部份評鑑都很有問題。不過正因為此，我們都應該更積極地參與討論。音樂絕不是「不可說」的；藝術音樂 art music 更絕不是「只要我喜歡／不喜歡就好」。
依我的觀察，目前世上非主流類樂評常落入下面幾種陷阱：
一：不痛不癢，不置可否的描述。形容音樂的模樣（如：先是一段平靜的鋼琴獨奏，再來是與鼓的對話，後以整個樂團集體即興達到高潮結束），或是談談音樂家的背景，並非樂評。
二：對自己完全不喜歡的樂派中的作品，大大痛擊。樂評人根本不該對自己完全無法產生共鳴的樂種／樂派作評論：這應是一個基本共識！（不喜歡古典樂的人不可評古典樂，不喜歡另類搖滾的人不可評另類搖滾，不喜歡 ECM 樂派的爵士樂評人不可評 ECM , 等等…）
三：在自己喜愛的樂種樂派樂人作品中，支支是金曲，張張是傑作。這只是樂迷雜誌水準。
四：以肯定怪異冷僻異國情調的音樂作為表現自己度量大／超級酷／高人一等／先人一步的手段。
完全避免這四點不容易，但總得不斷自我反省吧。你覺得呢？
大鈞
從30年代出現暢銷排行榜，到80年代有線電視台中設置了專業的MTV頻道，加上整個唱片工業和廣播網路緊密結合，我們已經很少自主地選擇音樂。藉由排行榜、電台DJ或VJ的推薦、雜誌或報紙的評價，唱片商不斷悄悄賦予各種音樂商品價值，並且引導大眾的選擇與品味。無論是喜歡流行音樂、搖滾、古典、爵士、世界音樂或新世紀音樂，其實絕大多數的聽眾，除非你只是隨興聆賞，否則都身陷在各種音樂賞析的流行漩渦中。而《前衛音樂網》（http://www.sinologic.com/newmusic/）則試圖為中文世界提供一個「逆流行」的新音樂天地，視野可謂宏偉，任務也極具挑戰性。
網主響葫蘆齋齋主所製作的「妙繆廟」，一直是極受重視的具象詩網站。《前衛音樂網》則是他個人長期付出心力經營的專業網站。乍見「前衛音樂」一詞，可能會讓不少人卻步，因為只要和前衛沾上邊的音樂，往往等同於嘈雜、神秘、實驗性強與難以接受。而這裡所強調的「前衛」並不特定樂種、樂人或樂派，而指的是一種具有活力的創作態度，所以讀者不必過度驚懼，看過響葫蘆以相當具有詩意的方式界定道：「真正的前衛，是有足夠能力翱翔在多種不同藝術形式的領空之間的。」有興趣聽「好音樂」的朋友，倒是可以在這裡「翻箱倒櫃」，看看有那些「聞所謂未聞」的好唱片。
此間樂評的對象五花八門，電子實驗音樂、噪音音樂、佛教懺拜儀式音樂、爵士樂、西藏音樂等，都名列推薦榜單，可見網主在設站宗旨中強調：「反 (地上、網上和腦裡的) 地域主義」，所言不虛。這裡所收錄的音樂作品並無國界的區分，更不以樂種而有所偏廢，只要是網主認定「在樂壇上已有一定成績，或值得注意但尚未成名音樂家」的「最新發表作」，都在關注之列，在這個評選標準下，在設站日期（1996年11月）以前所推出的專輯，就不列入考慮。
每個月網主會選出他心儀的作品，把相關評論發表於「本月推薦盤」中。當然許多頗負盛名的唱片，一旦名實不符，則將會淪落到「本月失望盤」裡。每個月的推薦與失望的作品，網主會選擇具有代表性的作品，編入「仍然推薦區」與「仍然失望區」，日積月累之下，這兩頁已經累積了相當可觀的評論作品數量，內容遠超過一本書籍的份量，可見作者用功之勤。
響葫蘆評唱片有點隨興之所致，他喜歡的唱片有時以詩句般的描述，談聆聽後的感受，對於一些大師的失手作品，或是發行商濫竽充數的拙劣錄音，他往往毫不留情地加以修理，文字相當辛辣，除了對音樂風格的剖析外，特別是對於電子音樂器材使用、錄音技術、音色的挑剔，恐怕讓許多電子音樂的行家也要退避三舍。
雖然響葫蘆再三強調他的評論是非學院的，但是綜觀他的批評手法還是相當具有「歷史癖」的，而並不是就單一作品進行印象式的評述。讀者在這裡不只讀到一張唱片的成敗，更可以回溯這個藝術家過去的作品在藝術史上留下的標記，檢視新作品的成績。值得稱道的是，多數樂迷心目中的大師，甚至包括網主自己偏好的樂手，網主都能「稟公處理」，以像手術刀一樣冰冷的鋒利來解剖，這樣的樂評態度不但難以在商業性音樂雜誌中發現，在中國如此講人情味的藝術世界中更是罕見的。
《前衛音樂網》對通俗音樂乃至於「通俗的歐洲古典音樂」（網主語）的批判與嘲弄可說是不遺餘力，特別是挖苦「假前衛」、「真錢味」音樂，更是有獨到的見解。這些充滿爭議性的言說，在網路上也引起不少迴響與爭議，或許不少喜好現代音樂或前衛音樂者，會覺得響葫蘆的觀點或選材不夠周全，這裡也歡迎留言與投稿。最近透過網路的互動特質，《前衛音樂網》也收錄了一些認真的樂評，諸如Albert Yue Yuan《古典音樂愛好者的爵士入門--- 記基思．傑瑞特和他的科隆音樂會》，以及倫同學的《銀河五百--輕盈與石化》，都十分深刻，值得一讀。
當然，用文字說音樂，終究隔了一層，讀者終究要回到音響前，用耳、用心，自個兒來體會，不過接受響葫蘆醍醐灌頂後，恐怕會對音樂有不同的心領神會。
:::::::::::::::::::::::::::暗木色 #855E42
嗨，羅立吾：
再次謝謝你在報上的評介。我高興的，不是你說的好話，而是知道有人真的關心現代音樂；這在當今中國人的世界中，是罕見的。
你文章裡提到我有「歷史癖」，很有意思，也一語中的。我其實痛恨歷史：史書寫裡的那種，學院裡研究的那種：都只是軍事史政治史。但我極重視藝術文化演變的過程和來龍去脈。我關心的是大的時代的洪流；而任何事件在其中都有其地位。固然大部份創作者都幻想打破時代環境的束縛，但成品結果往往不然。雖然樂友可以憑直覺去欣賞音樂，但知道某個作品或某種樂派是怎麼來的是非常重要，而且能改變你對音樂的看法，能更上一層樓。瞎子摸象本身雖然也有其感觀經驗價值，況且所有人類知識和感官認知都只是片面的， 永無全面的一天，但人總得有個奮鬥超越的過程。我贊成知其不可而為之的態度。寫樂評／讀樂評都是這樣一個例子。
你說：「但是已經害怕有許多「成見」下去聽音樂，所以開始拒絕評鑑…」一點不錯，當今中外的大部份評鑑都很有問題。不過正因為此，我們都應該更積極地參與討論。音樂絕不是「不可說」的；藝術音樂 art music 更絕不是「只要我喜歡／不喜歡就好」。
依我的觀察，目前世上非主流類樂評常落入下面幾種陷阱：
一：不痛不癢，不置可否的描述。形容音樂的模樣（如：先是一段平靜的鋼琴獨奏，再來是與鼓的對話，後以整個樂團集體即興達到高潮結束），或是談談音樂家的背景，並非樂評。
二：對自己完全不喜歡的樂派中的作品，大大痛擊。樂評人根本不該對自己完全無法產生共鳴的樂種／樂派作評論：這應是一個基本共識！（不喜歡古典樂的人不可評古典樂，不喜歡另類搖滾的人不可評另類搖滾，不喜歡 ECM 樂派的爵士樂評人不可評 ECM , 等等…）
三：在自己喜愛的樂種樂派樂人作品中，支支是金曲，張張是傑作。這只是樂迷雜誌水準。
四：以肯定怪異冷僻異國情調的音樂作為表現自己度量大／超級酷／高人一等／先人一步的手段。
完全避免這四點不容易，但總得不斷自我反省吧。你覺得呢？
大鈞